シルヴィア (バレエ)

『シルヴィア』（原題『シルヴィア、またはディアヌのニンフ』、）は、レオ・ドリーブ作曲、ルイ・メラント振付による3幕5場のバレエ作品。台本はトルクァート・タッソの田園詩『アミンタ』を原作としてジュール・バルビエとによって作成された。1876年6月14日、パリ・オペラ座のガルニエ宮で初演されたデブラ・クレインP234。当時はそれほど有名にはならなかったが、1952年にフレデリック・アシュトンの振付で再演されて人気作品となった。

概要ドリーブの音楽は生き生きとした描写的オーケストレーションと甘美なメロディで、バレエ曲の最高峰の一つとされている。しかし、にわか仕立ての粗悪な台本が常に成功を妨げてきた。－中略－メラント版は短命に終わったが、はメラント版を元に1919年に復活上演を行った。1952年9月3日にコヴェント・ガーデン王立歌劇場でフレデリック・アシュトン版が初演され、称賛された。クリストゥによれば「ドリーブは本作と共に再び舞台音楽に取り組んだ。この音楽の価値はこの作品を今後長くレパートリーに留めることになる。この作品で、ミラノの名バレリーナ、リタ・サンガッリは彼女の力、大胆さ、そして特に、〈素晴らしい腰の回転〉を認めさせたが、一部の評論家たちは彼女が優美さと柔軟さを無視したことを惜しんだ」という『バレエの歴史』P77～78。岩田隆によれば「ドリーブは本来オペラの作曲家であったが、『コッペリア』と本作という二つの傑作を作曲して以降、オペラや器楽の重鎮たちがバレエ音楽に手を染めるようになったというだけでも、彼の試みには意味があった。例えば、エドゥアール・ラロの『ナムーナ』（1882年）、ジュール・マスネの『鐘』（1891年）、『』（1903年）、サン＝サーンスの『』（1896年）、アンドレ・メサジェの『二羽の鳩』（1886年）などが挙げられる」『ロマン派音楽の多彩な世界』P424。

音楽

ロシア・バレエの代表的作曲家であるチャイコフスキーは『シルヴィア』を絶賛し、知人タネーエフに「もし私がもっと早くこの作品を知っていたら、私は『白鳥の湖』を作曲しなかっただろう」と語ったWarrack, John, Kohlhase, Thomas, Olga Gerdt (2005). The Swan Lake Accessed June 29, 2005.。『ラルース世界音楽事典』によれば「チャイコフスキーは『シルヴィア』の音楽の方が『白鳥の湖』より優れていると断言したと伝えられている。しかし、フランスでは、『コッペリア』ほどは、好評を博さなかった。一部の批評家は単調であるとし、また他の評論家は錯綜し過ぎていると共に、ドリーブがちょうどバイロイトを訪れたばかりであったことを口実に〈ワーグナーかぶれ〉とさえ評した。このバレエが真にレパートリーに加えられるようになったのは、1919年の再演以降のことである。全18曲の中で特筆すべきはホルンのソロによる〈牧歌風の序奏〉（Introduction Pastorale）、ヴァイオリン独奏による〈間奏曲〉（Intermezzo）、第1幕でシルヴィアが踊り、第2幕でも繰り返される〈ぶらんこ〉（L’escarpolette）の通称を持つ〈緩やかなワルツ〉（Valse lente）、そして、〈バルカロール〉（Barcarolle）、〈田舎風な行列〉（Cortège rustique）、〈バッカスの行列〉（Grand cortège de Bacchus、ホルンによる主題）、それに３部からなる〈ディヴェルティスマン〉（Divertissement）である。女主人公が踊る有名な〈ピッツィカートによる変奏曲〉（Variations en Pizzicato）はこのディヴェルティスマンに含まれるが、ヴァイオリンのピッツィカートで奏される躍動的な主題により、非常に良く知られるようになった」『ラルース世界音楽事典』P864。

登場人物主要人物シルヴィア（Sylvia） - ディアナに仕える狩りの女神（ニンフ）。アミンタに恋心を抱かれる。アミンタ（Aminta） - シルヴィアと恋仲になる純朴な羊飼いの若者。ディアナの若い恋人である羊飼いエンデュミオンと対比される。エロス（Eros） - ギリシャの恋の神。尊敬と軽蔑の対象としてこのバレエの中で焦点を当てられる。ディアナ（Diana） - 狩りと貞節を司るギリシャの女神。第3幕のバッカス祭が行われるのはディアナの神殿である。オリオン（Orion） - 悪しき狩人。シルヴィアをつけ回し、連れ去る。

その他の登場人物狩りの従者 - シルヴィアの仲間の女性の狩人達。ヤギ - 2頭のヤギがバッカスへの献げ物として生け贄にされかかるが、オリオンが起こした騒ぎにより助かる。ナイアード（泉や川の精霊）ドリアード（木の精霊）フォーン（牧神）農民

楽器編成木管楽器：フルート（2番はピッコロ持ち替え）2、オーボエ（2番はコーラングレ持ち替え）2、クラリネット（2番はアルト・サクソフォン持ち替え）2、ファゴット4 金管楽器：ホルン4、トランペット2、コルネット2、トロンボーン3、テューバ1 打楽器：ティンパニ、スネアドラム、バスドラム、シンバル、トライアングル、タンバリンほか。その他：弦五部、ハープ2 舞台裏: ホルン

あらすじ

以下、ストーリーはアシュトン版に基づく。

第1幕：聖なる森物語は、森の精たちがエロスの前で踊る礼拝の場面から始まる。身分の低い羊飼いのアミンタは誤ってこの場に踏み込み、儀式を台無しにしてしまう。この時、アミンタが思いを寄せるシルヴィアが従者達をつれて、この恋の神を嘲るためにやってくる。アミンタは身を隠そうとするが、シルヴィアはすぐに追跡者に気づき、怒ってエロスに矢を向ける。アミンタはこの神を庇い、傷ついて倒れる。今度はエロスがシルヴィアを射る。シルヴィアは矢に当たり、それほど酷く傷つきはしなかったものの、その場を去る。

同じようにシルヴィアを見ていた狩人のオリオンが現れ、倒れて動かなくなったアミンタを見て祝うような様子を見せる。オリオンはシルヴィアが戻ってくるのを見てまた姿を隠す。この時シルヴィアはアミンタに対し同情心を抱いていたのである。彼女は犠牲者に対して哀歌を歌っている時、オリオンによって連れ去られる。農民達はアミンタの亡骸を見て嘆き悲しむが、やがて外套をまとったエロスが彼を甦らせる。エロスは正体を明かし、アミンタにオリオンの行為を伝える。

第2幕：オリオンの島の洞窟オリオンの島の隠れ家に捕らえられたシルヴィアは、オリオンに酒や宝石で誘惑されるが、それらは何の役にも立たない。シルヴィアはアミンタのことを嘆き悲しみ、胸から引き抜かれた矢を愛おしむ。オリオンがその矢を彼女から奪うと、シルヴィアは略奪者を酔わせて正体をなくさせ、矢を取り返してエロスに助けを求める。彼女の祈りに応えてエロスはすぐに現れ、アミンタが彼女を待ちわびている様子を見せる。2人はシルヴィアの恋人の待つディアナの神殿へと向かう。

第3幕：ディアナの神殿近くの海岸

アミンタはシルヴィアを見つけるためにバッカス祭の行われているディアナの神殿に着くが、シルヴィアはいない。しかしシルヴィアは間もなくエロスとともに到着するところであった。歓喜と再開の瞬間の後、シルヴィアを探すオリオンが現れる。オリオンとアミンタの決闘。シルヴィアはディアナの神殿に身を隠し、オリオンは後を追いかけようとする。狩りの女神ディアナはこの行為に憤り、オリオンを打ちのめし、続いてアミンタとシルヴィアの交際を否定する。情け深いエロスはディアナにある光景を見せる。女神は、自分の若い恋人で、やはり羊飼いであったエンデュミオンのことを思い出す。ディアナは考えを変え、命令を取り消す。アミンタとシルヴィアは良き神意のもとで結ばれる。

曲目構成

第1幕前奏曲（Prélude）牧神と精霊（スケルツォ、Les Faunes et dryades）羊飼い（パストラル、Le Berger）狩りの女神（Grand pas des chasseresses）間奏曲（Intermezzo）ゆるやかなワルツ（Valse lente）情景（Scène）田舎風の行列（Cortège rustique）情景（Scène）魔術師の入場（終曲；Scène finale、Entrée du sorcier）

第2幕

第3幕

特に「バッカスの行列」は単独で演奏される機会も多い。

組曲 4曲からなる管弦楽組曲が1880年に出版された。演奏時間は約15分。

前奏曲・狩りの女神間奏曲とゆるやかなワルツピッツィカートバッカスの行列これに「エチオピア人の踊り」などが加えられることもある。

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