Софья Андре́евна Багдаса́рова (род. в Москве) — российская писательница, искусствовед, журналист, художественный критик, куратор, арт-блогер.
Биография Отец — Андрей Пономарёв, историк-византинист, нумизмат. Дед — Леонид Пономарёв, советский и российский физик, академик РАН.
Окончила отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова, научные руководители Фёдор Заничев, Иван Тучков, специализация — европейский портрет.
Более 15 лет профессионально занимается журналистикой в области культуры («РИА Новости», «Ваш досуг», «Россия сегодня» и другие). С 2018 года сотрудник международного издания газеты об искусстве The Art Newspaper Russia.
В 2023 году в качестве куратора открыла историко-художественную выставку «Пальмы и розы Зинаиды Морозовой» (Музей-заповедник «Горки Ленинские»); в 2024 году вместе с Полиной Котовой стала куратором выставки «Жили-были: Школа русской сказки» (ЦСИ «Винзавод»)Выставка ЖИЛИ-БЫЛИ: школа русской сказки в Центре современного искусства ВИНЗАВОДВ гостях у сказки: на «Винзаводе» выставка для всех возрастов | The Art Newspaper Russia — новости искусства, посвященной изображению русских сказок и былин в искусстве и массовой культуре конца 19 — первой четверти 21 веков.
Является постоянным членом жюри премии газеты The Art Newspaper Russia и премии в области искусствоведения и журналистики «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция», учрежденной музеем AZ. Была членом жюри Премии Потанина (номинация «арт-блогерство»); конкурса Государственного Эрмитажа «Эрмитажный блогер», кинофестиваля «Докер» в номинации «Докер Арт» и др.
Писатель
Блогерство Ведёт Telegram-канал «Shakko: об искусстве», один из самых популярных арт-каналов на начало 2020-х годов.
С 2004 года ведёт блог в «Живом Журнале». Блог приобрёл широкую известность с 2017 года, первой популярной его рубрикой стало «Омерзительное искусствоведение»:
Я пишу о тех темах в искусстве, о которых редко рассказывают в серьёзных изданиях. Впрочем, на Западе они давно попали в научную сферу (например, можно вспомнить «» Умберто Эко), у нас с этим пока бедно. А людей-то интересует всё необычное! Таким образом, у меня возникла рубрика «Омерзительное искусствоведение» (названная в честь ленты Тарантино «Омерзительная восьмёрка»). В ней я стала публиковать всякие шокирующие вещи, ужасающие произведения искусства — причём не современные, а исключительно классику. Первый крупный поток читателей, мне кажется, привлекли именно эти сюжеты, а затем они стали читать и другие, более «спокойные» записи.
Затем значительную популярность снискала рубрика «Вопросы про искусство»:
Когда я поняла, что у меня образовалась довольно большая постоянная аудитория, которая не прочь узнать про более серьёзные вещи, то придумала рубрику «Вопросы про искусство». Читатели, не являющиеся профессионалами от искусства, присылают для неё вопросы, и чем они проще и неожиданнее, тем интереснее на них отвечать. Сама постановка вопроса позволяет отвечать необычно. Именно так появился пост-ответ «Почему Шилов — плохой художник, а Брюллов — хороший, они же похожи?» На сегодня это самый популярный мой текст, около 400 тысяч просмотров. По сравнению с рекордами YouTube, конечно — мелочь, но для материалов про живопись это очень здорово. Или вот «Расскажите, что такое „современное искусство“? Только в двух словах, пожалуйста» и «Почему Репин дешевле Малевича и Кандинского?». На это, по идее, невозможно ответить серьёзно, но в итоге вскрываются какие-то основополагающие принципы.
По итогам 2017 года блог с посещаемостью 40—50 тысяч просмотров в день (5—6-е место в общем топе ЖЖ) был удостоен премии NeForum Awards в номинации «Лучший лонгрид».
Нестандартная стилистика и подача материала Багдасаровой как блогера-искусствоведа со временем стала предметом изучения лингвистовВинник, Д. С. Коммуникативно-прагматические аспекты текстов об искусстве () / Д. С. Винник; науч. рук. Е. А. Бондарик // Национальная экономика Республики Беларусь: проблемы и перспективы развития : материалы XI Международной научно-практической конференции студентов, Минск, 6—13 апреля 2018 года / [редкол.: А. А. Быков (пред.) и др.] ; М-во образования Респ. Беларусь, Белорусский гос. экон. ун-т. — Минск : БГЭУ, 2018. — С. 337—338., культурологов и представителей других гуманитарных наукБейненсон, В. А. Специфика развития научно-популярных блогов // Научно-популярная журналистика: опыт системного анализа : Сборник материалов кафедры журналистики. — Нижний Новгород : Национальный исследовательский Нижегородский государственный университет им. Н. И. Лобачевского, 2018. — С. 42—52.Павловская, О. В. Фигура автора в цифровую эпоху // Множественность интерпретаций: верификация гуманитарного знания : Материалы VII молодёжной научно-практической конференции, Тюмень, 19 декабря 2018 года / Научный редактор Е. В. Михалькова. — Тюмень: Тюменский государственный университет, 2019. — С. 92—102., её характеризуют, как автора, нашедшего «форматы общения в духе практик соучастия», создающего «эффект общения в формате культуры соучастия»Бабаскин С. А. К вопросу формирования художественного восприятия в современных условиях () // Ученые записки (Алтайская государственная академия культуры и искусств). № 2 (16) 2018. С. 49—53..
«Омерзительное искусство»
После успеха блога к Багдасаровой обратились представители издательства «Эксмо» с предложением написать книгу. Софья переработала и адаптировала часть материалов блога для печати, и примерно половину её объёма составили новые тексты. Ориентиром для автора послужила стилистика «Всеобщей истории, обработанной „Сатириконом“», написанной Тэффи, Аркадием Аверченко и другими классиками русской юмористической прозы начала XX века. В книге Багдасаровой в юмористическом, осовремененном ключе пересказываются древнегреческие мифы про каннибалов, трансвеститов, мужеубийц. Издание снабжено цветными репродукциями Рубенса, Микеланджело, прерафаэлитов и других художников — на соответствующие темы, а также серьёзными научными комментариями.
Книга «Омерзительное искусство» стала бестселлером, но получила противоречивые отзывы читателей и критиков. Комментаторы отмечали неожиданное несоответствие впечатления от текстов Софьи, опубликованных в интернете и на бумаге, а также компромиссность в обработке материала, когда острые и актуальные шутки из блога заменялись на «бородатые» каламбуры.
Литературный критик Константин Мильчин заявил, что книга представляет собой «амикошонский пересказ древнегреческой мифологии в стиле программы „Аншлаг“», признав при этом, что «автор книги на самом деле действительно крутая просветительница: она ведёт превосходный блог в ЖЖ, где компетентно и по-настоящему остроумно рассказывает о живописи». Шеф-редактор портала ГодЛитературы.рф Михаил Визель отметил: «Но при этом нарочитом комиковании видно, что автор предмет любит и, главное, знает. Так что чтение позволит не только спокойнее реагировать на возмущённые вопли бдительных сограждан, но и увереннее чувствовать себя в европейских музеях».
Рецензент Владимир Богданов настроен более благожелательно:
Это рассказ об античных мифах и нравах на примере сюжетов европейских художников. Написано лихо, без академической тягомотины. По жанру это не научная монография, а скорее арт-басни, чистый фан, «скандалы-интриги-расследования» времён Одиссея… Лишь для непосвящённого человека сюжеты некоторых картин просто пастораль, тишь, да благодать. А стоит чуть копнуть в мифологию, и вылезает сразу всё: безжалостность, беспринципность, жестокость, коварство и бесстыдство. Нет ничего нового под солнцем. Всю мерзость, как выясняется, придумали задолго до нас.
Литераторы Александр Архангельский и Александр Гаврилов включили книгу «Омерзительное искусство» в «длинный список» претендентов на премию «Просветитель» за 2018 год. Гаврилов обосновал это включение, находя в сниженности подачи материала главное значение книги:
То, что в этой книге происходит, быть может, для многих читателей непонятно и незаметно. Вообще-то в современной русской литературе нет канона разговорной речи, записанной на бумаге. Если просто расшифровываешь, как звучит улица, это читать невозможно. Складывание вот этого канона началось довольно поздно, под конец шестидесятых годов; единственное существенное достижение советского времени — это, пожалуй, Довлатов, потом появляются какие-то ещё люди, в начале своего творчества интересно с этим работал Гришковец. И мне то, что в этой книжке делается, в особенности интересно с точки зрения литературы. Мне кажется, это очень яркая и существенная заявка на новый язык.
Строго говоря, сама конструкция научно-популярной книги изначально была очень приближена к тому, что делает Софья. Потому что любая популярная книга о науке должна рассказывать тем языком, который будет абсолютно прозрачен для человека, не потратившего двадцать лет на подготовку к чтению этой книжки. К сожалению, сами ученые делать это разучились довольно давно.
Тем не менее, в «короткий список» премии книга не попала.
«Апокалипсис в искусстве» В октябре 2018 года в отделении «Бомбора» издательства «Эксмо» вышла вторая книга Багдасаровой «Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону». Издание представляет собой полный текст «Откровения Иоанна Богослова» («Апокалипсиса»), снабжённый большим количеством цветных репродукций произведений художников прошлого, максимально полно иллюстрирующих текст.
Во-первых, сразу успокою тех, кто опасается фривольностей на тему христианства — никакого юмора в ней нет! Из моих фирменных качеств я использовала тут другие — всё очень просто и понятно, уровень объяснений — «для советского школьника-старшеклассника», для представителя технической интеллигенции. То есть для умного человека, который искренне хочет понять сложное, но боится углубляться в дебри.
Идея издания родилась из фразы искусствоведов об уникальности «Апокалипсиса»: это «единственная книга Библии, в которой проиллюстрирована каждая строчка, или хотя бы абзац». Так что вот оно, такое «Откровение Иоанна Богослова», в котором действительно проиллюстрированы каждая строчка или хотя бы абзац! По сути, вышел «графический роман» (это как «книга комиксов», только для интеллектуалов), или огромная житийная икона с двумястами клеймами, последовательно иллюстрирующими развитие событий Конца света.
«Российская газета» отметила презентацию книги в числе наиболее интересных событий ярмарки Non/Fiction-2018, журнал Elle Girl включил книгу в список «10 умных нон-фикшн книг для серьёзных девушек».
Эта книга тоже вошла в лонг-лист премии «Просветитель» 2020 года.
В 2022 году вышло второе издание книги, исправленное, дополненное и с новыми иллюстрациями.
«Воры, вандалы и идиоты» В сентябре 2019 года в отделении «Бомбора» издательства «Эксмо» вышла третья книга Багдасаровой «Воры, вандалы и идиоты: криминальная история русского искусства». В книге автор рассказывает о преступлениях, совершавшихся в российских музеях, и отмечает, что «глупость, надежда на авось и пьянство — вот то, что отличает русские преступления в сфере искусства». Как пишет автор в предисловии, книга является первой летописью преступлений в сфере искусства, совершённых конкретно в России.
Согласно рецензии сетевого издания «Горький»: автор не слишком фокусируется на мотивах и психологических нюансах преступников, ограничиваясь игриво-сатирическим, в духе лоу-файного Зощенко, описанием случившегося. Градус развлекательности повышают арт-дилерские байки, размещённые между основными рассказами. Любопытна и вёрстка издания — она с успехом мимикрирует под научно-популярные книги для подросткового возраста конца 1980-х.