Василий Николаевич Костяни́цын (1881, КалязинВ. Н. Костяницын // Советское искусство. 1940. № 19. 29 марта. — март 1940) — русский, советский живописец, график, иконописец, плакатист. Автор политических плакатов и лубков первых лет революции. Член Ассоциации художников революционной России с 1922 года, член Союза художников СССР (1932).
Биография Родился в Калязине Тверской губернии в 1881 году в семье потомственных иконописцев. Родной брат Геннадий (1904—1941), пропал без вести во время ВОВКостяницын Геннадий Николаевич // Память народа. Первоначальное художественное образование Василий получил у отца и деда, помогая им расписывать местные храмыРазживин В. А. Александр Васильевич Малышев — живописец // Соль земли. Краеведческий альманах. МУК «Некрасовский районный краеведческий музей», Некрасовское, 2011. С.33..
В 1901 году был принят в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где проходил обучение до 1910 года. Занимался у Валентина Серова, Абрама Архипова, Константина Коровина, получил право на звание неклассного художника, но документов не получил, поскольку не сдал научных дисциплин. До 1917 года работал с артелями в Москве, писал иконы. Проживал по адресу 1-й Лаврский переулок, дом 6.
От раннего периода творчества В. Н. Костяницына осталось очень мало работ светского характера. Известен его портрет неизвестной, в котором проявились высокий уровень мастерства художника и влияние на него поздней манеры В. А. Серова. Художнику удалось передать лирическое настроение и интимность образа. Композиционное построение полотна соответствует тенденциям стилистики модерна. Не исключено, что мастер был вдохновлен и фаюмскими портретами, выставленными в открытом в 1912 году Музее изящных искусств им. Императора Александра III Позже ему была ближе экспрессивная, витальная манера А. Е. Архипова и К.А. Коровина, которые были ближе духу времени построения нового государства и общества.
Революцию В. Н. Костяницын принял с энтузиазмом. Его сразу же захватил вихрь богатейшей по насыщенности художественной жизни страны. В период с 1917 по 1932 художник жил в Москве, писал пейзажи, портреты, картины на революционную и бытовую тематику, активно работал как художник-оформитель.
В 1918 году Костяницын — участник VII выставки картин и скульптуры общества художников «Свободное творчество»Каталог VII Выставки картин и скульптуры общества художников «Свободное творчество», Москва, 1918..
13 мая 1918 года в Москве, в Художественном салоне Клавдии Ивановны Михайловой (1875—1942)Семёнова Н. Ю. Гендерная революция на русском художественном рынке 1910-х годов // Русское искусство. 2014. № 3. на Большой Дмитровке, 11 открылась «Первая выставка картин профессионального союза художников-живописцев в Москве», представляющая 741 произведение 180 художников, среди которых был Василий КостяницынТСХР.ru. Творческий союз художников России [Текст] : [альбом] ТСХР.ru. Творческий союз художников России [Текст] : [альбом] / [работали: Денисов Сергей и др.]. — Москва : Московское отд-ние ТСХР, 2018. С. 17.. В 1919 году принял участие во Второй Государственной выставке картин, представив на ней пять своих работ: «Деревенская девушка», «Дворик», «У девичьего монастыря», «Паломницы» и «Летний вечер»Каталог II Государственной выставки картин 1918—1919. М.: Типография Тва Кушнерева, 1919.. В мае того же года принял участие в Первой выставке картин, рисунков и скульптуры Дворца искусств в Москве1-я Выставка картин, рисунков и скульптуры Дворца искусств. М. 1919..
В Гражданскую войну работал художником изо-агитколлектива (совместно с С. Герасимовым, Н. Кочергиным, Д. Мельниковым, Т. Гусевым, С. Пичугиным и другими) при Отделе агитпоездов ВЦИКа, который с конца 1919 года выполнял почти все заказы на росписи. Один из авторов росписей поездов «Красный казак» (композиция «Съезд казаков»), «Октябрьская революция» (роспись стены вагона под лозунгом «Пусть заработают заводы») и других, с которыми побывал почти на всех фронтахВолков Е. В. Площадь павших революционеров: чехословацкий «мятеж» глазами советского художника. — Челябинск: Каменный пояс, 2015. C. 36.. В этот период интересна его живописная работа «Оборона Луганска от деникинских войск в апреле 1919 года» (1919).
В 1922 окончил Первые государственные курсы изобразительного искусства, после чего начал работать в пейзажном и портретном жанре. Писал картины революционной и бытовой тематики, строго придерживаясь метода социалистического реализма. Среди моделей его портретных произведений красноармейцы, передовики производства, видные рабочие («Работница», 1929; «Укладчик кирпича», 1932). Пейзажи В. Н. Костяницына имеют, преимущественно, индустриальную образность, воспевая стремительный рост промышленного строительства СССР. Им был создан целый цикл произведений, посвященный тяжелой работе в доменных и мартеновских цехах.
С первого года основания Ассоциации Художников Революционной России в 1922 году стал её активным членом и участником выставок. Являлся также членом Московского Союза Советских художников (МССХ), Троице-Сергиевского художественного общества (ТСХО), общества «Звено», участник выставок Профессионального союза художников, кружка «Среда», группы художников «Объединение» (Обис).
В 1920-е годы, после окончания Гражданской войны и отмены агитационных поездов и пароходов, пять лет заведовал художественной частью Промышленно-показательной выставки ВСНХ в Москве (Неглинный проезд, 13)Краткий каталог-путеводитель по выставке / Постоянная промышленно-показательная выставка ВСНХ. М., 1923.; писал картины, посвященные жизни красноармейцев.
В 1924—1929 годы производственное бюро и издательская часть АХРР занималась выпуском выставочных каталогов, альбомов, цветных репродукций и открыток, среди которых были опубликованы и работы Василия Костяницына («Крым. Алупка. Саара», «Крым. Симеиз», «Работница» и другие)Каталог почтовых карточек. Ассоциация Художников Революции. Под общей редакцией В. Б. Загорского. Санкт-Петербург, Стандарт-Коллекция, 2006. C. 82, 179, 181..
Летом 1925 года для подготовки Восьмой выставки АХРР «Жизнь и быт народов СССР», которую поддержал Совет Народных Комиссаров СССР, был направлен в Донбасс вместе с художниками Николаем Дормидонтовым, Семёном Павловым и Василием ЖуравлёвымКалиниченко Е.Н. Развитие изобразительного искусства в Донбассе в 20—30 годы ХХ столетия // Культура в фокусе научных парадигм. 2021. № 12–13. С. 124.Александрова А.Д. Новые символы в художественной культуре России революционных лет // Вестник СПбГИК. 2019. №1 (38).. Итоговая стоимость этой командировки на одного человека составила 540 рублей. Также выдавалась специальная памятка «К руководству», составленная Л. С. Сосновским, в которой содержались рекомендации относительно методов общественной и творческой работы на местах. В ходе командировочной кампании Президиум АХРР большое значение придавал подготовке самих художников, которым предстояло разъехаться в отдаленные уголки СССР и столкнуться с непривычным для себя укладом жизни, самобытной культурой и традициямиКалиниченко Е. Н. Развитие изобразительного искусства в Донбассе в 20-30 годы ХХ столетия // Культура в фокусе научных парадигм. 2021. № 12-13. С. 122—127..
В 1930 году получил заказ и нарисовал плакат «Пятилетку в четыре года», по мотивам которого в том же году была выпущены почтовые марки СССР достоинством 40 и 80 копеекШаров С. Гиганты неба. «5 в 4», или Энтузиазм в «экспортном варианте» // philately.ru. 2018. 19 ноября..
Одна из поздних его работ «Колхозница» может служить прекрасной иллюстрацией к описанию всей культурной жизни 1930-х годов. В ней невероятно мощно воплощен дух первых довоенных пятилеток. Физическая сила и энтузиазм буквально сочатся из полотна. Мастер предстает здесь живописным «соавтором» великой В.И. Мухиной. Тем особенно удивительным кажется тот факт, что несмотря на абсолютную лояльность советскому строю и искреннюю приверженность методам социалистического реализма, его художественная манера подверглась критике. После публичного обсуждения, согласно Протоколу № 21 по чистке АХР от 25.04.1930, было принято решение по Костяницыну: «Считать проверенным. Рекомендовать освободиться в своем творчестве от иллюстративности и пассивного протоколизма».
В апреле 1932 года Костяницын участвовал в Первой всесоюзной выставке плаката «Плакат на службе пятилетки», проходившей в Москве, в помещении Третьяковской галереи. В выставке участвовало 206 художников, экспонировалось 410 плакатовВыставка «Плакат на службе пятилетки» (Первая всесоюзная выставка плаката) // Трамвай искусств. 2016. 6 декабря..
В 1932 году вместе с группой художников был направлен Высшим Советом народного хозяйства на новостройки Урала и Донбасса, чтобы запечатлеть успехи индустриализации. Маршрут был связан с главными стройками страны: Магнитогорским, Челябинским тракторным заводом им. Сталина, Трубным заводом в Первоуральске, заводом в Синарстрое и другими уральскими предприятиями. Вместе с Костяницыным в творческой экспедиции участвовали В. В. Карев, И. А. Модоров, К. Н. Корыгин, В. В. Крайнёв, Е. А. Львов и Ф. МодоровМурзина И. Я. Художественные репрезентации проекта «Советский Урал» // Советский проект. 1917—1930-е гг.: этапы и механизмы реализации: сборник научных трудов. — Екатеринбург: Изд-во Урал. ун-та, 2018. — С. 92..
В 1932 году одним из первых Костяницын вступил в Союз художников СССР, а в 1933 году, к Первому съезду советских писателей, написал портрет Степана Щипачёва, который ныне является одним из центральных экспонатов литературного музея писателяНовости Культуры. Литературный музей Степана Щипачева // Телевидение Богдановича. 2018. 16 августа.Портрету поэта — 85! // Литературный музей Степана Щипачёва. 2018. 15 августа..
В декабре 1935 — январе 1936 года в Свердловске, а затем с 30 марта 1936 года в Челябинске экспонировалась выставка «Урало-Кузбасс в живописи» — знаковое для региона художественное событие, зафиксировавшее размах больших индустриальных строек первых пятилеток. Её участниками стали сотни авторов, представившие свыше 400 работ, 11 из которых принадлежали кисти В. Н. КостяницынаВыставка картин Урало-Кузбасс [Текст] : [каталог] / Московский и Ленинградский союзы советских художников; отв. ред. М. А. Червонный. Свердловск : Изд-во МОССХ, 1935. С. 32.. Выставка имела большой резонанс и получила продолжение: из нее была сформирована передвижная выставка «Южный Урал в живописи», которая экспонировалась по маршруту: Челябинск, Магнитогорск, Златоуст, Троицк, Троицк-Железнодорожный, Копейск, Курган, Кыштым, Верхний Уфалей, Касли, Трубный завод (Синарстрой, Первоуральск), УАЗ, Каменск, Шадринск, Карабаш, Сатка, Аша, Миньяр. С октября 1936 по февраль 1939 года выставка посетила более 16 пунктовТрифонова Г. С. Формирование искусства Урала и Сибири в период советской индустриальной эпохи 1930-х. Выставка «Урало-Кузбасс в живописи» // Изобразительное искусство Урала, Сибири и Дальнего Востока. 2019. Декабрь. С. 41—55.. Впоследствии часть выставки положила начало коллекции Челябинского музея изобразительных искусствБодягин М. «Ударным темпом, полным ходом» // Znak. 2016. 16 декабря..
20 июня 1936 года датируется портрет Максима Горького, в котором Костяницын изобразил писателя на фоне моря в коричневом костюме с цветком красной гвоздики в нагрудном кармане пиджака. В 1940 году картина была передана из Литфонда СССР в собрание Музея А. М. Горького при институте Мировой Литературы им. А. М. Горького РАН.
29 марта 1940 года газета «Советское искусство» сообщила о смерти художника.
Прижизненные выставки 1917 г. — Москва. Выставка общества «Звено» 1918 г. — Москва. 1-я выставка картин профессионального союза художников живописцев 1918 г. — Москва. 2-я выставка картин профессионального союза художников живописцев 1918 г. – Москва. VII выставка картин и скульптуры общества художников «Свободное творчество» 1919 г. — Москва. 1-я Выставка картин, рисунков и скульптуры Дворца искусств1-я выставка картин, рисунков и скульптуры Дворца искусств». М., 1919.