Андрей Николаевич Логвин (род. , село Ставропольского края) — российский плакатист, художник-график, дизайнер в области графического дизайна и рекламы. Академик графического дизайна и член Alliance Graphique International (AGI). Обладатель более 30 премий международных и российских конкурсов дизайна и рекламы. Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства«Награждён за икрометность» // Журнал «Коммерсантъ Власть» № 25 от 26.06.2001, стр. 36: "Так и написано на его визитной карточке, изготовленной в подарок Логвину коллегой и тезкой Андреем Шелютто: «Андрей Николаевич Логвин, лауреат Государственной премии»..

Представлен в справочнике «Who is who in Graphic Design» (300 лучших дизайнеров мира). В 2004 году китайское издательство Lignan Art Publishing House на 165 страницах выпустило монографию «Andrey Logvin».

Плакат «Жизнь удалась» стал визитной карточкой дизайнера.

Биография Родился в 1964 в селе Ипатово Ставропольского края. Окончил Ипатовскую художественную школу. 1982—1984 Служба в Советской армии. В 1987 окончил Московское художественное училище памяти 1905 года (отделение промышленной графики), по предмету «композиция» (дизайн) обучался у Малинковского. Сразу после училища был взят на работу в мастерскую «Промграфика» Московского Союза Художников (одно из первых профессиональных объединений в нашей стране, занимающимся разработкой фирменного стиля). В 1989—1992 был арт-директором издательства «Има-пресс». В 1996 основал виртуальную рекламную группу «ЛогвинDesign».

С 1999 года преподаёт в Высшей Академической школе графического дизайна. Член Российской Академии графического дизайна и Alliance Graphique International (AGI).

В 2001 стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства за 2000 год.

В 2016 году группа «ЛогвинDesign» сменила название на «Борщ Бренд».

С 2017 года преподаватель Школы дизайна НИУ Высшей школы экономики

Плакаты Andrey Logvin (Russie) son travail se caractérise par une grande force visuelle, associant des concepts puissants à une palette de couleurs étendue ainsi qu’à une grande précision technique.

его работа характеризуется большой визуальной силой, сочетающей мощные концепции в палитре цветов и большую техническую точность. (перевод)

Плакат «Жизнь удалась»

«Жизнь удалась» — плакат Андрея Логвина, создан в 1997 году.

Знаковый плакат России девяностых годов.Леонид Парфенов о наследии девяностых и стилевом пространстве этого времениГазета «Коммерсантъ» № 60/П (2429) от 08.04.2002 На 9-й Лионской биеннале в «дневнике десятилетия» можно было обнаружить и «популярнейшее произведение» (определение газеты Коммерсант) «жизнь удалась». — эпохи первичного накопления капитала. Жизнеутверждающий девиз чёрной икрой по фону из красной икры демонстрировал иронию над оптимизмом нового социального класса — молодой российской буржуазии, или как тогда было принято называть новых русских. «Жизнь удалась» — одним жестом выхватил самую суть современности.

Это самое известное произведение автора. Плакат опубликован в альбоме «Русский плакат. 100 шедевров за 100 лет». И номинирован на включение в книгу Phaidon Graphic Classics о мировых иконах графического дизайна всех временПисьмо опубликовано в блоге автора плаката. По версии журнала Артхроника входит в «Топ-10 русских мастерписов рубежа XX—XXI веков»Госколлекция или частные руки? Топ-10 русских мастерписов XX—XXI веков // АртХроника. — 2008. — № 9.. Плакат «Жизнь удалась» находится в собрании Третьяковской галереи, а также многочисленных частных собраниях.

Плакат «Без этикетки — грустно!» 1995  — плакат для московской типографии «Линия График».

В 1995 плакат завоевал Grand Prix «Золотое яблоко» V ММФР в категории «Печатная реклама». В 1996 золотую медаль на 15-й Варшавской биеннале плаката (International Poster Biennale in Warsaw) в категории Advertising.

Этот плакат можно считать точкой отсчета появления культуры упаковки в России.

В СССР производили продукцию, возможно, не уступающую по качеству западной, но у неё был один существенный недостаток — отсутствовала достойная упаковка. Это не значит, что в стране не существовало художников и дизайнеров. Просто не было конкуренции, а значит, стимула для более качественного оформления товара.

В 1995 году появляется символический плакат: «Без этикетки грустно», на котором изображена унылая нагнувшая горлышко бутылка. Первыми «упаковываться» потянулись соки, за ними другие продукты питания. Сегодня производители еды и напитков самые частые заказчики на разработку упаковки. Потому как этикетка и упаковка — эффективное средство продвижения товара.

Плакат «10 лет Калининградскому ГЦСИ» Плакат создан в 2007 году. В 2008 он завоевал серебряную медаль на 21-й Варшавской биеннале плаката Серебряную медаль в категории B (реклама событий культуры, искусства, образования и спорта). За 42 года существования самого уважаемого плакатного мирового конкурса это — седьмая медаль русских плакатистов и вторая — Логвина.

28 ноября 2007 года отметил своё десятилетие Калининградский Филиал Государственного Центра Современного Искусства. В качестве символа юбилея оргкомитет выбрал кусок угля. а провизуализировать идею заказали студии ЛогвинDesign. Углем до сих пор отапливается многие дома Калининграда, в том числе и ГЦСИ. Потому, со дня его основания, во дворе лежит куча угля. История создания плаката на сайте студии. В работе так же участвовали фотограф Владислав Ефимов и стажер из Швейцарии Yannick Lambiel. Горючее-каменное-ископаемое, по мнению сотрудников Центра — четкое определение состояния современного искусства, которое использует все достижения и находки мировой культуры «спрессованные в недрах прошлого», как уголь. Другое дело, что мало кому из современных художников удается достичь «нужного градуса» в своем творчестве, чтобы их работы согрели зрителя по-настоящему. Поэтому плакат от ЛогвинDesign — скорее метафора идеального, чем рефлексия на реально происходящее.

Плакат «Вкус жизни» Плакат «Вкус жизни» создан для VI «Музейной ночи» в Красноярском музейном центре прошедшую 16 апреля 2005 года.

Плакат завоевал Grand-Prix на 17-м Poster Festival в Шомоне, во Франции в 2006 (смотреть всех победителей фестиваля) и диплом Международной биеннале плакатов «Golden Bee Award» в Москве.

В этот раз темой одного из самых ярких культурных событий города Красноярска стал «Вкус жизни». Этой ночью Красноярский музейный центр превратился в хранителя уникальной коллекции вкусов, звуков, запахов, ощущений и настроений жизни. Каждому гостю музея предлагалось ощутить «вкус жизни», все богатство и разнообразие действительности, которая окружает нас, и поразмышлять над тем, что есть «вкус». Своеобразным лейтмотивом размышлений над жизнью, общением, творчеством стал кофе — бодрящий сознание и мысли, обостряющий воображение, один из самых демократичных напитков, объединяющий практически все страны мира и людей самых разных возрастов. Посетители смогли совершить увлекательное путешествие по различным тематическим площадкам музея, наполненным определённой атмосферой культуры и быта стран Европы, Азии, Австралии, культур, обладающих яркими и своеобразными вкусами жизни, музыки, творчества, политики, истории, времени — уникальной «кухней бытия». Потому в центре плаката кружка кофе. Снимал фотограф Владислав Ефимов

Плакат «NUL…» NUL…(Никто…) создан по заказу французского министерства просвещения. Плакат, иллюстрирует 5 главу Декларации прав человека. Тираж 70 тысяч.

В 2004 завоевал специальный «Приз города Монс», на 9 триеннале политического плаката в Монсе, Бельгия и диплом Международной биеннале плакатов «Golden Bee Award» в Москве.

Статья 5. Никто не должен подвергаться пыткам или жестоким, бесчеловечным или унижающим его достоинство обращению и наказанию. No one shall be subjected to torture or to cruel, inhuman or degrading treatment or punishment.

Список плакатов (выборочно) Сериалы (Выставочный проект ГЦСИ. Плакат выставлен в постоянной экспозиции Мюнхенского художественного музея) Кикс (Рекламный плакат к фильму Сергея Ливнева) Высокое разрешение (Плакат для выставки графики в ЦДХ) Саша (Bыставка графики А. Белослудцева. «Приз Критики» Биеннале графического дизайна в Брно в 1994 году) Революция в опасности! (Выставочный проект Музея Революции) Дизайн’95 (Всероссийская выставка-конкурс. Плакат был опубликован в специальном выпуске журнала I.D «40 дизайнеров мира») Артотека (Выставочный проект Государственного Центра Современного Искусства) За Родину… (Международный плакатный проект посвященный 50-летию Победы) Враждебность — синдром нехватки информации! (Плакат для конференции в Швейцарии по проблеме СПИДА) Лучшие знаки и логотипы России (Всероссийская выставка-конкурс) Лучшие календари России (Всероссийская выставка-конкурс) Держись, Егорий! (Плакат к 850-летию Москвы) В кубе (Выставочный проект Стаса Ищенко В Зверевском центре) 2 века русской этикетки (Выставка в политехническом музее) Мастерклассы (Анонс программы лекций иностранных дизайнеров в Москве) Фауна (Выставочный проект Государственного Центра Современного Искусства) Новое кино Италии (Анонс фестиваля в Киноцентре) Они это мы, мы это они (Международная плакатная акция «Я не хочу ненавидеть!») Supremus Orgasmus Totalis (Выставка в Цюрихе) Нате! (Московский Фестиваль Маяковского)

Плакаты автора находятся в собраниях Государственная Третьяковская галерея, Москва; Государственная библиотека им. Ленина, Москва; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Музей плаката в Вилянуве, Варшава, Польша; Моравская Галерея, Брно, Чехия; Коллекция плаката университета Колорадо, Форт-Коллинз, США; Музей Современного искусства в Тояме, Япония; Музей Плаката в Огаки, Япония; Художественный музей Лахти, Финляндия; Новый Художественный Музей Мюнхена, Германия; Коллекция Галереи «М’АРС», Москва;

Настоящая Книга Дзен Автор «Настоящей Книги Дзен» — «наставления по теории и практике Дзен».

Издательство «Истинная литература». Обложка — гофрокартон с биговкой, печать шелкотрафаретом в одну краску. Типография: «Линия График». Первый тираж 500 экземпляров Презентация книги прошла в клубе Дом, с ансамблем японской музыки, демонстрацией приемов айкидо, и каллиграфическим перфомансом Евгения Максовича Добровинского.

Преподавательская деятельность Андрей Логвин преподает в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Куратор и преподаватель профиля «Дизайн и современное искусство». Преподавал в Высшей Академической школе графического дизайна. Выступал с лекциями и мастер-классами в Швейцарии, Турции, Франции, Украине, Беларуси, Китае, Мексике.

Логвин младший задал такой дикий темп занятиям, что не активизироваться было просто невозможно. Задание сменяли одно другое с интервалом в 15 минут — пять минут работа, пятнадцать минут обсуждение, пять минут работа, пятнадцать минут обсуждение, и так все три часа. Курс вовсю оправдывает название «интенсивного».

Персональные выставки и акции 2023 — «3SEX3», галерея Cubed в Москве 2022 — «Тригл Авных Слова» на форуме «СловоНово» в Черногории 2021 — первая выставка живописи «Логвин, Эрос и Танатос» в Зверевском центре современного искусства 2010 — персональная выставка в галерее «Avla», Словенияlogvinidze — Выставка в Любляне 2008 — персональная выставка в музее Гутенберга в городе Фрибург, Швейцария 2005 — (совместно с В. Чайкой и Ю. Сурковым) Париж 2003 — «Возвращение янтарной комнаты». Арт-Москва, ЦДХ, Москва; 2002 — «Логвин, Перет, Плюта, Тартаковер». Музей Плаката, Варшава; 2001 — «K.Kujasalo, J.Lin, A.Logvin, R.Tissi». худ. музей Лахти, Финляндия; 2001 — «Grafist 5». MSU Tophane i Amire Cultural Center Art Gallery, Стамбул, Турция; 2000 — «Graphistes autor du monde». Eshiroles, Франция; 2000 — «…НЕТ, Я!». XL-Галерея, Москва; 1998 — «У. Г. Сато, Кодзи Мидзутани, Андрей Логвин». Музей Плаката, Варшава; 1998 — «The End». XL-Галерея, Москва; 1998 — «Тройка. Китаева. Логвин. Чайка». (Совместно с В. Чайкой и Е.Китаевой). DNP Duo Dojima Gallery, Осака, Япония;