『ドラえもん』は、藤子・F・不二雄による日本の漫画。1969年から特に児童向け雑誌で「藤子不二雄」名義で連載が開始された。開始当初から藤本弘単独作安孫子素雄との合作ではないという意味において。 藤子不二雄「(藤本は)『ドラえもん』で取材が来たときも、自分はしゃべるのイヤだから、おまえしゃべってくれって。僕は『ドラえもん』で何も描いてないわけ。何もしてないのにしゃべるのは変だからなるべくそういう時は無理してでも出ろ出ろって言ってると、出るようになったけど(後略)」。1989年以降は「藤子・F・不二雄」名義となった。日本では国民的な知名度があり、世界的にも高い人気を誇る。2012年9月には藤子・F・不二雄大全集『ドラえもん』全20巻が完結し、藤本によって描かれた1300以上のドラえもん漫画作品のほぼ全話が単行本に収録された。

作品の概要 22世紀の未来からやってきたネコ型ロボット・ドラえもんと、勉強もスポーツも苦手な小学生・野比のび太が繰り広げる日常生活を描いた作品である。基本的には一話完結型の連載漫画だが、連続ストーリー型となって日常を離れた冒険をする「大長編」シリーズもある。一話完結の基本的なプロットは、ドラえもんがポケットから出す多種多様なひみつ道具で、のび太の身にふりかかった災難を一時的に解決するが、道具を不適切に使い続けた結果、しっぺ返しを受けるといったものが多い。 基本的にギャグマンガであるが、環境や社会問題に対する風刺、生き物や家族に対するテーマとする感動回なども作られている。

あらすじ のび太がお正月をのんびりと過ごしていると、突然、どこからともなく彼の未来を告げる声が聞こえ、机の引出しの中からドラえもんと、のび太の孫の孫のセワシが現れた。セワシ曰く、のび太は社会に出た後も沢山の不運に見舞われて、のび太が花火で遊んで火事になったせいで自分で作った会社が倒産した事が原因で残った莫大な借金によって子孫を困らせているという。そんな悲惨な未来を変えるために、ドラえもんを子守用ロボットとしてのび太のもとへ連れてきたのだった。のび太の同級生である源静香(しずか)、剛田武(ジャイアン)、骨川スネ夫(スネ夫)も交え、ドラえもんたちの日常は続いていく。

略歴

誕生前の経緯 1969年の初夏、『ウメ星デンカ』の次の連載をどうするかという会議が料亭にて開かれたが、その場では方向性が定まらなかった藤子・F・不二雄大全集『てぶくろてっちゃん』第2巻解説 野上暁「『てぶくろてっちゃん』は『ドラえもん』の原点だった?」。『ウメ星デンカ』のテレビアニメ放送は同年9月に終了。藤本はそのアニメ制作を行っていたスタジオゼロの社長を9月まで1年5か月間務めており『Neo Utopia』Vol.64 p15、自身の作品の人気により社員80人の行く末が左右されることもあって、『ウメ星デンカ』のテレビアニメ放送が終わった時期は苦しんでイライラしている様子だったという藤子・F・不二雄大全集『ウメ星デンカ』第3巻解説 志村みどり「大きな樹のような人」。

同年秋に2回目の会議が開かれた。ゴンスケをサラリーマン化した新連載をという『週刊少年サンデー』編集部からの提案を藤本は拒否し、『オバケのQ太郎』以来、『パーマン』、『21エモン』、『ウメ星デンカ』と途切れることなく続いていた『週刊少年サンデー』連載陣を降り、講談社の『週刊ぼくらマガジン』で『モジャ公』の新連載を開始することを決断する。小学館の新連載は学習雑誌のみに掲載されることになった。

10月、藤本は講談社用に『モジャ公』の連載第1回を執筆。小学館用には『ウメ星デンカ』とともに、新連載の予告カットを執筆した。

11月1日に発売された『小学四年生』1969年12月号にその予告は掲載された。そこには、ドラえもんの姿もタイトルも掲載されておらず、「つくえのなかから飛び出した。何が? その名は? 正体は?」「どんなお話かは、正月号のお楽しみ!」と書かれていた藤子・F・不二雄大全集『ドラえもん』第1巻の巻末資料、てんとう虫コミックス『ドラえもん』第0巻に掲載されている。「ドラえもん」6種類の第1話を収録した“0巻”が12月発売、カラーページや予告も - コミックナタリー、2019年11月8日(2020年8月21日閲覧)。藤子不二雄としては約5年前の1964年12月にも『怪物くん』で主人公の顔を描かない予告ページを掲載しているが、怪物くんの場合は後ろ姿は描かれており、タイトルも記載されていた。

11月4日、『モジャ公』の連載第1回が掲載された『週刊ぼくらマガジン』創刊号が発売された。『モジャ公』の週刊連載に追われる中、10月半ばから藤本は並行して小学館の新連載の構想を練るが、作品の詳細はなかなか決まらなかった。『ウメ星デンカ』に登場したふしぎな道具を生かした内容にすることはこの時点で決まっていた。

藤本の着想 藤本が1978年に執筆した漫画『ドラえもん誕生』は、下記の経緯でドラえもんが誕生したという内容になっている。

1969年11月、藤本は新連載の締め切りが間近に迫っても作品の構想がまるで浮かばないまま帰宅。そんな切迫した状況にもかかわらず、「アイデアが勝手に出てくる機械があれば」などと夢想したり、「昔、今みたいに切羽詰まっていた時もドラネコのノミをとるのに夢中だったな」などと回想に耽ったりし、時間を無駄にするだけだった。そのまま眠りに落ち、目が覚めるとついに締め切り日の朝が訪れ、困り果てた末に「なんにも、ぜーんぜんまとまってない!! わしゃ、破滅じゃー」と叫びながら階段を駆け下りたところ、たまたま置いてあった娘の玩具であるポロンちゃん(おきあがりこぼし)につまずいたことで「ドラネコと起き上がりこぼし」からドラえもんのキャラクターが、さらに「便利な道具を持ったそのキャラが、ダメな男の子(自分)を助けに未来からやってくる」というアイデアが生まれた。

これに対し、元アシスタントスタッフのえびはら武司の『まいっちんぐマンガ道』によれば、「猫を飼う主人公がタイムトラベルにより自分自身と遭遇したり過去を変更したりする」ロバート・A・ハインラインの小説『夏への扉』がドラえもんの元になったという『本当にあった愉快な話』 Vol.249(2018年3月号) 竹書房 掲載回。えびはらによると、藤本は「そんなこと書いても読者は喜ばない」として、上記『ドラえもん誕生』で描かれたようなエピソードを自ら創作したのだとしている『本当にあった愉快な話』 Vol.249(2018年3月号) 竹書房 P162。

安孫子は下記のように証言している。 藤本はドラえもんのキャラクターを作る際に、ネコのデッサンを漫画化したものを多数描いていた『藤子・F・不二雄の世界』(1997年)。 (机の引き出しだけの予告を見て)「お前、何か考えているのか」と藤本に聞いたら「ここまでしか考えてないんだよ」と言うので「どうするんだ」と聞いたら「1か月あるから、それまでにひねり出すよ」と答えた『週刊朝日』1996年10月11日号。 藤本はアイデアが出るまでトコトン考えるタイプ。机に向かって腕組みして、じっと辛抱して考える。見ているほうがしんどかった。

漫画評論家の米澤嘉博は、ドラえもんの発想の原型のひとつとして、何でも取り出す魔法のカバンを持ったネコのキャラクターが主人公であるアメリカの漫画『フィリックス・ザ・キャット』を上げている『藤子不二雄論』河出書房新社 P223。

アニメプロデューサーの鷺巣政安は、集英社のパーティーで「ドラえもんのイメージの原点は美空ひばりの『東京キッド』にあるんですよ」と藤本から聞いた。『アニメ・プロデューサー鷺巣政安 さぎすまさやす・元エイケン製作者』p190・p191

連載開始

1969年より、小学館の学習雑誌(『よいこ』『幼稚園』『小学一年生』『小学二年生』『小学三年生』『小学四年生』)にて連載開始した。いずれも1970年1月号で、当時の作者名義は「藤子不二雄」(藤子不二雄の2人のうちの1人、藤本弘による単独執筆作藤子不二雄『ドラえもん誕生』(『コロコロコミックデラックス ドラえもん・藤子不二雄の世界』1978年11月25日号掲載)米沢嘉博『藤子不二雄論 Fとの方程式』(河出書房新社2002)P.166)。1話ごとに完結する短編として執筆。タイトルロゴは『オバケのQ太郎』のロゴも手掛けた赤松育延によるもので、ドラえもんの手足をイメージしている小学館ドラえもんルーム編 『ドラえもん深読みガイド〜てんコミ探偵団〜』。

1度目のアニメ化 計6誌に連載されていたにもかかわらず、連載当初はあまり注目されていなかったという。1973年に最初のテレビアニメ化が日本テレビ放送網で行われたが、制作会社日本テレビ動画の解散により半年で終了。『ドラえもん』の人気も一段落したとみなされ、漫画連載の終了も模索されるようになる。

単行本の発売と2度目のアニメ化による人気爆発 単行本は1974年8月から刊行開始された。第1巻はレーベル『てんとう虫コミックス』の第1号作品である。

単行本は当初、全6巻だけでの予定で刊行開始されたが小学館にとっても予想外のヒットとなる。この反響を受け、1977年には各学年誌に掲載されたドラえもんがまとめて読める雑誌『コロコロコミック』を創刊。人気・知名度もさらに上昇し、単行本は1978年の時点で1500万部を売り上げた『ドラえ本』第1号。そして1979年に再びテレビアニメ化、その翌年には映画もヒットを記録し、社会現象となった。1979年発行の単行本第18巻は、初版印刷部数が100万部を記録した山口康男『日本のアニメ全史―世界を制した日本アニメの奇跡』(テンブックス、2004年、)p.118。2019年11月時点で関連本を含めた国内累計発行部数は約2億5000万部を、2020年時点で全世界累計発行部数は3億部をそれぞれ記録している全協・出版科学研究所「出版月報」、2020年度時点。。1974年8月発行の単行本第1巻は5.4ヶ月のペースで毎年重版が行われており、2019年11月時点で246刷に及ぶなど、小学館を代表する作品となっている。

本作が爆発的にヒットしたことで、本作の出版物のみならずアニメーションなどのメディア、おもちゃなどのグッズは巨大産業と化した。1980年代の前半から藤本の執筆活動は本作の短編と大長編作品が中心となり、それまで定期的に発表していたSF短編の仕事を引き受けることができなかったり、『エスパー魔美』の新作執筆が不可能になったりするなどの弊害も生じた。

1979年から続くアニメ放送は人気を維持し続け、長寿番組となっている。放送しているテレビ朝日は、同社(およびANN系列局)の実質的なマスコットキャラクターとして扱っており、さまざまな番組・広報誌などでドラえもんの意匠を使用している。災害発生時には「ドラえもん募金」の名前で募金活動が行われている。

高い知名度から、教育分野にも広く浸透している。小学校の教科書に『ドラえもん』のキャラクターが使用されているほか、大学入試の問題にも登場した千葉大学の入試問題で「『ドラえもん』の道具を一つ選んでそれが実現可能かどうか検討せよ」という内容の小論文が課された。2006年の武蔵野美術大学の入学試験において「『ドラえもん』を幾何図形を用いて再デザインせよ」といった問題が出題された。。

2002年には、『タイム』アジア版の「アジアのヒーロー」25人の一人としてドラえもんが選出されたAsian Heroes - Doraemon 、TIMEasia.com。『日経エンタテインメント!』2007年10月号「最後に読みたい本・マンガは何ですか?」というアンケートでは第1位にランク入りした。

短編漫画 短編漫画作品一覧

藤本とアシスタントの作画分担 てんとう虫コミックス『ドラえもん』の第1巻、第20巻、第40巻を比較すると、それぞれで絵柄が大きく異なる。これは長期連載ゆえに作者の藤本弘自身の絵柄が年代とともに変化したことが大きな要因だが、その次に「藤本の片腕として作画に関わったチーフアシスタントが年代によって交代している」という要因があげられる『Neo Utopia』vol.56(2015.8)、62頁、アシスタント在籍年表。

『ドラえもん』が描かれた時期の藤本作品の作画は、下記のような分業が基本となっていた『Neo Utopia』vol.56、64頁。

藤本が「コマ割り」「鉛筆での下描き」「人物の顔のペン入れ」を行う。 チーフアシスタントが「人物の首から下のペン入れ」を行う。 その他のアシスタントが「背景の作画」と「仕上げ」を行う。

藤本弘による短編漫画『ドラえもん』が執筆された年代の、藤本のチーフアシスタントは下表の通り。

+ 短編『ドラえもん』連載時の藤本のチーフアシスタント # 短編担当年月 名前 入社年月 チーフ就任年月 チーフ就任期間中の主な『ドラえもん』短編 1 1969.10– 永田竹丸 1967.12 1967.12 「未来の国からはるばると」「恐竜ハンター」「ドラえもんだらけ」「おばあちゃんのおもいで」「のび太のおよめさん」「ぼくの生まれた日」「地球製造法」など 2 1973.3– 方倉陽二 1970.4 1973.3 「さようなら、ドラえもん」「帰ってきたドラえもん」「台風のフー子」「のび太の恐竜(短編)」「ラジコン大海戦」など 3 1976.10– さとうかずひろ 1975.3 1976.10 「どくさいスイッチ」「バイバイン」「天井うらの宇宙戦争」「大氷山の小さな家」「雪山のロマンス」など 4 1979.8– 田中道明 1975.12 1979.8 「のび太の地底国」「ガンファイターのび太」「竜宮城の八日間」「南海の大冒険」「のら犬「イチ」の国」「異説クラブメンバーズバッジ」など 5 1980.10– たかや健二 1977.2 1980.10 「のび太の結婚前夜」「無人島の大怪物」「石器時代のホテル」「めいわくガリバー」「超リアル・ジオラマ作戦」「さらばキー坊」など 6 1986.10–1987.3 いそほゆうすけ 1979春 1986.10(1988.1まで) 「ぼくミニドラえもん」など 7 1988.3–4頃 たかや健二 「入りこみミラーⅡ」のみ 8 1988.3頃– 田中道明 1988.3頃 「タイム・ルーム 昔のカキの物語」「ゆうどう足あとスタンプ」のみ 9 1988.6–1991.2 西田真基 1981.7 1988.6 「ドラえもんが重病に?」「深夜の町は海の底」「七万年前の日本へ行こう」「こわ〜い! 「百鬼線香」と「説明絵巻」」など 10 1994春–初夏 萩原伸一 1988.3 1994.3 「ガラパ星からきた男」のみ

『大長編ドラえもん』でのチーフアシスタントの一覧は「大長編ドラえもん#藤本とアシスタントの作画分担」を参照。

最終回

1971年から1974年にかけて、ドラえもんが未来に帰る話が3つ描かれているが、うち2つは進級する読者向けのもので、残りの1つはドラえもんが帰ってくるため、作品の連載は変わらず継続された。

藤本による最後の漫画作品 1986年の藤本の入院により、新作短編の発表は一時中断となり、年末から再開されたものの藤本が体調を崩したため再度中断。連載は掲載誌を絞って1988年に再開されたが、1991年に休止。「こわ~い! 「百鬼線香」と「説明絵巻」」が結果的に藤本の手による最後の短編となった。小学館の学習雑誌に新規掲載された最後のドラえもん漫画作品は、1994年に3回にわたり集中連載された中編「ガラパ星から来た男」(第45巻収録)。藤本の手による最後のドラえもん漫画作品は『大長編ドラえもん』作品(後述)の『ドラえもん のび太のねじ巻き都市冒険記』である。

大長編ドラえもん

1979年からはアニメーション映画の原作として『ドラえもん』の長編漫画が、映画公開に先行して『月刊コロコロコミック』に連載された。それまで発表されていたのは1話完結型の短編作品だったが、『大長編ドラえもん』は1つのエピソードを数回に分けて連載するストーリー漫画型である。映画にふさわしく日常生活ではないスケールの大きな舞台で、ドラえもんたちが互いに協力して困難を乗り越え、成長する冒険物語などが描かれた。

単行本は『大長編ドラえもん』として、短編作品とは独立したシリーズで刊行された(第24作まで)。1996年に藤本(藤子・F・不二雄)が逝去した後も、ドラえもんの大長編漫画作品は藤本の最後の弟子である萩原伸一(のちのむぎわらしんたろう)および岡田康則ら藤子・F・不二雄プロの作画スタッフによって2003年まで継続して執筆された。

2004年の第24作から、藤子プロから独立した岡田康則による執筆となり、2005年のアニメの声優交代を含む大幅リニューアルによる休止を挟み、2006年からも2010年まで毎年連載が行われた。

それ以降は描かれない年もあるものの、2019年まで新作の大長編漫画が断続的に描かれている。

アニメ ] テレビアニメ 詳細は下記のページを参照。

日本テレビ版(テレビアニメ第1作) ドラえもん (1973年のテレビアニメ) - 日本テレビ系で1973年に放送されたテレビアニメ作品。 テレビ朝日版(テレビアニメ第2作) ドラえもん (1979年のテレビアニメ) - 1979年4月から2005年3月放送までの放送回。テレビアニメ第2作1期。 ドラえもん (2005年のテレビアニメ) - 2005年4月以降の放送回。テレビアニメ第2作2期。

1973年に日本テレビ動画の製作で最初のテレビアニメが作られ、約半年間日本テレビ系列で放送された。本作は対象年齢が低かったため、視聴率は現在と比較して決して高くはなかったものの安藤健二『封印作品の憂鬱』洋泉社、2008年、pp.17 - 19。これはビデオリサーチの記録である。関東地区で平均6.6%。、3クール目の放映続行が決まりかけたとき【幻のドラえもん】(下) - 産経ニュース 2009年1月12日、制作会社が解散し、打ち切り終了となった。

アニメの終了に伴い漫画連載の終了も模索されたが、1974年夏から漫画の単行本が発売開始されて大ヒット。これが2度目のテレビアニメ化につながることとなる。

1979年にテレビ朝日系で再びテレビアニメ化された。1973年のアニメ化時と比べると、漫画の人気がより高まってからのアニメ化となった。2005年には、声優やシンエイ動画の制作スタッフなどを一新する大幅リニューアルが行われ、現在も放送を続けている。

1979年の2度目のテレビアニメ化から現在に至るまで高い人気を保ち続け、長寿番組となっている。なおウィキペディアでは、1973年に放映されたシリーズを「第1作」、1979年から2005年3月まで放映されたシリーズを「第2作第1期」、2005年4月から放映されているシリーズを「第2作第2期」としている。

アニメ映画 大長編ドラえもん映画シリーズ(『のび太の恐竜』など) STAND BY ME ドラえもんシリーズ その他の映画 併映作品(『のび太の結婚前夜』など) その他(福祉映画『ケンちゃんの冒険』など)

登場人物

作者によれば、のび太のモデルは、少年時代の作者自身である。作者の少年時代は、運動能力が低く、いつも漫画を描いていたらしいドラえもん公式サイト インタビューチャンネル 藤子・F・不二雄先生 。

他の登場人物も高岡市で過ごした少年時代の人間関係をモデルにしているという。藤本の少年時代の友人の間では「ジャイアンのモデル」と目されている者もいるとのことテレビ朝日系『ドラえもん誕生物語 藤子・F・不二雄からの手紙〜』2006年2月19日放送。藤子不二雄の自伝的漫画である『まんが道』(安孫子単独作)の少年時代編においても、番長格の少年が登場する。さらに、しずかについては作者の理想の女性を描いたものだとする説があるしずかちゃんのモデルはヘップバーン?!、横山泰行(2004年、10月6日)。初出は朝日新聞 2006年4月1日朝刊。。不思議な力を持つ主人公と、その友人の少年に加えて、「紅一点のマドンナ」「体が大きく腕っ節の強い乱暴者のガキ大将」「家が裕福で見栄っぱりのずるがしこい少年」の三者が必ず登場するのは、『キテレツ大百科』『オバケのQ太郎』などの藤子マンガに共通する、いわば“王道”のパターンである。

舞台設定 作品の舞台となる、ドラえもんやのび太たちが住む町は、「東京都練馬区月見台すすきヶ原」という町である第15巻収録「不幸の手紙同好会」、第24巻収録「虹谷ユメ子さん」。「多奈川」という大きな川が流れている大長編「のび太と竜の騎士」ほか。都内ではあるが、まだ裏山や空き地が開発されずに残されており、主人公たちの遊び場になっている。

大長編では、地球上で絶滅した恐竜が地底では生き残っていて、恐竜人に進化したものが文明を築いていたことが判明する。また地球には他にも人類以外の知的種族や独自の発達を遂げた人類が一般の人類に知られず22世紀生まれのドラえもんですら彼らのことを知らなかった様子。 存在し、宇宙には多種の地球外生命体も存在することが明かされた。また、この世界には複数の反地球が存在しており、一個はかつて学会で提唱されていたとおりの太陽の裏側のラグランジュポイントに存在し、22世紀では存在を知られている1980年TV放映の『のび太の夢の金メダル』より。もう一つは別の恒星系に、地形や人間の性別、性格などがすべてあべこべな反地球が存在している17巻収録「あべこべ惑星」より。

のび太の家 ドラえもんとのび太が住む家。2階建てで、のび太の部屋は、窓の下が玄関上の屋根に面しており、のび太は屋根の上で昼寝や日光浴などをすることもある。稀にドラえもんもネコのように丸くなって昼寝をすることがある。野比家の持ち家ではなく借家コミックス第9巻「無人島のつくり方」より。玉子がのび太に小遣い減額を言い渡し、のび助にも「今月から家賃が上がり、お金が足りない」と節煙を求める描写があるである。また、2階部分の階段からのび太の部屋までの廊下に曲がり角があるが、話によって、たびたび曲がる方向が変わることがある。 空き地 ドラえもんやのび太たちが住む町内にある空き地。土管が3本、ピラミッド状に積み上げられており、ジャイアンが座る定位置になっている。また、この土管は何度か破壊されたことがある。子供たちが集まって遊んだり、おしゃべりしたり、スポーツをしたりと、子供たちの憩いの場となっている。のび太の幼少時、またのび太の父の小学生時代には木材が多く置かれていた。そのため、単なる空き地ではなく、材木などの資材置き場として描写されることもある。また、空き地の所有者も確認できる。ジャイアンのリサイタルは、ここで開かれることが多い。この空き地は、日頃から自由に使えるようになっていて、漫画やテレビアニメの中でも度々登場する。しかし、空き地で不発弾が確認されたり、工事のための物置場として使われることもあった。アニメ版の製作時期によっては道側から見て左側は塀ではなくコンクリートの壁のある段差になっており、細い路地に続く階段がありジャイアンはそこから空き地にやってくる。 学校の裏山 小学校の裏にある小山で、のび太の憩いのスポット。山の頂上には「千年杉」と呼ばれる木がそびえ立つ第26巻収録「タイムカプセル」、第28巻収録「大ピンチ!スネ夫の答案」など。モデルは少年時代の作者が息抜きに通っていた高岡古城公園ともされ、開発が及んでいない緑豊かな土地である。近辺の崖からは、新種の三葉虫第11巻収録「化石大発見!」 や大型肉食恐竜の化石『ドラえもん+』第2巻収録「全体復元液」 が発掘されている。団地の建設で一部掘り崩されたり第33巻収録「さらばキー坊」、宅地開発の対象になったり『大長編ドラえもん のび太の日本誕生』、ゴルフ場建設が計画されたり『大長編ドラえもん のび太とアニマル惑星』 など、造成の対象にもされており、25年後には頂上にヒルトップマンションという名前のマンションが建設され、千年杉は姿を消している第26巻収録「タイムカプセル」。 未来の世界 ドラえもんが生まれた時代。22世紀(連載初期は21世紀となっていた)。天気は気象庁で制御しており、農作物や経済の動向などをふまえた上で厳正に決めている第12巻収録「天気決定表」。台風は上陸する前に消滅させている第41巻収録「野比家は三十階」。タイムマシンが普及しており、時間旅行をする際のルールとして「航時法」という法律が制定されている。24世紀には、航時法の違反を取り締まる組織「タイムパトロール」の本部がある。

時代設定 漫画連載、アニメ放送ともに長期にわたっているため、時期に合わせて、作品内に登場するものにも変化が見られる。

家電 のび太の家の電話は、連載開始当初は黒電話だったが、後にプッシュ式電話に変わり、連載末期にはコードレス電話も登場している。テレビは白黒からカラーに変わった。 藤本没後のアニメでは、さらに薄型テレビへと変わり、2010年9月17日に放映されたテレビアニメではスネ夫の家に3Dテレビが登場した。

ゲーム 家庭用テレビゲーム機が発売されてからほどなく、漫画にもテレビゲーム機が登場する。ゲーム&ウォッチなどの小型の携帯型ゲーム機が流行した時代は、電子ゲームの名前で台詞に登場し、のび太たちが遊ぶ姿や、関連したひみつ道具が描かれている。ファミリーコンピュータ発売後は、漫画にも「ファミコン」の台詞が登場し、のび太が実際に遊ぶ場面も登場する。

のび太の服装 漫画では、基本的に黒色の半ズボンを履いている。シャツは無地のものを着用している場合が多いが、日によって様々なデザインのシャツを着用している。 テレビアニメ第2作第1期では、のび太は基本的に紺色の半ズボンと白色のハイソックス、黄色のシャツを着用している。 テレビアニメ第2作第2期でも、第1期の服装が踏襲されている。ただし、一時期は現代的な服装設定が用いられていた。

その他の人物の服装 のび助(のび太のパパ)は、連載開始時は家では和装で過ごしていたが、後に洋装で過ごすようになった。 男子高校生は学生帽に詰襟の学生服姿で登場することが多い。

藤本の漫画での時代を感じる描写 てんとう虫コミックス『ドラえもん』33巻収録「ドラえもんに休日を!!」(1984年8月発表)では、のび太がパパの会社が週休2日制になったことを羨むシーンがある。 4巻「してない貯金を使う法」(1973年5月発表)では1960年代に丸井が日本で初めて導入した割賦販売が、「月ぷ」(月賦)という表現で登場し、父と叔父のやり取りを見ていたのび太が「これこそ現代人の生き方」と評している。

藤本の漫画での年代の描写 3巻「白ゆりのような女の子」では、のび太の父親であるのび助についての戦時中における学童疎開の話がある(当時10歳前後であるとすると焼け跡世代。テレビアニメ第2作第1期「タイムマシンでお正月」では、1940年生まれという設定となっている)。 7巻「ママのダイヤを盗み出せ」では、母親である玉子の少女時代は1948年とされている(テレビアニメ第2作第2期「ママのダイヤを盗み出せ」では、玉子の7歳の時代が松田聖子がデビューして間もない1980年代初めという設定になっている)。 16巻「りっぱなパパになるぞ!」では、のび太としずかが結婚してマンションに住み、息子のノビスケがのび太くらいの年齢となった近未来が2002年とされている。 24巻「二十世紀のおとのさま」は、過去の時代のとのさまが現代の20世紀にやってくるという内容である。 25巻「竜宮城の八日間」では、タイムマシンが見当たらず現代へ帰れないと思い込んだのび太が、話を聞いてきた警察官に「1980年にもどる道をおまわりさんに聞いてもむだだろうね」と言っている。 33巻「ハリーのしっぽ」はハレー彗星接近の前年なので「現在は1985年」ということになる。

別の藤子漫画との年代の関係 『ドラえもん』の短編漫画作品の中には、別の藤子漫画との年代の関係性を示唆したものがある。 24巻「めだちライトで人気者」(1980年3月発表)で描かれている年代は、漫画『パーマン』の最終回「スーパー星への道」(1967年発表)の十数年後と捉えられる描写になっている。