Симфония № 6 си минор, соч. 74 «Патетическая» — последняя симфония Петра Ильича Чайковского, которую он писал с февраля по конец августа 1893 года. Название ей предложил брат композитора — Модест. Симфония посвящена Володе (Бобу) Давыдову (его племяннику). По мнению американского биографа композитора Александра Познанского, «посвящение Патетической симфонии Бобу Давыдову намекает на эротическое измерение её содержания». Название «Патетическая» свидетельствует о том, что в симфонии противопоставлены всеобщие и глубокие темы жизни и смерти.
Премьера состоялась г. в Петербурге под управлением автора, за девять дней до смерти композитора.
История создания Работе над симфонией предшествовал длительный подготовительный период. Уже в 1889 году Чайковский задумал новое сочинение. Об этом он писал в письме к князю Константину Романову:
Чайковский вынашивал замыслы двух крупных сочинений для симфонического оркестра: Симфонии «Жизнь» и Симфонии си-минор, которые так и остались на стадии эскизов, а также сочинил фортепианную версию Симфонии в тональности ми-бемоль мажор и даже создал инструментовку партитуры её Первой части. Чайковский остался недоволен этой Симфонией и использовал уже сочинённый для неё музыкальный материал в других своих сочинениях.
Тем не менее замысел крупного симфонического произведения продолжал вызревать. В письме к В. Л. Давыдову от 11 февраля 1893 года Чайковский пишет:
Таким образом, создание симфонии происходило очень быстро: 4 февраля она была начата, 24 марта эскизы всего сочинения были закончены, а к 19 августа композитор завершил всю партитуру и подготовил симфонию к печати. Первое исполнение Шестой симфонии состоялось в Петербурге 16 октября 1893 г. под управлением автора и имело средний успех, однако это не изменило высокой авторской оценки сочинения. Через два дня после концерта в письме к П. И. Юргенсону он писал:
После смерти Чайковского симфония была сыграна ещё раз под управлением Э. Ф. Направника и произвела глубочайшее впечатление, усиленное ощущением глубокой утраты. В Москве первое исполнение состоялось 4 декабря 1893 г. под управлением В. И. Сафонова.
Программа Чайковский в самом начале работы над симфонией упоминал о «тайной программе». Эту программу он нигде не записал, однако остались некоторые свидетельства самого автора и его современников о том, какое образное содержание он воплотил в этом сочинении.
В письме к К. Р. (великому князю Константину Романову) от 21 сентября 1893 года, в ответ на предложение последнего положить на музыку стихотворение «Реквием» Алексея Апухтина, П. Чайковский отмечал, что:
По воспоминаниям певицы Александры Панаевой-Карцовой, после первого исполнения Шестой симфонии композитор, провожая свою кузину Анну Мерклинг, согласился с её предположением, что он описал ей свою жизнь:
Племянник Чайковского Юрий говорил:
Брат композитора Модест Ильич Чайковский писал в 1907 году чешскому музыковеду Рихарду Батке:
Доктор искусствоведения, живущая в Израиле, Марина Рыцарева опубликовала в 2017 году книгу «Тайна Патетической Чайковского (о скрытой программе Шестой симфонии)». В книге Рыцарева утверждает, исходя из религиозных представлений композитора, что «скрытая программа этой симфонии как-то связана с историей Христа». Вот как она трактует содержание Симфонии: «в первой части — ни с чем не сравнимый по силе внутренний конфликт и его решение — ночь в Гефсиманском саду (кстати, разработку назвал гефсиманской сценой Дэйвид Браун, уж не знаю буквально или метафорически). Ну а третья часть — празднество, толпы народа, железный каркас марша, организующий и подчиняющий себе все — могут ассоциироваться с праздником Песах в Иерусалиме, римскими легионерами. Все это заканчивается издевательствами над Христом».
Состав оркестра Деревянные духовые Флейта пикколо 3 флейты 2 гобоя 2 кларнета (A) 2 фагота
Медные духовые 4 валторны (F) 2 трубы (A, B) 3 тромбона Туба
Ударные Литавры Тарелки Большой барабан Там-там
Струнные I и II скрипки Альты Виолончели Контрабасы
Структура произведения
I. Adagio — Allegro non troppo Первая часть симфонии начинается с медленного вступления. Оно мрачное благодаря низким регистрам и сумрачным тембрам соло-фагота, альтов и контрабасов. Музыкальное полотно рваное.
Главная партия, H-moll.
Побочная партия, D-dur , 3-х частная, развёрнутая.
Разработка «волновая» (кульминация — спад). Реприза вовлекается в разработку. В разработке звучит тема «Со святыми упокой». Диалог медных духовых и струнных. Меняется звучание ПП, звучит опустошённо, предчувствие трагического конца.
Кода, H-dur. В коде звучит хорал, сначала у медных духовых, затем у деревянных. Всем им аккомпанируют струнные «pizzicato».
II. Allegro con grazia Эта часть являет собой необычный вальс. Его необычность в том, что он не трёхдольный, как всякий вальс, а пятидольный (на 5/4). Он резко контрастирует с предыдущей частью. Року, неизбежности, ужасу смерти противопоставляется красота, обаяние молодой жизни. Его мелодия грациозна, изящна, порой даже кокетлива. Меланхолично капризное танцевальное движение с оттенком стилизации. В среднем разделе — трио — появляются скорбные элегические интонации: «вздохи», звучащие на фоне повторяющегося на протяжении всего раздела одного единственного звука — ре в басу. Они вызывают ассоциацию со скорбной музыкой начала симфонии и одновременно предвосхищают траурный финал. Но возвращается внешне безмятежный вальс. Лишь в коде вновь появляются грустные интонации.
III. Allegro molto vivace Третья часть, G-dur, — скерцо-марш на 12/8. Музыка на первый взгляд энергична и торжественна, однако именно в этой части особенно остро ощущается непреодолимость злого, враждебного человеку начала, направленного на разрушение всех его светлых надежд и устремлений. Несмотря на свою «торжественность», «маршеобразность», музыка этой части далеко не жизнеутверждающая. Кто-то видит в этой музыке шабаш нечисти. Например, Е.Мравинский считал, что эта часть символизирует агонию перед смертью. Скерцо-марш — 2-я драматическая кульминация симфонии. Вначале звучит тема скерцозного характера.
IV. Adagio lamentoso Вопреки традиции, симфония завершается медленной, траурно-погребальной музыкой. Первоначально Чайковский хотел закончить симфонию траурным маршем, но, в конце концов, счёл, что сопоставление двух маршей (первый — в предыдущей части) воспринималось бы как художественный просчет. В результате он написал финал в характере скорбного монолога-реквиема. Возникает параллель с «Lacrimosa» из Реквиема Моцарта. Финал начинается как скорбная песнь о разбитых надеждах и даже, быть может, больше — о погибшей жизни. Поразительна главная тема: это почти та же тема, что и в побочной партии первой части. Она начинается теми же звуками, в ней те же интервальные ходы. Но песнь эта не допета. Такое впечатление, что не хватает сил. Она сникает трагически. Вторая тема, более светлая, на фоне трепетного аккомпанемента, также заимствована — из побочной партии первой части. Создаётся впечатление, что финал основан на отдельных мотивах темы, символизировавшей в начале симфонии прекрасный и, как оказалось, недостижимый идеал. Постепенно звучание замирает, истаивает. Завершился жизненный круг. Всё растворилось в небытии.
Примечания
Ссылки Л. Михеева Пётр Чайковский. Симфония № 6, си минор, Op. 74, «Патетическая» // Сайт Belcanto.ru П. Е. Вайдман Шестая симфония, ор. 74 // Сайт Tchaikov.ru Ritzarev, Marina, Thaikovsky’s Pathétique and Russian Culture (Ashgate, 2014). ISBN 9781472424112. Симфония в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР, дирижёр Евгений Светланов, 1985 год. Со вступительным словом дирижёра.
Категория:Симфонии Петра Чайковского Категория:Музыкальные произведения 1893 года Чайк