『のだめカンタービレ』 (Nodame Cantabile) は、二ノ宮知子による日本の漫画作品。またはそれを原作としたテレビドラマ・テレビアニメ・実写映画などの作品。女性漫画誌『Kiss』（講談社）にて2001年から2010年まで連載された。クラシック音楽をテーマとしている。略称は「のだめ」。
作品概要 『Kiss』2001年14号から連載を開始。作者の妊娠・出産に伴い、2008年5月10日発売の同年10号から8月9日発売の16号まで月1回の連載となった後に休載。2009年3月10日発売の6号から連載を再開し、同年20号を以って終了した。また、番外編の連載が2009年第24号より開始され、2010年17号を以って終了した。2004年、第28回講談社漫画賞少女部門受賞。2023年3月時点でコミックスのシリーズ累計発行部数は3900万部を記録している。
音楽をテーマにした作品という構想は、『GREEN〜農家のヨメになりたい〜』の連載を終えていた二ノ宮自身から出された二つの案の一つだったもう一つの案は後に『七つ屋 志のぶの宝石匣』となったと同作第2巻あとがきで述べている。。主人公である「のだめ」に実在のモデルがいることは有名だが、彼女が「ゴミ屋敷のなかでピアノを弾いている写真」の鮮烈なイメージがきっかけだったという『コンティニュースペシャル』 p.62。タイトルのカンタービレは、イタリア語を由来とする、「歌うように・表情豊かに」という意味の発想記号である。連載開始前の二ノ宮は楽譜が読めない『コンティニュースペシャル』 p.69どころかクラシックの知識がまったくなく、周囲の人間から基礎を教わりながら漫画を描いていたが、人気作となり連載が長期化するとプロの奏者や音大教授に専門知識を取材するようになった。楽器についての資料も大量に集めたが、二ノ宮は演奏のシーンに「自分のイメージをつけない」ようにすることにこだわっていたという『コンティニュースペシャル』 pp.62-63。フランス留学編をはじめとして、プロットは結末近くまであらかじめ構想立てられていた『コンティニュースペシャル』 p.63。
2015年6月18日、作者のTwitter上にて最終回から約1年後が描かれた2ページの番外編が公開された。
2016年2月25日発売の『Kiss』4月号に、30代になったのだめと千秋が登場する読切り作品が掲載された。
2021年には連載開始20周年を記念して単行本の新装版が刊行されている。
2022年6月24日発売の『Kiss』8月号と7月25日発売の9月号にて、その後ののだめと千秋が描かれた「のだめカンタービレ その後」を前後編で掲載。2022年10月からは東京ソラマチ5階スペース634とあべのハルカス近鉄本店ウイング館9階催会場で連載開始20周年を記念した展覧会を開催「のだめカンタービレ」展覧会、本日から東京ソラマチで開催 : 映画ニュース,映画.com,2022年10月8日。
2026年5月25日発売の『Kiss』7月号には、25周年を記念した描きおろしショート漫画が掲載された。
他メディア化 フジテレビでドラマ化が決定し、2006年10月から12月まで放送（全11話）され、2008年1月4日・5日の2夜連続で続編のスペシャルドラマも放送された。また、フジテレビのノイタミナ枠でアニメ化され、第1期が2007年1月11日から6月28日まで（全23話）、第2期『巴里編』が2008年10月9日から12月18日まで（全11話）、第3期『フィナーレ』が2010年1月14日から3月25日まで（全11話）、それぞれ放送された。更に2009年12月と2010年4月には、ドラマ版の続きとして完結編にあたる映画が、前・後編の2作連続で公開された。
また、高里椎奈がドラマ版のストーリーを基に小説化し、2006年12月25日に発売された。ゲーム化もされている。
韓国のテレビ局であるKBS 2TVがドラマ化し、2014年10月13日から12月2日まで放送（全16話）された。
2023年秋にはシアタークリエで初のミュージカル作品が上演予定となっている『のだめカンタービレ』初のミュージカル化 来秋にシアタークリエで上演へ,ORICON NEWS,2022年9月12日。
あらすじ ピアノ科に在籍しながらも指揮者を目指すエリート音大学生・千秋真一は、胴体着陸の恐怖体験による重度の飛行機恐怖症に加えて海で溺れたことのトラウマのため船にも乗れないことから、クラシック音楽の本場であるヨーロッパに行くことが出来ず、将来に行き詰まりを感じて思い悩む日々を送っていた。担任の教授の教育方針に反発し、口論の末に決別。別れた彼女にもつれなくされて自暴自棄になっていた。
ある日、千秋は酔っ払って自宅の前で眠ってしまう。目が覚めると周囲にはゴミの山と悪臭、そして美しいピアノソナタを奏でる女性がいた。彼女の名前は野田恵（通称・のだめ）で、なんと千秋と同じマンションの隣の部屋に住み、同じ音大のピアノ科に在籍していたのだった。入浴は1日おき、シャンプーは3日おきというのだめだったものの、千秋はのだめの中に秘められた天賦の才を敏感に感じ取る。そしてのだめもまた、千秋の外見と音楽の才能に憧れて彼に纏わり付くようになる。この出会い以来、千秋はのだめの才能を引き出すべく、何だかんだと彼女に関わるようになる。
将来に行き詰まりを感じていたため無愛想だったが、本来は面倒見が良い性格の千秋は、のだめとの出会いを機に彼女の存在が潤滑油となり、音大の変人たちに出会い、懐かれ、順調に道を踏み外しながらも音楽の楽しさを思い出し、新しい音楽の世界と指揮者への道を一歩一歩切り拓き始める。また、千秋の存在によりのだめもより高い技術を得るための指導者や、環境に出会う機会を得て、それぞれが成長していく。
登場人物
楽団一覧 Sオケ（エスオケ） フランツ・シュトレーゼマン（ミルヒー）により1年間結成されたオーケストラ。正式名称は「シュトレーゼマン特別編成オーケストラ」。本来シュトレーゼマンはAオケ（桃ヶ丘音楽大学正規のオーケストラ）と指揮科を指導することになっていたが、シュトレーゼマンの希望により「遊びのオケ」として作られた。コンサートマスターは峰龍太郎。 シュトレーゼマン自身が学内を歩き回って見つけてきた、選りすぐりの変な学生たちによって構成されている。コンバス隊など、Aオケと掛け持ちのメンバーがいるパートもあるが、実態は桃ヶ丘音楽大学の落ちこぼればかりが集まったオーケストラ、とも称される。ところが、シュトレーゼマンは千秋をこのオケの副指揮者に任命して、練習を彼に押し付けてキャバクラに遊びに行ってしまう。更に、とある出来事がきっかけで千秋はこのオケの正指揮者に昇格。その後、千秋による厳しい練習を積み重ねていくうちに、メンバー全員がSオケを通じて落ちこぼれではなくなっていく。のだめは、オーケストラにピアノはないため、マスコットガールとして選ばれた。千秋らの卒業と同時にSオケは解散。その後、一部のメンバーが後述の「R☆Sオーケストラ」に加入し、新たな演奏活動を続けている。 R☆Sオーケストラ（ライジングスターオーケストラ） 発起人の三木清良と、それに賛同した千秋の2人が、かつてニナ・ルッツ音楽祭で編成されたオーケストラの主要メンバーを中心に、新設したアマチュアオーケストラ。千秋が初代指揮者、清良が初代コンマスをそれぞれ務める。2代目指揮者はR管やMフィルの指揮者だった松田幸久。広告費などを含め「裏軒」プロデュースで、命名も峰親子による。デビュー公演では素晴らしい演奏を披露、大好評の内に幕を閉じる。「進化変幻」と題した公演では、演奏や出演者は更に進化した。この公演終了後、千秋や清良ら海外組はこのオケに別れを告げた。その後、峰龍太郎が継続が危ぶまれるR☆Sオーケストラを永遠に続けるものにすべく奔走している。 ルー・マルレ・オーケストラ 1875年、ルー・マルレによってパリに設立された非常勤のオーケストラ。若き日のシュトレーゼマンやカイ・ドゥーンが在籍していた。現在の音楽監督は東京都交響楽団常任指揮者のジェームズ・デプリースト。デプリーストの推薦により千秋が常任指揮者に就任する。楽団内の不和により多くの主要メンバーが退団、新メンバーの募集を行い再生を図っている。 デシャン管弦楽団（デシャンオーケストラ） パリの私立オーケストラ。千秋曰く「真面目でいいオケ」。新しい常任指揮者の候補として、千秋、ジャンをたて続けに客演で振らせ、結果ジャンが新しい常任指揮者に就任することになった。オリバーによれば、それまでオカタい真面目な指揮者が常任だったため、現代的で華やかなジャンが選ばれたらしい。 ルセール管弦楽団（ルセールオーケストラ） ルー・マルレ、デシャンと並ぶ、パリのオーケストラ。通称「R管」。松田幸久が首席客演指揮者を務める。 ウィルトール交響楽団（ウィルトールオーケストラ） フランスのオーケストラ。マルレ・オケより格上。千秋はプラティニ国際指揮者コンクールとパリのデビュー公演で振っている。孫Ruiと千秋が共演した。フランスのオケだが、ドイツ式ファゴットが使われている。
小道具 プリごろ太 作中に登場する幼児向けアニメで、日本国外でも放映されるほどの人気がある。ハラヒロシ作。「プリごろ太」の大ファンであるのだめは、セリフを丸暗記しており、この作品のフランス語吹き替え版『Prilin et Gorota PRIGOROTA』を見て、フランス語を習得した。ドラマ版、アニメ版の劇中劇として実際にアニメが制作され、完全版がアニメ版DVDの特典となった。 もじゃもじゃ組曲（La suite mojamoja） のだめ作曲、谷岡肇・江藤耕造編曲の全12曲からなる組曲。第1曲は「もじゃもじゃの森」で第12曲は「幸せ色の虹」。 マングース のだめお手製の着ぐるみ。手にはハブを持っている。長い時間をかけて一生懸命作ったが、ボロでオケのみんなからは不評だった。文化祭でお披露目。その後もモノローグ内の、のだめの心象風景として背景によく登場している。 2006年9月にバンダイから実際に発売された「マングースぬいぐるみ」は予約件数1万個を確保するヒット商品になった「バンダイ、女性開拓手応え--『のだめ』キャラクター商品ヒット」『日経流通新聞MJ』2007年5月4日付、9面。。その他、漫画「のだめカンタービレ」第15巻の限定版にもマングースぬいぐるみが付属された。 みそ字 のだめが作って、千秋のパソコンに勝手にインストールしていた、パソコン用フォント。ぱっと見では、ミミズののたくったような下手くそな文字だが、英語はかろうじて読める、独特な雰囲気を持ったフォントである。のだめの弟によりオンラインで販売されているという設定（現実には、売られてはいない）、購入者の1人に三善俊彦がいる。 博多通りもん のだめの郷里福岡県名産の土産菓子。オクレール先生にもあげるなど度々登場する。 おなら体操 幼稚園の先生を目指していたのだめがお遊戯用に作った曲。ドラマ版劇中では、のだめが歌いながらピアノを弾き、江藤（のだめの大学時代の先生）が踊った。アニメ版にも登場した。 2007年2月21日発売の『「のだめオーケストラ」STORY!』のDisc2の1曲目にアニメ版のだめ役の川澄綾子によるものが収録されている。川澄は2007年2月の「のだめオーケストラコンサート」でも弾き語りを披露している。 2007年5月23日にはドラマ版のだめ役の上野樹里が歌うCDが発売され、未公開の歌詞も含まれた完全版となり、特典として振り付けDVDがついている。 また、漫画「のだめカンタービレ」第17巻に、一部の予約特典としておなら体操のCDが付属する予定だったが、無許可だったため中止になった。 裏軒 桃ヶ丘音楽大学の裏にある中華料理屋。峰龍太郎の父・龍見が経営。チャーハンが人気No.1メニューなど、一見すると中華料理屋だが、創作中華はおろかクラブハウスサンドを初めとした喫茶メニューからクリスマスケーキの予約等も提供しており、音大の生徒や教師達が集う人気店となっている。また、彼の息子に対する溺愛ぶりがもろに期間限定メニューに影響する。R☆Sオーケストラのプロデュース店であり、オーケストラ結成当時から商店街ごと巻き込んだ広報宣伝をする等支援に余念がない。
曲目一覧 作品中に登場した曲目の一覧（カッコ内は、曲の登場した巻数）
管弦楽曲 桃ヶ丘音大 定期公演関連 ベートーヴェン：交響曲第7番イ長調 Sオケで練習した際に演奏した楽曲。峰が初めてコンマスとして、千秋がシュトレーゼマンの代演の形で指揮を執った。しかし千秋は、ばらばらのSオケをまとめることができず、シュトレーゼマンにダメ出しをされた（単行本第2巻）。 R☆Sオケにおいて、千秋が最後に指揮した曲（単行本第9巻）。 ドラマ版での主題曲。 ベートーヴェン：交響曲第3番変ホ長調『英雄』 Sオケのデビュー曲。スパルタ（専制君主とまで言われた）・千秋とSオケのメンバーが徐々に対立を深めていくが、最終的には、のだめのアドバイスにより、Sオケなりの「第3番」を完成させ大好評を得る（単行本第3巻）。 ベートーヴェン：交響曲第9番ニ短調 峰に誘われて千秋がAオケの練習を見に来たときの曲。第2楽章冒頭のティンパニで真澄が恥をさらしてしまうことになる。
学園祭 G. ガーシュウィン：ラプソディ・イン・ブルー 文化祭でSオケが演奏した曲。ピアニカパートを取り入れるなど大胆に編曲され、和服など奇抜な衣装で演奏した。 ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番ハ短調 千秋がピアノ奏者としてシュトレーゼマンと共演した曲。
卒業演奏会 ジョリヴェ：打楽器協奏曲 卒業演奏会で真澄が演奏した曲。伴奏者が演奏会当日に急病で倒れ、代役で千秋が伴奏した（単行本第6巻）。
大学外 ニナ・ルッツ音楽祭 ドヴォルザーク：交響曲第5番ヘ長調 ニナ・ルッツ音楽祭のオーケストラで取り上げられたが、かなりマニアックな曲。
押売新聞社主催 音楽コンクール リヒャルト・シュトラウス：オーボエ協奏曲ニ長調 黒木のコンクールでの演奏曲。
R☆Sオーケストラ 第1回公演 シューマン：マンフレッド序曲 モーツァルト：オーボエ協奏曲ハ長調 オーボエ奏者にとっては、コンクールで必ず課題となる曲。R☆Sオーケストラ第1回公演で、黒木がソリストとして演奏（単行本第7 - 8巻収録）。 ブラームス：交響曲第1番ハ短調 R☆Sオケデビューコンサートにおけるメインプログラム。好評を博し再演が決まる。
再演 サン＝サーンス：チェロ協奏曲第1番イ短調
R☆Sオーケストラ ニューイヤーコンサート（単行本第9巻収録） ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲 サラサーテ：カルメン幻想曲 R☆Sオーケストラ定期公演「進化・変幻」で、清良がソリストとして演奏したヴァイオリン協奏曲。 リヒャルト・シュトラウス：交響詩『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら』 R☆Sオーケストラ第3回公演で演奏した曲。 ベートーヴェン：交響曲第7番イ長調
プラティニ国際指揮者コンクール 予選（単行本第10巻） ベルリオーズ：序曲「ローマの謝肉祭」 リヒャルト・シュトラウス：ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら 3次予選でのジャン・千秋の課題曲。ジャンは流麗で華麗、オケもノリノリな演奏を披露したが、千秋はそれを聴いて自分を見失うこととなり、オケと不協和音を奏でてしまった痛恨の1曲。 ドヴォルザーク：交響曲第8番ト長調 間違い探しの曲であり、オケがわざと間違いのある楽譜で演奏しているものを見抜くこととなった。
本選（単行本第11巻） チャイコフスキー：ヴァイオリン協奏曲ニ長調 千秋が小さい頃、「いつかはこの曲を（ソリストとしてヴァイオリンで）オケとやってやる！」と憧れた曲。千秋のためにのだめが引き当てた。 バルトーク：舞踏組曲
千秋のパリ・デビュー公演（単行本第12巻） プラティニ国際指揮者コンクールでの優勝に伴い、ウィルトール交響楽団で演奏した。 ラヴェル：マ・メール・ロワ 武満徹：遠い呼び声の彼方へ! シベリウス：交響曲第2番ニ長調
ルー・マルレ・オーケストラ 千秋の初演 ラヴェル：ボレロ デュカス：魔法使いの弟子 シューマン：交響曲第1番変ロ長調『春』 千秋が任せられた時期のマルレは「オケの土台になる音がない」状況であったため、大失敗に終わる（単行本第14巻）。
2回公演 ロッシーニ：歌劇『ウィリアム・テル』序曲 ブラームス：ハイドンの主題による変奏曲 千秋とシモンによるマルレ改革後に、初めて演奏された。 ニールセン：交響曲第4番『不滅』（消し難きもの） この曲によってマルレオケのコンサートは大成功だった（単行本第17巻収録）。 チャイコフスキー：幻想序曲『ロメオとジュリエット』 J.S.バッハ：ピアノ協奏曲第1番ニ短調（原曲：チェンバロ協奏曲第1番ニ短調 BWV1052） ベートーヴェン：交響曲第4番変ロ長調 この曲を振る前に父・雅之を見かけ、動揺したせいでどこを演奏しているか分からなくなってしまった。
千秋 ブラジル客演編 （単行本第23巻） ダリウス・ミヨー:『スカラムーシュ』作品165c（サクソフォーンと管弦楽のための組曲）
ピアノ曲 桃ヶ丘音大（ピアノ曲） ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第5番変ホ長調『皇帝』第1楽章 江藤が千秋の担当の時に、千秋が最後に取り組んでいた曲。途中で演奏を止め、激怒した江藤にハリセンで叩かれ、そのまま担当を谷岡に移した。 ベートーヴェン：ピアノソナタ第8番ハ短調『悲愴』第2楽章 千秋が初めてのだめに出会った時にのだめが弾いていた曲。そのデタラメな演奏から千秋は「悲惨」と評している。 のだめによれば「実家が新築になって、引っ越しの為に何度も階段を昇り降りしてうんざりしているおじいちゃんとおばあちゃん」をイメージしながら演奏しているとのこと。 モーツァルト：2台のピアノのためのソナタ ニ長調 千秋とのだめの初の共演曲。千秋に音楽による感動を思い出させた曲（単行本第1巻）。また最後にのだめをスランプから救った曲でもある（単行本第23巻）。 ショパン：幻想即興曲 シュトレーゼマンが初めて大学に現れた際、のだめが練習室で弾いていたのを盗み聞いて「ブラボー」と囁いた曲（アニメでは後述のエチュード）。 バルトーク：アレグロ・バルバロ ニナ・ルッツ音楽祭でのピアノ受講者の課題曲。予習していなかったのだめは滅茶苦茶に弾き、「やる気がない」と見なされニナ・ルッツに退室させられる。その後懸命に読譜し、音楽祭閉幕後に練習室に忍び込んで演奏した（単行本第4巻）。 リスト：メフィスト・ワルツ第1番 千秋が卒業演奏会で演奏した。
マラドーナ・ピアノ・コンクール 第1次予選（単行本第8巻） シューベルト：ピアノソナタ第16番イ短調
第2次予選（単行本第8巻） J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集第2巻 第16番ト短調 ショパン：練習曲 嬰ハ短調 作品10-4 かつてのだめが苛烈なレッスンを受けていた頃に弾いた曲で、彼女にとっては当時の出来事を蘇らせる曲となっている。そのためか、パリ編以降は1度もこの曲を弾いていない。 リスト：「超絶技巧練習曲」より第5番変ロ長調『鬼火』 見るからにイヤそうな顔をしながら演奏し、審査員を困惑させたが、オクレールは「彼女自身が鬼火のようだ」と評価していた。
第3次予選 海老原大作：ロンド・トッカータ #のだめカンタービレ Selection CD Bookの項を参照。 パリ編でも、フランクが初見で演奏した。 ドビュッシー：喜びの島 ドビュッシーではなく、千秋への恋心に揺れるのだめ自身を表現した曲になり、ここで初めてオクレールは彼女を「ベーベ」と評した。 以下の2曲は瀬川悠人の演奏曲（ドラマでは前者のみを本選で演奏した） ブラームス：パガニーニの主題による変奏曲 ラヴェル：「夜のガスパール」より第3曲『スカルボ』
本選（単行本第8巻） モーツァルト：ピアノソナタ第8番イ短調 シューマン：ピアノソナタ第2番ト短調 ストラヴィンスキー：「ペトルーシュカ」からの3楽章 全ピアノ曲中最難曲の1つ。のだめ、瀬川の演奏曲。過労により倒れたのだめは暗譜しきれず、暗譜中に電車（ドラマではバス）の中で聴いた「きょうの料理」の音色が混ざってしまい、第2楽章の冒頭まで違った旋律を演奏してしまった。 ベートーヴェン：ピアノソナタ第23番ヘ短調『熱情』 坪井隆二の演奏曲。千秋も過去に江藤に教わっていた曲。
パリ ラヴェル：「鏡」より第4曲『道化師の朝の歌』 のだめがパリに来て初めて弾いた曲（単行本第10巻）。 ジョアキーノ・ロッシーニ：セビリアの理髪師 イタリア料理店「サンタルチア」の店主ロレンツォの十八番の曲。食事代の代わりにユンロンが初見演奏をした。 コンセルヴァトワール リスト：超絶技巧練習曲 のだめが孫Ruiの演奏で触発され、オクレールの最初のレッスンで弾いた曲。オクレールには「ぜんぜんダメー」と酷評されてしまう。 J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集第2巻 第14番 嬰ヘ短調 のだめが、オクレールのレッスンで最初に取り組んだバッハの平均律。後に第2巻の残りの曲をマジノから課題として出された。 ショパン：夜想曲第8番変ニ長調 作品27-2
以下の4曲はのだめの1年次の試験曲。 ショパン：練習曲 イ短調 作品10-2 リスト：「超絶技巧練習曲」より第12番変ロ短調『雪あらし』 ドビュッシー：「12の練習曲」より第7曲『半音階のための』 モーツァルト：ピアノソナタ第11番イ長調（トルコ行進曲付き）
サン・マロ編 のだめがサン・マロで行ったリサイタル曲（単行本第15巻）。 モーツァルト：キラキラ星変奏曲 ハ長調 K.265 モーツァルト：ピアノソナタ第18（17）番 ニ長調 K.576 リスト：「2つの伝説」より第2曲『波の上を歩くパオラの聖フランチェスコ』 普通はmfから始まる所を、主催者のブノワ氏がふて寝をしたのを見てfffで弾いた（千秋曰く「心臓に悪かった」）。 ラヴェル：水の戯れ モーツァルトしか聞かない筈のブノワに、「ラヴェルもいいな」と思わせた。 シューベルト：ピアノソナタ第16番イ短調
サロン・コンサート編 モーツァルト：ピアノソナタ第8番イ短調 ブノワ城でのパーティでターニャが演奏した曲。 J.S.バッハ：イタリア協奏曲 ヘ長調 BWV971 メンデルスゾーン：「無言歌集 第1巻」より「甘い思い出」 ショパン：幻想ポロネーズ 変イ長調 作品61 サロン・コンサート前半最後の曲。のだめは練習中、オクレールに「なんか君みたい」「ころころ変わって曖昧。気分で変わる。」と言われた。 リスト：「2つの伝説」より『小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ』 サン・マロで演奏した「2つの伝説」のもう一つの曲。 イザーク・アルベニス：「イベリア組曲」 ルロイ・アンダーソン：「そりすべり」 アンコールが入り、のだめは即興でジャズ風に演奏した。
のだめデビュー ロンドン響編 ショパン:ピアノ協奏曲第1番ホ短調 シュトレーゼマンと共演。大成功に終わる。
室内楽曲 桃ヶ丘音大時代 ベートーヴェン：ヴァイオリンソナタ第5番ヘ長調『春』 峰の留年がかかっていた試験曲。この曲へののだめのイメージは「お花畑」だが、峰に言わせると「光る青春の喜びと稲妻」。千秋いわく「おまえたちのは『正月』（ドラマ版では『梅雨』）」。 エルガー：ヴァイオリンソナタ ホ短調 作品82 三善家に泊まった夜中に千秋とのだめが演奏した曲。千秋にとっては祖父三善誠一郎のために演奏した最後の曲。
パリ編 モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク ブノワ城でのパーティで千秋が演奏した曲。ドラマでは、千秋は執事に「あんたが演奏すりゃいいだろ」と言って何も弾かなかった。 プーランク：ピアノとオーボエとファゴットのための三重奏曲 コンセルヴァトワールに通う黒木、のだめ、ポールの3人が室内楽の試験のために結成した「ヤキトリオ」のデビュー曲。 モーツァルト：オーボエ四重奏曲ヘ長調 ブノワ城でのパーティで黒木が演奏した曲。
声楽曲 モーツァルト：歌劇「コジ・ファン・トゥッテ」より『ドラベッラのアリア』 ロッシーニ：歌劇『セビリアの理髪師』よりフィガロのアリア『私は街の何でも屋』 のだめが無銭飲食をしかけたときに、シェフの歌の伴奏をして帳消しにしてもらったときの曲。のだめは初見が苦手だったため、ユンロンが代わりに伴奏した。
その他の曲目 おなら体操 のだめの作った体操。どうやら「ママといっしょ」という幼児番組への進出を狙っているらしい。 のだめ♥ラプソディ 千秋作曲によるオーケストラ曲。タイトルはのだめが勝手に命名。後にのだめ、龍太郎、真澄のアンサンブルでジャズにアレンジして演奏された。 もじゃもじゃ組曲 のだめの作った組曲。全12曲で、第1番から第11番までは谷岡肇と、第12番は江藤耕造と一緒に作った。ストーリー付きで紙芝居ものだめが自分で作っており、オクレール先生にも評価された。 ピアノ・ソナタ<清掃> 千秋がヤケになってのだめの部屋を掃除していた時に、のだめが即興で弾いた曲。以降アレンジされつつ時々登場する。のだめ曰く「先輩とのだめの恋のプレリュード」。 プリごろ太のテーマ（プリごろ太マーチ） アニメ『プリごろ太』のテーマソング。作詞作曲はカースィ＝ケニーチェ。
備考 評価 ドラゴンクエストシリーズなどの作曲で知られるすぎやまこういちは、同ゲームのコンサートにおいてこの漫画を絶賛し、「多くの人にクラシックを楽しんでもらうためにコンサートを行ってきたが、強い味方を得ることができた」と話した。
作者の二ノ宮は本作品の連載にあたって、事前に綿密な取材を徹底して行っている。連載時も特に音楽に関する用語や演奏シーンの描写には細心の注意を払ったと言う。その研究ぶりはオーボエ奏者の茂木大輔など、プロの音楽家に作者は音大出身者だと勘違いさせるほどであった。
ヴァイオリニストの宮本笑里など、実際にプロとして活動している若手演奏家がドラマ出演したことでも話題となった。その影響でクラシックを専門に扱うCDショップの売り場や楽器店に同漫画の単行本が並べられ、読者層の幅が広がった。また、宮本は自身がパーソナリティを務めた番組「MITSUBISHI JISHO Classy Café」で、度々本作の特集を組んだ。このようにして、作中で使用された楽曲の売れ行きアップに貢献するなど、クラシック音楽の認識を広げた。また、同漫画が音楽をはじめるきっかけであると語る音楽家も後に現れ始め、第18回ショパン国際ピアノ・コンクールで歴代日本人最高位の2位入賞を果たした反田恭平は、自分が音楽をはじめたきっかけが「のだめ」であると公言している。
一方秋山和慶からは、音楽に触れるきっかけとしては良くても、音楽を専門に学ぶ学生の質の向上には繋がっていないとの指摘もある指揮者・秋山和慶のコメント。『レコード芸術』2008年3月号 p.54。
連載開始当初は読者アンケートの順位は最下位に近かった。峰やシュトレーゼマンが登場した頃から徐々にクチコミで読者が増えていき、第3巻が発売される頃には書店の漫画担当者間でも「面白い」と評価されるようになる。売り場に平積みされて手描きポップが添えられ、増刷されるようになった。また、2009年にはフランスで販売されることが決定。マンガ専門出版社・Pikaから本作を翻訳した単行本が出版された。しかし、同社社長アラン・カンは「販売部数は少なすぎて公表できない」と漏らしており、マンガに対する認識が土壌から違うフランスではあまり受け入れられなかったことを明かした『朝日新聞 グローブ第57日号』2011年2月7日刊行。
その他