Jean-Michel Basquiat Prononciation en français nord-américain (français haïtien) retranscrite selon la norme API., né le à Brooklyn et mort le à NoHo (Manhattan), est un artiste peintre américain.

Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.

Biographie Enfance Jean-Michel Basquiat.. naît à New York, à Brooklyn, dans le quartier de Park Slope le . Sa mère Matilde est new-yorkaise d'origine portoricaine., et son père Gérard, , est expert-comptable à New York.. Jean-Michel a deux jeunes sœurs : Lisane, née en 1964, et Jeanine, née en 1967.. Enfant précoce, il apprend à lire et à écrire à quatre ans et parle couramment trois langues à l'âge de huit ans : anglais, français et espagnol. Sa mère, qui est sensible à l'art, emmène régulièrement le jeune Jean-Michel au MoMA et l'encourage à développer ses talents de dessinateur..

En , à l'âge de huit ans, Jean-Michel est percuté par une voiture alors qu'il joue dans la rue avec ses amis. Blessé au bras, il souffre aussi de lésions internes qui nécessitent l'ablation de la rate. Pendant sa convalescence à l'hôpital, sa mère lui fait cadeau d'un traité d'anatomie médicale intitulé Henry Gray's Anatomy of the Human Body (ou plus communément Gray's Anatomy). De même que les planches anatomiques de Léonard de Vinci., cet ouvrage influencera fortement l'artiste dans la première partie de son œuvre ; il s'en inspirera aussi plus tard pour nommer son groupe de musique .

Souffrant de troubles psychiques, sa mère fait régulièrement des séjours en institutions spécialisées. Sa santé se dégrade et la vie de famille devient difficile. Ses parents se séparent en 1968 et la garde des enfants est confiée au père. Ainsi, ses deux jeunes sœurs et lui partent vivre chez leur père pendant , puis la famille déménage en 1974 à Porto Rico. Après deux ans à San Juan, ils regagnent New York. Basquiat a alors . Par la suite, il est envoyé dans l'école privée Saint Ann, établissement huppé de Brooklyn dont l'enseignement tourné vers les arts privilégie l'apprentissage pratique. Il y rencontre Al Diaz, un graffeur avec qui il se liera d'une profonde amitié. En , il fugue dans Greenwich Village, errant une semaine autour du Washington Square Park, dormant et mangeant là où il peut, avant d'être arrêté et ramené à son père.

Il abandonne l'école secondaire avant la fin de ses études, quitte la maison paternelle d'où il est banni définitivement et part s'installer avec des amis. Il subvient à ses besoins en vendant des T-shirts et des cartes postales de sa fabrication dans la rue, et en travaillant dans une boutique de vêtements.

Carrière artistique thumb|Affiche pour des performances, des travaux Xerox en couleur (dont ceux de SAMO) et de la musique à l'A's (Arleen Schloss, 330 Broome Street) de New York, le mercredi 24 octobre 1979.

En 1976, Jean-Michel Basquiat et ses amis Al Diaz. et Shannon Dawson commencent à graffer à proximité des galeries de Manhattan des messages qu'ils signent sous le pseudonyme de SAMO., pour Ce qui peut se traduire par « toujours la même merde ».. À la même époque Keith Haring recouvre les murs de . SAMO intrigue et finit par se faire une réputation dans le milieu artistique de l'East Village. Basquiat est invité à une émission de télévision de Glenn O'Brien, et un article lui est consacré en 1978 dans The Village Voice. Il se lie avec Haring, le rappeur Fab Five Freddy et Kenny Scharf. Il continuera à graffer en solo jusqu'en 1979, signant la fin du projet par l'inscription SAMO IS DEAD. (SAMO est mort) sur les murs de SoHo. La même année, il fonde le groupe de noise rock Channel 9 puis rebaptisé avec Shannon Dawson, Michael Holman, Nick Taylor, Wayne Clifford et Vincent Gallo. Il y joue de la clarinette et du synthétiseur. Leurs concerts se situent dans la veine du no wave où la dissonance, le bruit et le cri se déploient de manière brute, avec notamment le saxophoniste John Lurie et le guitariste Arto Lindsay.

En 1980, il joue son propre rôle dans le film indépendant Downtown 81 d'Edo Bertoglio, écrit et produit par Glenn O'Brien. O'Brien présente Basquiat à Andy Warhol, avec qui il collaborera plus tard. En juin, Basquiat gagne en notoriété grâce à sa participation au ., une exposition collective d'artistes commanditée par Colab and Fashion Moda. La même année, la manifestation le conduit à exposer auprès de Keith Haring, Andy Warhol et Robert Mapplethorpe. Encouragé par ce succès, au cours duquel il est remarqué par les galeristes Annina Nosei et Bruno Bischofberger qui deviennent ses marchands, il quitte le groupe .

La même année, Diego Cortez le présente à Henry Geldzahler, historien de l'art et conservateur au Metropolitan Museum of Art qui devient son ami et l'un de ses premiers collectionneurs.

En 1981, René Ricard publie un article élogieux intitulé (l'enfant radieux) dans le magazine Artforum, propulsant la carrière de Basquiat.

La galeriste Annina Nosei lui propose de s'installer dans le sous-sol de la galerie, le finance pour qu'il achète des toiles grand format, et organise sa première exposition personnelle à New York. Il collabore à l'exposition du groupe Transavanguardia Italia / America organisée par Achille Bonito Oliva, qui expose ses travaux aux côtés d'artistes néo-expressionnistes tels que Keith Haring et Barbara Kruger, Julian Schnabel, David Salle, Francesco Clemente et Enzo Cucchi.

Basquiat quitte la Galerie Annina Nosei en , après avoir passé un mois d'avril mouvementé à Los Angeles où il fait l'objet d'une exposition personnelle à la galerie Larry Gagosian. Bruno Bischofberger devient son marchand exclusif. Basquiat le charge de lui trouver une nouvelle galerie à New York.

Cette même année, il entame une idylle passionnée., immortalisée en photos., avec la chanteuse américaine Madonna, à qui il offre nombre de ses toiles. Après leur séparation, Basquiat prend les tableaux et les recouvre de peinture noire..vignette|gauche|Jean-Michel Basquiat vit de 1983 à 1988 au 57 Great Jones Street à Manhattan où il est mort. Une plaque commémorative est apposée le 13 juillet 2016. En 1982, il est le plus jeune artiste (21 ans) à exposer à la documenta de Cassel. Il participe en à la Biennale du , devenant à le plus jeune artiste, là aussi, jamais exposé dans cette exposition. Au mois d'août, il loue un atelier appartenant à Andy Warhol. Ce dernier lui suggère de suivre des cours de dessin anatomique à la , et lui recommande de placer son argent. En novembre, sous la direction de Bruno Bischofberger, débutent « les collaborations » qui réunissent Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol et Francesco Clemente.

Début 1984 Basquiat part passer trois mois à Maui, à Hawaï où il lit et peint. Il expose à la à son retour, qui le présente au MoMA en mai, avec la collaboration de Bruno Bischofberger.

En 1985, Basquiat fait la couverture du pour le numéro intitulé (« Art nouveau, argent nouveau, le marketing d'un artiste américain »).

En , il se rend avec son amie Jennifer Goode pour la première fois en Afrique, à l'occasion de son exposition au Centre culturel français (10 au ) à Abidjan, en Côte d'Ivoire. Le projet a été initié par Bruno Bischofberger qui a fait intervenir Claudio Caratsch, son ami ambassadeur de Suisse en Côte d’Ivoire, afin qu'il trouve un lieu adéquat. À l'invitation de Georges Courrèges, directeur du CCF, Philippe Briet a assuré l'installation de l'exposition consistant en provenant de la collection personnelle de l'artiste, dont les maintenant célèbres tableaux Stardust (1983) et Sugar Ray Robinson (1982).

Après un passage à vide à la suite de la mort d'Andy Warhol qui l'affecte grandement, il se remet à travailler et expose à Paris à la galerie Templon en 1987. Il expose également à New York, de nouveau à Paris, puis à Düsseldorf, avant sa mort en 1988.

Vie personnelle Jean-Michel Basquiat est bisexuel, ayant des relations avec des femmes et des hommes. Il a notamment fréquenté Madonna, alors peu connue et débutant sa carrière de chanteuse, et qui se disait époustouflée par les peintures de Basquiat. Basquiat a également une importante relation avec Suzanne Mallouk, encore de nos jours surnommée . Mallouk (que Basquiat trompait souvent et qui a eu une altercation physique avec Madonna) a décrit la sexualité de Basquiat ainsi :

La nature exacte de sa relation avec Andy Warhol est difficile à déterminer ; Basquiat aurait plaisanté avoir un jour eu une relation physique avec Warhol auprès d'un de ses amis, resté sceptique sur cette affirmation au vu de l'asexualité de Warhol.

Il a été noté que l’œuvre de Basquiat est profondément liée à ses expériences de marginalisation, puis de célébrité, bien que sa bisexualité soit peu évoquée et discutée durant sa carrière. Son père n'accepte pas la bisexualité de son fils et se dispute souvent avec lui.

Collaboration avec Andy Warhol Au début des années 1980, Basquiat commence à exposer ses toiles à New York principalement, grâce à plusieurs galeristes. En 1982, il rencontre Andy Warhol.. Basquiat voulait devenir célèbre et a tout fait pour réussir. Warhol était la clé de la stratégie de Basquiat. Il cherche à le rencontrer et . Il l'aborde tout d'abord dans un restaurant pour lui proposer ses cartes postales puis se rend dans l'atelier de l'artiste. Petit à petit, ils s'attachent très fortement et deviennent bons amis. Ils commencent à s'afficher dans des lieux publics à la mode. Ils finissent par créer plus d'une centaine de toiles ensemble. Basquiat représente d'ailleurs son ami sous la forme d'une banane, .

Les deux artistes possèdent un style qui leur est propre et sont deux légendes de l'art contemporain. Leur collaboration est pleine de succès et d'originalité. Pour Warhol, Basquiat était . Leur rencontre fut donc marquante sur le plan artistique mais également personnel.

En 1985, ils réalisent ensemble des toiles qu'ils exposent à Zurich, mais qui sont très critiquées. Warhol est accusé d'exploiter et de « manipuler » son ami. Cela est censé marquer la fin de leur amitié sincère tant les critiques sont mauvaises.

L'argent et la drogue La très importante, et surtout très rapide commercialisation des œuvres de Jean-Michel Basquiat, qui devient un artiste très prisé du marché de l’art, lui rapporte très vite des sommes considérables, dont lui-même a du mal à prendre conscience. Issu d’un milieu modeste, Jean-Michel Basquiat accède soudain à des moyens qu’il peine à gérer. Sans compte en banque, il empile les liasses de billets dans son appartement, et l’abondance d’argent dans laquelle il est soudain plongé a un fort impact sur son rapport au monde. Basquiat a du mal à trouver sa place dans un milieu où le luxe est commun, et s’adapte difficilement aux codes sociaux des sphères élitistes de l’art contemporain qu’il commence à fréquenter.