Every Ocean Hughes (Easton, Maryland, 1977), anteriormente conhecida como Emily Roysdon, é uma artista multimídia interdisciplinar que vive em Nova Iorque e Estocolmo. Também trabalha como escritora e ocupa atualmente o cargo de professora de arte na Konstfack, em Estocolmo, Suécia. Hughes utiliza vários meios, como performance, fotografia, gravura, texto e vídeo. Hughes faz curadoria e colabora para expressar sua visão artística.
Educação Hughes foi estudante de graduação na Hampshire College, onde se formou em 1999. Em 2002, concluiu o Programa de Estudos Independentes no Museu Whitney de Arte Americana. Obteve um mestrado em Belas Artes em Estúdio Interdisciplinar pela Universidade da Califórnia em Los Angeles, em 2006.
LTTR Em 2002, Hughes ajudou como cofundadora do coletivo feminista de artistas não binários e revista literária anual Lesbians To The Rescue (LTTR), que permaneceu ativa na comunidade de teoria da arte queer até 2008, juntamente com Ginger Brooks Takahashi e K8 Hardy. O LTTR se dedicava a “destacar o trabalho de comunidades radicais cujos objetivos são a mudança sustentável, o prazer queer e a produtividade feminista crítica”.
Resistência extática Hughes desenvolveu o conceito de “resistência extática” em 2009 para falar sobre o impossível e o imaginário na política. Em seu ensaio sobre o tema, Hughes afirma: “A resistência extática é um projeto, uma prática, uma filosofia parcial e um conjunto de estratégias. Ela desenvolve a posicionalidade do impossível juntamente com um apelo para rearticular o imaginário. A resistência extática trata dos limites da representação e da legibilidade — os limites do inteligível e as estratégias que minam as oposições hegemônicas. Ela quer falar sobre o prazer no domínio da resistência — sexualizando as estruturas modernas para centralizar a instabilidade e a plasticidade na vida, no viver e no eu. Trata-se da espera e da temporalidade da mudança. Resistência Extática quer pensar sobre tudo o que é impensável e indizível na ordem mundial eurocêntrica e falocêntrica.” Além de seu ensaio ter sido publicado na Grand Arts e na C Magazine de Toronto, o projeto também incluiu uma “prática, filosofia parcial, conjunto de estratégias e exposição(ões) coletiva(s)”, todas organizadas e com curadoria de Hughes.
As duas exposições simultâneas foram exibidas na Grand Arts (13 de novembro a 16 de janeiro de 2010) e na X Initiative em Nova Iorque (21 de novembro a 6 de fevereiro de 2010) e incorporaram a arte e a performance de Yael Bartana, Sharon Hayes, Matthew Lutz-Kinoy, My Barbarian, Jeanine Oleson, Ulrike Ottinger, Adrian Piper, Dean Spade e Craig Willse, A. L. Steiner, Rosa Barba, Juan Davila, Xylor Jane, My Barbarian em colaboração com Liudni Slibinai, Ulrike Muller, A. L. Steiner, Joyce Wieland, Leah Gilliam, Julianna Snapper, PIG/ Politically Involved Girls (Wu Ingrid Tsang, Zackary Drucker e Mariana Marroquin) e Ian White. Roberta Smith, do The New York Times, escreveu que “o título da Sra. Roysdon conota um espírito de ativismo zen, com o absurdo substituindo a ideologia, mas com a política ainda em cena”.
Outras colaborações Entre as muitas outras colaborações de Hughes estão o figurino para os coreógrafos Levi Gonzalez, Vanessa Anspaugh e Faye Driscoll, bem como a composição de letras para The Knife e JD Samson & MEN.
Projetos individuais Os projetos solo recentes incluem Help the Dead (2019), scenic, say (Kunsthalle Lissabon, Lisboa, 2017), Comedy of Margin Theatre (Secession, Viena, 2015) e Uncounted (2014–2017).
Exposições de arte e festivais O trabalho de Hughes foi apresentado em exposições individuais na Kunsthalle Lissabon, Lisboa (2017), Secession, Viena (2015), Participant Inc., Nova Iorque (2015) e no Berkeley Art Museum (2010).
O seu trabalho também foi apresentado na 11.ª Bienal de Gwangju, Coreia do Sul (2016), na Bienal de Sydney (2014), na Whitney Biennial, Nova Iorque (2010), e na Manifesta 8, Múrcia, Espanha (2010), bem como em exposições coletivas no Museu Serralves, Porto, Portugal (2017), no Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporânea, Berlim (2016), no Museu de Arte Moderna, Nova Iorque (2014), no Moderna Museet, Malmö, Suécia (2014), no Instituto de Arte Contemporânea, Boston (2011), e no Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madri (2010).
Bolsas e prêmios Hughes concluiu o Programa de Estudos Independentes do Museu Whitney em 2001 e um Mestrado Interdisciplinar em Belas Artes na UCLA em 2006. Recebeu bolsas e residências da Fundação Rema Hort Mann (2010), Franklin Furnace (2009), Wexner Center for the Arts (2009), Art Matters (2008), do Programa Internacional de Estúdios de Artistas na Suécia (IASPIS, 2008) e do Museu Hammer (2018–2019). Em 2012, Hughes foi finalista do Prêmio Future Generation Art.
Atualmente, Hughes é bolsista Mary I Bunting no Radcliffe Institute for Advanced Study.
Obras em coleções permanentes Divisão Miriam e Ira D. Wallach de Arte, Gravuras e Fotografias da Biblioteca Pública de Nova Iorque Museu de Arte Moderna, Nova Iorque
Ligações externas
Leituras adicionais
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