A poesia em O Senhor dos Anéis consiste nos poemas e canções escritos por J. R. R. Tolkien, intercalados com a prosa de seu romance de alta fantasia sobre a Terra Média, O Senhor dos Anéis. O livro contém mais de 60 trechos em verso de vários tipos; alguns poemas relacionados ao livro foram publicados separadamente. Sete canções de Tolkien, todas exceto uma de O Senhor dos Anéis, foram transformadas em um ciclo de canções, The Road Goes Ever On [A Estrada Sempre Continua], com música de . Todos os poemas em O Senhor dos Anéis foram musicados e publicados em CDs pelo .
Os versos são de muitos tipos, incluindo para caminhar, marchar para a guerra, beber e tomar banho; narrar mitos antigos, charadas, profecias e encantamentos mágicos; de louvor e lamento (elegy). Algumas dessas formas são encontradas na poesia em inglês antigo. Tolkien afirmou que todos os seus poemas e canções eram dramáticos em função, não buscando expressar as emoções do poeta, mas iluminando os personagens, como Bilbo Bolseiro, Sam Gamgee e Aragorn, que os cantam ou recitam.
Comentaristas observaram que a foi por muito tempo negligenciada e nunca emulada por outros escritores de fantasia; mas, desde a década de 1990, tem recebido atenção acadêmica. Os versos incluem canções leves e aparente nonsense, como as de Tom Bombadil; a poesia do Condado, que transmite um senso de "atemporalidade mítica"; e os lamentos dos Cavaleiros de Rohan, que ecoam a tradição oral da poesia em inglês antigo. A análise acadêmica da versificação de Tolkien mostra que ela é variada e de alta habilidade técnica, utilizando diferentes métricas e dispositivos poéticos pouco usuais para alcançar seus efeitos.
Poesia incorporada Complementando a narrativa
A narrativa de O Senhor dos Anéis é complementada ao longo do texto por versos, na forma de mais de 60 poemas e canções: talvez até 75 se variações e discursos cantados de Tom Bombadil forem incluídos. O estudioso de literatura inglesa observa que isso era incomum para romances do século XX, e que os versos de Tolkien são "caracterizados por sua variedade". Os versos incluem canções de muitos gêneros: para caminhar, marchar para a guerra, beber e tomar banho; narrar mitos antigos, advinhações, profecias e encantamentos mágicos; de louvor e lamento (elegy). Kullmann afirma que alguns, como enigmas, encantos, elegias e narrativas de ações heroicas, são encontrados na poesia em inglês antigo. afirma que dois dos poemas próximos ao início do romance encapsulam a história: a "Rima dos Anéis", usado no epígrafe e em "" [A Sombra do Passado], e igualmente importante, a canção de caminhada "", que ocorre repetidamente com variações e já estava presente em forma anterior em O Hobbit. miniaturadaimagem|Tolkien pode ter adotado o método de incorporar poemas em um texto a partir da obra Life and Death of Jason, de William Morris, publicada em 1895 (frontispício mostrado). , estudioso de Tolkien e enciclopedista, escreveu que a maioria de seus alunos admitia pular os poemas ao ler O Senhor dos Anéis, algo de que Tolkien tinha ciência. O estudioso de Tolkien Andrew Higgins escreveu que Drout apresentou um "argumento convincente" para estudá-la. A poesia era, escreveu Drout, essencial para a ficção funcionar esteticamente e tematicamente; adicionava informações não dadas na prosa; e destacava personagens e seus contextos. Outro estudioso de Tolkien, , sugeriu que Tolkien pode ter aprendido o método de inserir múltiplos tipos de verso em um texto a partir de The Life and Death of Jason, de William Morris, possivelmente, sugere Turner, o modelo para o projetado Tale of Earendel, de Tolkien. Shippey comenta que, embora Tolkien tenha sido imitado por muitos autores de fantasia, nenhum tentou emular seu uso de poemas espalhados por seus romances. Ele dá duas possíveis razões: pode ser simplesmente trabalhoso demais; mas sugere que a principal razão é que Tolkien foi treinado profissionalmente como filólogo para investigar as complexidades da tradição literária, com lacunas, erros e narrativas contraditórias. Como a disciplina desapareceu, argumenta Shippey, é provável que nenhum autor tente novamente, como de fato Tolkien insinuou em uma carta.
Expressando personagem Kullmann e Siepmann observam que todos os poemas seguem um ou outro gênero tradicional. Esses incluem encantos, elegias e enigmas do inglês antigo; canções da natureza do inglês médio; ou canções folclóricas inglesas para o berço, a igreja, a taverna, o quartel, festivais ou atividades como caminhar. Eles comentam que muitos desses poemas estão longe da poesia lírica convencional, como a de William Wordsworth ou John Keats, pois evocar "os sentimentos pessoais do poeta" não era sua intenção. Tolkien de fato escreveu em uma carta que
Brian Rosebury, estudioso de humanidades, escreve que o distintivo nos versos de Tolkien é sua "individuação de estilos poéticos para atender às necessidades expressivas de um dado personagem ou momento narrativo", dando como exemplos de sua diversidade o "encantamento sombrio" do Barrow-Wight; o "ritmo cômico-fúnebre" de Gollum em The cold hard lands / They bites our hands; a Canção de Marcha dos Ents; o salmo celebratório das Águias; os hinos dos Elfos; os cantos dos Anões; o "discurso-cantado" de Tom Bombadil; e as diversas canções dos hobbits, "variadamente cômicas, ruminativas e alegres".
Integral à história Diane Marchesani, em , considera as canções em O Senhor dos Anéis como "o folclore da Terra Média", chamando-as de "parte integral da narrativa". Ela distingue quatro tipos de folclore: saber, incluindo rimas de saber, feitiços e profecias; baladas, desde a "História de Tinúviel" élfica até "O Ent e a Entesposa" com seu formato tradicional de pergunta-resposta; estilo balada, verso mais simples como as canções de caminhada dos hobbits; e nonsense, de "The Man in the Moon Stayed Up Too Late" à "Canção do Banho" de Pippin. Em cada caso, afirma, o verso é "indispensável" à narrativa, revelando tanto os personagens envolvidos quanto as tradições de sua raça.
, estudiosa de estudos germânicos, escreve que a narrativa de O Senhor dos Anéis é composta de prosa e poesia, "destinadas e construídas para fluir complementarmente como um todo integrado." O verso, portanto, é "parte indispensável da narrativa em si". Pode, afirma, fornecer backstory, como o "Canto de Lúthien", de Aragorn, ou a canção de Eärendil, de Bilbo, ou enriquecer ou avançar o enredo, como a oração não solicitada de Sam Gamgee à Senhora das Estrelas, Elbereth, em um momento sombrio na Torre de Cirith Ungol, ou o adeus linnod de Gilraen a seu filho Aragorn. O linnod, suas últimas palavras a Aragorn, foi:Ónen i-Estel Edain, ú-chebin estel animtraduzido como "Dei Esperança [Estel sendo um dos nomes de Aragorn] aos Dúnedain [seu povo], não guardei esperança para mim." Straubhaar escreve que, embora o leitor não saiba por que Gilraen muda repentinamente para falar em verso, pode-se sentir a tensão ao adotar "discurso elevado, .. padrões formalizados, .. o que os islandeses ainda hoje chamam bundidh mál, 'linguagem vinculada'."
Funções específicas "Poesia do Condado"
Um filão da poesia da Terra Média de Tolkien é o que o estudioso de Tolkien, , chama de "poesia do Condado": "simples, direta, ingênua em tema e expressão", verso adequado para hobbits, mas que se revela variar continuamente para se adequar a situações em mudança e personagens em crescimento. A poesia do Condado serve, na visão de Shippey, para relacionar a ação do aqui-e-agora da história à "atemporalidade mítica", como na Old Walking Song [Canção Antiga de Caminhada] de Bilbo, "The Road goes ever on and on / Down from the door where it began. Now far ahead the Road has gone, And I must follow, if I can, Pursuing it with eager feet...", no início de O Senhor dos Anéis. O poema reaparece, desta vez cantado por Frodo, variado com "pés cansados" para se adequar ao seu humor, pouco antes de ver um Espectro do Anel; e uma terceira vez, no final do livro, por um Bilbo muito envelhecido, sonolento, esquecido, moribundo em Valfenda, quando o poema mudou de registro para "But I at last with weary feet / Will turn towards the lighted inn, My evening-rest and sleep to meet". Shippey observa que o leitor pode ver que, embora Bilbo esteja de fato sonolento, o tema agora é a morte. Frodo também deixa a Terra Média, mas com uma canção de caminhada diferente, cantando "A day will come at last when I / Shall take the hidden paths that run / West of the Moon, East of the Sun", que Shippey glossia como a "Lost Straight Road" [Estrada Reta Perdida] que sai do mundo redondo, diretamente para Elvenhome.
Shippey escreve que Shakespeare também podia escrever poesia do Condado. A "When winter first begins to bite", de Bilbo, é certamente, afirma Shippey, uma reescrita da poesia do Condado de Shakespeare sobre o inverno em Love's Labour's Lost, um sinal do respeito guardado de Tolkien (pois ele desaprovava muito o tratamento de Shakespeare a mitos, lendas e magia) e até "uma espécie de camaradagem" por outro escritor de Warwickshire: ShakespeareLove's Labour's Lost, Ato 5, cena 2 Poema de Bilbo Bolseiroem "O Anel Segue para o Sul" When icicles hang by the wall,And Dick the shepherd blows his nail,And Tom bears logs into the hall,And milk comes frozen home in pail,When blood is nipped, and ways be foul,Then nightly sings the staring owl... When winter first begins to biteand stones crack in the frosty night,when pools are black and trees are bare,'tis evil in the Wild to fare.
"Nonsense"
Lynn Forest-Hill, medievalista, explora o que Tolkien chamou de "nonsense" e "uma longa sequência de palavras nonsense (ou assim pareciam)", nomeadamente o tagarelar métrico constante de Tom Bombadil, no estilo de "Hey dol! merry dol! ring a ding dillo! / Ring a dong! hop along! fa la the willow! / Tom Bom, jolly Tom, Tom Bombadillo!". Ela afirma de imediato que "A qualificação entre parênteses questiona imediatamente qualquer suposição apressada de que a canção é de fato mero 'nonsense'." Em vez disso, escreve, o aparentemente estranho e incongruente desafia o leitor a engajar-se com o texto. Rebecca Ankeny, estudiosa de inglês, afirma que o nonsense de Tom Bombadil indica que ele é benigno, mas também irrelevante, pois não poderia ser confiado para guardar o Anel com segurança: ele simplesmente o esqueceria. Um aspecto, observa Forest-Hill, é a capacidade de Tom Bombadil de controlar seu mundo com canção (lembrando o herói Väinämöinen no épico finlandês, o Kalevala), por mais aparentemente nonsensical. Outro é o fato de que ele só fala em métrica:
O estudioso de Tolkien David Dettmann escreve que os hóspedes de Tom Bombadil também descobrem que canção e fala se misturam em sua casa; eles percebem que estão todos "cantando alegremente, como se fosse mais fácil e natural do que falar". Como aqueles que ouviam Väinämöinen, escutando o dia todo e maravilhando-se com o prazer,Kalevala, 44: 296 os hobbits até esquecem a refeição do meio-dia enquanto ouvem as histórias e canções de natureza e história local de Tom Bombadil. Todos esses sinais são, afirma Forest-Hill, pistas para o leitor procurar as teorias de Tolkien sobre "criatividade, identidade e significado". A aparente tolice não se limita a Tom Bombadil. Ankeny escreve que a mudança nas habilidades dos hobbits com verso, começando com rimas bobas e passando para as "traduções de épicos antigos" de Bilbo, sinaliza seu crescimento moral e político. Outros poemas inseridos na prosa dão prazer aos leitores ao lembrá-los de prazeres infantis, como contos de fadas ou histórias infantis.
Tradição oral