Worst Girl in America (stilizirano kao WOR$T GIRL IN AMERICA) treći je studijski album američke pjevačice Slayyyter. Objavljen je 27. marta 2026. pod izdavačkom kućom Columbia Records. Album je inspirisan Slayyyterinim odrastanjem u St. Louisu i likovima iz njene mladosti, pri čemu ga je umjetnica opisala kao "portret žene sa Srednjeg zapada". Muzički, album sadrži elemente elektropopa, industrijskog hip-hopa, panka i nu metala, nastavljajući njen maksimalistički zvuk pod uticajem interneta, uz širenje na narativnije pisanje pjesama. Albumu je prethodilo pet singlova, a nakon objavljivanja uslijedila su i dva promotivna singla.
Worst Girl in America debitovao je na 22. mjestu američke ljestvice Billboard 200 i našao se na vrhu ljestvice Top Dance Albums, ostvarivši prodaju od 27.000 ekvivalentnih jedinica albuma, što predstavlja njeno najviše plasirano izdanje do danas. Po objavljivanju je dobio široko priznanje kritike, uz pohvale za produkciju, stilski raspon, koheziju i Slayyyterine vokalne izvedbe. Slayyyter je promovisala album nastupima uživo na festivalu Coachella 2026.
Pozadina i razvoj U poređenju sa njenim ranijim izdanjima Troubled Paradise i Starfucker, Slayyyter je opisala album kao "autentičniji prikaz nje same" i projekat na kojem je pokušala ponovo istražiti zvukove koji su je oblikovali u tinejdžerskim godinama. Album je također inspirisan muzikom koju je slušala odrastajući na svom iPodu, a koja se sastojala od mješavine popa, panka i repa. Muzičke inspiracije za projekat bile su albumi How to Dismantle an Atomic Bomb grupe U2, The Fame Lady Gage i Yeezus Kanye Westa, kao i izvođači Santigold, M.I.A., Kid Cudi, Gorillaz, Ladytron, Soulwax, Sebastian, Death Grips, Crystal Castles, A$AP Rocky, Madonna, Coldplay i The White Stripes. Slayyyter je također pronašla inspiraciju u produkciji Space Cowboya na projektima Nadia Oh i Lady Gage.
Izjavila je da naslov albuma, Worst Girl in America, potiče od njenih prijatelja skejtera iz St. Louisa koji su jedni druge iz milja nazivali "najgorima", kao i od anksioznosti nakon mamurluka koju osjeća poslije noćnog provoda. Pojasnila je ovaj koncept rekavši da je album proizašao iz osjećaja frustracije i bijesa što je neprestano smatrana izvođačem u usponu. Na albumu Worst Girl osjećala se slobodnom da povrati svoj umjetnički imidž i stvara muziku za sebe, umjesto za komercijalnu publiku ili slavu na TikToku. Slayyyter je rekla da se nikada ne bi nazvala niti osjećala kao slavna osoba, kritikovala je klasni jaz između poznatih i potrošača, te se samoinicijativno označila kao "anti-pop zvijezda". Također je kritikovala muzičku industriju zbog njene "klaustrofobične i performativne" prirode i lažnih odnosa među ljudima iz industrije.
Slayyyter je navela da je tokom stvaranja ovog albuma smatrala da će to biti posljednji album koji će napraviti. Takav stav ju je naveo da stvara muziku koja zadovoljava njene vlastite muzičke aspiracije, a ne zahtjeve muzičke industrije. Ovaj album bio je njen posljednji pokušaj da napravi nešto na šta će biti ponosna, nakon što joj je dosadilo gubljenje novca na neuspješne promocije albuma i turneje. Slayyyter je izjavila da će nakon objavljivanja ovog albuma nastaviti istraživati nove zvukove i da se više neće pokušavati prilagođavati pažnji šire javnosti.
Muzičarka je rekla da njeni prošli albumi sadrže "tragove" albuma Worst Girl in America, uključujući i vodeći singl sa albuma Troubled Paradise, "Self Destruct".
Kompozicija Za svoj vokalni stil u pjesmi "Brittany Murphy.", Slayyyter je koristila Auto-Tune i pjevala robotskim glasom kako bi se osjećala ugodno dok izvodi mračne i lične tekstove pjesme. Njen persona na albumu bila je snažno inspirisana Brittany Murphy i njenim filmskim ulogama. Glavni lik je prikazala i kao "Pick Me djevojku" koja se druži samo sa muškarcima.
Slayyyter je namjerno odlučila da tokom stvaranja albuma u studiju ne bude više drugih tekstopisaca, zadržavajući proces snimanja isključivo između nje i producenata. Slayyyter i njeni saradnici koristili su tehniku distorzije kako bi izmijenili njen vokal na nekoliko pjesama na albumu. U sklopu priprema za nastupe uživo, gledala je tutorijale za screamo pjevanje na TikToku.
Pjesme Pjesma "Dance…" bila je referenca za ostale pjesme na albumu, prema Slayyyterinim riječima, jer je to bila jedna od prvih pjesama koje je napisala za ovaj projekat. Prvobitno je trebala biti vodeći singl albuma Worst Girl in America.
Slayyyter je u julu 2025. izjavila da je "Beat Up Chanels" njeno "magnum opus", a u martu 2026. rekla je da je to najbolja pjesma koju je ikada napravila. Opisala je pjesmu kao istraživanje njenog "agresivnog rep" zvuka, dok se istovremeno oslanja na tužnije "soft pop" vokale.
Pjesma "Old Technology" bila je još jedna od prvih koje je napisala za album. Opisala ju je kao "elektro pank" istraživanje zloupotrebe droga, povratka ovisnosti i samouništenja. "Old Technology" je također posveta zastarjelim tehnologijama poput digitalnih kamera, gramofona, iPodaa i prijenosnih stereo uređaja.
"Crank" sadrži zvučnu referencu na singl Beyoncé iz 2006. godine, "Ring the Alarm".
Pjesma "Gas Station" bila je jedna od prvih koja je definisala koncept "iPod muzike", a inspirisana je indie elektronskom muzikom iz perioda 2010–2011. U intervjuu za The Fader, Slayyyter je otkrila da, iako je pjesma zasnovana na sintisajzeru prvobitno napisana o bivšem momku, na kraju se pretvorila u pjesmu o njenom otuđenom ocu, s kojim ima "turbulentan odnos". Refren je posebno inspirisan tužnim sjećanjem iz djetinjstva kada ju je ostavio samu na benzinskoj pumpi. Međutim, Slayyyter je napomenula da vokalna izvedba namjerno ublažava ozbiljnost situacije, dodajući da "način na koji pjevam refren ne djeluje tako ozbiljno" i izražavajući nadu da će slušaoci pronaći vlastita tumačenja pjesme.
Prema riječima Slayyyter, "Unknown Loverz" je napisana kao "nesigurna" pjesma o zaljubljenosti u nekoga, što predstavlja kontrast u odnosu na zvuk pjesme "Yes Goddd".
"I'm Actually Kinda Famous" bila je prelaz između albuma Starfucker i Worst Girl, u kojoj je pokušala opisati osjećaj kada ubjeđuješ sebe da si važan na zabavi. Drugi dio pjesme inspirisan je halucinacijama izazvanim LSD-om i osjećajem nesigurnosti.
Slayyyter je pjesmu "Brittany Murphy." nazvala "vrlo ličnim dnevničkim zapisom" o njenim samoubilačkim mislima i osjećajima tokom stvaranja albuma. U pjesmi je uporedila svoja iskustva odrastanja i sazrijevanja sa iskustvima Brittany Murphy i njenog lika u filmu Djevojke iz visokog društva, Molly Gunn.
Omot i vizuelni identitet Prednju stranu omota albuma fotografisala je Alexa Zeliger, a na njoj Slayyyter nosi jaknu s resama od prevrnute kože pored Chandlera Burtona. Worst Girl in America je vizuelni album, praćen odgovarajućim muzičkim spotovima za svaku pjesmu.
Slayyyter, koja je sama stilizovala kampanju za album, počela je razmišljati o vizuelnom identitetu za Worst Girl u proljeće 2024, inspirisana objavama koje je viđala na Tumblru. To je uključivalo inspiraciju iz katoličke ikonografije, "kičastog glamura Srednjeg zapada" iz njenog djetinjstva, kao i obrade obožavalaca, GIF-ove i vizuelni stil Lane Del Rey. Slayyyter je namjerno odlučila da na omotu albuma nema "ispoziranu sliku pop zvijezde", reagujući protiv "stilizovanih, ispeglanih i glatkih" vizuala sa albuma Starfucker. Umjesto toga, oblikovala ga je po uzoru na omote albuma muških repera i kulturne elemente heteroseksualnih muškaraca poput skejtbordinga i brenda Supreme. Slayyyter je izjavila da je simbol znaka dolara bio čin parodiranja bogatstva, jer se njena porodica borila s siromaštvom tokom njenog djetinjstva, a ona se i danas bori s finansijskom nepismenošću. Njene ostale vizuelne inspiracije uključuju paparaco fotografije Lindsay Lohan i Paris Hilton iz 2000-ih, te blatnjave gumene čizme Kate Moss sa festivala Glastonbury 2005, što je inspirisalo omot albuma. Slayyyter je rekla da se vizualni stil spota "Cannibalism!" odnosi na vrijeme kada je radila kao recepcionerka u frizerskom salonu na početku muzičke karijere.
Uprkos tome što je imala finansiranje od Columbia Recordsa, Slayyyter je koristila jeftine materijale, scenografiju i namještaj u vlastitoj kući, te uradi-sam materijale i kostime za vizuale albuma, kako bi replicirala njegov "sirovi" zvuk. Za muzičke spotove "Beat Up Chanels" i "Dance…", Slayyyter je pozirala ispred javnih proslava Dana nezavisnosti i Nove godine radi kadrova s vatrometom. Kao ljubitelj filma, na stvaranje vizuala za album uticali su i filmovi David Lyncha te film Gummo reformatora Harmony Korinea, koji predstavlja "Jezivi portret Srednjeg zapada".
Motiv zeca Zapažen lik koji se ponavlja u muzičkim spotovima i nastupima jeste čovjek u odijelu zeca, inspirisan scenama iz serijala Rabbits u filmu Inland Empire. Opisuje ga kao lik "prijetećeg izgleda" i "perverznog", koji predstavlja mnoge stvari, poput unutrašnjih borbi i pogrešno zapamćenih uspomena iz djetinjstva. Slayyyter je rekla da je lik bio inspirisan i njenom kućom iz djetinjstva, koju je njena majka ukrasila raznim umjetničkim djelićima s motivima zečeva.
Singlovi i promocija
Dana 6. septembra 2024, Slayyyter je koristila poseban telefonski broj povodom objavljivanja singla "No Comma". Taj broj je ponovo aktiviran kao opcija za prijavu na zvaničnoj veb-stranici Slayyyter u svrhu promocije albuma Worst Girl in America, stiliziran kao RSVP, te je obožavaocima automatski slao poruke o datumima izlaska budućih singlova, omotima, najavama spotova i ponudama robe.
Pjesma "Beat Up Chanels" objavljena je kao prvi singl s albuma 1. augusta 2025, zajedno s najavom njenog novog ugovora s diskografskom kućom Columbia Records. Slayyyter je završila većinu albuma do trenutka kada je potpisala ugovor s novom izdavačkom kućom. Uslijedio je singl "Cannibalism!" 12. septembra 2025. "Crank" je objavljen kao treći singl 24. oktobra 2025. Pjesma "Dance...", prvobitno planirana kao vodeći singl, objavljena je kao četvrti singl 13. januara 2026, što se poklopilo s zvaničnom najavom albuma. Peti i posljednji singl "Old Technology" objavljen je 24. februara 2026. Dana 16. marta 2026, Slayyyter je najavila turneju Worst Girl in the World Tour, koja je započela 26. jula u St. Louisu.
U periodu koji je prethodio izlasku albuma, počevši od oktobra 2025, stihovi "I get so gay off that tequila" iz pjesme "Crank" postali su viralni na društvenim mrežama poput TikToka. Obožavaoci su često objavljivali slike YouTuberke lilsimsie uz te stihove, te pravili druge varijacije u formatu "I Get So X Off That Y".
Slayyyter je premijerno izvela nekoliko pjesama s albuma Worst Girl in America, uključujući "Dance...", "Yes Goddd" i "St. Loser", tokom svog nastupa na festivalu Homobloc u Manchesteru 6. decembra 2025. Slayyyter je također 15. aprila izjavila da je zainteresovana za objavljivanje dodatne muzike tokom 2026, uključujući demo snimke i pjesme koje nisu ušle na konačnu verziju albuma.
Dana 17. aprila 2026, nenajavljeno je objavila singl "Broke Bitch Freestyle". Pjesmu je pjevačica prvi put izvela 2024. tokom svog nastupa za Boiler Room u Washingtonu, te je od tada postala jedna od najiščekivanijih pjesama s albuma. Objavljivanje ove pjesme podstaklo je glasine o predstojećem deluks izdanju albuma, posebno nakon što ju je Slayyyter na mreži X nazvala svojom omiljenom pjesmom s albuma. Pored toga, pjevačica je otvorila svoj drugi nastup na festivalu Coachella upravo ovom pjesmom.
Krajem aprila 2026, organizacija za zaštitu prava životinja PETA kritikovala je Slayyyter zbog nošenja lisčijeg krzna tokom promocije albuma. Pjevačica je brzo odgovorila na ove optužbe, ukazujući na PETA-in loš odnos prema pravima životinja, te na činjenicu da su njena krzna "vintage i antikviteti", a ne kupljena nova. PETA je tvrdila da nošenje krzna normalizuje industriju krzna, ali je Slayyyter odgovorila da nošenje vintage odjeće zapravo promovira održivu potrošnju.