Miluše Poupětová () este o artistă cehă. Ea lucrează independent în studioul său din Vlašim și, de asemenea, predă studenților de arte aplicate de la VOŠUP SUPŠ (în á, Colegiul și Școala Gimnazială de Artă Industrială) din Piața Žižkov din cartierul Praga 3. Picturile sale se bazează pe expresionism și pictura monumentală și includ elemente abstracte, precum și figurative. Picturile sale urmăresc o călătorie individuală către sine, fiind inspirate atât de experiența fizică a propriei feminități, cât și de filosofia orientală, creștină și psihanalitică. Expresivitatea inițială, încordată și sumbră a operelor sale artistice timpurii a fost înlocuită treptat cu culori mai strălucitoare, compoziții mai bine gândite, mai multă armonie și un punct de vedere mai detașat.
Studii și activitate Ea a absolvit Liceul de Arte Industriale din Praga (specialitatea pictură aplicată) și mai târziu Colegiul de Arte Industriale, studioul de pictură aplicată condus de profesorul Quido Fojtík. La sfârșitul anilor 1980 a studiat la Academia de Arte Frumoase Pietro Vannucci din Perugia, Italia. Din 1991 predă la VOŠUP SUPŠ caligrafie, desen figurativ, tehnologia picturii și anatomie. În prezent este directoarea Studioului de Pictură Aplicată de la VOŠUP SUPŠ. Pe lângă activitățile sale pedagogice, decorează instrumente muzicale și realizează picturi murale decorative.
La începutul activității sale artistice, la începutul anilor 1980 și 1990, a început să se concentreze asupra a două domenii: soarta femeilor văzută prin prisma maternității trăite, atât în picturi, cât și în desene și peisaje. Ciclul său Caiete de schițe rănite (în ), care în mare parte se află într-o colecție privată din Statele Unite ale Americii, combină mai multe tehnici, lucrând cu cerneluri, cerneluri indiene, pigmenți și coloranți naturali, pe care le supune unor intervenții distructive, zgârieturi, tăieri, șlefuiri și arderi. Culorile acestei perioade sunt, în pictura peisagistică, tratează subiectiv colțurile peisajului, iar motivul oglinzii este adesea repetat.
Expoziția din 1992 „U Řečických“ a prezentat o trecere de la problema maternității la figura feminină solitară în contexte existențiale, accentul mutându-se la un nivel simbolic mai general, lucrând cu teme ca elementele, meditația și yoga.
Pe la mijlocul anilor 1990, ea s-a împăcat cu experiența mării, culorile au devenit mai strălucitoare, mai variate, figurile împletite în mișcare au început să domine, sentimentul de separare și izolare a fost înlocuit de vitalitate și energie. La sfârșitul anilor 1990, ea s-a concentrat pe o jumătate de figură mai colectată și contemplativă. Treptat, subiectivitatea concretă a dispărut și a predominat o formă mai abstractă; experiența asociată cu moartea, o reflectare a situației tragice din viață, a început să fie proiectată în picturi. Direcția abstractă a lucrării s-a consacrat după începutul secolului și a dus la ciclul „Capete” (, 2004)
Expoziții
Expoziții individuale 1990 Zámek Vlašim 1992 Praga, Galerie mladých „U Řečických“ 1994 Praga, Galerie mladých „U Řečických“ 1996 Praga, Galeria SUPŠ 1999 Praga, librăria „U Knihomola” 2003 Praga, internet café „Globe” 2004 Praga, Galerie Nová síň, Voršilská 3 2009 Praga, Carpe Diem 2012 Praga, 366 de zile, Galerie ABF, Václavské náměstí 31 2012 Praga, 25/50, Velká galerie Chodovské tvrze, Ledvinova 9
Alte expoziții 1990 „INTROSPECTIVA CEHĂ”, Fundația Linhart, California 1991 Praga 4, Pavilionul Modrý 1992 XIV. Concorso di Pittura ad Acquerello, „SINAIDE GHI“, Roma 1994 Castelul Jemniště, împreună cu studenții 1994 „TOLERANȚĂ - INTOLERANȚĂ”, Altkirch, Franța 1995 Castelul Jemniště, împreună cu studenții 2011 Jičín, castelul „Pedagogové SUPŠ“ 2011 Leeds, Marea Britanie, Universitatea din Leeds, Galeria Corridor
Galerie de imagini
Note
Categorie:Nașteri în 1963 Categorie:Artiste cehe Categorie:Pictori cehi Categorie:Cehi în viață Categorie:Oameni din regiunea Boemia Centrală