Interpretacje krytyczne Prace Maciejczyka prezentowane na biennale spotkały się z zainteresowaniem krytyków. W recenzji dla magazynu Contemporary Lynx zwrócono uwagę, że twórczość artysty odnosi się krytycznie do „dominacji technologii cyfrowych i masowej industrializacji, także w sferze sztuki”. Recenzent wprost stwierdził, że w pracach Maciejczyka sztuka „jest wystawiona na sprzedaż jak kawałki surowego mięsa, które maluje”. Ta interpretacja jest spójna z ogólnymi zainteresowaniami artysty, który w swojej twórczości porusza problem „komercjalizacji sztuki”. Motyw mięsa jako symbolu pojawia się również w innych jego projektach, takich jak wystawa indywidualna „ME:T”, gdzie służył do badania „sprzeczności ludzkiej natury”, przemocy i alienacji. Krytyczny wydźwięk pracy wobec industrializacji sztuki koresponduje również z oświadczeniem artysty zawartym w katalogu biennale. Maciejczyk opisał swoje prace w następujący sposób „W dniu końca świata muchy lecą w stronę pysznego mięsa, na aukcji Sotheby’s sprzedawane są obrazy nieznanego artysty.