『うみやまあひだ 〜伊勢神宮の森から響くメッセージ〜』（英題：In Between Mountains and Oceans）は、2015年4月24日に公開された日本のドキュメンタリー映画。写真家・宮澤正明の初監督作品である。
概要 この作品は、伊勢神宮で20年に一度行われる「式年遷宮」を主軸に、日本人の自然観や、森・海・人の営みの循環（繋がり）を描いたドキュメンタリーである。
2013年（平成25年）10月に行われた第62回式年遷宮の様子をはじめ、伊勢神宮の森（神宮林）、御用材を産出する木曽の檜林、白神山地、東日本大震災の被災地（気仙沼）など、日本各地の自然と人の営みを取材している。
本作の特徴として、日本国内のドキュメンタリー映画としては初めて、全編が高解像度の4Kカメラで撮影・編集された点が挙げられる。特に、一切の光を遮った「浄闇（じょうあん）」の中で行われる秘儀「遷御（せんぎょ）の儀」の様子などが、鮮明な映像と音響（玉砂利を踏む音や虫の声など）で記録されている。
内容 映画は、川のせせらぎや太鼓の音、霧に包まれた伊勢の森の映像から始まる。
式年遷宮と常若 伊勢神宮の神職・河合真如は、神宮では日々の神事（日別朝夕大御饌祭）に供える米や塩、酒などが、すべて神宮の所管する田畑（神宮神田）や塩田（御塩殿）で作られていることに触れる。河合は、米は「命の根（いのちのね）」であり、その米作りには清らかな水が、そして水を涵養する豊かな森が不可欠であると語る。その神宮の森（神宮林）は約5,500ヘクタールあり、パリ市や世田谷区とほぼ同規模の面積を持つ。河合は、この広大な自然の中で20年に一度社殿を新しく建て替える式年遷宮こそが、古い形を保ちながら新しく生まれ変わり続ける「常若（とこわか）」の精神であると解説する。
建築家の隈研吾は、遷宮のシステムを「本質に届いているからこそ永遠に新しい」と評し、近代建築（モダニズム）が目指した到達点と同義であると語る。また、映画監督の北野武は、伊勢神宮の配置について「人間が作ったというより、自然がデザインした場所に人間が合わせている」と、その特異な調和を指摘する。
森と海の循環 カメラは、式年遷宮の御用材（ヒノキ）を産出する長野県木曽郡へと移る。木材会社を経営する池田聡寿は、木を伐採することを「寝かす」と呼び、木が倒れる瞬間の音を「木が泣く」と表現するなど、杣夫（そまふ）たちの木に対する畏敬の念を紹介する。また、伐採された切り株に枝葉を供え、次世代の萌芽を願う「鳥総立（とぶたて）」の儀式も記録されている。神宮司廳営林部の倉田克彦は、伊勢の森（宮域林）における200年規模のヒノキ育成計画について語り、森が育む腐葉土が水を浄化し、海へミネラルを運ぶシステムを解説する。
科学的アプローチ：音と土 本作では、感覚的な精神論だけでなく、科学的な視点からも「森の力」が立証される。脳科学者の大橋力は、伊勢の森の環境音を測定した結果、人間の可聴域（20kHz）を遥かに超える100kHz近くの「高周波（ハイパーソニック・エフェクト）」が複雑に出ていることを突き止めた。これはアマゾンの熱帯雨林に匹敵する数値であり、皮膚を通して知覚されることで脳の活性化やストレス解消、免疫向上に寄与すると語る。
また大橋は、伊勢の森や熱帯雨林は一見「静寂」に感じるが、計測すると実際には70デシベル（騒がしい街中や掃除機の音に近い音量）もの音圧があることを指摘する。それにもかかわらず人間が「静か」だと感じるのは、多様な生物が奏でる高周波を含んだオーケストラのような音が、脳に心地よい影響を与えているためであり、「静けさとは物理的な無音ではなく、心の反応である」と分析している。
また、カキ養殖家の畠山重篤（NPO法人「森は海の恋人」創設者）は、森の腐葉土で作られる「フルボ酸」が鉄分と結びつく「キレート効果」について解説する。鉄が酸化せずに海まで運ばれることで、プランクトンや海藻が育つ海の環境を、陸上の「鎮守の森」になぞらえて「鎮守の海（ちんじゅのうみ）」と定義する。畠山は「The forest is longing for the sea（森は海をお慕い申し上げている）」という英訳のエピソード（皇后美智子（当時）による示唆）を交え、森と海の相思相愛の関係を語る。
食と生命、そして未来へ シェフの成澤由浩は、自らのレストランでカンナを使って木を削り、その新木の香りを料理のエッセンスとする調理風景を披露する。成澤は、土やジビエ（野生鳥獣）、そして木そのものを用いた料理を通じ、日本の食文化は「里山文化」そのものであると定義する。白神山地での取材パートでは、生態学者の宮脇昭が登場。災害に強い土地本来の森を作るための植樹活動を指導し、これからの日本に必要なのは「命を守る森」であると訴える。
京都大学名誉教授の田中克は、気仙沼市の大谷海岸を例に挙げ、巨大なコンクリート防潮堤による浜の生態系破壊（砂浜の消失）を危惧する。田中は、一度は津波で砂が流出したものの、自然の力で再生した砂浜の記憶を語り、人工物一辺倒ではない自然との共生を提言する。
終盤、北野武は最新の量子力学と宗教的な「神」の概念が意外な接点を見せていることに触れる。北野は、人間も宇宙（星屑）の一部であり、死後も意識や存在が「波動」として残る可能性を示唆する。伊勢神宮のような聖域に立った時に感じる心地よさは、そうして空間に漂う波動と、人間の体内の原子が共鳴しているからではないかという、科学と宗教を横断する独自の死生観を語る。
エンディング ラストシーンでは、笙（しょう）や太鼓の音が響く中、夜の伊勢神宮で行われる神事の様子が映し出される。続いて、雪の積もる神社、紅葉の中の鳥居、海上の鳥居、岩や滝をご神体とする場所など、日本各地の多様な「祈りの場」がスライドショー形式で次々と提示され、自然の中に神を見出す日本人の精神性を象徴的に描いて幕を閉じる。
製作 監督を務めた写真家の宮澤正明が、伊勢神宮の神域を10年間にわたり撮り続けた集大成として制作された。宮澤によると、以前伊勢神宮の参道を歩いていた際、神職から聞いた「神は空気さえも誰にでも無差別に与えて下さっています」という言葉が、本作制作のきっかけになったという。「なぜ日本人はこの儀式を絶やさず、祈りを捧げ続けてきたのか」という問いへの答えを探るため、宮澤は「写真では表現しきれないという切実な思い」から映画という表現手法を選び、全国各地の森への旅と賢人たちへの取材を行った。
エグゼクティブプロデューサーの奥山秀朗は、式年遷宮について「定期的に自然環境の健全さを確かめる、一種の"人間ドック"のようなシステム」と評しており、本作はその視点——伊勢神宮の営みを「持続可能な社会」を考えるための知恵として提示するという主題——のもとに制作された。
評価・受賞 2015年のマドリード国際映画祭（Madrid International Film Festival）において、外国語ドキュメンタリー部門最優秀作品賞（Best Foreign Language Documentary）および最優秀プロデューサー賞（Best Producer）の2冠を達成した。また、英国シェフィールド国際ドキュメンタリー映画祭（Sheffield DocFest）2015年にて、環境賞（Environmental Award）にノミネートされた。国内では、第1回徳島4K映画祭にて優秀賞を受賞している。
また、2014年4月にはイェール大学環境映画祭（Yale Environmental Film Festival）でのプレミア上映、2015年4月にはサンフランシスコ・グリーン映画祭（San Francisco Green Film Festival）での上映も行われた。
配信 公開から10年となる2025年（令和7年）より、主要な動画配信サービスでのPPV（ペイ・パー・ビュー）およびデジタルレンタル配信が開始された。YouTube、Amazon Prime Video、iTunes Store、Rakuten TV、J:COM STREAM、ひかりTV、Leminoなどで視聴可能である。
出演者 本作はナレーションによる進行ではなく、以下の12名の識者や関係者へのインタビュー（証言）とキャプションによって構成されている。（所属は映画公開当時のもの）
河合真如（伊勢神宮神職） 隈研吾（建築家） 小川三夫（宮大工棟梁） 北野武（映画監督） 倉田克彦（神宮司廳営林部） 池田聡寿（木材会社経営） 大野玄妙（法隆寺第129世住職） 田中克（京都大学名誉教授） 大橋力（科学者・音楽家） 畠山重篤（カキ養殖家・NPO法人「森は海の恋人」理事長） 宮脇昭（生態学者・横浜国立大学名誉教授） 成澤由浩（料理人）
スタッフ
監督・撮影監督：宮澤正明 エグゼクティブプロデューサー：奥山秀朗 プロデューサー：服部進、鎌田雄介、瀧澤信 編集：宮島竜治 構成：鎌田雄介 音楽監督：立川直樹 音楽：アキコ・グレース、喜多嶋修 エンディングテーマ曲：「GIFT」AUN J クラシック・オーケストラ 製作：サステイナブル・インベスター 制作：ハートツリー、ジェネレーション・イレブン・ピクチャーズ 制作協力：宮澤正明写真事務所 配給：ジェネレーション・イレブン・ピクチャーズ、ライブスパイア
脚注
出典
関連項目 海やまのあひだ - 釋迢空（折口信夫）の歌集
外部リンク 公式サイト 映画.com作品ページ 映画ナタリー作品ページ