『天才バカボン』（てんさいバカボン）は、赤塚不二夫とフジオ・プロによる日本のギャグ漫画。赤塚自身の代表作で、これまで5回テレビアニメ化され、劇場用アニメやテレビドラマも制作されている。
概要 初出は、1967年4月9日発行の『週刊少年マガジン』である。『週刊少年サンデー』『週刊ぼくらマガジン』と連載雑誌の断続的な切り替えなどを行い、『月刊少年マガジン』1978年12月号で一応の完結を見るが、その後も現在に至るまで単なるギャグ漫画の枠を越え、単行本、テレビ、CMなど各種メディアに取り上げられている。作品自体も、何度かにわたり『コミックボンボン』などで再執筆され、『ボンボン』では2006年12月号まで傑作選が掲載されていた。傑作選は当時の再録だが、時代にそぐわないセリフや過激な下ネタなどは差し替えられた。
2007年10月17日に連載開始40周年を記念し、連載を取り合った週刊少年サンデーでの赤塚担当であった武居俊樹が著書『赤塚不二夫のことを書いたのだ!!』（文藝春秋 ）で赤塚の引き抜き合戦が行われたことを記している。ライバル出版社の講談社と小学館が協力し、ベスト集『天才バカボン THE BEST』2冊を発売。内容は異なるが、題名や表紙のデザインを統一する異例な企画であった。2冊ともにB6判、352ページとなっている。講談社版には、1988年から1992年にかけて『月刊少年マガジン』『ヒーローマガジン』『デラックスボンボン』の各誌上で発表された単行本未収録作品も多く含み、小学館版には『サンデー』掲載分をすべて収録している。
作品解説 タイトル バカボンの由来として赤塚自身は生前に雑誌などのコメントで（馬鹿なボンボン、バガボンド (vagabond) ＝放浪者、天才＝ハジメちゃんとバカ＝バカボンのパパとボンボン息子＝バカボンの3人合わせて「天才バカボン」とした説、など）を唱えた。「バカボン」と「バガボンド」を掛けた題の短編『TENSAI VAGABOND』（週刊少年マガジン1974年11月17日号）も存在するため、現在言及されることが多い「薄伽梵」由来は後付であるとされる名和広『赤塚不二夫というメディア 破戒と諧謔のギャグゲリラ伝説』P20（2014年 社会評論社 ）。1967年4月9日の週刊少年マガジンでの連載第1回では、扉絵の部分に、「バカボンとは、バカなボンボンのことだよ。天才バカボンとは、天才的にバカなボンボンのことだよ」と説明文が記されていた。赤塚が育った新潟の方言では「バカ」に「とても」「すごく」「非常に」の意味もあるキリン「氷結」CMで言う「ばかスッキリ」って新潟方言じゃないの？ - 上越タウンジャーナル。
タイトルに「バカボン」とあるものの、当作品でおもに活躍するのは、名を冠したキャラクターのバカボンではなく父親の「バカボンのパパ」で、バカボンが登場しない話も多い。
作風 最初期はママの難産ネタを中心に、頭が足りないが純粋なバカボンとパパが騙されたり周囲を振り回すのを描くホームコメディだったが、バカボンとバカボンのパパが話の中心となるナンセンスギャグに移行。中期よりパパの母校であるバカ田大学の後輩などが登場し、パパを中心としたスラップスティック・ギャグ作品となっていく。掲載誌が『マガジン』に復帰してからは次第に、シュールなギャグや「突如一コマだけ劇画タッチになる」、「楽屋オチの頻発」、「意図的な手抜き」「うんと読みやすくした」と理由付け、「ナシ」とだけ書かれたコマを多数挿入する（「下品で読みやすい漫画なのだ」）、「食欲減退とかき氷の食べ過ぎで夏痩せした」と理由付け、体を線にする（「夏はやせるのだ」）、「右腕を折ったので左腕で描き、表現が出せないので説明を加えた」と理由付け、下手に描いて説明を加える（「説明付き左手漫画なのだ」）など。などといった実験的手法が増え、純粋なナンセンスギャグだったこの作品に変化が生じてくる。作風もギャグとは言い難いグロテスク、皮肉、ブラックユーモアが多くなっていった。後期になると「おまわりさん」・「ある家族の話」・「漫画家と編集者」などといった、パパさえ登場しない作品が登場するようになる。刑事用語の解説が出てきたり、わざと絵を下手にして自らのアシスタントが不在の設定で描いたり、「赤塚不二夫」から「山田一郎」に改名したりするなど、本作とは全く関係ない話も多くなる。こうして、中期までと後期とでは作風がかなり異なってきている後期の実験的手法については、赤塚が渡米した際に目にした『MAD』に掲載されていた作品に影響を受けたと『BSマンガ夜話』（1999年11月9日放送）で指摘されている。。アニメ第2作『元祖天才バカボン』の放送開始に際し、一度終了していた『マガジン』の連載が一時的に復活していたが、そこでは毎週5ページの限られたスペースでコンパクトにまとまったマンガ版ショートショートが展開されていた。ここでも2週連続しての「作家と編集者の話」を、最後の2コマ1作目は作家と編集者が精神病院患者だが、2作目は編集者が宇宙人だった話。以外同じにした実験的作品が掲載、読者からの似顔絵で漫画を作成したり、テレビ番組『欽ちゃんのドンとやってみよう!』人気に便乗して、読者から募集した「パパとママの会話」を元に漫画作成する「読者参加企画」も行った。
作中で時折、バカボンのパパの好物であるレバニラ炒めが登場するが本作以前は「ニラレバ」と言うことも多かったが、『天才バカボン』で「レバニラ」と呼ばれたことからそれが定着したとされるこの差って何ですか？ 2018/11/27(木)の放送内容。
掲載誌の移籍 1969年に、従来の『週刊少年マガジン』から『週刊少年サンデー』へ掲載誌を変更する。
『サンデー』へ移ったのち、同時掲載の『もーれつア太郎』にニャロメが登場して人気が高まり、本作品は精彩を欠いて半年余りで『サンデー』から掲載を打ち切られた。『サンデー』掲載時の作品は講談社コミックス版の単行本に未収録であるが、『天才バカボンTHE BEST 小学館版』のほか、竹書房発行の文庫版、絶版の曙出版発行単行本、それぞれに収載されている。この時期の作品はページごとのコマの四隅の角が丸い。
1971年に初めてテレビアニメ化が決定して『週刊ぼくらマガジン』で連載を再開する。1か月後に同誌が休刊して『マガジン』本誌で再連載となり、以降1976年まで連載された。
派生作品 『バカボン』の派生作品は、1969年から1971年まで『漫画サンデー』に掲載された『天才バカボンのおやじ』（連載途中から古谷三敏が作画を担当）、1972年に赤塚が自主出版した漫画雑誌『まんがNo.1』に掲載された『天才バカボンのパパ』がある。『天才バカボンのおやじ』はダークな展開や下ネタを多用するなど成人向けに描かれた作品ではあるが、そのいくつかのエピソードは『元祖天才バカボン』でアニメ化されている。このほか、長谷邦夫が作画を手掛け、河口仁が手助けした『テレビマガジン』掲載版がある。1990年には、バカボン一家とウナギイヌの10年後を描いた『西暦2000年の生活風景』を発表。2010年2月には、『天才バカボン』からの名シーンや名言を集めた「天才バカボン幸福論。夜のつぎは朝なのだ。」（主婦の友社）が刊行されている。2022年2月14日より「STOP! 海賊版」のキャンペーンの一環として、フジオ・プロの全面協力による本作のファミリーが総出演する漫画『転載はバカボン』の連載が開始。バカボンのパパが海賊版サイトを制作したストーリーが「STOP! 海賊版」の公式Twitterにて、毎日ひとコマずつ発表される。
最終回 本作品は何度か雑誌の移籍がされているので最終回は何作品か存在する。最後に書かれた最終回は『デラックスボンボン』1992年12月号で、現在ではウェブサイト『eBookJapan』で販売されている電子書籍版『天才バカボン』38巻に収録されているこの時期に掲載されたバカボンはほとんどが単行本未収録だったが、『デラックスボンボン』版は電子書籍版38巻にまとめて収録され、『月刊少年マガジン』掲載の一部は特別版コミックスに最終回を含む3話分以外が収録されている。。だが1988年の『月刊少年マガジン』掲載版（1988年1月号 - 1989年2月号に連載）の最終回は2014年現在まで単行本・電子書籍共に未収録となっている。その内容は赤塚不二夫とフジオプロのアシスタントが最終回の内容を考えるものだったが、「パパとママが離婚」、「バカボンがハジメちゃんを包丁で刺し殺す」、「パパと本官さんがピストルで撃ち合い両者血まみれ」などの描写が描かれ、アシスタントの暴走により本編とまったく関係ない漫画（日本雪 ジャパユキ）が6ページも掲載されるその内容は青年と出稼ぎに来ていた若いフィリピン女性との悲恋モノであるが、「雪デ洗ッテモ顔ハ白クナラナイ」と女性が嘆くシーンや、ライターで顔を焼きながら、「顔を黒くしてフィリピン人になりたい」と青年が叫ぶシーンがある。など、投げやりかつシュールな内容となっている。ラストはパパが「読者の諸君また二度とおあいしないのだ」と一言。話はシュールに徹し締め括られる。
作者公認サイトの質問コーナーで『月刊少年マガジン』版最終回について質問された際に、フジオプロは「『毎回が最終回』のつもりで全力投球で描いていました公認サイト よくある質問。」、パパ本人は「最終回が何度もあったので、わしも分からないのだ公認サイト パパの質問コーナー3（2010年12月19日のインターネットアーカイブ）。」と曖昧な回答がされている。『eBookJapan』版質問ページでは「月刊少年マガジン1988年版の天才バカボンは余りにも過激な内容を含むため、これまで公式に未単行本化の状態で、ebook版にも未収録ですeBookJapan 赤塚不二夫紹介ページの質問コーナー。」と回答している。→（天才バカボンのエピソード一覧も参照）
登場人物 声はアニメ第1作 / 第2作（元祖） / 第3作（平成） / 第4作（レレレ） / 第5作（深夜）の順に表記。それ以外では個別に記載。演は実写ドラマ版のもの。
主要登場人物 バカボン一家 バカボン一家の居住地の設定は、赤塚不二夫自身の事務所「フジオ・プロ」がある東京都新宿区中落合。原作ではこのことに幾度も触れ、実際に中落合界隈に存在する店舗名もしばしば登場する赤塚自身も映画『下落合焼とりムービー』を制作しているが、アニメ第1作と第2作では東京ムービーが所在していた杉並区成田東らしき地名が登場第1作「太らないと犯人になれないのだ」の臨時ニュース、第2作「遊びに来ました土の中」のパパへの手紙の宛先には「杉並区東」。ただし第2作「ヤカンの3カン王なのだ」の駐車違反切符には「江東警察署」とある、アニメ第3作では架空地名の赤塚台となっている。アニメ第1作では第1話で都内に転入し、引っ越しのトラックが神奈川県側から東京都に入る場面があるが前の居住地は語られない。
バカボン宅の表札は原作の大部分、およびアニメの第1作第1話などでは「バカボン」、原作の児童誌発表分などと、アニメの大部分では「バカボンのパパ」である。アニメで登場するバカボン宅の電話機は第3作までは黒電話だったが、第4作ではコードレス留守番電話に進化している。電話番号は（880）6974「パパワ ロクデナシ」である。
バカボンのパパ 声 - 雨森雅司 / 雨森雅司SOFT99フクピカのTVCM、『第66回NHK紅白歌合戦』でも声を担当。当時の音声を使用したライブラリ出演。 / 富田耕生朝日ソノラマのソノシート版、セガ・マークIII版ゲームのTVCM、『人間!これでいいのだ』、日清カップヌードルのカップヌードルごはんのTVCMでも担当。 / 小倉久寛 / 古田新太 / FROGMAN（となりの天才ヴァカボン・天才バカヴォン）/ 田中和実（ビックワングループのCM）/ 白熊寛嗣（TCKのコラボアニメ、ACジャパンの広告キャンペーンCM） 演 - 上田晋也（くりぃむしちゅー）/出川哲朗(ワイモバイルCM) 主人公。生まれた時は天才児だったが、アクシデントがもとでバカになり現在のキャラクターとなった。出身校はバカ田大学である。赤塚によると「パパは無職でないといけない」としているため、原作、アニメともに基本的に無職となっているが、単発で様々な職に就く描写があるほか、テレビ局側の意向でアニメ第1作では植木屋とされた。ドラマ版の際は原作とアニメと異なりフリーターとされた。 口癖は「これでいいのだ！」「タリラリラ〜ン」「コニャニャチハ」「はんたいのさんせい」「さんせいのはんたい」など。語尾に「 - なのだ」の多用も多く、アニメのサブタイトルのほとんどに使われている。
バカボン 声 - 山本圭子 / 山本圭子SOFT99フクピカのCMでも担当。 / 林原めぐみ日清カップヌードルのカップヌードルごはんのCMでも担当。 / 亀井芳子 / 入野自由 / 犬山イヌコ（天才バカヴォン）/ 田村睦心（TCKのコラボアニメ） 演 - オカリナ（おかずクラブ）/芦田愛菜(ワイモバイルCM) 一家の長男。天才バカボンのタイトルが示す通り、本作における本来の主役で渦巻のほっぺたがトレードマーク。しかし主人公として機能していたのは連載初期のみで、「描いてるうちに（バカボンの）パパのほうが面白くなっちゃった」（赤塚談）ということからパパに主役の座を奪われ、パパの引き立て役に転じた。 当初はドタバタホームコメディ漫画における「頭は良くないがのんびりした心優しい性格の主人公」の役割を担っていたが、主役交代とそれに伴うナンセンスギャグ漫画へと作品傾向が次第にシフトしていくに従って、不条理なパパの言動をアシストする愚直で腹黒い面もあるキャラクターに変化していった。しかしパパと一緒になって悪さをはたらくことが多いだけで大抵は悪意はない。パパのわがままに振り回されひどい目に遭うことも多く、時にはパパをひどい目にあわせたこともあった。 基本的には勉強は苦手だが、靴磨きのバイトを嘘の身の上話で料金をせしめるなど計算高い面もある。頭は良くないがトラブルメーカーのパパより良識があり、回によってママと共にパパを叱ったり、諌めるしっかり者な一面もある。連載初期はパパを「とうさん」と呼んでいた。 アニメ第1作では、逆立ちで苦もなく歩いたり、ハジメをいじめたクラスメートを懲らしめたりできる身体力を持つが気の弱い少年として、第2作以降は悪気はないが常識の欠落した少年として描かれている。 通っている学校は、アニメ第1作、天才バカヴォンでは「坊毛茄子（バカヴォンではカタカナ表記でボケナス）小学校」、アニメ第4作の最終回では「バカ田小学校」。アニメ第1作以外では学校生活のシーンは非常に少ない。 連載開始当初は着物の下にズボンを穿いていたが、途中から着物＋靴スタイルになった。アニメ第1作や第2作、JR西日本のCMでは短パンを穿いているが、第3作では何も穿いていないらしく、OPで一瞬だけ股間が見えるシーンがある。着物の色は原作では緑地に黒い渦巻、アニメではシリーズすべて青地に水色の渦巻きだが、天才バカヴォンではピンク地に青い渦巻となっている。 1972年発表の「20年後のバカボンなのだ」（前後編）では20年後（1992年）の一家が描かれているが、前編ではバカボンに息子「マジメ」が生まれるが大変な悪ガキで、気苦労で髪が全部抜け落ちて、後編では下痢で痩せる。 2010年、明治製菓（現・明治）の菓子「チップチョップ」のTVCMキャラクターに起用される。 ハジメ 声 - 貴家堂子 / 貴家堂子 / 坂本千夏 / ゆきじ / 野中藍第5作（深夜）の第10話では大人になったハジメの声を内山昂輝が担当。 / 野村道子（ソノシート版） / 澪乃せいら（天才バカヴォン） 演 - 早坂ひらら/児嶋一哉(ワイモバイルCM) バカボンの弟。パパとママの次男。生まれてしばらくしてすぐに言葉を話せるようになり、レコーダーを発明したり「ピタゴラスの定理」や「ケプラーの法則」の解説などもできる天才児。後頭部に一本だけブタの尻尾のように丸くカールしたアホ毛がある。パパとはハジメを「これはワシの息子でないのだ」と言って網走刑務所へ飛ばそうとするほど、性格も顔も似ていない。性格や顔はママ似である。高く跳んだり、三角跳びを駆使しバカボンを羽根つきで負かしてしまうほど運動神経も良い。 漢字では「一」と書いてハジメと読み「何でも一番を目指してほしい」とするママの願いを込めた命名である原作ではパパが「ハジメや ハジかしくない大人になれよ」と呼びかけたが、アニメ第1作第3話ではパパが「ハジメちゃんは2番目に生まれたのにどういう訳かハジメちゃんという名前なのだ」とコメントしている。。1999年にNTT西日本の「ISDNはじめちゃん」のキャッチフレーズと共にフレッツISDNのCMに出演、この時の声優は貴家堂子である。バカボン同様パパのことが大好きである。 「20年後…」では、3年前に医学の研究でアフリカに渡り、「バカ菌」を発見している。シワが多くなっている。 アニメでは誕生のエピソードが第1作序盤で描かれている。第1作では"はいはい"でしか移動できなかったが、すでに手は器用に扱える。最終話では歩けるようになり、第2作以降では最初から歩いている。 原作では普通の口調だが、第3作・『天才バカヴォン』では丁寧口調で話すことが多い。 第4作ではパソコンを持っている。パパが世界一頭のいい人と思い浮かんだ際、はじめが現れた。ドラマでは3Dプリンタで何かを作っていたりこの時はウナギイヌのイラストが入ったキーホルダーを作っていた完璧な英語を喋っている。 バカボンのママ 声 - 増山江威子 / 増山江威子 / 増山江威子 / 増山江威子 / 日髙のり子 / 北浜晴子（第1作第70話（第35回Bパート）のみ代役。） / 上野アサ（天才バカヴォン） 演 - 松下奈緒/小池栄子(ワイモバイルCM) 黒百合女学園の出身で専業主婦実家が金持ちでパパの収入だけでは生活が困難なので実家から生活費の援助も受けている。。パパとは女子大生の時に出会ったアニメ第2作の回想シーンではセーラー服を着た女子高生で出会った時期が原作と異なる。。トラブルメーカーのパパと、それに付き合うバカボンに振り回されながらも、一家を守る良妻賢母である息子のバカボンからも「なんでパパと結婚したの？」聞かれた際、「大変だけど一緒に居ると楽しいから」と答えている。ごく普通の美人のママで基本的には穏やかな性格で、パパたちに本気で怒ることはほとんどないが、パパの悪ふざけが過ぎると本気で怒ることもあるパパがハジメを棺桶に入れて死んだかのようにしたことで鬼のような形相になったり（アニメ第1作）、家の中でゴルフをやめないパパに青筋を立てる（原作9巻）など。バカボンとハジメに危害を加えようとした強盗に対しては文字通り雷を落とし、強盗を鎮圧させたこともある（アニメ第3作35話）。。長らく風呂に入らないまま垢だらけの体で自分に近づこうとしたパパに向かって「パパ!!おふろにはいりなさい!!」と怒ったことがある。カエルが大の苦手。 原作およびアニメ第1作・第3作で同級生の成金婦人と再会した際、ママのことを「あっちゃん」「あっこ」と呼ぶことがあった。原作、およびアニメ第2作ではパパとの出会いのエピソードが描かれ、原作で「春菊の星」とパパが勝手に名付ける設定をもとに、アニメ第2作での本名は「春菊」とされた。実は告白したのはママの方からである。 「20年後…」では、前編ではスタイルは不変だがシワが多くなっている。だが後編では、正月料理の食べすぎで相撲取り並の肥満体になってしまい、ダイエットのためにランニングをしようとした時、道端の釘を踏んづけてパンク死してしまった。 アニメ第2作の設定では年齢は32歳（第156話より）。 テレビアニメ版では、第1作(第35回後半「パパとママがけんかをしたのだ」)で一度だけ北浜が代役となったこととを除けば、第4作までバカボン一家の中で唯一シリーズを通して声優が変わっていない。赤塚は4回目のアニメ化に際し、「ママの声だけは（増山から）変えないで欲しい」との要望を出している。 1994年にはブルドックソースの『東京のお好みソース』のイメージキャラクターとして起用された。CM本編で歌を唄い（当CMのオリジナルソング）、このCMに出演した時のバカボンのママの声の主は歌手の中森明菜だった。
その他の主要登場人物 本官さん 声 - 田の中勇 / 肝付兼太 / 千葉繁 / 千葉繁 / 森川智之 / 岩田光央（天才バカヴォン）/ 茶風林（九九はこれでいいのだ） / チョー（ブックオフのCM）/ 高木渉（ワイモバイルのCM、TCKのコラボアニメ） 演 - 高嶋政伸 「日本で一番銃弾使用量の多いおまわりさん」との異名も持つ。一時は「ピストルのおまわりさん」が公式名称だった。パパと幼馴染みで、両方の目玉が眉間のところでつながっている。パパには原作では「おまわりさん」、アニメでは「本官さん」と呼ばれる（これは一人称が「本官」であることが名前の由来）。 私設派出所（表札は第2作では「横丁交番」や「下町交番」だったが、第3作では「こうばん」となっている、第4作では屋根にローマ字で「KOBAN」と書かれている）に常駐している。アニメ（第1作）では最初多摩川の周辺地域に勤務している。第1話でバカボンのパパとともに犯人検挙の手柄をたて、都心の町（バカボン一家の住む町）に配属されたとする。 一応真面目に職務に就いているが短気な性格で、激昂するとピストルをとにかく撃ちまくる。「タイホするー！」「死刑だー！」「貴様！本官をブジョクする気か!!」が主な口癖。これが原因で警察をクビになったこともあったが、すぐに復職する。原作・アニメと共にラーメンが好物で主にカップラーメンや出前を頼むなどして大量に食べている。ウナギも好きでウナギイヌを食べたがる。出世欲が強く、なにか事件が起こると「手柄をあげて出世するチャンスだ」と張り切る。 出身は埼玉県新座市であるアニメ第2作・第139話で、本人の口から語られている。。生年月日は昭和18年11月18日であることがアニメ第2作の第13話で本人の口から語られている（これは該当話の演出を担当したさきまくらが自らの生年月日をそのまま使った、一種の楽屋ネタだった）。趣味は鉄道模型で、KC庁「KC庁」は警視庁のパロディだが、初期にはきちんと「警視庁」と表記されていた。「KC」は単行本が出ていた「講談社コミックス」の略称ともかけてある。模型クラブで優勝したことがある。優勝作品は「デゴイチ三重連」。連載開始当初は登場しておらず、その代わりに目玉がつながっていない普通の警察官が出てきていた（ただし、毎回顔が変わっていた）。本名は白塚フチオ 赤塚まんがの「どうしてですか？」88+α個！！―目ン玉つながりのおまわりさんの名前を教えてください。ついでに息子の名前も教えてください。赤塚公認サイト「これでいいのだ！」（第3作では署長から「ツナガリ」「本官」と呼ばれる）、本官に酷似な子供の勇がいたが、あまりに嘘つきで夜中にお腹が痛いと訴えたのを無視した際に死亡する。勇が面白がってついたウソで死に追いやられた医者の隣の墓に葬られる。先述の本名が明かされたエピソード「みんなそろってフチオさん」の初掲載では、ラストの「ハシラ」部分の予告に「白塚フチオの弟登場」と記載されていたが、次の話の「強盗殺人の予告なのだ」の扉では本官が敬礼をしながら「先週の予告で本官の弟が出る話をやるとありましたが、もっとおもしろい話ができたのでこれをお送りいたします」と発言し、登場はしなかった。 アニメ版で使用しているピストルは、第3作までは実弾を使用していたが、第4作では撃ちたがりの悪癖から支給されなかったので本人自作の音だけはそっくりなモデルガン（しかし、連発のしすぎで暴発し、黒こげになることもある）の設定になっている。第5作では実弾に戻り第2話でレレレのおじさんとウナギイヌを射殺した。 目はアニメ第1作では普段はつながっておらず興奮した時だけつながる。 鼻の穴は、第1作では2つだが、第2作以降から原作同様の四角い鼻の穴1つになる。 帽子の下は植物の双葉のような髪型だが、第2作、第3作ではモヒカン。 時代は不明（アニメ第2・3作では「江戸時代」）だが、姿形がそっくりな家老大廻交番介（おおまわり こうばんのすけ）がおり、殿様を箱の中に封印して城を乗っ取った逆臣であった。 アニメ第3作では、警察のことを国家権力と言っている。普通の警官よりピストルの弾を使うため給料を減らされていることを「それもこれもお前の親父のせいなんだ!」とバカボンに恨みを言い放ったこともあるこの際、バカボンにも発砲している。。 バカボンシリーズの他多くの赤塚作品に登場しているものの、主役になったことは一度もなく名脇役と言えるが、京極夏彦が赤塚とコラボした小説にて、初の主演を果たしている。 他のキャラクターにも言えることだが、登場した話によって立ち位置が変わるため、バカで極端なキャラクターであったり、常識人の警察官であったりと性格は一定ではない。 原作中期以降では、彼が同性愛に目覚めるオチのエピソードが多いが、大抵一話完結のため設定が元に戻る。 となりの天才ヴァカボンにおけるデザインはアニメ4作に近いものになったが、劇場版・天才バカヴォンでは原作とアニメの中間的なデザインとなった。 劇場版天才バカヴォンでは勤務時間にラーメンを食べようとするが、パパと神田に食べられてしまった。 原作の初期には別のおまわりさんがレギュラーで登場し、バカボン父子をからかう町の人々をたしなめるような優しい人情警官だった。 レレレのおじさん 声 - 槐柳二 / 槐柳二セガ・マークIII版ゲームのCM、日本アジア航空のCM、ACジャパンの広告キャンペーンCMでも声を担当。ACジャパンの広告キャンペーンCMでは、当時の音声を使用したライブラリ出演。 / 千葉繁 / 千葉繁CR、日清カップヌードルのカップヌードルごはんのCMでも声を担当。 / 石田彰 / 茶風林（九九はこれでいいのだ） / 龍田直樹（ビックワングループのCM） / 緒方賢一（ブックオフのCM） / 上島竜兵（天才バカヴォン） / 越後屋コースケ（TCKのコラボアニメ） 演 - 小日向文世 / 松平健（レオパレス21のCM） 和服姿に下駄履きで、常に路上で掃除をしている謎のおじさん。口癖は「おでかけですか? レーレレーのレー」。アニメでは「クリーン、クリーン」と歌いながらこれは槐のアドリブによるもの。掃除することが多い。販売店かメーカーかは不明だが、「電気屋」の社長である。家族はすべて顔がよく似ている子供25人（五つ子が5組）で、全員独立している毎朝この子供たちを学校の登校を促すために、ほうきで家から追い出した癖が抜けない設定（アニメ第2作）。原作第8巻でおじさんにそっくりな小学校低学年ほどの子供が登場し、おじさん本人も自分の息子と言っている場面もある。。妻は既に他界。若いころの衣装は着物ではなくスーツだったが、柄は同じ。登場当初は「おでかけのおじさん」バカボンのパパあての年賀状には「おでかけですか？のおじさん」と書かれていたともいい、顔が登場するたびに変わっていた。ニューヨークではほうきではなく掃除機を使用していた。小柳藩の城下町編では、いちゃもんを付けて来たタコ顔の男を「キレレのレー!!」の掛け声のもとホウキに仕込まれた刀でバラバラに切るアンマ師となっている。 博学で「えらい人になりたいのだ」（竹書房第7巻）ではパパにワシントンのことを聞かれて詳しく説明したり、「たいくつはひとごろしなのだ」（同）では「退屈」の理由を説明してパパを驚かせた。 「あそびにきました土の中」では、地下で暮らすパパの同級生・小倉に逢うために地下を掘り進んでいたパパとバカボンの目の前に登場、「お墓の中でコニャニャチワ」では雨天の中、傘の付いた箒で掃除していたり、「ねむれないのだ夢の中」では、真夜中に町の中を歩いていたパパの前に、道路に布団を敷いて寝ていながら「おやすみですか」と登場するなど、時々常軌を逸した行動を取ることがある。普段は温厚で飄々としているが、掃除を邪魔したり町を汚すものには容赦がなく、態度が急変して箒で叩いたりと乱暴な面もある。