Hawrot określa kimono jako „przestrzeń‑kostium”, gdzie spotykają się ciało, kolor i gest.
Międzynarodowe projekty artystyczne Japonia Eye on Poland (Tokio 2016) – udział w przeglądzie polskiej grafiki użytkowej, organizowanym przez Instytut Adama Mickiewicza. Biwako Biennale 2016 – multimedialna instalacja #KASSILYGAME (50 m autorskiej tkaniny, performance duetu AWAYA) Tatsuno Art Project 2017 – wykład i pokaz kolekcji w ramach programu Instytutu Polskiego w Tokio. Wearable Art – Unseen Threads (Osaka 2025) – indywidualna wystawa w Daimaru Shinsaibashi współkuratowana przez Pawła Pachciarka (Instytut Adama Mickiewicza), część programu Po!land realizowanego dla Expo 2025. wystawa połączona z instalacją wideo o 12 kobietach symbolizujących dworski strój jūnihitoe. równoległy dialog z wystawą Yuriko Sasaoki „Polonia × Skłodowska‑Curie's Magic Lab – The Power of Migration” w Osaka City Central Public Hall; Hawrot zaprojektowała kostiumy do performansu Marty Ziółek inaugurującego pokaz.
Wystawy i prezentacje w Polsce Muzeum Narodowe we Wrocławiu (2024) – „Kimono jako doświadczenie.