King Gizzard & The Lizard Wizard — австралийская рок-группа из Мельбурна, созданная в 2010 году и исполняющая психоделический рок.
Группа известна своими эффектными живыми выступлениями, плодотворной студийной работой, а так же огромным жанровым разнообразием своего творчества. Звучание группы претерпело сильные изменения; изначально оно сочетало в себе элементы гаражного рока, серф-рока, панк-рока и психоделического рока 60-х годов, однако позже звучание испытало на себе влияние многих направлений музыки, таких как джаз-фьюжн, психоделический поп, микротоновая музыка, стоунер-рок, краут-рок, фолк-рок, эйсид-рок, синти-поп, трэш-метал, дум-метал, дрим-поп, неопсиходелия, экспериментальная музыка и хип-хоп.
В исследовании 2019 года, проведенном Институтом Современного Музыкального Перформанса, King Gizzard & the Lizard Wizard заняли 21-е место в списке самых трудолюбивых музыкантов мира. С января 2018 по август 2019 года группа отыграла 113 концертов в 22 странах.
История группы
Создание Все будущие участники группы выросли и учились в школах в Мельбурне, Дениликвине и Джилонге. Маккензи, Мур и Уолкер вместе учились в Мельбурнском королевском технологическом университете, а остальные участники группы были общими знакомыми. Они любили собираться и устраивать совместные джемы, и в один момент общий знакомый предложил им сыграть на концерте. Название для группы было придумано в последний момент. Маккензи предложил название «Gizzard Gizzard», однако один из участников группы захотел также упомянуть в нём «Lizard King» Джима Моррисона. Компромиссом послужило закрепившееся название «King Gizzard & The Lizard Wizard».
Первые EP и 12 Bar Bruise (2010—2012) Первыми релизами группы стали два сингла Sleep / Summer и Hey There / Ants & Bats — оба выпущены самостоятельно в 2010 году. Группа начала активную деятельность, и 18 марта 2011 года был выпущен первый EP Anglesea. Назван он был в честь прибрежного города, в котором родился и вырос Маккензи. EP был издан на CD, однако в данный момент он недоступен для покупки ни на физическом носителе, ни через Интернет. Только в 2020 году вышел сборник Teenage Gizzard, на котором можно услышать эти ранние композиции.
Второй EP Willoughby’s Beach был издан 21 октября 2011 на Shock Records. EP состоял из девяти композиций, и его звучание было ближе всего к гаражному року. Beat Magazine описал пластинку как одновременно знакомую и свежую, «зеленой» и цепкой, антиавторитарной и апатичной, благочестивой и нераскаявшейся, тупой и изобретательной. В декабре 2011 группа выступает на музыкальном фестивале Meredith.
Первый полноформатный альбом 12 Bar Bruise был выпущен 7 сентября 2012 года. Альбом был записан самостоятельно с применением нестандартных технологий записей, например, одноименный трек 12 Bar Bruise записывался на диктофоны четырёх смартфонов iPhone, расположенных в комнате, в то время как вокалист Стю Маккензи пел в один из них.
Eyes Like the Sky и Float Along — Fill Your Lungs (2013) Релиз второго полноформатного альбома «Eyes Like the Sky» состоялся 22 февраля 2013 года. Тематически альбом можно отнести к жанру спагетти-вестернов, а музыкально — к жанру spoken word с группой на аккомпанементе. Альбом наполнен историями о преступниках, детях-солдатах, коренных американцах и перестрелках на Диком Западе. Альбом был записан Стюартом Маккензи, а текст зачитывает австралийский музыкант Бродерик Смит, который является отцом Амброуза Кенни-Смита, участника группы.
Третий альбом «Float Along — Fill Your Lungs» был выпущен 27 сентября 2013 года. Этот альбом стал первым, в котором группа записывала материал совместно, а Эрик Мур впервые утвердился в роли перкуссиониста группы. В звучании этого альбома стал заметным уход от традиционного гаражного рока и усиление влияния фолка и психоделического рока. Ключевым треком альбома стала 15-минутная композиция Head On/Pill, которая впоследствии регулярно исполнялась на концертах как в полном виде, так и в «джемовом» варианте. Как вспоминает Стю Маккензи:
Из эфира вышла Head On/Pill. Сначала она была короткой, но, черт возьми, продолжала расти, как тина. Мы подумали, что нам лучше записать её, пока мы её не забыли, поэтому мы провели весь день с Полом Мэйбери и отложили этого монстра отдыхать.
Oddments и I’m in Your Mind Fuzz (2014) Участники группы ходили в местный продуктовый магазин и покупали со скидкой то, что было помечено как остатки от больших упаковок, например последнюю банку газировки. Как выразился Стю Маккензи:
Мы были бедными, изнывающими от жажды молодыми людьми, ищущими выгодную сделку, и этот сахарный удар подпитал пластинку. Это также уместно описывает природу песен. Остатки, попурри, пузырьки и писк пластинки.
Четвертый альбом группы «Oddments», вышел 7 марта 2014 года. Альбом включает в себя 12 треков, а акцент сместился в сторону более мелодичного звучания с подчеркнуто выделенным вокалом Маккензи. Несколько песен (Crying, It’s Got Old, Sleepwalker, ABABCd) были записаны ранее и по разным причинам не подошли для предыдущих альбомов. Остальные родились в результате экспериментов. Alluda Majaka — это способ протестировать новый синтезатор, который купил Маккензи, Homeless Man In Adidas — это попытка создать тихую музыку, а Hot Wax — это просто домашняя запись, которую сделали Маккензи и Эмброуз. Эта запись помогла группе отдохнуть от тяжелого звука и подготовиться к записи следующих двух альбомов «I'm in Your Mind Fuzz» и «Quarters!».
Пятый полноформатный альбом «I'm in Your Mind Fuzz» группа записала во время тура по США. У них было один или два выходных дня в Нью-Йорке, и они забронировали дневную запись на студии Daptone Records. Там они встретились с Уэйном Гордоном — музыкальным инженером, чей подход к записи импонировал участникам группы и во многом определил звучание записи.
Альбом был выпущен 31 октября 2014 года. Запись насыщена элементами фантастики и лирически погружает слушателя в концепцию контроля над разумом. Также впервые музыканты применили «традиционный» подход к сочинению и записи альбома; песни были написаны и отрепетированы заранее, а затем записаны вживую. Альбом включает в себя 12-минутную сюиту «I’m in Your Mind Fuzz», разбитую на четыре примерно равные части, обладающие общей структурой ударных и басовой линией, экспериментальные психоделические песни, а также достаточно нехарактерные для раннего творчества группы медленные композиции («Slow Jam 1» и «Her & I»).
Альбом стал прорывным для группы и наиболее коммерчески успешным на тот момент, все песни с него исполнялись на концертах, а полная версия «I’m in Your Mind Fuzz» также была сыграна во время выступления на радиостанции KEXP-FM. В 2019 году, I’m in Your Mind Fuzz занял 6-е место в списке Happy Mag «The 25 Best Psychedelic Rock Albums of the 2010s». Также песни с данного альбома стали основой для продолжительных концертных импровизаций, доходящих до 20 минут.
Quarters! и Paper Mâché Dream Balloon (2015) Записывать шестой альбом «Quarters!» группа снова отправилась в студию Daptone в Бруклине. Во время записи продолжились эксперименты, начатые ещё в «I’m in Your Mind Fuzz» при записи спокойных композиций. В песнях присутствуют характерные для джаза музыкальные размеры (например, 5/4 в «The River»), а также заметно влияние классических джазовых композиторов вроде Дэйва Брубека. Альбом в стиле «джаз-фьюжн» с вкраплениями эйсид-рока вышел 1 мая 2015 года. Своеобразной «фишкой» пластинки стало то, что каждая из четырёх композиций длится ровно 10 минут и 10 секунд, при этом являясь четвертью альбома (в соответствии с названием). Песня «The River» стала наиболее узнаваемой и знаковой в творчестве группы, для неё был снят клип и выпущен сингл, песня исполнялась почти на каждом концерте, а также для радио-сессий .
17 августа 2015, King Gizzard выпустили заглавный трек «Paper Mâché Dream Balloon» в качестве видео-сингла одноименного альбома. Затем они выпустили второй сингл "Trapdoor, " и 10 ноября вышло музыкальное видео. Позднее в этом году, 13 ноября 2015 года группа выпустила свой седьмой альбом, «Paper Mâché Dream Balloon». Этот «концептуальный альбом без концепции» содержит только акустические инструменты и был записан на ферме Маккензи в провинции штата Виктория. Альбом содержит 12 несвязанных песен-историй и выдержан в стиле акустического фолк-рока 60-х годов, описанный как «спелая, дефузированная психоделия». Это был первый альбом группы, выпущенный в США на лейбле ATO. Также стоит отметить и то, что в альбоме присутствуют песни, сочинённые и исполненные Джоуи Уокером, Амброузом Кенни-Смитом и Куком Крейгом.
После Mind Fuzz и Quarters! я начал уставать от концептуальных записей. Я хотел сделать альбом с коллекцией коротких, не связанных между собой песен. Я хотел держаться подальше от электрогитарой музыки, звучание которой, как мне казалось, мы довольно интенсивно исследовали на прошлых двух альбомах. Таким образом Paper Mâché Dream Balloon, концептуальный альбом без концепции, получил концепцию. Никаких электрических инструментов. Только акустические гитары, флейта, контрабас, скрипка, губная гармоника, ударные, кларнет. На самом деле мы использовали просто инструменты, которые смогли найти. Мы записали его в основном в пустом транспортном контейнере на ферме моих родителей в сельской местности штата Виктория. Вокруг были в основном лошади, эму и Tim Tam (шоколадное печенье).
В 2015 году группа начала проводить Gizzfest в Мельбурне, двухдневный ежегодный музыкальный фестиваль по всей Австралии с местными и иностранными исполнителями.
Nonagon Infinity (2016) 8 марта 2016 года группа представила клип на первый сингл с альбома «Gamma Knife». В ней содержится рифф из песни «People Vultures» которую выпустили чуть позже, 4 апреля. А 6 мая был представлен одноименный клип, срежиссированный Danny Cohen и Jason Galea. Восьмой альбом группы «Nonagon Infinity» вышел 29 мая 2016 года. Альбом задуман как «бесконечный»: каждый трек бесшовно перетекает в следующий, включая последний и первый. Таким образом при непрерывном прослушивании создается иллюзия бесконечности альбома. Корни «Nonagon Infinity» уходят в 2014 год, когда King Gizzard записали свой признанный критиками альбом «I'm in Your Mind Fuzz».
«На самом деле мы хотели сделать это с „Mind Fuzz“, но это просто не сработало. В итоге мы написали песни, которые должны были быть на этой пластинке, но не были связаны с другими, так что нам пришлось отказаться от этой идеи, но семена были посеяны».
Песня «Big Fig Wasp» отсылает к особенно жуткому насекомому, которое должно убить себя, чтобы сохранить вид, в то время как «Gamma Knife», с его барабанным соло в размере 11/8, назван в честь хирургического инструмента, который выжигает порезы на коже, а «People-Vultures» звучит как зловещий саундтрек к фильму. Открывающий альбом трек «Robot Stop» напрямую связан с недавним опытом группы, отчасти вдохновленный их неустанной трудовой этикой и графиком гастролей, который включал выступления на фестивалях в Боннару, Гластонбери, Монтре Джаз и Роскилле, а также бесчисленные аншлаговые концерты в залах по всей территории США, Великобритании, Европы и Австралии.
Альбом был очень высоко оценён критиками, а Стюарт Берман из Pitchfork поставил альбому 8 баллов из 10 и написал:
Nonagon Infinity перенаполнен таким количеством острых ощущений от которых сводит живот, что вам захочется прокатиться на этих американских горках снова.
Помимо концепции «бесконечности», к экспериментам стоит отнести появление микротональных партий (во время соло в «Robot Stop»), использование зурны в «Wah Wah» и очень быстрого темпа в 262BPM при исполнении «Road Train».
Позднее в этом же году, 25 ноября, альбом получил награду ARIA Music Awards of 2016 в номинации Best Hard Rock/Heavy Metal.
Flying Microtonal Banana, Murder of the Universe, Sketches of Brunswick East, Polygondwanaland, Gumboot Soup (2017)