Jan Galasiński – polski choreograf i nauczyciel tańca, animator życia artystycznego.
Edukacja Absolwent Wydziału Wokalno-Aktorskiego poznańskiej Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego, Podyplomowych Studiów Teorii Tańca na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie oraz dyplomant Instruktorskiego Kursu Kwalifikacyjnego, realizowanego przez Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki (dyplom Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego).
Doświadczenie i warsztat pedagogiczny rozwijał podczas licznych szkoleń i warsztatów w kraju (m.in. Mistrz Tańca organizowanych przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca) oraz rezydencji międzynarodowych (Teacher Observation Programme w Royal Ballet School w Londynie).
Działalność artystyczna, edukacyjna i popularyzatorska Pedagog tańca oraz choreograf Zespołu Tańca Ludowego Politechniki Poznańskiej “Poligrodzianie” oraz Zespołu Tańca Polskiego „Wronki”, a także pedagog tańca ludowego w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu.
Jako choreograf podejmuje wiele działań artystycznych, które zaowocowały m. in. takimi sukcesami jak Grand Prix podczas Międzynarodowego Konkursu Choreograficznego „Tańczymy w ojczystym języku”, czy kilkukrotny tytuł Laureata Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Choreografów.
Wielokrotny triumfator ogólnopolskich turniejów tańców polskich oraz Mistrz Polski w Tańcach Polskich.
Laureat stypendium Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury, laureat Nagrody Specjalnej Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk” im. Stanisława Hadyny za najbardziej stylowe wykonanie mazura oraz stypendysta Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” dla młodych osób szczególnie wyróżniających się w ruchu artystycznym (dziedzina taniec).
Za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury został odznaczony Odznaką Honorową Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Zasłużony dla Kultury Polskiej” oraz Odznaką Honorową Zarządu Województwa Wielkopolskiego „Za Zasługi dla Województwa Wielkopolskiego”.
Wykładowca na szkoleniach i konferencjach dla nauczycieli, instruktorów i tancerzy z zakresu polskich tańców narodowych i regionalnych (współpracował m. in. z Polskim Towarzystwem Carla Orffa, PS CIOFF, Zespołem Pieśni i Tańca „Śląsk” im. S. Hadyny, Akademią Muzyczną w Poznaniu, czy Uniwersytetem im. Adama Mickiewicza w Poznaniu).
Sędzia tańców polskich na ogólnopolskich turniejach tańców polskich Polskiej Sekcji CIOFF®.
W ramach swojej działalności pedagogiczno-instruktorskiej współpracował i nadal współpracuje z wieloma zespołami na terenie całej Polski, których tancerze zdobywają liczne sukcesy.
Ponadto podejmuje liczne działania promocyjne i popularyzatorskie na rzecz polskiego, niematerialnego dziedzictwa kulturowego. Jest pomysłodawcą kampanii społecznej #PolskiDanceMaSens, mającej na celu zachęcanie do aktywności fizycznej poprzez taniec, odkrywanie pasji, integrację społeczności poprzez radość z tańca oraz zwiększenie świadomości na temat polskich tańców narodowych i ich znaczenia dla kultury.
Wiceprzewodniczący Prezydium Polskiej Sekcji Międzynarodowej Rady Stowarzyszeń Folklorystycznych, Festiwali i Sztuki Ludowej CIOFF® oraz Przewodniczący Komisji Tańców Polskich Polskiej Sekcji CIOFF®.
Taniec i kultura tradycyjna Brał udział w wielu projektach artystycznych i edukacyjnych w kraju i za granicą, m.in.:
Zatańczyć Chopina – Chopin na pointach, obcasach i piętach (2010); Bal 1850 - choreograf, reżyser (projekt realizowany w ramach stypendium Narodowego Centrum Kultury „Młoda Polska”); Ogólnopolski Turniej Tańców Polskich o „Wielkopolski Bat” - dyrektor; Ogólnopolskie szkolenia metodyczne dla nauczycieli i instruktorów tańca – wykładowca (współpracował m.in. z Polskim Towarzystwem Carla Orffa); Działania edukacyjno-kulturalne (przeglądy, festiwale, szkolenia i konkursy) – wieloletni prezes Stowarzyszenia Sympatyków Kultury Ludowej „Otwórz się na folklor”; Regionalny Dziecięcy Przegląd Pieśni Ludowej „Kukułeczka” – dyrektor; Ogólnopolskie Turnieje Tańców Polskich – m.in. kształcenie i przygotowanie tancerzy.
Teatr
Wesele Figara, Wolfganga Amadeusza Mozarta, reżyseria: Marek Weiss, Akademia Muzyczna im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (premiera 20 kwietnia 2013) – postać: Figaro, Cyrulik Sewilski, Goaccino Rossini, reżyseria: Marek Weiss, Teatr Wielki im. S. Moniuszki w Poznaniu - postać: Bartolo, Hello, Dolly! Jerry'ego Hermana, reżyseria: Maria Sartowa, Teatr Muzyczny w Poznaniu (premiera 23 stycznia 2015) – postać: Barnaba Tucker.
Sukcesy i odznaczenia
Mistrz Polski w Tańcach Polskich w kat. VI OPEN (2017);
Laureat Stypendium Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury; Laureat Nagrody Specjalnej Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk” za najbardziej stylowe wykonanie mazura; Grand Prix I Międzynarodowego Konkursu Choreograficznego „Tańczymy w ojczystym języku”; Laureat Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Choreografów (2021). Odznaka Honorowa Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Zasłużony dla Kultury Polskiej” Stypendysta Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska”
Przypisy
Kategoria:Polscy folkloryści Kategoria:Polscy tancerze Kategoria:Polscy choreografowie