眠りの海（ねむりのうみ、英題：Sleepy Sea）は、山本悍右が1953年に制作した写真作品である。ゼラチン・シルバー・プリントによる作品で、横顔の頭部のシルエットのなかに、ネックレス、ビー玉、羅針盤、懐中時計、「Japan」と記された玩具の銃などが配されている。美術史家のアマンダ・マドックスは、本作をルネ・マグリットの1928年の絵画 The Reckless Sleeper と比較し、山本が既存のシュルレアリスムの図像や主題を当時の日本の文脈に置いた例として論じている。
概要 『眠りの海』は、ゲティ美術館の2013年の図録では図版66として掲載され、寸法は37.6 × 31 cmとされている。2017年に東京で開催された「Japanese Surrealist Photography」の作品リストでは、37.5 × 30.7 cmと記載されている。
J・ポール・ゲティ美術館は、山本が1940年代から1950年代にも日本の前衛美術の活動に関わり続け、1940年代後半から1960年代初頭にかけて、組み合わせ印画、フォトグラム、カラー写真、彫刻などを試みたとしている。
マドックスは、マグリットの The Reckless Sleeper を『眠りの海』の着想源とみている。マグリットの作品では、人物が箱の中で眠り、その箱が墓碑や石板を思わせる不定形の形態の上に浮かんでいる。その形態には山高帽、ろうそく、リンゴなどが配されている。『眠りの海』には眠る人物はなく、マグリット作品の石碑状の形態に代わって横顔の頭部のシルエットが置かれ、その内部に複数の物体が配されている。マドックスは、ネックレスとビー玉を一見すると任意に選ばれたような物体とする一方、羅針盤、懐中時計、玩具の銃については、より意図的な象徴として論じている。
解釈 マドックスは、画面中の羅針盤について、アンドレ・ブルトンがシュルレアリスムと無意識を羅針盤に結びつけた言葉への言及である可能性を指摘している。羅針盤には針がなく、マドックスはこれを方向の喪失を示すものと解釈している。
玩具の銃には「Japan」と記され、頭部のシルエットの内部に置かれている。マドックスは、この銃とその配置について、日本人の精神状態と、米軍による戦後占領を日本人が受け入れたことに対する山本の不満を示唆するものと解釈している。また、本作をブルトンの最初の『シュルレアリスム宣言』における、夢見る人間とその身の回りの物体についての記述とも関連づけている。題名についても、頭部のシルエットが夢のなかを漂っていることを示唆するものと読んでいる。マドックスは、本作を日本社会への批評であるとともに、山本がシュルレアリスムを挑発の手段として用いた作品として論じている。
展示歴 2013年にJ・ポール・ゲティ美術館で開催された「Japan's Modern Divide」に出品された。
2017年1月14日から2月4日までタカ・イシイギャラリー東京で開催された「Japanese Surrealist Photography」に出品された・
脚注