アナーキックアジャストメント

アナーキック・アジャストメント（）は、1986年にイギリスのロンドンで設立されたストリートウェアブランドおよびアート・コレクティブである。パンク、アシッドハウス、スケートボード・BMX文化を融合させたカット・アンド・ペースト・グラフィックと反消費主義的なメッセージで知られ、1990年代を通じてイギリス、アメリカそして日本のストリートカルチャーに大きな影響を与え。

設立者のニック・フィリップ（Nick Philip）はBMX・スケートボード専門誌『RaD』（Read and Destroy）の共同創刊・アート・ディレクターを務めた人物で、ブランドの美学には同誌のDIYビジュアル言語が直接反映されている。フィリップが渡米後、サンフランシスコのサイバーデリック・シーン（Mondo 2000やWired誌を中心とする文化圏）と接続したことで、ブランドはファッションの枠を超えてテクノロジー・ユートピア思想、レイヴ・カルチャー、初期サイバーカルチャーとの接点を持つようになった。

日本においては、伊藤穰一および藤原ヒロシの紹介により1990年代に東京・大阪へ進出。藤原ヒロシの「GOODENOUGH」や「AFFA」など裏原宿ブランドの誕生にも直接的な影響を与えた。

歴史

設立とRaD誌 アナーキック・アジャストメントは、ニック・フィリップがロンドン北部のマズウェル・ヒルにおいて、自室からのメール・オーダー販売として1986年に立ち上げた。フィリップはBMXからスケートボードへと誌面を進化させた専門誌『RaD』（Read and Destroy）のアート・ディレクターを務めており、ブランド創業当初はイギリスのストリートスタイルBMXライダーを中心に支持を集めた。

フィリップがしばらく勤務したFreestylin誌では、当時14歳のスパイク・ジョーンズ（Spike Jonze）が写真家として最初の仕事に就いており、ジョーンズはアナーキック・アジャストメントの初期作品にも携わった。

サンフランシスコ期とブランドの拡大 フィリップは1989年にカリフォルニアへ移住し、まずアンディ・ジェンキンス（Andy Jenkins）やスパイク・ジョーンズとともに『Freestylin'』および『Homeboy』誌でコラボレーションを行った後、サンフランシスコのベイエリアのレイヴ・シーンに身を置いた。同地区のToonTown周辺に集まったデザイナーやビジュアル・アーティストのコミュニティの中で、フィリップはデザイナー兼起業家のアラン・ブラウン（Alan Brown）とアメリカン・フリースタイル・アソシエーション（AFA）のコンテスト会場で出会い、その後チャールズ・アゼル・エドワーズ（Charles Uzzell Edwards）も加わって3人でブランドを本格展開した。なお、日本のセレクトショップによる別の資料では「アラン・ブラウンがサンフランシスコでブランドを立ち上げ、ロンドン在住だったニック・フィリップをデザイナーとしてスカウトした」とする記述もあり、設立経緯の詳細については諸説がある。

ブランドのデザインは当初、レイヴ用のチラシをコピー機とコラージュで制作する手法から発展したものであり、カット・アンド・ペースト・グラフィック、大友克洋の漫画・映画『AKIRA』のモチーフ（ブートレグ・グラフィック）、「Nothing is true, everything is permitted」などのサブリミナル・メッセージを特徴とした。フィリップのグラフィックデザインはカウンターカルチャーのあらゆる分野に広がり、ティモシー・リアリー、テレンス・マッケナ（Terence McKenna）、ジョン・C・リリー（John C. Lilly）といったサイケデリック界の著名人たちの作品も手掛けた。またWired誌およびMondo 2000誌への初期の貢献も果たしている。

フィリップはAdobe Photoshopバージョン1を独学で習得し、独自の超現実的なグラフィックスタイルを確立。映画『ホワット・ドリームス・メイ・カム』（1998年）のアカデミー賞受賞視覚効果チームの一員としても参加した。

デザインの特徴 ブランド名「アナーキック・アジャストメント」は、「アナーキック（anarchic＝無秩序）」と「アジャストメント（adjustment＝調整/調和）」という相反する概念を組み合わせることで、この世界のバランスを表現しようという試みに由来する。

アナーキック・アジャストメントのデザインは以下の要素を特徴とする。

カット・アンド・ペースト・グラフィック：コピー機を用いた手作業的なコラージュ表現。DIY的なビジュアル言語はRaD誌のアート・ディレクション経験に由来する。 AKIRAモチーフ：大友克洋の漫画・映画から引用したビジュアル（ブートレグ・グラフィック）。大友の描くサイバーパンク的ビジョンとブランドの反消費主義的立場が共鳴した。1994年の日本のファッション誌『Boon』によるブランド特集では「スピリチュアル、テクノロジー、UFOの融合がアナーキックのポリシー」と紹介されており、AKIRAシリーズはブランドの代名詞的アイテムとなった。2017年のSupreme×AKIRA コラボレーションの「元ネタ」とも言われる。また2024年には日本のブランド「チルドレン オブ ザ ディスコーダンス」が2025年春夏コレクションでAKIRAヴィンテージTシャツとアナーキック・アジャストメントのヴィンテージTシャツを組み合わせたリメイクアイテムを制作するなど、後続世代のデザイナーにも参照され続けている。 サブリミナル・メッセージ：反体制的、哲学的なテキストをグラフィックに配置。

反消費主義'''：「着る主張（conscious streetwear）」として機能するメッセージ性を重視。

Palace Skateboardsのグラフィック担当フェルガス・パーセル（Fergus Purcell）は、アナーキック・アジャストメントのデザインについて次のように語っている。

コラボレーションと文化的文脈 同ブランドはサンフランシスコのサイバーデリック・シーンと密接に結びつき、ティモシー・リアリー（Timothy Leary）、Deee-Lite、Jesus Jones、EMFなど多岐にわたるアーティストとコラボレーションを展開した。DJミックスマスター・モリス（Mixmaster Morris）、小説家ウィリアム・ギブソン、伊藤穰一もブランドの愛好者として知られた。

ニック・フィリップは1992年にミックステープ『Atmosphere Meets The InfoSphere』を制作。後にCD-ROMプロジェクト「Radical Beauty」でサンフランシスコ・マルチメディアサミットのベスト・デジタル・コンテンツ賞を受賞し、東京のNTTインターコミュニケーション・センター（ICC）で個展を開催するなど、アーティストとしても評価された。

近年のコラボレーション 2020年にはPalace Skateboardsとの共同カプセルコレクション（SS20）が発売された。フェルガス・パーセルは「単なるリイシューではなく、アーカイブのサンプリングと編集によって完全に新しいものを作った」と説明している。

2024年12月にはNEIGHBORHOODとの初コラボレーションが発表・発売された（24AW）。NEIGHBORHOODはアナーキック・アジャストメントを「1980年代後半から90年代にかけて、英ロンドンスケーターのバイブルとされていたエクストリームスポーツ専門誌『RAD』のエディトリアル・デザイナーを務めていたニック・フィリップが1986年に設立し、ストリートやクラブシーンでカルト的な人気を誇ったブランド」と位置付けており、近年の再評価を受けた形でのコラボレーションとなった。

Aphex Twinロゴとのつながり Aphex Twinのトレードマークである「Aロゴ」は、アナーキック・アジャストメントへの提案から生まれたことが知られている。グラフィックデザイナーのポール・ニコルソン（Paul Nicholson）は1991年頃、アナーキック・アジャストメントのために「エイリアン的なバイブ」をもつ「A」のロゴ案を複数制作したが、ブランド側はこれを採用しなかった。その後、キングストン大学で同期であったリチャード・D・ジェームス（Richard D. James、別名Aphex Twin）がその却下案を気に入り、自身のプロジェクトのロゴとして採用した。このロゴは1992年のアルバム『Selected Ambient Works 85-92』でデビューし、以降Aphex Twinの象徴的シンボルとなった。

ただし、この経緯についてはいくつかの誤った情報が流通していることをブランド公式アカウントが指摘している。アナーキック・アジャストメントの公式Instagramは、Fontsmith.comの記事が一部の事実を混同して伝えているとした上で、正確な経緯はポール・ニコルソン本人のコメントを参照するよう促している。

日本への影響

裏原宿ブランドへの影響 藤原ヒロシは1990年に日本初の本格的なストリートウェア・ブランド「GOODENOUGH」を立ち上げる際、アナーキック・アジャストメントとStüssyから着想を得たと自ら述べている。

また、藤原ヒロシと高橋盾（ジョニオ）が共同で設立したブランド「AFFA（Anarchy Forever, Forever Anarchy）」の名称は、アナーキック・アジャストメントのアナーキスト的思想を直接的に参照したものとされる。

日本上陸（1994年） 伊藤穰一（Joi Ito）はサンフランシスコのレイヴ・シーンでニック・フィリップと知己を得た。伊藤自身の回顧によれば、フィリップはレイヴ・チラシをコピー機とコラージュで作り始めた英国人BMXライダーであり、アナーキック・アジャストメントはウィリアム・ギブソン、Deee-Lite、ティモシー・リアリーらに愛用された。

1994年、伊藤とアラン・ブラウンが共同で東京に店舗をオープン。大阪アメリカ村に近い心斎橋パルコにも出店し、日本のストリートウェア愛好家の間でカルト的な人気を獲得した。藤原ヒロシとDJテイ・トウワ（Towa Tei）もブランドの支持者として知られた。東京においてはさらに、信國太志（Taishi Nobukuni）との創作的なコラボレーションも行われた。

この日本進出には文化的な連続性があった。伊藤は1990年代初頭にMondo 2000誌の東京特派員を務め、WIRED''誌の創刊スタッフにも名を連ねており、ブランドが関与したサイバーデリック・シーンと東京のレイヴ・インターネット文化圏をつなぐ役割を担っていた。

復活と遺産 ニック・フィリップはその後「Imaginary Foundation」名義でデザイン活動を継続した。2016年にはロサンゼルスのSeventh Letter Galleryにてアナーキック・アジャストメント名義の彫刻展「The Future is not what it used to be」を開催し、ブランドの復活を宣言した。

2023年12月には英国BMXメディア「The Union Tapes」のポッドキャスト（第21回）にニック・フィリップ本人が出演し、ブランドの詳細な歴史を初めて包括的に語った。

insaneとのアートブック（2025〜2026年） 2025年12月、アナーキック・アジャストメントはイギリスのストリートブランド「insane」（GED WELLS主宰）との両A面アートブック『A.I BOOK』の制作を発表した。両者はイギリス初のBMX・スケートボード誌として知られるRaD誌で共に活動した旧知の仲であり、2024年にGEDが東京原宿で開催したブランド設立40周年記念展示でのコラボレーションを契機に、35年以上の時を経て再びタッグを組んだ。

アートブックはニック・フィリップとGED WELLSそれぞれによる編集で構成され、イギリス発ストリートカルチャーの系譜と精神を記録した内容となっている。サイズは30.3×23.1cm（厚み2cm）、日本製、税込13,200円。2025年12月19日から28日にかけてBEAMS T 原宿にて先行販売イベントを実施。BEAMS TオリジナルボディのnewTを使用したコラボアイテム、作品、雑貨なども同時販売された。初日19時にはGED WELLS本人も来日してのレセプションパーティーが開催された。全国発売は2026年1月10日。なお、insaneもまた1990年に藤原ヒロシの紹介により日本市場へ進出しており、両ブランドは日本のストリートカルチャー史において藤原ヒロシを通じた共通の接点を持つ。

ANARCHIC ADJUSTMENT REBIRTH（2026年） 設立40周年にあたる2026年、ブランドは「アナーキック・アジャストメント・リバース」（ANARCHIC ADJUSTMENT REBIRTH）の名称で正式に再始動した。再始動は「単なる復刻ではなく、これまでの流れを受け継いだ、新しいかたちでの再始動」と位置付けられており、アメリカ合衆国連邦法「501(c)(3)」に基づく非営利活動として運営される。売上はアーティストやコレクティブを含むカルチャーを支える関連団体へ寄付される。

初コレクションは2026年5月1日から3日の3日間限定で、東京都内某所にて完全時間予約制のポップアップにより発売された。長袖/半袖グラフィックTシャツを各10〜15点のみの少量生産で販売し、すべてのアイテムにはニック・フィリップ本人によるサインとナンバリング入りのハングタグが付属した。価格は1万8800〜2万2800円。また、手刷りシルクスクリーンポスター（限定3枚、各4万9800円）やコラージュアート、「MANGA」を素材にした一点物Tシャツも展示・販売された。

なお、同記事ではブランドの日本普及について「藤原ヒロシが紹介したことで人気に火がついた」と記述されており、従来の「伊藤穰一が紹介した」との証言と並立する形で日本での経緯が伝えられている。

主要年表 年出来事1986年フィリップがカリフォルニアに移住。アンディ・ジェンキンス・スパイク・ジョーンズと『Freestylin'』『Homeboy』誌でコラボ1990年代前半ポール・ニコルソンがブランド向けに制作した「A」ロゴ案をブランドが不採用。リチャード・D・ジェームスがAphex Twinのロゴとして採用1992年伊藤穰一とアラン・ブラウンが東京に旗艦店、大阪アメリカンヴィレッジParco店を開設1998年ロサンゼルスのSeventh Letter Galleryにて彫刻展「The Future is not what it used to be」でブランド復活を宣言2020年The Union Tapes Podcast（第21回）にフィリップ本人が出演、包括的な証言を公開2024年12月insane（GED WELLS）との両A面アートブック『A.I BOOK』をBEAMS T原宿にて先行販売2026年1月設立40周年を機に「ANARCHIC ADJUSTMENT REBIRTH」名義で再始動。東京にて3日間限定ポップアップを開催。非営利組織（米501(c)(3)）として運営

脚注

出典

関連項目

藤原ヒロシ — 裏原宿ストリートウェアの「ゴッドファーザー」 GOODENOUGH — 藤原ヒロシが設立した日本初の本格的ストリートウェア・ブランド AFFA — 藤原ヒロシと高橋盾の共同ブランド（Anarchy Forever Forever Anarchy） 伊藤穰一 — ブランドの日本導入を主導した起業家/元MITメディアラボ所長 RaD (雑誌) — ニック・フィリップが関わったBMX・スケートボード専門誌 Stüssy — 同時期の代表的なストリートウェア・ブランド Palace Skateboards — 2020年にコラボレーションを実施したロンドンのスケートブランド 裏原宿 — 1990年代日本のストリートウェア文化の発信地 Mondo 2000 — サイバーデリック・シーンの中心的メディア ティモシー・リアリー — コラボレーターの一人 スパイク・ジョーンズ — フリースタイリン誌時代の接点を持つ映像作家 Aphex Twin — 却下されたロゴ案が同アーティストのトレードマークに転用された ポール・ニコルソン（Paul Nicholson）— 両者のロゴを手がけたグラフィックデザイナー NEIGHBORHOOD — アナーキック・アジャストメントとコラボレーションを展開した日本のストリートウェアブランド チルドレン オブ ザ ディスコーダンス（Children of the discordance）— AKIRAヴィンテージTシャツとAAヴィンテージTシャツを組み合わせたリメイクアイテムを2025年春夏コレクションで発表 Supreme — 2017年のAKIRAコラボレーションにおいてAAのAKIRAモチーフが先行事例として言及される insane — GED WELLSが1984年に英国で設立したアート主導のストリートブランド。RaD誌を通じてAAと深い関係を持ち、藤原ヒロシの紹介で1990年に日本進出（AAと同じ経路）。2025〜2026年に両A面アートブック『A.I BOOK』を共同制作 テレンス・マッケナ — ニック・フィリップがグラフィックを手掛けたサイケデリック思想家 アンディ・ジェンキンス — フィリップがカリフォルニア移住直後にコラボレーションしたデザイナー/編集者