«ДАУ» — международный междисциплинарный художественный проект, созданный режиссёром Ильёй Хржановским совместно с российским предпринимателем Сергеем Адоньевым, выступившим генеральным продюсером и основным инвестором проекта. Первоначально задуманный как биографический фильм о советском физике Льве Ландау, проект превратился в совокупность полнометражных фильмов, сериалов, видеоматериалов, перформансов и иммерсивных инсталляций.

Основная часть съёмок проходила в 2009—2011 годах в Харькове, в специально построенном комплексе «Институт», воспроизводившем закрытое советское научно-исследовательское учреждение и окружающую его бытовую среду середины XX века. Большинство участников не были профессиональными актёрами: они жили или продолжительное время находились в созданной среде, носили исторические костюмы, пользовались предметами соответствующей эпохи и взаимодействовали преимущественно без заранее написанных реплик, а происходящее фиксировалось съёмочной группой.

«ДАУ» получил известность благодаря масштабу производства и жанровой сложности. Вместе с тем методы организации проекта стали предметом полемики: бывшие сотрудники и участники заявляли о жёсткой иерархии, психологическом давлении, унижениях, нарушениях трудовых норм и манипуляции, а критики ставили под сомнение добровольность участия в отдельных эпизодах и допустимость стирания границы между художественной постановкой и реальным воздействием на людей. При этом часть обозревателей высоко оценивала художественную радикальность и новаторство проекта.

Первое масштабное публичное представление «ДАУ» состоялось в Париже в 2019 году; впоследствии созданные на основе отснятого материала фильмы демонстрировались на международных кинофестивалях и распространялись как отдельные произведения.

Фильм «Дау»

Первоначально проект задумывался как байопик о советском физике, лауреате Нобелевской премии, Льве Ландау (Дау — прозвище Ландау). В 2006 году сопродюсерами фильма выступили Филипп Бобер и Сюзанна Мариан (Essential Filmproduktion, Германия, и Societé Parisienne de Production, Франция), Артём Васильев (Phenomen Films), X Film Creative Pool Entertainment (Германия), (Германия), WDR/Arte (Германия), Arte France Cinema (Франция), Mitteldeutsche Medienförderung (Германия), Eurimages, The Swedish Film Institute (Швеция), Film i Väst (Швеция), Hubert Bals Fund (Нидерланды), Государственное агентство Украины по вопросам кино, Министерство культуры Российской Федерации,. В 2015 году Минкульт России отозвал выделенную субсидию, а Госкино Украины взыскал пени. В октябре 2018 года, за несколько месяцев до парижской премьеры, правление Eurimages также приняло решение о выходе из проекта. Подготовительный период съёмок был в 2006 году, съёмки фильма начались в 2007 году и проходили в Санкт-Петербурге и Харькове.

Институт Локация и принципы съемки После ленинградского и харьковского съемочных блоков фильма «Дау» процесс съёмок трансформировался в «тотальный перформанс»[«ДАУ» — тотальный эксперимент Ильи Хржановского наконец увидят зрители https://afficha.info/?p=15357 ]. Этот формат стал возможен при поддержке Сергея Адоньева.

Проект разворачивался на территории самой большой в Европе декорации «Институт», которая была создана в украинском городе Харьков на месте бывшего бассейна стадиона «Динамо» и площадь которой составила 12 тысяч квадратных метров,,.

Принцип функционирования объекта и способ съемки послужил основанием для сравнения «Дау» с проектами «Синекдоха Нью-Йорк» и «Шоу Трумана»,.

Отличительной особенностью съёмочной локации стало то, что она работала в круглосуточном режиме, вне зависимости от графика съёмок. Специально для проекта главный оператор «Дау» разработал систему освещения, позволяющую вести съёмку в любой точке, не выставляя осветительное оборудование«Dau»-Kameramann Jürgen Jürges hat drei Jahre am Set gelebt: Wie hält man das aus?,.

На территории Института функционировала редакция газеты, лаборатории, буфет, жилые корпуса, Первый отдел, парикмахерская, помещения хозактива; сотрудники этих служб получали зарплату в советских рублях,. Для съемок было произведено и куплено 40000 элементов костюма. Архитектура, декорации, костюмы, предметный мир создавали фантасмагорическую реконструкцию советского времени 1930-х — 1960-х годов,, в которой существовали персонажи.

В ноябре 2011 года съёмки были закончены, а локация уничтожена, что стало частью сюжета. Уцелевшие объекты (мелкий и крупный реквизит, артефакты, костюмы) были сохранены и используются в других контекстах «Дау».

Персонажи В кастинге проекта приняло участие 392 тысячи человек, в съемках — около 300 человек, среди них учёные, художники, музыканты, философы, религиозные деятели, мистики, наряду с поварами, официантами, уборщиками, медсёстрами, парикмахерами и сотрудниками органов безопасности.

Съемки продолжались с перерывами до ноября 2011 года. В течение всего периода, вне зависимости от съемок, на площадке не допускались современные предметы, современная речь, попасть туда можно было только в костюме и с исторической прической,. Сценария не было, персонажи реагировали, взаимодействовали, совершали поступки в предложенных обстоятельствах, иногда подолгу живя на декорации,. «Помещенный в реальную копию советского института, с его аутентичными запахами, одеждой и интерьерами, манерой общественного поведения и социальными диспозициями, герой ощущает себя в полуреальном пространстве-времени. Актер и становится первым зрителем „Дау“, оказываясь посредине между имманентностью собственного присутствия в настоящем и абсурдом чужого, но восстановленного времени и пространства».

Все, кроме Дау (дирижёр Теодор Курентзис), его жены (актриса Радмила Щёголева), их сына (в старшем возрасте — музыкант Николай Воронов) и директора «Института» с 1938 по 1953 годы Крупицы (театральный режиссёр Анатолий Васильев), жили в «Институте» под своими именами. Их реальные биографии были адаптированы под советские реалии.В «ДАУ»,.

В Институте «Дау» функционировало два научных отдела: теоретический отдел, в котором работали и выступали с докладами современные физики-теоретики (Дмитрий Каледин, Никита Некрасов, Андрей Лосев, Самсон Шаташвили, а также Карло Ровелли, Эрик Верлинде, Дэвид Гросс, Яу Шинтун), и экспериментальный отдел, возглавляемый Алексеем Блиновым и представленный в основном современными художниками. Среди участников работы Института и его гостей были Карстен Хеллер, Марина Абрамович, Ромео Кастеллуччи, Питер Селларс, Борис Михайлов, рав Штейнзальц, перуанский шаман Гильермо Аревало и др..

В Институте проводились конференции и семинары по квантовой физике, теории струн и петлевой квантовой гравитации, а также эксперименты в областях, выходящих за рамки традиционного научного знания, таких как оргонная энергия, телепортация и сверхвозможности человека..

Жанр проекта. Киноматериал и продукты Длительность отснятого на кинопленку институтского материала составила 700 часов, ,.

Первоначальная задумка Ильи Хржановского создать фильм о Льве Ландау в процессе реализации трансформировалась в масштабное исследование человеческой природы, которое продолжается по сей день. На разных стадиях реализации проекта в нём были задействованы, кроме перечисленных участников, Филипп Паррено; режиссёр Дмитрий Черняков; дизайнер Рей Кавакубо; музыканты Роберт дель Ная из Massive Attack, Брайан Ино, Леонид Фёдоров, Владимир Волков, Владимир Мартынов, Татьяна Гринденко, Arca..

Относительно жанра проекта ведутся споры: «А возможно ли произведение в жанре целой культуры? Культура в себя вбирает и музыку, и кино, и литературу, и живопись, и науку, и делопроизводство, все способы общественного поведения и межличностной коммуникации. Хржановский создал произведение в жанре культуры 1930-60-х»; «проект ДАУ, таким образом, это не Gesamtkunstwerk, но произведение в жанре Gesamtkunstwerk, то есть своего рода анти-Gesamtkunstwerk»; «возможно, правильнее называть его самым масштабным экспериментом в области театра»; «кажется, будто ты что-то понял про это кино (или не кино?), и тут же — щёлк! — фокус сдвигается, и оно оказывается чем-то другим. Это фильм? Сериал? Тотальная инсталляция? Психологический эксперимент?»; «ну и конечно, „Дау“ — это не совсем кинематографические произведения <…>, а арт-объекты, тотальные инсталляции или тотальные перформансы»; «„Дау“ — это именно синтетическое искусство, „произведение искусства будущего“, по Вагнеру, которое, однако, парадоксальным образом уже обитает в прошлом: катарсис, тотальность, театр жестокости и экзистенция, проглядывающаяся за театральным занавесом — все эти идеи давно похоронены под обломками постмодернистских концептов»; «„Дау“ — монументальный проект, включающий в себя не только отснятый материал, но и перформансы, концерты, инсталляции»; «cерьезностью подхода и масштабностью мышления „Дау“ настолько выламывается из мелкотравчатой повестки современного искусства, что вызывает аналогии скорее с литературными эпопеями — с семикнижием „В поисках утраченного времени“ Пруста или 91 томом „Человеческой комедии“ Бальзака: единого текста, который можно воспринимать по частям, но в каждой части которого заключено целое»; "это явление можно назвать территорией памяти — индивидуальной, коллективной, исторической и художественной.

Тем не менее, из отснятого объема различными режиссерами были созданы кинематографические продукты. Кроме того, проект был реализован в других формах.

Фильмы, сериалы, видеоперформансы 13 фильмов различных жанров были представлены на премьере проекта в Париже в 2019 году,,.

Постпродакшн завершился в 2018 году. Фильмы озвучили Жерар Депардьё, Уиллем Дефо, Ларс Айдингер, Изабель Аджани, Фанни Ардан, Изабель Юппер, Шарлотта Рэмплинг, Ирис Бербен, Ханна Шигулла, Барбара Зукова, Катарина Тальбах, Вероника Феррес, Хайке Макач, Тони Гаррн, Лилит Штангенберг, Катрин Ангерер, Палина Рожински, Вики Крипс, Йелла Хаазе, Мартин Вуттке, Бликса Баргельд, Бела Б, Билл Каулиц, Том Шиллинг, Марк Хоземан, Фредерик Лау, Франц Роговский, Луис Хофман, Бен Беккер, Свен Марквардт, Тахар Рахим, Дени Лаван, Лу де Лааж, Эрик Кантона, Паскаль Греггори, Амира Казар.

Еще ряд продуктов находится в процессе постпродакшна,.

«Материнский» фильм

Мировая премьера «материнского» фильма «Дау», где в центре судьба самого учёного и куда институтский материал входит как часть, состоялась в рамках основного конкурса 83-го Международного кинофестиваля в сентябре 2026 года, где Хржановский получил «Серебряного льва» за лучшую режиссуру..

Dau. Digital Весь отснятый материал составил проект Dau.Digital. Оцифрованный структурированный архив 700 часов отснятого материала с возможностью навигации и формирования собственного нарратива для каждого зрителя был также представлен на парижской премьере проектаБольше благовоний и сладострастия! Путешествие в страну ДАУ. Он характеризуется Ильей Хржановским как основной продукт, относительно которого фильмы Дау представляют собой «трейлеры»: «это один из важнейших прорывов проекта, устанавливающего совершенно новые конвенции во взаимоотношениях киноискусства со зрителем: действие открытой структуры „Дау“ разворачивается в сознании публики — именно там происходит конечная сборка разомкнутой формы, между элементами которой режиссер сознательно оставляет смысловой зазор».

Книги, печатная продукция Диалоги персонажей Книги, составленные на основе расшифровок разговоров персонажей в кадре и вне съемок, продавались на парижской премьере,

DAU Document В британском издательстве Thames&Hudson подготовлено издание DAU DocumentDAU Document Hardcover, by Phenomen Films, в котором в хронологическом порядке собраны кадры из всего отснятого материала, фотографии со съемочной площадки, сделанные на советские фотоаппараты, приведены научные исследования, созданные в рамках проекта, собраны эссе, исследующие темы любви, власти, насилия, измененных состояний сознания, а также каталог из 80 тысяч единиц одежды и реквизита из проекта и профайлы персонажей.

Comme des Garçons × DAU Institute 1938—1952