Георгий Иванович Сальников (12 июля 1923, Москва — 8 июля 2015, там же) — советский и российский композитор, профессор Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, заслуженный деятель искусств РСФСР (1983).

Биография Родился в Москве. В 1943 году окончил Музыкальное училище при Московской консерватории по специальности «фортепиано».

Участвовал в Великой Отечественной войне, служил с 1943 по 1944 годы. Вначале был признан непригодным к службе, но добился отправки на фронт. Получил ранение. Награждён несколькими боевыми наградами.

В 1947 году окончил Музыкальное училище при Московской консерватории по специальности «валторна» у преподавателей Василия Солодуева и Антона Щетникова.

В 1948 году окончил Московскую государственную консерваторию по классу фортепиано (класс Владимира Владимировича Софроницкого).

В 1948—1949 годах преподавал в музыкальной школе города Клин, в 1949—1953 годах — в Музыкально-педагогическом училище Ленинграда, одновременно с этим проходя обучение в Ленинградской консерватории, которую окончил в 1953 году по классу композиции Юрия Владимировича Кочурова и Олеся Семёновича Чишко (по инструментовке занимался у Вадима Николаевича Салманова).

С 1953 года был преподавателем института военных дирижёров (с 1960 года — военно-дирижёрского факультета при Московской консерватории), с 1970 года — доцент.

В 1967 году защитил кандидатскую диссертацию на тему «Основные принципы переложения симфонических произведений для духового оркестра», получив учёную степень кандидата искусствоведения.

В 1978 году уволен в запас, доцент кафедры инструментовки Московской консерватории, с 1986 года — и. о. профессора, с 1989 года — профессор; вёл курсы чтения симфонических партитур и инструментовки, с 1998 года — инструментовки для духового оркестра.

Являлся членом Всемирной ассоциации духовой музыки WASBE, с 1961 года — членом Союза композиторов СССР, Союза композиторов России. Был членом Правления Московской композиторской организации, а также председателем комиссии духовой музыки Московского отделения Союза композиторов.

Лауреат конкурсов по сочинению музыки для духовых оркестров (Москва, Иваново, 1970-е гг.).

Был членом жюри многих российских и международных конкурсов духовой музыки: Всесоюзный конкурс военных оркестров (1970); Конкурс по сочинению музыки для духовых оркестров в г. Гавре (Франция) (1987, 1994); Конкурс духовых оркестров и ансамблей в г. Ровно (Украина) (2000).

В последние годы жизни отошёл от сочинения музыки. По признанию самого композитора, это произошло по причине того, что «уже трудно писать, фантазия не та, устаёшь, с записью трудно…». В 2012 году прекратил преподавательскую деятельность.

Умер 8 июля 2015 года в Москве. Похоронен на Пятницком кладбище.

Характеристика творчества В творческом наследии Георгия Ивановича Сальникова основное место занимает музыка для духового оркестра. Диапазон жанров в этих произведениях Сальникова очень широк — от небольших пьес и маршей до симфонии. По словам самого композитора, «…Познакомившись со многими образцами духовых партитур, я стал инструментовать для духового оркестра, а через некоторое время и сочинять для него»Сальников Г. Мемуары. М., 2010, С. 14..

Виктор Худолей в кандидатской диссертации указывает, что «сочинения Георгия Сальникова отличаются яркостью, красочностью и заострённостью гармонического языка»Худолей В.Р. Стилистические черты инструментовки для духового оркестра в творчестве советских композиторов 40-х - 80-х годов: Б. Кожевников, Е. Макаров, М. Готлиб, Г. Калинкович, Г. Сальников. дис. ... канд. искусствоведения. Моск. гос. кон-рия им. П.И. Чайковского, Москва, 1990, С. 144.. Как композитор, Сальников являлся продолжателем традиций русской композиторской школы, объединяя эти традиции со стилистикой, характерной для музыкального искусства современности: «…наряду с более традиционной музыкой появлялись порой и новые в известном смысле авангардные черты – алеаторики, кластеры, серийная техника и тому подобные приемы письма. Интересно, что все эти новации иногда сочетались в одном и том же сочинении с традиционным письмом»Сальников Г. Мемуары. М., 2010, С. 15..

В произведениях композитора можно выделить четыре основных направления: Сочинения для музыкального инструмента соло в ансамбле с фортепиано или оркестром; Произведения для вокала, музыка которых имеет огромную связь с народной песенностью; Музыкальные произведения героико-патриотического направления; Сочинения, которые посвящены религиозной тематике. Ещё одной стороной композиторского творчества Сальникова было создание переложений музыкальных произведений для оркестра, в том числе и своих собственных.

Георгий Иванович Сальников также посвящал много времени написанию музыкальной публицистики. Изучение творчества русского классика Михаила Глинки привело Сальникова к написанию книги «М.И. Глинка в Новоспасском и Смоленске» (2007) (первое издание книги, которая тогда называлась «Глинка в Смоленске», вышло в 1983 году). В этом труде Сальников рассказывает «о связи великого композитора с отчим краем, о том, как это повлияло на формирование его творческой личности…»М.И. Глинка в Новоспасском и Смоленске. М.: Композитор, 2007, ISBN 5-85285-262-7.. Автор рецензии на эту книгу, музыковед Георгий Крауклис выносит положительное заключение: «…обстоятельный труд Георгия Ивановича Сальникова станет очень ценным вкладом в русскую и мировую глинкиану». В печати были опубликованы статьи Сальникова, посвящённые музыке Степана Дегтярёва, Гектора Берлиоза, Джакомо Пуччини, Богуслава Мартину, а также о вопросах оркестровки и о музыкальной жизни общества.

Соображения и идеи Георгия Сальникова относительно музыкальной композиции и аранжировки в сфере музыки для духового оркестра многократно публиковались в различных советских и российских музыкальных изданиях, таких, как «Советская музыка», «Музыкальная жизнь», «Советский музыкант», «Военный музыкант» и других. В этих публикациях Сальников не просто рассказывал о текущих культурных событиях, а заострял внимание на проблематике музыки для духового оркестра. В трудах, посвящённых оркестровке и аранжировке для духового оркестра, Георгий Иванович Сальников сформулировал свои основные принципы в подходе к этой проблеме: Необходимость овладевания достаточными знаниями о симфоническом и духовом оркестрах; Исчерпывающее и дотошное изучение, а также анализ сочинения, которое требуется переложить; Необходимость в том, чтобы партитура переложения не просто соответствовала идее оригинального произведения, но и сама становилась полноценным произведением искусства; Максимально бережное отношение к фактуре перелагаемого произведения, а также его тембровым и динамическим соотношениям. Сальников особо отмечал, что «…необходимым условием в работе над переложением симфонического произведения должно быть присутствие в качестве первоисточника симфонической партитуры, а не клавира, являющегося всего лишь слабым оттиском, обеднённой копией оригинала» Сальников, Георгий Иванович. Переложение симфонических произведений для духового оркестра [Текст] : [Учеб. пособие для муз. вузов]. - Москва : Музыка, 1969. - 208 с. : нот.; 22 см..

Педагогическая деятельность Георгий Сальников обладал колоссальным (свыше 50 лет) педагогическим опытом, пройдя путь от простого учителя музыкальной школы до научного руководителя адъюнктов. В 1953 году Сальников был приглашён работать в Институт военных дирижеров, где проработал больше 15 лет. Помимо преподавательской деятельности, выступал в качестве научного руководителя адъюнктов. В результате были созданы диссертации таких музыкантов, как Лев Дунаев, Александр Гилёв, Владимир Чугреев. С 1961 года параллельно занимался преподавательской деятельностью в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, где обучал студентов инструментовке и чтению симфонических партитур.

В конце 1980-х годов Сальников преподавал как факультатив основы композиции на Военно-дирижёрском факультете Московской консерватории. В 1989 году Сальников стал профессором Московской консерватории.

В 1990-е годы Сальников, помимо участия в жюри конкурса духовой музыки, проводит во французском городе Гавр ряд мастер-классов, посвящённых инструментовке для духового оркестра.

В 2000-е проводил, помимо основной преподавательской деятельности, курсы для преподавателей на факультете повышения квалификации в Московской консерватории.

Георгий Иванович Сальников воспитал несколько поколений учащихся, их свыше сотни человек. В числе этих студентов — композиторы, музыковеды и дирижёры.

Помимо педагогической деятельности, Сальников является автором многочисленных учебных пособий и научных трудов, посвящённых музыкальной педагогике.

Ученики Композиторы

Владимир Газарян; Ирина Дубкова, Рубен Затикян; Андрей Гордейчев; Александр Гилёв; Вальтер Чивитареале (Люксембург); Никита Попов (Молдавия).

Музыковеды

Константин Зенкин; Ирина Степанова; Наталия Гаврилова; Алексей Сканави; Анна Ветхова; Юрий Захаров; Софья Корсунская; Юлия Кажарская.

Дирижёры Военно-дирижёрский факультет Юрий Сальхов; Борис Павлов; Альберт Инжоян; Виктор Худолей. Московская консерватория Роман Моисеев; Геннадий Галкин; Рашит Нигматуллин; Валентин Кожин; Линь Тао (Китай).

Сочинения

Для симфонического оркестра «Воронежские песни». Сюита для симфонического оркестра в четырех частях (1953); «Юношеская увертюра» (1956); «Русская рапсодия» для фортепиано и симфонического оркестра (1968); «Сказание о храме Христа Спасителя», симфоническая поэма на слова «Молитвы о спасении России» (1995).

Вокально-оркестровые Опера «Песня из России» (1969); Комическая опера «Любовь в пустой квартире» (конц. исп., 1984); Драматическая поэма-кантата «Письма с фронта» для сопрано и духового оркестра (1976).

Для духового оркестра Концертная фантазия на темы Глинки для трубы и духового оркестра (1957); Марш «Авангард» (1955); Марш «Солдатская служба» (1956); Марш «Василий Тёркин» (1959); «Русское каприччио» (1962); «Кавказская фантазия» (1963); Поэма для валторны и духового оркестра (1970); Героическое скерцо (1971); Пьесы для духового оркестра: «Торжественная музыка» (гимн), «Шествие», «Русский хоровод», «Миниатюрный торжественный марш» (1974 — 1990); «Сюита о Москве» в четырёх частях (1971); Бравурная увертюра (1971); Концертная пьеса для духового оркестра «Схватка с врагом» (1978); Спортивный марш «Веселые ребята» (1978); Элегия «Памяти М. Готлиба» (1978); «Спортивная увертюра» (1979); Славянская фантазия «Дружба» (1980); Поэма «Новоспасское» (1980); Вальс-экспромт для саксофона-альта с фортепиано или духовым оркестром (1981); «Лирическое концертино» для гобоя и духового оркестра (1981); «Концертный вальс» (1982); «Торжественная прелюдия» (1984); Симфония «О войне и мире» (1985); Бурлеска (1987); «Шаловливое скерцо» для малого кларнета и духового оркестра (1987); «Ода к 1000-летию крещения Руси» для духового оркестра (1988); «Романтическая поэма» (1989); Баллада для духового оркестра (1989); «Детские народные песни разных стран мира», аранжировка для духового оркестра восьми песен (1991); «Арабески» (1992); «Рождественская славица» (1998); «Вариации на романтическую тему» для тромбона и духового оркестра (2001); Концертная фантазия для трубы с духовым оркестром на темы трёх романсов Глинки — «Рыцарский романс», «Жаворонок», «Попутная песня» (2000-е годы).

Камерно-инструментальная музыка «Вариации на классическую тему» для валторны и фортепиано (1945); Ноктюрн и Юмореска для валторны и фортепиано (1947); Инструментальные ансамбли разных составов (1955); Два секстета для духовых инструментов (1958); Пьесы для валторны с фортепиано (1970); Струнный квартет в трех частях (1973); Импровизация и Серенада для фагота с фортепиано (1975); Токката для фортепиано (1976); Сонатина для фортепиано (1977); Два этюда для фортепиано (1978); Фантазия для органа (1983); Ария для скрипки с фортепиано памяти матери (1986);