『ピエタ』(、) は、イタリア初期ルネサンスの巨匠フィリッポ・リッピが1440年ごろ、板上にテンペラで制作した絵画である。現在、ミラノのポルディ・ペッツォーリ美術館に所蔵されている『ボッティチェリ展』、2016年、74頁。。作品は1879年に美術館の創設者のコレクションにあったことは確かであるが、来歴はわかっていない。
作品 左|サムネイル|140ピクセル| 本作は最初、ムラーノ派に帰属されていたが、1901年に研究者A・シュマルゾー (A.Schmarzow) がリッピに帰属して以来、研究者たちから一貫してリッピの作品として認められている。
絵画は、おそらく私的な祈祷のための小さな祭壇の一部である。この作品は、フィレンツェに住んでいた教皇エウゲニウス4世への贈り物としてコジモ・デ・メディチのためにリッピが制作したと、ジョルジョ・ヴァザーリが述べている絵画であると考えられている。なお、本作は、様式的にもサイズ的にも『』 (、アルテンブルク) の対作品であり、両作とも同じころに構想され、制作された。
三次元的奥行き感のない、色彩を抑えた岩山の表現は、リッピの1440-1450年代の作品に何度も登場する。画家はこの種の風景をキリスト教の理想的な観想の場として、自身が所属していたカルメル会の修道士や聖ヒエロニムス、洗礼者ヨハネなど荒野で修業をしたと伝えられる隠修士を描く際に好んで採用している。
死せるイエス・キリストは聖母マリアと福音記者ヨハネに支えられ、石棺から起き上がっているように見える。キリストの身体は布にくるまれているが、胴体は露わになっている。聖母はキリストの身体を左手で支え、ヨハネはその腰を支えている。悲痛に歪んだ聖母の表情は、画家がまだ若く、マサッチオの影響を強く受けていた時期のものであることを示している。聖母とヨハネに身体を預けたキリストは顔を左下に向け、右手を脇腹に載せている一方、左手を斜め前方に突き出して、手首を後方に曲げている。研究者デ・マルキ (De Marchi) によれば、この独特の左手の形態は、彫刻家ドナテッロがパドヴァで制作したオリジナル作品 (失われているが、多数の複製が残っている) から採られているとのことである。
この絵画には過剰な洗浄と修復が繰り返され、2つの石棺、洗礼者ヨハネの頭部などが損傷を受けていたが、近年の修復で鮮やかな色彩がよみがえった。なお、最上部のアーチは当初からゴシック式の尖塔アーチであったと推測され、後に上端が切断されて半円アーチに改変されたが、おそらく19世紀の修復の折に尖塔アーチに戻されている。
脚注
参考文献 『ボッティチェリ展』、東京都美術館、朝日新聞社、2016年刊行
外部リンク Web Gallery of Artサイト、フィリッポ・リッピ『ピエタ』