Дух во оклопот — аниме киберпанк-филм од 1995 година, во режија на Мамору Оши. Филмот е напишан од Казунори Ито и се заснова на истоимената манга од Масамуне Широ. Во филмот се појавуваат гласовите на Ацуко Танака, Акио Оцука и Иемаса Кајуми. Дух во оклопот била јапонско-британска меѓународна копродукција, продуцирана од Kodansha, Bandai Visual и Manga Entertainment, со анимација обезбедена од Production IG.
Филмот се одвива во Јапонија во 2029 година и ja следи Мотоко Кусанаги, киборшки агент за јавна безбедност, кој лови мистериозен хакер познат како Кукларот. Нарацијата вклучува филозофски теми кои се фокусираат на самоидентитетот во технолошки напредниот свет. Музиката, компонирана од Кенџи Каваи, вклучува елементи на антички јапонски јазик.
Критичарите особено го пофалиле наративот, музичкиот аранжман и визуелноста на филмот, постигнати преку комбинација на традиционална анимација со ќелии и компјутерска анимација. Филмот, чиј буџет бил над 10 милиони долари првично бил неуспех за кино благајните, пред да постигне култен статус во формат на домашно видео и на крајот да заработи приближно 43 милиони долари во вкупни приходи од продажбата на благајните и домашните видеа. Филмот инспирирал режисери како што се браќата Вачовски, творци на филмовите „Матрица“ и Џејмс Камерон. Во 2004 година, Оши го режираше Дух во оклопот 2: Невиност, најавуван како посебно дело и не вистинско продолжение. Во 2008 година, Оши објавиl ажурирана верзија на оригиналниот филм, Дух во оклопот 2.0, во кој има нови звуци и ажурирана 3Д анимација.
Заплет
Во 2029 година, со напредокот на кибернетската технологија, човечкото тело може да се „засили“, па дури и целосно да се замени со кибернетички делови. Друго значајно достигнување е сајбер-мозокот, механичка обвивка за човечкиот мозок што овозможува пристап до Интернет и други мрежи. Често споменуван израз е „дух“, што се однесува на свеста што го населува телото („оклопот“). Мајорот Мотоко Кусанаги е водач на тим за брзи интервенција при Одделот 9 за јавна безбедност, од „Њу Порт Сити“ во Јапонија.
После барањето на Накамура, шеф на Оддел 6, таа успешно врши атентат врз дипломат на странска земја за да спречи програмер по име Даита да избега од државата. Духот на преведувачот на министерот за надворешни работи е хакиран, веројатно за да изврши атентат врз јавни личности на претстојната средба. Верувајќи дека сторителот е мистериозниот Куклар, тимот на Кусанаги ги следи изолираните телефонски повици преку кои вирусот бил испратен.
После потерата, тие заробуваат еден ѓубреџија и еден насилник. Сепак, и двајцата се само лица чии духови се хакирани, кои немаат поим за Кукларот. Истрагата повторно доаѓа до ќорсокак. „Мегатек тело“, производител на „оклопи“ осомничен за блиски врски со владата, е хакиран и составува кибернетско тело. Телото бега, но е удрено од камион. Додека Одделот 9 го испитува телото, тие наоѓаат човечки „дух“ во неговиот компјутерски мозок. Неочекувано, началникот на Одделот 6, Накамура, пристигнува да го заплени телото. Тој тврди дека „духот“ внатре во мозокот е самиот Куклар, привлечен во телото од Одделот 6. Телото повторно се активира, тврди дека е самосвесно суштество и бара политички азил.
Откако Кукларот иницира краток аргумент за тоа што претставува човекот, еден камуфлиран агент што го придружува Накамура предизвикува диверзија и бега со телото. Сомневајќи се во валкана игра, тимот на Кусанаги набрзина се подготвува и го гони агентот. Во меѓувреме, Одделот 9 го истражува „Проект 2501“, споменат претходно од Кукларот, и пронаоѓа врска со Даита, кого Одделот 6 се обидува да го спречи да ја напушти земјата. Соочувајќи се со откриените информации, Даисуке Арамаки, началник на Одделот 9, заклучува дека од Одделот 6 го создале самиот Куклар за разни политички цели и сега се обидуваат да го вратат телото во кое тој моментално живее.
Кусанаги го следи автомобилот што го носи телото до напуштена зграда, каде открива дека е заштитен со роботски тенк сличен на пајак. Сакајќи што поборзо да се соочи со духот на Кукларот, Кусанаги го предизвикува тенкот без поддршка, што резултира нејзиното тело да биде распарчено. Нејзиниот партнер Бату пристигнува на време за да ја спаси, и помага да го поврзе нејзиниот мозок со Кукларот.
Кукларот и објаснува на Кусанаги дека тој е создаден од Одделот 6. Додека талкал низ разни мрежи, тој станал самосвесен и започнал да размислува за своето постоење. Одлучувајќи дека суштината на животот е репродукција и смртност, тој сака да постои во физичкиот мозок кој евентуално ќе умре. Бидејќи не можел да избега од мрежата на Одделот 6, тој морал да се симне во кибернетско тело. Имајќи интеракција со Кусанаги (без нејзино знаење), тој верува дека таа исто така се прашува за нејзината човечност и дека тие двајца малку се разликуваат. Тој предлага спојување на нивните духови, за возврат, Кусанаги ќе ги добие сите негови способности. Кусанаги се согласува на спојувањето.
Снајперисти од Одделот 6 се приближуваат до зградата, со намера да ги уништат мозоците на Кукларот и Кусанаги за да го прикријат Проектот 2501. Оклопот на Кукларот е уништен, но Бату навремено ја заштитува главата на Кусанаги за да и го спаси мозокот. Бидејќи Одделот 9 се приближува на локацијата, снајперистите се повлекуваат. „Кусанаги“ се буди во безбедната куќа на Бату со претходната глава на оклопот прицврстена за ново киборг тело за дете. Таа му кажува на Бату дека ентитетот во нејзиното тело не е ниту Кусанаги, ниту Кукларот, туку комбинација од обете. Таа му ветува на Бату дека повторно ќе се сретнат, ја напушта куќата и се прашува каде да оди понатаму.
Глас
Лик Јапонски гласовен глумец Англиски заменик глумецМајор Мотоко Кусанаги Ацуко Танака Маја Сакамото (млада Мотоко) Мими ВудсБату Акио Оцука Ричард Епкар (Ричард Џорџ)Кукларот Иемаса Кајуми (првично) Јошико Сакакибара (2.0) Том Вајнер (Ејб Лејзер)Тогуса Коичи Јамадера Кристофер ЏојсНачалник Арамаки Тамио Оки Вилијам Фредерик Најт (Вилијам Фредерик)Ишикава Јутака Накано Мајкол СоричНачалник Накамура Тесшо Генда Симон Прескот (Бен Ајзексон)Мизухо Даита Мицуро Мијамото Ричард Кансино (Стив Дејвис)Ѓубреџија А. Казухиро Јамаџи Кевин Симур (Том Карлтон)Ѓубреџија Б. Шигеру Чиба Даг Стоун
Производство Развој
Режисерот Мамору Оши изјавил: „Мојата интуиција ми велеше дека оваа приказна за еден футуристички свет носи непосредна порака за нашиот сегашен свет. Исто така, ме интересираат компјутерите поради моето лично искуство со нив. Го имав истото чувство како и за „Патлабор“ и сметав дека ќе биде интересно да се направи филм чие дејство ќе биде засновано во блиската иднина. Постојат само неколку филмови, дури и надвор од Холивуд, кои јасно го прикажуваат влијанието и моќта на компјутерите. Мислев дека оваа тема ќе биде поефикасно пренесена преку анимација“. Оши ги проширил овие мисли во едно подоцнежно интервју, истакнувајќи дека технологијата ги менува луѓето и станала дел од културата на Јапонија. Тој коментирал дека неговата употреба на филозофија предизвикала продуцентите да се фрустрираат поради поштедливото користење на акциони сцени. Оши, исто така, признал дека филм со повеќе дејства ќе се продава подобро, но тој продолжил да ги снима овие филмови. Кога Оши се вратил да направи измени во оригиналниот Дух во оклопот за повторно да го објави како Дух во оклопот 2.0, една од причините што тој ја навел била што филмот не личел на продолжението. Тој сакал да го ажурира филмот за да ги одрази промените во перспективата.
Дизајн
Хирујуки Окиура, дизајнер на ликови и клучен надзорник на анимацијата, ја дизајнирал Мотоко да биде позрела и посериозна од првичното прикажување на ликот во мангата од Масамуне Широу. Окиура избрал да претстави физички зрела личност за да одговара на менталната возраст на Мотоко, наместо нејзиниот младешки „дваесет и нешто“ изглед во мангата. На однесувањето на Мотоко и недостасуваат комичните изрази на лицето и бунтовната природа прикажани во мангата, наместо тоа во филмот прикажана е како повнимателна и размислувачка личност.
Оши ја заснова поставеноста за Дух во оклопот на Хонгконг. Оши коментирал дека неговата прва мисла да најде слика за футуристичкиот амбиент е азиски град, но да се најде соодветен градски пејзаж на иднината би било невозможно и затоа избрал да ги користи вистинските улици во Хонгконг како негов модел. Тој исто така кажал дека Хонгконг е совршен предмет и тема за филмот со неговите безброј знаци и какофонијата на звуците. Дизајнерот на механизмот на филмот Такеучи Ацуши истакнал дека иако филмот нема избран амбиент, тој очигледно се заснова на Хонгконг бидејќи градот ја претставувал темата на филмот, старото и новото, кои постојат во чудна врска во време на информативен потоп. Пред снимањето на филмот, уметниците цртале скици кои ги потенцирале хаотичните, збунувачки и презаситувачки аспекти на Хонгконг.
Анимација
Дух во оклопот користел нов процес наречен „дигитално генерирана анимација“ (DGA), што е комбинација на анимација со ќелии, компјутерска графика и звук што се внесува како дигитални податоци. Во 1995 година, се сметало дека DGA е иднината на анимацијата, бидејќи се дозволувало традиционалната анимација да се комбинира со компјутерска графика и дигитална работа со ќелии и визуелни дисплеи. Уредувањето се вршело на AVID систем на Авид технологија, кој бил избран затоа што бил поразновиден и помалку ограничен од другите методи и работел со различни типови медиуми во единствено опкружување. Работата на дигиталната ќелија вклучувала и оригинални илустрации, композиции и манипулација со традиционалната анимација на ќелијата за да се создаде чувство на длабочина и да се предизвикаат емоции и чувства. Користени како позадина, филтрите како ефект на леќа се користеле за да се создаде чувство на длабочина и движење, со изобличување на предната позадина и правење на далечната позадина од фокусот во текот на фотографијата. Дух во оклопот користел уникатен систем за осветлување во кој светлината и темнината биле интегрирани во ќелии со посветено внимание на изворите на светлина и сенки наместо да користат контраст за контрола на светлината. Уметничката директорка Хиромаса Огура го опишала ова како „многу невообичаена техника на осветлување“.
Некои специјални ефекти, како „термо-оптичката камуфлажа“ на Мотоко, биле направени преку употреба на софтверот TIMA. Процесот користи единствена илустрација и ја манипулира сликата колку што е потребно за да произведе изобличувања за ефект во комбинација со позадина без да се менува оригиналната илустрација. Ефектот се додава повторно во кадарот за да се заврши сцената. Додека визуелните дисплеи користени во филмот биле технички едноставни за создавање, изгледот на дисплеите претрпел бројни ревизии од страна на продуцентскиот тим за најдобро да претставуваат визуелни прикази за иднината. Друг аспект на употребата на компјутерска графика било да се создадат слики и ефекти кои изгледале како да се „вдразбени од мозокот“ и генерирани во видео и додадени на филмот во последните фази. Воведните заслуги на филмот ги продуцирал режисерот за компјутерска графика, Сеичи Танака. Танака го претворил кодот на компјутерски јазик прикажан со романизирани јапонски букви во броеви пред да ги вметне во компјутерот за да генерира заслуги. Потеклото на овој код се имињата на вработените во филмот напишани на компјутерски јазик. Директорот на анимација Тошихико Нишикубо бил одговорен за реализмот и се залагал за точни прикази на движењата и ефектите. Потрагата по реализам вклучувала персонал кој вршел истражување на огнено оружје во објект во Гуам. Нишикубо ја истакнал сцената со тенкот како пример за реализмот на филмот, истакнувајќи дека куршумите создаваат искри кога удираат во метал, но не искрат кога куршумот удира во камен.
Аудио