«Преступле́ние и наказа́ние» — опера Эдуарда Артемьева по мотивам одноимённого романа Фёдора Достоевского на либретто Андрея Кончаловского, Юрия Ряшенцева (при участии Марка Розовского) и стихи Юрия Ряшенцева. Первоначально в сильно переработанном виде поставлена театральной компанией АНО «Театр мюзикла». Мировая премьера состоялась 17 марта 2016 года в «Театре мюзикла», Москва, Россия. Постановка и мировая премьера полной композиторской версии оперы состоялась в Санкт-Петербурге 1 декабря 2021 года
История создания и сценическая судьба Идея создания музыкальной версии знаменитого романа принадлежит Андрею Кончаловскому. Эмигрируя в 70-х годах XX века в США, он передал композитору Эдуарду Артемьеву либретто, написанное совместно с Юрием Ряшенцевым и Марком Розовским. «На создание оперы меня подвиг Андрон Кончаловский. Либретто он писал вместе с Марком Розовским и Юрием Ряшенцевым, который практически не менял стиль Достоевского, филигранно нашёл рифмы и ритмы. Благодаря ему в опере появилась шарманка — Достоевский писал, что Раскольников очень любил звуки шарманки, особенно зимой, когда тускло горели газовые фонари и падал снег, и это приводило его в состояние некоего сна — очень точный образ промозглого Петербурга.» (Э. Н. Артемьев) В 1979 году Артемьев приступил к написанию партитуры. В последующие тридцать лет было создано множество эскизов, которые его не устраивали, и работа начиналась заново. Первоначально задумывалось, что произведение под названием «Раскольников» будет оперой в ключе мистерии, но постепенно жанр перерос в зонг-оперу, которая в результате эволюционировала в рок-оперу (2016). Также Артемьев заявлял, что звучание альбома будет похожим на стиль из его альбома «Тепло Земли», в качестве примера будущего звучания он привёл композицию «Надежда» в исполнении Жанны Рождественской. В настоящее время обозначение жанра произведения как «опера» и «рок-опера» в различных публикациях сосуществуют. «В музыке я был ничем не ограничен. Опера сделана в полистилистике — там большой симфонический оркестр, рок, джаз, фьюжн, электроника, русский фольклор, православное песнопение, городской романс, кабацкая музыка — всё это соответствует тому, что есть у Достоевского.» (Э. Н. Артемьев) Работа над музыкальным материалом была завершена в 2007 году. Осенью был выпущен и презентован двухдисковый альбом. В его записи приняли участие Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, Хор Академии хорового искусства и несколько ансамблей различных музыкальных направлений. Вокальные партии исполнили Владимир Ябчаник (Родион Раскольников), Наталья Сидорцова (Соня Мармеладова), Юрий Мазихин (Порфирий Петрович), Александр Маракулин (Свидригайлов), Галина Борисова (Алёна Ивановна) и другие. Планировалось, что задумка оживёт на театральной сцене через год (рассматривался «Театр киноактёра»), однако этого не случилось. Кончаловский даже пытался передать режиссуру в другие руки, но смельчаков не нашлось.
В 2013 году продюсер «Театра мюзикла» Давид Смелянский предложил авторам вернуться к созданию театральной постановки. Проект под режиссёрским руководством Андрея Кончаловского был запущен в новую разработку в 2015 году. Пришлось переработать либретто, так как оно было написано более тридцати лет назад и по мнению Андрея Кончаловского нуждалось в адаптации для современного зрителя. Время действия авторы размыли, но угадываются черты прошлого, настоящего и будущего. Изменения коснулись и партитуры: из четырёхчасового материала команда создала наиболее подходящий вариант для постановки спектакля, сохранив все музыкальные стили, задуманные композитором. Здесь присутствуют опера, рок-опера, народная и городской романс.
В команду постановщиков рок-оперы были приглашены и зарубежные специалисты: Мэтт Диили (художник-постановщик) из Великобритании; Юрий Посохов (хореограф-постановщик) и Куинн Уортон (хореограф) из США. Декорации для спектакля изготавливались в Лондоне. Их изначально сделали мобильными, чтобы в случае успеха была возможность использовать их на другой площадке или в гастрольной версии. Также будет применяться 6D-видеомэппинг при помощи 12 проекторов.
Был проведён масштабный и серьёзный кастинг по всей России. Кончаловскому требовались «выдающиеся музыкальные таланты для исполнения партий, которые очень сложны». Например, на роль Сони Мармеладовой претендовали около 1500 девушек. По результатам кастинга на каждую роль было определено до пяти человек, но репетиционный период оставил только сильнейших. Всего в труппе спектакля задействовано более 60 артистов.
Для первых репетиций арендовали павильон в «Мосфильме», где были установлены условные декорации. С середины января 2016 года создатели и труппа полностью погрузились в окончательную подготовку к премьере спектакля, но уже на сцене «Театра мюзикла». В связи с чем компания на время прекратила прокат своих действующих постановок. Премьера рок-оперы «Преступление и наказание» состоялась 17 марта 2016 года и была приурочена к 150-летию выхода романа (был опубликован в декабре 1866 года).
Несмотря на определенный успех постановки, композитор Эдуард Артемьев не был удовлетворен её результатом. Основные претензии касались качества исполнения музыки кардинально сокращенным составом музыкантов и сюжетных переработок, которые исказили творческий замысел композитора до неузнаваемости. Посетив одну из постановок, автор был изумлён радикальностью перемен сюжета и резюмировал, что не «имеет к этому никакого отношения».
Новый этап жизни оперы начался 1 декабря 2021 года в Санкт-Петербурге, где в присутствии и под руководством автора состоялась мировая премьера оперы в полной композиторской версии на сцене. Масштабное произведение, над которым Эдуард Артьемьев работал столько лет, мыслилось автором, как большая опера-мистерия, полистилистическое произведение, сочетающее в себе разнообразие жанров и стилей: рока, джаза, фольклора, классической оперы, духовных песнопений и мюзикла. Исходя из этой грандиозной задачи в постановке задействован тройной состав симфонического оркестра, усиленный группой народных инструментов, синтезаторов, акустических и электро-гитар и ударных установок, академический и народные хоры. Требовательный к качеству звука и осознанному наполнению звукового пространства композитор снабдил партитуру подробными техническими указаниями по особенностям и тонкостям исполнения, а также подробными ремарками, касающимися происходящего на сцене. В этом партитура «Преступления и наказания» отчасти напоминает страницы партитур опер Джакомо Пуччини, который также придавал большое значение целостности восприятия музыки и сценического действия.
Постановка, посвященная 200-летию со дня рождения Ф. М. Достоевского, показала, что сценическое воплощение произведения в его полной композиторской версии возможно. Сценическую версию оперы подготовил Фонд «Общество возрождения художественной Руси 1915» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Российского фонда культуры, с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры», в партнерстве с Российским музыкальным союзом (РМС) и Национальным фондом поддержки правообладателей.«Писал долго, больше 20 лет. Бросал и сдавался, в какой-то момент меня стал подавлять гений Достоевского. Но последние два года работы над оперой я прожил, совершенно отключившись от мира. И это было самым счастливым временем моей жизни. Никто не подгонял. Зато я отвечаю за каждую ноту. Сделал то, что мог и что хотел.» (Э. Н. Артемьев)В 2020 году издательство «Композитор Санкт-Петербург» издало ограниченным тиражом партитуру оперы.
Композитор посвятил свой труд памяти супруги Изольды Алексеевны Артемьевой (1936—2019).
Сюжет в оригинальной редакции (партитура) Поскольку нет устоявшейся сценической версии оперы, изложение сюжета приводится по оригинальной партитуре, в последовательности ее номеров. В скобках приводятся номер трека на CD-версии оперы 2007 года.
Время и место действия конкретно автором не указано, но основные персонажи и их взаимодействие соответствуют миру и атмосфере романа Ф. М. Достоевского
Акт I (CD I)
Сцена 1. Сенная площадь 1 (1). Пролог и интродукция: звучит шарманка, из тёмной глубины сцены появляется шарманщик, он поёт песню о человеческой природе, которая в отличие от животной имеет моральные пределы дозволенного, а человеческая гордыня, жаждет попрать эти границы («Давно, во прошлы лета…»).
Интродукция. Родион видит безобразный сон, его мучает повторяющийся ночной кошмар — воспоминание детства, когда он видел, как пьяная толпа издевается над лошадью. Это сон в звуках. На сцене лишь кровать, в которой угадывается лежащий человек. Это Родион Раскольников. Он внезапно просыпается. Все звуки исчезают. (В записи этого фрагмента нет).
2 (4). Манифест Родиона Раскольникова. Родион Раскольников, бедный студент, видит несовершенства мира, который его окружает, его занимают мысли о предназначении человека, о миссии героя, которому в отличие от прочих дано преступать моральные и человеческие законы ради высокой цели, ради блага всех людей («Не все на свете люди муравьи…»). (В записи этот номер идет после номера 3).
3 (2). Сенная площадь и ее обитатели. Сцена заполняется самым разнородным людом. Это — Сенная площадь. Здесь шарманщики, нищие, проститутки, городовые, студенты. Здесь же все главные персонажи. Дешевый калач или деликатесы, самогон или шампанское — неважно, что влечет сюда толпу, важно, что она во власти самых простых инстинктов. («Вот сошлись мы, люди, лошади, на Сенной на славной площади…»).
Вся площадь пускается в пляс. Среди толпы два баяниста и гитарист, аккомпанируя пляске, состязаются в искусстве импровизации. (В записи этого фрагмента нет.)
Площадь выстраивается в непонятную очередь, уходящую вверх, в темноту и спускающуюся из темноты снова вниз, где опять можно есть и пить. Раскольников долго роется в карманах и наконец находит монету. Он собирается купить бублик, но на него голодными лазами смотрит нищий. Раскольников отдает ему монету, на которую сам собирался купить себе еду. Теперь он с завистью смотрит, как едят другие.
Раскольников слышит песенку шарманщиков, как бы обращенную к нему и объясняющую смысл очереди, тянущейся вверх по лестнице. («Тут в переулке по соседству старушка деньги в рост дает…»).
4 (3). Соня у старухи-процентщицы. Соня приносит старухе для заклада фарфоровое «сердечко» («Вот сердечко старинное, фарфоровое. Примите в заклад…»). Старуха отказывается. Старается разломать сердечко. Соня протягивает руку, чтобы забрать его. Старуха внезапно кусает Соню за палец. Соня вскрикивает. Старуха швыряет сердечко, и оно, скатываясь по ступеням, разбивается на кусочки. Соня, плача, уходит.
Родион увидел Соню. Он хочет подойти к ней, но Шарманщик преграждает ему путь.
5 (5). Комментарий шарманщиков. («Тут в переулке — грех смертельный: торгуют девушки собой».)
Родион слушает шарманку и с неудовольствием замечает, что ее незатейливый «нищий» звук ему нравится.
Появляется Разумихин. Он видит Родиона и, обращаясь к нему, с энтузиазмом восклицает: «Родя! Друг мой студенческий! Пойдем ко мне! Тут рядом. У меня весело! Вечеринка! Попируем!».
Сцена 2. Студенческая вечеринка. 6 (6). Игра в жмурки. На сцене высвечивается комната Разумихина, куда хозяин приводит Раскольникова. Тот пришел сюда в надежде наконец поесть. На столе остатки пира. Комната полна студентов и студенток, шумно и весело играющих в жмурки. Водит маленький толстенький человек в мундире министерства юстиции. Он явно душа этой вечеринки. На глазах у него черная повязка, чтобы не видеть тех, кого он должен ловить («Ты ищи, ищи. Лови, лови, лови…»).