Angine de Poitrine est un duo de rock expérimental québécois originaire de Saguenay.

Leur style musical, qu’ils ont baptisé « mantra-rock dada pythago-cubiste », repose à la fois sur le jeu du guitariste Khn, qui joue sur un instrument double-manche (guitare et basse) microtonal, c'est-à-dire fretté au quart de ton, et qui construit sa musique à travers une superposition de boucles réalisées en temps réel, et sur celui du batteur Klek qui assure un accompagnement caractérisé par des changements fréquents de mesure et des signatures rythmiques différentes. La popularité du groupe décolle sur la scène internationale en , notamment grâce à la vidéo de leur prestation aux Trans musicales de Rennes, diffusée sur YouTube par la radio KEXP, et qui a été vue plus de 18 millions de fois.

Khn et Klek se présentent déguisés sous des costumes à pois blanc et noir ainsi que de grands masques, à l'origine en papier mâché. Ils incluent donc aussi le visuel dans leur projet artistique et déclarent vouloir protéger leur anonymat grâce à celui-ci.

Le groupe remporte le Prix Polaris 2026 pour son album Vol.II et le prix Polaris de la meilleure chanson canadienne de l'année pour Fabienk.

Histoire Formé en 2019, le groupe est composé de deux membres se produisant sous les pseudonymes de Khn de Poitrine (guitare, basse et instruments microtonaux) et Klek de Poitrine (batterie).. Les frères de Poitrine, présentés comme tels uniquement « pour les besoins du concept. », se décrivent comme un « Orchestre Mantra-Rock Dada Pythago-CubisteDescription qui se retrouve sur leur chaîne Youtube et sur le site de leur agence de spectacles. ». gauche|vignette|Khn de Poitrine en concert en avril 2026. Le groupe associe le rock expérimental à la musique microtonale et à la performance artistique, en utilisant des systèmes d’accordage non standards, des rythmes complexes et des compositions principalement instrumentales. Leurs prestations scéniques se distinguent par le port de masques surdimensionnés en papier mâché, accompagnés de costumes et d’une mise en scène stylisée..

Les deux musiciens jouent ensemble depuis l'âge de .. Leurs costumes et leurs personnages scéniques ont d’abord été conçus comme une « blague ». Après s’être vu refuser la possibilité de jouer deux semaines consécutives dans la même salle, ils ont présenté un concert sous leur identité réelle, puis un autre déguisé.. Au fil de l’évolution du projet, les membres ont choisi de conserver l’anonymat.

Depuis le début de l’année 2026, année qui a été marquée par une hausse rapide de leur notoriété à l’échelle internationale, le groupe a refusé toutes les propositions des maisons de disques. Il a plutôt décidé de poursuivre le développement de son projet grâce à la structure indépendante Spectacles Bonzaï..

Leur deuxième album, Vol. II, sort le , et donne lieu à une tournée internationale avec des spectacles au Canada, aux États-Unis, en France, au Portugal, en Belgique et au Royaume-Uni., ainsi qu'en Amérique du Sud et au Japon.. Le duo offre également une prestation gratuite sur la grande scène lors de l'édition 2026 du Festival international de jazz de Montréal.. Vol. II figure sur la longue liste de 40 participants sélectionnés pour le prix de musique Polaris en 2026, puis sur une sélection de 10 albums en lice. Il remporte finalement le prix le 22 septembre 2026..

Depuis que le duo a acquis une notoriété internationale, il cherche à attirer l'attention sur la scène musicale québécoise indépendante en confiant les premières parties de ses concerts à l'étranger à des groupes québécois francophones. Parmi les artistes invités figurent notamment Annie-Claude Deschênes, anciennement de Duchess Says, Population II, René Lussier, zouz et Gros Mené. Selon Tristan Lacombe, membre du trio de rock psychédélique Population II, qui a accompagné Angine de Poitrine sur la côte ouest des États-Unis en août 2026, « Ils ont pour mission de faire en sorte que le Québec soit présent sur la scène internationale ».

En , la recherche des mots « angine de poitrine » sur Google affiche un résultat personnalisé qui recouvre pendant quelques secondes la page de résultats de points noirs (en référence à leurs costumes)..

Le , le duo effectue son début à la télévision américaine. Invités au de Jimmy Fallon, ils interprètent Zugzegk, un morceau inédit..

Instrumentation

À la suite des premières expérimentations du groupe, Khn commande en 2023 auprès d’un luthier de la ville d’Alma, Raphaël Le Breton.., une guitare microtonale sur mesure à double manche. Le guitariste demande que l’instrument, contrairement aux guitares et basses standards frettées en demi-tons, soit fretté pour jouer les quarts de ton sur une partie du manche. L’instrument combine par ailleurs le corps d’une guitare Stratocaster et celui d’une basse Precision..

Selon Khn, l’utilisation de cet instrument s’inscrit dans l’esthétique du groupe : « L’idée même du groupe était d’adopter une approche quelque peu satirique du rock en général. Nous voulions une forme d’exagération ; la guitare à double manche était donc le choix idéal pour tourner en dérision les guitar heroes. ».

La compagnie de fabrication de guitares Eastwood affirme que le luthier Raphaël Le Breton l’a approchée afin de créer une version hommage du modèle original conçu pour Khn. Il renonce cependant à l’idée d’un modèle exclusif.. Eastwood lance néanmoins au printemps 2026 une campagne de sociofinancement visant à produire une guitare microtonale à double manche inspirée de l’instrument de Khn..

Influences vignette|Klek de Poitrine en concert en avril 2026.

Dans une rare entrevue accordée en français lors du balado du festival de musiques actuelles Aucard de Tours, où ils se produisent en février 2026, les membres du groupe décrivent leur projet musical comme fondé sur l’utilisation de boucles et de procédés répétitifs, empruntés à la musique électronique. Ils précisent toutefois que cette influence relève de la structure des morceaux plutôt que de leur timbre : « une touche électro ou techno au niveau de la construction structurelle des pièces, et non du timbre. (…) Au niveau timbral, c’est plutôt ancré dans une tradition très rock, rock instrumental, un peu .», c’est-à-dire expérimentale ou non conventionnelle.

Dans un entretien accordé à Noise Magazine, interrogés sur leurs principales influences musicales, Klek cite le rock progressif du groupe britannique Gentle Giant, tandis que Khn évoque le jazz d’avant-garde du groupe américain The Lounge Lizards et déclare : « J’ai toujours été un grand amateur de ce que l’on appelle, faute de terme plus précis, la « musique orientale », notamment la musique indienne, la musique japonaise, et d’autres traditions musicales d’Asie. ». Il mentionne également leur intérêt pour la musique du Moyen-Orient, en particulier le rock turc, tout en signalant que la comparaison souvent avancée de leur groupe avec The Residents n'a pas lieu d'être, car ils n'ont jamais écouté cette formation américaine.

Ils citent également l’album Flying Microtonal Banana du groupe australien King Gizzard & the Lizard Wizard comme une influence majeure, notamment pour son exploration de la musique microtonale dans un cadre rock.

Le directeur de l'agence qui représente le groupe soutient en entrevue au journal Le Devoir qu'ils sont fortement influencés par le jeu du guitariste d'avant-garde René Lussier et par le mouvement Dada. Dans une entrevue accordée au blogue culturel Sors-tu ?, le groupe mentionne son intérêt pour ce guitariste québécois et ajoute : « au niveau du langage guitaristique, les influences sont larges ; je pense qu’une synthèse appropriée, ce serait de parler d’un phrasé angulaire teinté de Zappa et de Leo Brouwer, mais doublé d’une approche influencée par le jazz moderne à la John Scofield.».

Réception Angine de poitrine se fait connaître grâce à des parutions indépendantes diffusées en ligne et à des participations à des festivals au Québec. Leur premier album, Vol. 1, paraît en 2024.

En , la diffusion d’une session d'enregistrement pour la station de radio américaine KEXP-FM réalisée en dans le cadre d'un festival de musique à Rennes, les Trans musicales, circule largement en ligne, contribuant à accroître rapidement leur reconnaissance à l’international.... Après sa mise en ligne, la vidéo dépasse les de vues sur YouTube., ce qui en fait « l’une des vidéos les plus virales de KEXP ». Aussi, en , le magazine américain JazzTimes souligne la précision rythmique du duo, son usage de la microtonalité et l’importance de sa mise en scène visuelle.. Selon La Presse, la tournée française 2026 du groupe affiche complet et les places de plusieurs concerts, notamment à New York, se sont vendues en quelques minutes..

Le , son passage à l'émission télévisée québécoise Tout le monde en parle suscite une couverture médiatique et une réaction importantes sur les réseaux sociaux, notamment en raison de l’utilisation d’une langue inventée lors de l'entrevue.. Divers commerçants, en particulier dans la région d’origine du groupe, reprennent l’esthétique d’Angine de poitrine dans ses publications sur les réseaux sociaux après son passage à cette émission. Les membres du groupe, qui tiennent à préserver leur anonymat, constatent également un vif intérêt des internautes, certains cherchant activement à découvrir leur identité ou à entrer en contact avec eux..

La réception critique souligne leur originalité, leur maîtrise technique et leur identité visuelle distinctive. Le , dans le New York Times, le groupe reçoit un éloge de la part du critique notoire Jon Pareles : « Angine de poitrine a conquis l'internet cette année... Le groupe maîtrise parfaitement le pouvoir du rythme, de la répétition, de la dissonance, de la surprise et du bruit, et les présente dans un écrin fantaisiste ».

Dans un contexte marqué par l’essor de la musique produite par l'IA, des commentaires favorables soulignent que la musique du duo est perçue comme résolument humaine... La journaliste musicale Emilie Hanskamp résume cette perception en ces termes : « À mesure que l’IA devient plus sophistiquée et qu’il devient plus difficile de distinguer les œuvres créées par des humains de celles qui ne le sont pas, les gens trouvent un réconfort et une résonance immédiats dans un art qui est indéniablement humain. ». Illustration graphique Le travail graphique d'illustration de la pochette du Vol.II est réalisé par Arielle Corbeau, après une demande du guitariste Khn en janvier 2026. La composition générale du dessin avait déjà été élaborée par Rémi Sauvé, mais il a ensuite été complété avec succès par l'illustratrice du Saguenayhttps://ici.radio-canada.ca/nouvelle/2286142/angine-de-poitrine-jimmy-fallon-saguenay-musique-rock-arielle-corbeau.

Discographie Albums studio

2024 : Sherpa 2025 : Mata Zyklek 2026 : Fabienk

Distinctions Artiste de l'année 2025 au Gala alternatif de la musique indépendante du Québec (GAMIQ). Prix Polaris le 22 septembre 2026, ainsi que le prix de la chanson Polaris SOCAN 2026 pour le titre Fabienk, « chanson canadienne de l’année »..

Autour du groupe

De la musique québécoises est diffusée avant leurs concerts, dont le groupe Les Charbonniers de l'enfer, avec leur chanson emblématique Les jours de la semaine.

Notes et références

Annexes

Articles connexes Frank Zappa Post-rock Math rock

Liens externes

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