ユーフォーテーブル有限会社（）は、東京都新宿区北新宿に本社を置く、日本のアニメ制作会社。
概要 結成・法人設立 東京ムービー新社（後のトムス・エンタテインメント）の子会社・テレコム・アニメーションフィルムにて制作進行を務め、ステップ映像で制作プロデューサーを務めた近藤光が独立して、2000年に設立した。
事業内容はアニメーションの企画・制作、シリーズ構成・シナリオ制作、キャラクターの企画・開発・デザイン、グッズ企画・デザイン・販売、これらに付帯する著作権の管理のほか、ウェブサイトの企画・制作・運営、その他映像物の企画・制作に関する業務全般を行う。飲食店・映画館の経営、声優を含むアーティストのマネジメントなどアニメーション制作以外の事業も展開している。
1999年頃、近藤光が「自身が25歳だったらいたいと思う会社を作りたい」と野中卓也、高橋聡、千葉絵美、柴田淳らと共に近藤の友人が住む北池袋の古いマンションの四畳半部分に作業机を2台持ち込み活動を開始。2000年に法人登記。海老沢一男も参加し、音楽バラエティ番組『うたばん』のオープニングアニメーションの制作を請け負い、制作会社として活動を本格的に開始したufotable 15周年展 図録 P4、P7、P19、P25、P29、P34、P41、P47、P59、P193、P322-P325現代映像プロデュース論 2012-2013 第1回 文化と場所の融合〜マチ★アソビの場合 講師：近藤光吉田尚記がアニメで企んでる。
社名の由来は、実在する家具である『UFOテーブル』からとったもの。社長である近藤がこの家具を気に入り、北欧で個人的に所有していた人物から譲り受けた。社名には、「やりたいことを人に伝えていこう」という気持ちが込められているスタジオ名「ufotable」の由来ufotableの社名の由来になった「ユーフォーテーブル」はコレ（GIGAZINE、2012年03月23日）。
『ufoくん』というマスコットキャラクターがおり、同社が元請制作をする劇場作品の冒頭ジングルに登場する。
設立初期の作品では、『ufotable zippers（ユーフォーテーブル ジッパーズ）』の名義で活動することがあった。
元請制作の始動 2003年にライトノベル原作のテレビアニメ作品『住めば都のコスモス荘 すっとこ大戦ドッコイダー』にて正式にテレビアニメーション作品の元請制作を開始。同年、ufotable初のオリジナル企画作品『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』を始動。後にテレビアニメ化もされた。
2005年には、電撃G's magazineの読者参加企画『双恋』のアニメーション化第2弾として制作を担当したテレビアニメ作品『フタコイ オルタナティブ』が第9回文化庁メディア芸術祭において審査委員会推薦作品に選出された審査委員会推薦作品アニメーション部門 | 平成17年度(第9回)文化庁メディア芸術祭 2018年9月30日閲覧。
アニプレックス・TYPE-MOON作品との転機 『フタコイ オルタナティブ』の評価を契機にアニプレックス、ノーツ（ゲームブランド・TYPE-MOONを取り扱うクリエイタープロダクション）との共同企画『TYPE-MOON× ufotable プロジェクト』が始動した。
『劇場版 空の境界』シリーズ、『Fate』シリーズの演出や作画の質が高く評価され、アニメファンの間でさらに知名度を上げた。2017年から2020年にかけて公開された『劇場版 Fate/stay night ［Heaven's Feel］』全三章では3部作国内累計興行収入が52億円を突破している。
『鬼滅の刃』と社会現象 2019年より制作を担当する『鬼滅の刃』は、社会現象と呼ばれるほどのブームを引き起こし、2020年に公開の『劇場版「鬼滅の刃」無限列車編』は、2024年現在の日本歴代興行収入・観客動員数第1位、2020年年間興行収入世界1位を記録した。
2025年公開の『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』は日本映画史上初の全世界興行収入1000億円突破の快挙を達成した。
サテライトオフィス・関連法人 徳島スタジオ thumb|徳島市 国際東船場113ビル2F：ufotable Cafe4F：ufotable 徳島スタジオ
2009年4月、徳島市内にスタジオを開設した。地方に開設した理由として「アニメーションは日常生活において目でみたもの、接したものが画面に現れる。だからこそ、東京とは違う良い環境でアニメをつくりたい」という想いがあったため「マチ★アソビ Vol.13」開催を間近に控えてufotable代表・近藤光 特別インタビュー！ Web NewType 2014年09月24日。最初は沖縄にスタジオを設立しようとしたが、制作スタジオとして条件が合わずに断念。
その後、近藤の出身地である徳島県徳島市が企業誘致を行っていることを知り、地元の老舗石油販社・高原石油の所有していた旧高原ビル（現在は国際東船場113ビル登録有形文化財となっているレトロで洒落たビルにオープンした徳島の「ufotable Cafe」訪問レビュー（GIGAZINE、2009年7月20日））の4階にスタジオを開設する契約を締結した。2階には「ufotable Cafe」が併設されている。
その後、徳島市東新町にアニメ作品を上映する映画館を開設することを明らかにしアニメ制作会社が計画 東新町映画館復活へ（徳島新聞、2011年5月1日）、2012年3月18日に「ufotable CINEMA」がオープンしたきょう東新町に映画館（読売新聞、2012年3月18日）。
徳島市のアニメイベント『マチ★アソビ』の企画プロデュースなど徳島県の街おこしに関わっており、阿波踊りのPRポスター製作のほか、徳島県が主導する「とくしまデジタルコンテンツ・プロジェクト」にて18歳未満を対象とした「デジタルクリエイター養成塾」を毎年開催している。ufotable所属のアニメーターの中には養成塾の出身者も在籍している。
また、2017年より総務省のふるさと納税にてufotable TOKUSHIMAが『徳島市ふるさと応援寄附金』パートナー企業となる『ふるさと納税』でufotable制作のアニメコラボ阿波おどりポスターが徳島市の返礼品に GIGAZINE 2016年12月27日。自衛隊徳島地方協力本部のマスコットキャラクター「さきちゃん」「もりくん」の作画協力や自衛隊徳島地方協力本部平成22年度採用用自衛官募集ポスターなども手掛けており、2010年当時、自衛隊募集ポスターにアニメイラストを起用する珍しい試みは全国で話題となった自衛隊徳島地方協力本部ホームページ。
2026年5月、ufotable徳島スタジオ前に建築されており、1928年から現存する建造物「旧みずほ銀行徳島支店」をufotableが購入。改築によるスタジオ機能拡張に留まらず、歴史的建築物の保存による徳島のアニメ文化と歴史的景観が共生する「エンターテインメントの新たな発信拠点」として再生・維持を目指すとしている。
その他、徳島県や徳島市などの行政と連携した仕事を多く請けている。徳島スタジオが制作するオリジナル企画『おへんろ。』での縁から、2014年以降、四国放送、岡山放送、高知さんさんテレビ、テレビ愛媛の四国を中心とした民放でufotable制作作品を放送している。
一般社団法人アニメシステムコミュニティ 2024年10月、株式会社ワコム、ufotable有限会社、株式会社カラーの3社を発起人とする「一般社団法人アニメシステムコミュニティ（ASC）」が設立。ワコム代表取締役社長の井出信孝を代表理事、ufotable制作管理部長の近藤亮とカラー・システム部主任の三澤一樹、アニメ現場のシステムインテグレーションを担うリトルビット代表取締役の若狭隆が理事に就任した。
アニメ制作現場における「テクノロジー活用」と「システム管理」に関する各社の導入事例や課題を共有し、問題解決や人材育成など更なる業界発展を目指す組織として設立され、2024年11月時点でアニメ制作の元請スタジオを含む関連企業60社以上が参加している。
海外事業 2018年より韓国、2020年より中国にてコラボレーションカフェを展開している。また、2021年より『ufotable WEBSHOP-Global』を開設。北米、ヨーロッパ、アジア、中南米、中東、オーストラリアなどの世界各国で同社がライセンスを有するアニメ作品の自社製作グッズをEC販売するなどグローバル展開をしている。
なお、韓国や中国での展開はカフェ運営及びその委託のみであり、アニメーション制作などの映像制作事業は行っていない。
韓国 2018年3月3日に韓国法人の設立を発表。近藤光が会長、企画演出部及び漫画班にてネームを担当していたチョンソダムが代表取締役社長に就任。同時に2018年4月に『ufotable＆マチ★アソビCAFE KOREA』を韓国弘益大学校付近にオープンしたufotable＆マチ★アソビCAFE「韓国・ホンデ店」がオープン決定！ Web NewType 2018年03月03日。 中国 2020年10月3日より『ufotable Cafe 上海店』を中国・上海市の徐匯区にオープンした。2021年11月27日には『ufotable Cafe 成都店』をオープン、2022年3月12日には『ufotable Cafe 広州店』をオープンTwitter ufotable公式 2021年11月24日。なお、自社法人で運営する韓国店と違い、中国各店舗は北京市を拠点とするIPプロデュース企業『株式会社ウルトライゾン』がufotableより委託を受けて運営。同社はufotableのパートナー企業として同社作品の商品化に協力しているほか、後述の『原神』にも関わっている。
2022年9月にはソーシャルゲームの開発・運営を手がける中国のゲーム会社miHoYoによって開発されるオンラインゲーム『原神』の長期プロジェクトとして、原神のブランド展開を行うHoYoverseとufotableの2社による共同製作事業を発表した。
制作環境・特徴 制作体制 東京都新宿区と徳島県徳島市を拠点とし、2024年3月時点で256名のスタッフが正社員として所属しているリスアニ！本誌連載出張版「GOT’S ＆ TAKE(FLOW) ロケ物語 第16章 ufotable編 ロングバージョン」 リスアニ！WEB 2016年9月9日。
部署は東京スタジオに演出・作画部、仕上げ部、美術部、デジタル映像部（撮影・CG・編集・ツール開発）、制作部（企画・プロデュース・制作進行管理）、企画演出部（バックオフィス、ライセンス管理、グッズ企画・制作・販売、漫画制作、イベント企画、コンテンツ事業展開）、文芸部（シリーズ構成・脚本制作）を有しており、徳島スタジオには演出・作画部が設立されている。このため、音響・音楽関連を除く映像制作に必要な部門のすべてを社内に擁しており、各部門で連携を取りやすい体制を築いている。
制作ラインは1つのみであり、一部を除くほとんどの社員が進行中の企画全てに関わっている。社員中心の制作体制により内製率が高く、2010年以降の元請作品では1話単位の制作工程を全て外注のグロス会社へ委託するグロス請けの工程を行っていない。そのため、全話数が東京スタジオと徳島スタジオを中心とした社内体制で制作されている。作画・仕上げ・美術などの工程では一部のカットをフリーランスや外部スタジオへ発注しているが、作画監督や動画検査、仕上げ検査などの各種監修作業は社内で一括して行っており、演出や原画も含めた全セクションの工程を極力内製し、外注するカットを的確に絞り込むことで品質管理を徹底できる体制を整えている。背景美術・撮影・3DCGも社内セクションで担当しており、外注すると単純な確認作業だけで数日かかる工程の負担削減やセクション間の連携を強く取れることによる作業の効率化を図っている。
一つの作品を完成させるために可能な限りの時間をかけるスタイルであり、映像完成後も放送・公開までの空いた期間はブラッシュアップを続けるのが習慣となっている。また、ラッシュチェックなどの重要な作業や会議の際にはメインスタッフ以外にも希望があればどの社員でも参加することが可能なシステムとなっているテイルズ オブ ゼスティリア ザ クロス テクニカルワークス・ブック P26-P27。『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』ではチーム監督制を業界で初めて採用、『劇場版 空の境界』では各章ごとに監督を変えるなど、作品ごとに制作体制において新たな試みを行うことも多い。
雇用に関しては、2020年時点で新卒採用も含めた全スタッフを正社員として雇用。働き方改革への対応のために社会保険労務士を顧問としている。ほかにも、徳島スタジオでは京都アニメーションの勤怠管理に倣った定時出勤・退社、健康管理の徹底など、労働環境の整備を行っているアニメージュ 2020年09月号 「クリエイター/プロデューサーが見た京都アニメーション」、徳間書店、2020年8月6日刊行。育成にも力を入れており、各アニメーターやスタッフから技術を学んだ社員が演出家、キャラクターデザイン、作画監督などで活躍Fate/stay night [Unlimited Blade Works] BD BOX 1 Animation Material I、P16、アニプレックス。『衛宮さんちの今日のごはん』や『活撃 刀剣乱舞』では多くの若手スタッフがキャラクターデザイン等のメインスタッフとしてデビューしている。
年間の元請作品数は同規模の制作スタジオと比較しても少ない。これは映像品質や内製体制、労働環境等を重視してスケジュールを組んでいるためであるFate/Zero アニメビジュアルガイドI P152-P153。作品経歴は、連続または分割による2クールテレビアニメ作品、連作による劇場作品、OVAシリーズ、ゲーム内アニメーション、月刊誌・Web・新聞コラム記事に掲載する漫画作品などを制作した実績がある。
製作委員会への参画と著作権の獲得 2006年以降、ほぼ全ての元請作品において製作委員会に出資・参画している。
2007年公開の『劇場版 空の境界』以降、製作委員会を組織する際には出資・参画企業が最小限になるように調整され、制作のufotableとプロデュース・宣伝・販売を担当するアニプレックスなどの幹事企業以外は原作の出版・販売・著作権管理をしている企業のみの出資となる。通常10社近い出資形式が多いなかで参画企業を3社から5社程度に留めており、制作における様々な規制・制限への対策として行われている劇場版 空の境界 第7章 DVD特典パンフレット縮小版 P13。
名称に関しては「○○製作委員会」を使用することは稀であり、参画企業の名前のみ表記されることが多い。これは、アニプレックス代表取締役執行役員社長である岩上敦宏の「表記された会社が全ての責任を持つということを視聴者に伝え、自分たちもある種の覚悟を持って作品作りに挑む」という考え方をリスペクトしたものである。
2006年以降、同社は製作委員会へ出資・参画することによりアニメーション化作品の著作権者となっており、著作権マークである『Ⓒ』の下にufotableの社名が表記されている。同社は設立初期から制作するアニメーション作品の著作権を得ることに力を入れており、出資するリスクをとることで作品がヒットした際にスタジオや社員に利益を還元できるように力を入れている。
部署・特徴 東京スタジオ 演出・作画部 約140名のアニメーターが所属。監督、絵コンテ、演出、作画監督、動画検査等の工程は主に社員のみで担当している。また、原画を社員中心で手掛ける関係上、同じく社内で制作される脚本や絵コンテの段階で担当アニメーターを想定したアテ描きが行われることが多く、各スタッフの特色を活かしたカットを振り分けることでコストコントロールなどの管理を徹底し、品質を維持している。また、レイアウトやラフ原画を担当する第一原画の多くを社内で担当、清書を担当する第二原画も含め難易度の高いカットは社員で担当することで常に品質を維持できる体制を構築している鬼滅の刃 遊郭編 BD第1巻、販売元：アニプレックス ANZX-16021空の境界 the Garden of sinners THE ANIMATION 画集 P137-140、星海社、2014年2月28日。ほかにも、監督や演出家などのメインスタッフが常駐しているため、近くでコミュニケーションを取りながら作業を行うことで最終的なエラー数削減に繋がっている。
三浦貴博、須藤友徳、外崎春雄、滝口禎一、松島晃、白井俊行などの監督、キャラクターデザイン経験者が多数所属しており、栖原隆史、竹内將、永森雅人、塩島由佳、鬼澤佳代など同社出身の演出家、キャラクターデザイナーも在籍する。中でも三浦、白井、栖原はufotableを代表するアクション演出家であり、特に三浦が絵コンテを担当するアクションパートはufotable社内で「Mパート」と呼ばれているFate/stay night [Heaven's Feel]第1章 BD特典 アニメーションマテリアル P22、アニプレックス、2018年5月9日。作品の多くで恒松圭が監督補佐を担当している。
原画スタッフには木村豪、小船井充、國弘昌之、阿部望、宇田明彦、大曲健克、中村誠、佐藤哲人、茂木貴之などアクションに定評のあるアニメーターが多く在籍しており、木村、小船井、國弘の3人は「ufotable動かし屋トップメンバー」ともいわれている。また、作画エフェクトが主体となるアクションカットの多くは阿部望が担当。木村、小船井、國弘、阿部などの主力アニメーターは脚本や絵コンテの段階で彼らが該当カットを担当することを想定して設計がされている劇場版「鬼滅の刃」無限列車編パンフレット 豪華版、2020年10月16日、MD20-0206001、P.8。作品の多くで小山将治がメカ・武器・プロップデザインやメカ・武器作画監督を担当。また、都築萌が動画部門の統括を担当している鬼滅の刃 遊郭編 BD第4巻、販売元：アニプレックス ANZX-16027。
年々とデジタル体制を拡充していたが、2021年放送の『鬼滅の刃 遊郭編』までは紙による作画をメインとしていた。そして、2025年より公開された『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』の制作開始の段階より、全アニメーターがデジタル作画へ移行。CLIP STUDIO PAINTを主体としたフルデジタル環境を構築した。これにより全ての作業状況や意思伝達を全社員がリアルタイムで確認できるほか、紙の作画で問題となる管理・スキャンなどのデメリットを解消し制作効率や作画の精度の向上につながった劇場版 鬼滅の刃 無限城編 第一章 猗窩座再来 パンフレット P9 アニプレックス。
画面構成では撮影処理（特殊効果）を加えることを前提とした絵作りのほか、作画と3DCGを組み合わせるカットを多く起用。作画部とデジタル映像部（撮影・CG）がレイアウト段階から密接に連携している。色彩・背景美術・撮影・CGを内製するため、アニメーターは担当カットが完成するまでの全行程に関わることが可能であり、部署間の連携力を高めている。レイアウト設計に関してはデジタル映像部が3DCGレイアウトやデモ映像を作成することが多く、作業効率向上のほかデモ映像の共有による作品全体の意思共有にもつながっている。これは、一つの作品を通して芝居の統一を行う目的もあり、数百人が関わるアニメ現場において、各自の個性を生かしながらもキャラクターごとの芝居を統一して世界観を守るために、動きのタイミングや動作のポーズ参考、CG参考を数多く用意する方針がとられている。この3DCGレイアウトの使用に関しては、3DCGでレイアウト設計を行ってから作画を行うだけでなく、作画でレイアウト設計やカメラワーク設計を行ったうえでCG背景を合成することも多く、状況に合わせた柔軟な対応で画面設計を行っている。
2020年以降は若手育成・技術継承を兼ねた取り組みとして木村、小船井、國弘、阿部の4名を各リーダーとした作画チームを結成。見せ場となるカットにおいて4名が大ラフとなる第0原画を作成し、リーダーの描く画面設計や芝居、引いた線の意図をチーム内のアニメーターに説明・指導しながら以降の工程を任せて原画を完成させる方針を取っている。これは最終的に若手社員が4名と同等の技術を習得することを目的としている。
仕上げ部 色彩設計、色指定・検査、仕上げを担当しており、同フロア内で活動する美術部、デジタル映像部と密接に連携している。色指定（各話数ごとに色を設定する作業）では一般的に昼の場面は昼色、夜の場面は夜色を事前に設定して使用することが多いが、ufotable作品の色指定では昼色や夜色の設計以外にも、背景美術に合わせて全カットで色味を調整する方針がとられている鬼滅の刃 BD第6巻、販売元：アニプレックス ANZX-14781/2。
美術部 美術設定、美術ボード、背景美術（デジタルペイント、手描き）を担当。2026年に逝去するまでは海老沢一男がチーフを務め、衛藤功二と共に社員育成のシステムも構築した劇場版「空の境界」 Feat. HMZ コミュニティ ヘッドマウントディスプレイ “Personal 3D Viewer”。新人社員は背景を描く際にデジタルペイントの使用を禁止され、絵の具を使用した手描き（アナログ）からスタートする。これは総合的な画力の向上を目的としているFate/stay night [Unlimited Blade Works] 美術集 （2015年11月30日発行）、星海社、P166。
社内各セクションで紙を廃したフルデジタル環境が構築されている中で美術部門のみ唯一、海老沢一男の技術を継承した紙とポスターカラーを使用した手描き（アナログ）の美術を取り入れており、デジタルペイントと併用する形でハイブリットな美術を描いている。なかには、背景美術のほぼ全てを手描き美術のみで制作した作品もある劇場版 空の境界 美術集 （2014年10月9日発行）、星海社、P220-P231。2016年には、衛藤の提案により美術部内に背景CGの制作・監修を務める美術3Dチームが結成され、デジタル映像部と共同でデジタルペイントや手描きで描かれた背景美術に3DCG美術を組み合わせるハイブリッドな背景美術の制作に取り組んでいる。近年ではデジタル映像部と共同で各作品の舞台となる街や建物の全てを3DCGで制作することが多いFate/stay night [Unlimited Blade Works] 美術集 （2015年11月30日発行）、星海社、P166。
背景美術の原図作成では、主要な建築物や街の美術設定を元にデジタル映像部で設計したCGモデリングを参考にして描かれることが多い。これにより、「どの角度から光が射し込むか」などの詳細確認や遠近感の統一、バースを引く時間の削減など総合的な作業時間の短縮、品質向上につながっている。
デジタル映像部 撮影部として2003年に設立された。現在は寺尾優一をチーフとし、撮影・3DCG・編集・ツール開発・R&Dを担当している。同社制作作品の予告編やテレビCM、ブルーレイディスクのメニュー画面の映像制作・編集なども多くをデジタル映像部で制作している。実写用のカメラ機材を備えており、ロケハンやエフェクト素材の撮影のほかに実写映像制作にも使用されるBDA公認 BDAマイスターサイト - Blu-ray Disc。所属社員はほぼ全員が撮影とCGの両工程を一緒に担当している。また、絵コンテや演出、時には監督などの役職をデジタル映像部のスタッフで担当することがある。チーフの寺尾はufotable公式ホームページにてデジタル映像部の活動や撮影・3DCGの技術的な解説を行うブログ「ufotable digital team」を不定期掲載している。
レイアウトや色指定、美術ボードなど映像制作の初期段階から各工程に撮影・CGスタッフが関わり、作画打ち合わせなどにも参加して各部門と密に連携している。同フロア内の美術部とは作業の境界が薄く、照明効果などの光の表現や空間的な表現、雲や水などの自然現象の表現、CG美術など、両部門が密接に連携して背景美術と特殊効果、3DCGが融合したハイブリッドな画面作りを行っている劇場版Fate HF アニメーションマテリアルP40。また、絵コンテ作業終了後に作画・美術作業の前段階として「プリビズ（プリ・ビジュアライゼーション、3Dレイアウト）」をデジタル映像部が作成。絵コンテをもとに簡易CGによるデモ映像を事前に設計することで、レイアウト、キャラクターの動きなどを制作の初期段階でシミュレートすることができる。これにより、演出プランや完成イメージをスタッフ全体が事前に共有することが可能となるFate/stay night[Heaven’s Feel] 第一章 パンフレット P25-26Twitter ufotable 2019年7月12日。ほかにも作業のコストバランスの検討や表現方法の戦略もより明確に立てることができ、「どのアニメーターが得意な表現なのか」「どのチームなら実現できるか」など、長年の内製体制を活かした精度の高い戦略を制作の最初期に立てることでコスト削減や効率化を図ることが可能となっている。
上記のことから、デジタル映像部はufotable全体のスケジュール管理、各部署の作業負担や事前の予算編成などのコストコントロールを担う重要な部署となっている。同部門は「キャラクターの感情や動きを最も精密に表現出来るのは作画である」という理念を掲げ、アニメーターや美術スタッフが必要とされる芝居や表現に集中出来るようサポートを行っている。同部門が事前にプリビズなどのテスト映像や3Dレイアウトを作成することで、レイアウト作成や背景のパース線を引く時間を大幅に短縮させ、キャラクターの動きや背景美術の品質向上に時間を割くことができる環境を整えているほか、これらの事前素材により最終的な作業エラーを大幅に減らすことで作画監督や美術監督の負担削減にもつながっている。これらの取り組みにより、作画・美術の作業速度や品質管理など効率的な体制構築に貢献している。
また、デジタル映像部では作画で表現されたキャラクターや背景美術と3DCGのコンポジット（合成）によるマッチングを常に意識しており、「正しくライティングを行えば、どんなスタイルのキャラクター・背景美術とも3DCGは自然に融合する」という理念をもつ。『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』や『劇場版 空の境界』が放送・上映された2007年以降、寺尾を中心としたデジタル映像部が手がける「フォトリアリスティック（写実的な描画方法）」な画面設計は、アニメーションらしい外連味のある映像にリアリズムな要素を加えるとアニメーションと相性の良い作為的な映像になることを知った寺尾が採用するようになった。その際に各作品の世界観にマッチするように映像の雰囲気をコントロールすることも意識している。
新たなシステム開発にも取り組んでおり、『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』では撮影スタッフを中心にキャラクターの頬や髪へのブラシペイントやグラデーション処理を日本のテレビアニメとしては初めて全編を通して行ったほか、『劇場版 空の境界 終章 空の境界』より各作品で撮影・3DCGによる技術的な実験を行い、後の元請作品でデジタル色の強い画面設計や3DCG素材の積極的な採用に繋がるきっかけを作ったNewType Special 劇場版「Fate/stay night [Heaven’s Feel]」I.presage flower （2018年3月16日発行）KADOKAWA、P54。また、社内で使用するソフトウェアの操作作業を省力化するためのツール開発も担当。各作品ごとに発生する大量のデータファイルの管理を自動化・省略化して作業効率を上げることで、作画・美術・CGなどの社員全員が映像制作に多くの時間を費やせる環境を整えている。デジタル映像部のスタッフがツールを開発している理由としては、クリエイターがツールを開発することで現場の機微を反映したツールを開発できるため。