Philippe Richard, né le à Dijon, est un artiste français. Il a fait ses études à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris dans l'atelier de Pierre Alechinsky puis dans celui de Jan Voss.
Parcours artistique Alors qu'il est encore à l'école des beaux-arts, il rencontre Shirley Jaffe et Joan Mitchell, deux artistes exposant à la galerie Jean Fournier. Philippe Richard restera très proches de ces deux artistes. C'est aussi dans cette galerie qu'il rencontrera un peu plus tard Claude Viallat.
En 1993, Philippe Richard obtient une résidence à la Fondation Cartier pour l'art contemporain puis en 1994, une bourse Villa Médicis, hors-les-murs pour effectuer un séjour en Islande et en 1997 une bourse du Ministère de la Culture (FIACRE) pour vivre une année à New York.
En 2005, à Lacoste dans le Lubéron, à l'invitation de Mathew Mascotte, commissaire au Savanah College of Art and Design, il réalise sa première installation picturale en plein air, une ligne colorée en bois longue d'un kilomètre navigant au milieu des jardins du village. Cette exposition est très remarquée et lui offrira en 2006 sa première exposition personnelle aux États-Unis à Saint-Louis dans le Missouri, au Laumeier Sculpture Park. En 2009, le musée Matisse du Cateau-Cambrésis l’invite pour un projet important réalisé au sein de ses collections. Le projet s'intitule Rien à voir avec Henri Matisse. En 2011, à Dunkerque, Aude Cordonnier, directrice du Musée des beaux-arts de Dunkerque et du LAAC, lui offre les clés du musée des Beaux-arts pour une carte blanche se développant sur près de deux ans. Le projet s'intitule "Autre Pareil". En 2017, il est invité pour une résidence de deux mois à Hanoi au Vietnam. En 2025, en compagnie de Dominique De Beir, Tania Vladova et Samuel Etienne, sont lauréats de la Chaire Beauté.s PSL soutenue par le Ministère de la Culture grâce à leur projet Belle Morue, une esthétique du vivant, qui leur permettra d'interroger pendant plus d'une année les notions de beauté de manière à la fois interdisciplinaire et iconoclaste.
Philippe Richard expose régulièrement à la galerie Bernard Jordan à Paris depuis 1993. Son travail a été exposé dans de nombreux pays (principalement aux États-Unis, Allemagne, Italie, Belgique, Brésil, Suisse, Islande, Vietnam).
Philippe Richard a enseigné la peinture à l’école d'art et de design de Reims puis à l'École Supérieure d'Art et de design le Havre/Rouen.
Il a été marié à l'actrice Elina Lowensohn. Depuis 2019, Il est marié à l'artiste franco-vietnamienne Ha My Nguyen. Ils vivent à Paris et à Saint-Malo.
Travail artistique DES MOIS, DES ANNEES, projet réalisé en Islande puis exposé au CREDAC, à Ivry-sur-Seine
Depuis de nombreuses années, les peintures de Philippe Richard quittent le tableau proprement dit, au profit d’un travail fait de débordements, d’éléments proliférants dans l’espace d’exposition et sur ses murs. À l’origine de ce travail, un projet réalisé en Islande en 1996, il a largué en mer 180 bouteilles contenant chacune une œuvre sur papier. Intitulé Des mois, des années, il comportait un second volet composé de 77 pièces de bois flottés ramassés sur les plages islandaises et utilisés par l’artiste comme support pour sa peinture. Depuis, un certain nombre de bouteilles s’est échoué sur les côtes de la Norvège, de l'Allemagne et des Iles Britanniques. Environ un tiers a déjà été retrouvé. Ce projet a été exposé de nombreuses fois tant en France qu'à l'étranger (Reims, Dunkerque, Clermont-Ferrand, Erfurt). Il a été soutenu et exposé par le CREDAC à Ivry-sur-Seine.
À la suite de ce projet, Philippe Richard a reconsidéré l’espace pictural aussi bien que l’espace d’exposition. Depuis 1997, les volumes peints, les Variables atmosphériques, les Bords du monde et plus récemment les Linéaires ont été menés parallèlement à un travail plus centré autour de la question du tableau. Philippe Richard considère que ses peintures se situent dans l’espace réel et plus uniquement dans l’espace bi-dimensionnel du tableau. L’espace d’exposition n’est plus seulement un écrin recevant les œuvres, il participe activement à l’œuvre en train de se faire et en devient le fond, le support actif.
AUTRE PAREIL projet au musée des Beaux-Arts de Dunkerque 2011-2013
«Autre pareil» est une exposition imaginée, conçue et réalisée par lʼartiste Philippe Richard sur une invitation de Aude Cordonnier, directrice du Musée des Beaux-Arts et du LAAC à Dunkerque. Lʼidée de Aude Cordonnier était très simple: il sʼagissait de demander à Philippe Richard de poser un regard singulier sur les collections des deux musées et dʼen faire une exposition, lʼartiste installant ou créant des œuvres en contrepoint ou en écho aux œuvres choisies. Le titre «Autre pareil» est librement inspiré du premier poème que Samuel Beckett a écrit en français. Samuel Beckett était par ailleurs le secrétaire de son compatriote James Joyce dont il sera question dans ce projet.
Philippe Richard écrit: «Derrière chaque œuvre, chaque objet, il y a des personnes, des gens qui les ont créés, imaginés, construits, des gens qui les ont utilisés, des gens qui ont été représentés. a cherché du côté du voyage, de lʼOdyssée, dʼUlysse. J'ai entrevu la possibilité d'une déambulation particulière, une dérive, transformant lʼespace du musée en un long parcours imaginant Stephen Dedalus, personnage principal dʼUlysse de James Joyce zigzaguant, tentant de rentrer chez lui.»
Chaque salle est pensée comme un chapitre dʼune histoire non encore écrite. La lecture se veut multiple, adaptée aux intérêts de chacun. Il y a par exemple la présence récurrente des animaux. On les retrouve partout, représentés dans des peintures, sculptés dans des matériaux les plus divers, empaillés. Ils nous surprennent tout comme les œuvres, autres et pareilles.
Outre celle de lʼaltérité, la question principale consiste à chercher une forme. Une forme qui, telle une énigme, en appelle une autre et une autre encore. Aussi, Philippe Richard a entrepris la construction de neuf objets se trouvant dans les neuf salles dʼexposition. Ces œuvres de tailles modestes (des structures cubiques de 60 cm de côté) se retrouvent exposées avec les objets de la collection. Elles fonctionnent comme la solution de lʼénigme, du rébus, de la question. Elles sont à la fois lʼintroduction et la conclusion dʼun chapitre.
Démarche artistique «Les surfaces peintes par Philippe Richard ont cela de particulier qu’elles semblent toujours être le produit d’une vie. Elles sont enracinées dans une expérience organique qui se déploie à partir d’un vocabulaire premier relativement restreint, mais qui, à mesure que l’œuvre prend forme, se complexifie et se diversifie jusqu’à atteindre un état d’équilibre entre respiration et saturation. L’expérience est souvent complexe et le désordre de mise, mais celui-ci répond toujours à un cheminement. D’ailleurs, les tableaux ont l’air, l’odeur et le goût du souvenir.» Benoît Blanchard
Philippe Richard s’intéresse aux motifs communs aux cultures et civilisations, quelle que soit leur origine, (Afrique, Amériques, Asie, Europe ou Océanie), qu’ils soient ornementaux, scientifiques ou religieux. Pour lui : "ces signes font partie du fonds commun appartenant à toute l’humanité. Ce sont des espaces mentaux que chacun peut revendiquer et réutiliser à sa guise. Comment communiquer une idée ou une pensée fugace visuellement? Ces questions dépassent le champ de la création proprement dite et débordent sur les questions liées à la pensée visuelle. Les question liées à la représentation du monde sont aussi au coeur de mes préoccupations."
Collaboration avec d'autres artistes Une autre chose est assez particulière pour être mentionnée: Philippe Richard aime à se confronter à d'autres artistes et durant les 30 dernières années, il a réalisé des expositions collaboratives ou en duo. On peut citer Frédérique Lucien, Bernard Pourrière, Peter Soriano, Lisa Beck ou encore Egide Viloux.
La Couleuvre, lieu d’exposition pour l’art contemporain
Philippe Richard est le cofondateur de la Couleuvre., un lieu d’exposition pour l’art contemporain situé à Saint-Ouen. La Couleuvre existe depuis 2012. Les expositions fonctionnent sous forme de cartes blanches données à des artistes «commissaires» chargés d’imaginer un projet et d’inviter d’autres artistes à exposer. La Couleuvre essaie aussi de défendre le travail des artistes femmes en proposant des expositions personnelles. Ainsi, des artistes telles que Christelle Familiari, Elsa Tomkowiak, Anne-Marie Cornu ou Margaret Dearing ont pu montrer leur travail. La couleuvre organise aussi des séances de projections de vidéos et de films rares. Les autres membres du collectif sont Frédérique Lucien (cofondatrice), Elina Löwensohn, Olivier Soulerin et Bertrand Mandico. L'aventure durera plusieurs années
Édition de livre d'artiste Philippe Richard a aussi participé à la création de Friville Éditions en compagnie des artistes Dominique De Beir, Denis Pondruel et Vincent Côme, une association à but non lucratif consacrée à l’édition de «catalogue d’artiste». Depuis, l’artiste Catherine Larré, et l’architecte Jean-François Provost, puis, plus récemment Francine Petit, ont rejoint les quatre membres fondateurs. Parmi les projets éditoriaux, plusieurs collections ont vu le jour, dont les «Blocs» et depuis peu les «Atmosphères de transformation papier» faisant suite aux expériences d’invitation et d’accrochage autour du processus de création, de la pensée visuelle.
Les éditions d’artistes, RAUO, depuis 2007
Depuis 2007, Philippe Richard fabrique régulièrement des livres d’artiste dans son atelier sous le nom des éditions RAUO. Il se joue des divers codes du livre d’artiste, reprenant des formes existantes devenant autant d’hommage ou commentaires vis-à-vis du modèle revisité. Le livre est envisagé comme un espace autonome, fragment d’une pensée visuelle en perpétuel mouvement.
Les trois dernières parutions : Fiascos, 2015 (25 exemplaires), Yvetot, donc, vaut Constantinople, 2015 (750 exemplaires), Epidémental, 2014 (500 exemplaires).
Principales expositions 2025
Tout va disparaitre, La Belle Epoque, Villeneuve d'Ascq
L'atelier d'Eric Seydoux, musée Matisse, Le Cateau-Cambrésis
2024
Hauts perchés, Frédérique Lucien / Philippe Richard, Centre des 3CHA, Châteaugiron
Ombres tactiles, galerie Bernard Jordan, Paris
2023
Un dimanche à la campagne, Musicircus, atelier expérimental, sur une proposition de Bernard Pourrière, Gardanne
Le dessus de cartes, Atelier le Hézo art contemporain, Le hézo et Studio 5 art contemporain, Saint-Julien-du-Sault, commissariat de François Jeune
2022
Kaleidoscope, Le MUBa Eugene Leroy, Tourcoing
... Ou l'inverse, Fabienne Gaston-Dreyfus et Philippe Richard, galerie Louis Gendre, Chamalières
2021
Nouveaux rebondissements, galerie Bernard Jordan, Paris
A quatre mains, Bernard pourrière et Philippe Richard, Moments artistiques, Paris
Libres comme l'art, 100 ans d'histoire entre les artistes et le PCF, Espace Niemeyer, Paris
2020
L'art et la manière, Château de Montherlant, Saint-Crépin-Ibouvillers
2019
Quartiers d'hiver, Fréderique Lucien et Philippe Richard, commissariat Hélène Launois, Orangerie, Sucy-en-Brie
Empreintes, autour de Claude Viallat, Prieuré de Manthes
Alain Buyse, Editions/Séditions, commissariat de Philippe Richard et David Ritzinger, Maison Folies Moulins, Lille
2018
Tous ensemble, commissariat Christophe Cuzin, Espace d'art Camille Lambert, Juvisy-sur-Orge
So Sweet, galerie Louis Gendre, Chamalières
Risque d'encombrement, Espace d'art FL, Chambord
2017
Dépassement du point de non-retour, galerie Bernard Jordan, Paris
Utopia-Land, Heritage Space, Hanoi, Vietnam
2016
Dé-faire, ART SEQUANA, galerie 65 de l'ESADHaR, Le Havre
2015
Refaire surface, galerie Municipale Jean Collet, Vitry-sur-Seine
Evénements certains, galerie Bernard Jordan, Paris
Mise au vert, Maison Louis Carré, Bazoches-sur-Guyonne