Огюст Декарри (; 26 ноября 1896, — 4 марта 1958, Монреаль) — канадский , , композитор и педагог.
Декарри видный квебекский музыкант, достойный занять важное место в истории музыки Канады и Квебека не только благодаря его музыкальным сочинениям, но и в огромной мере, благодаря его исполнительской, педагогической и просветительской деятельности. Будучи профессиональным пианистом-виртуозом, незаурядным композитором, получившем классическое музыкальное образование у лучших европейский музыкантов своего времени, он значительно повлиял на ход и развитие музыкального искусства Квебека . Как пианист он воспитывался преимущественно в традициях австро‑немецкой фортепианной школы, представленной главным образом именами двух великих пианистов и педагогов XIX века Ференца Листа и Теодора Лешетицкого. Кроме этого, на процесс его творческого формирования повлияли французские и, в особой мере, русские музыканты, с которыми Декарри имел возможность контактировать в период с 1921го по 1929е годы во время обучения во Франции. В своём музыкальном творчестве Декарри унаследовал основные черты классико‑романтической традиции, сохраняемой и развиваемой многими русскими пианистами и композиторами, выходцами московской и петербургской консерваторий, среди которых выделяются Лев и Юлий Конюс, Георгий Катуар, Александр Глазунов и Николай МетнерLefebvre 2013, p. 149—186..
Биография
Семья, окружение Огюст Декарри родился в состоятельной и образованной семье. Его отец, Жозеф Аделяр Декарри (Joseph Adélard Descarries), был известным адвокатом, депутатом консервативной партии (провинциальной и федеральной), а также мэром небольшого города Лашин близ Монреаля. Мать Огюста Декарри, Селина-Эльмир Лепаёр брала уроки музыки у известной в то время квебекской пианистки, органистки и педагога Виктории Картье (Victoria Cartier). В 1921 году Огюст женился на Марсель Летурно, дочери именитого политического деятеля Квебека Северена Летурно. От этого брака появятся на свет трое детей: Мишель, Лорен и Франсин. Марсель всегда оставалась верным другом и помощником своего супруга. Именно благодаря её усилиям, направленным на сохранение и организацию разного рода документации, рукописей, записок и других ценных материалов, а также распространение и популяризацию творческого наследия Огюста Декарри, стало возможным дальнейшее изучение его творчества.
Образование Огюст Декарри один из тех редких музыкантов Квебека, кому посчастливилось получить фундаментальное музыкальное образование, доступное в то время далеко не каждому. Сперва он проходил обучение в Колледже Св. Лаврентия (Collège Saint-Laurent), затем в Колледже Св. Марии (Collège Sainte-Marie). Параллельно с изучением права в Университете Монреаля (Université de Montréal) на юридическом факультете, Декарри продолжает своё музыкальное образование, беря частные уроки фортепиано, органа и композиции у ведущих педагогов Монреаля, таких как: Гектор (Жан) Дансоро , Артур Летондаль , Родольф МатьёGeorges Nicholson, André Mathieu. Biographie, Montréal, Québec Amérique, 2010, p. 39. и Альфред Лалибёрте . Последний из перечисленных музыкантов, пожалуй, сыграл наиболее важную роль в формировании музыкального таланта Декарри. Получив в свою очередь прекрасное музыкальное образование на базе Берлинской консерватории Штерна у Павла ЛуценкоЛюдмила Лисенко, Павло Кіндратович Луценко та його учні, Харків, Лівий берег, 1998. выдающегося украинского пианиста, занимавщего в то время должность ассистента и педагога в упомянутом учебном заведении, ученика Эрнста Едлички (ученика Николая Рубинштейна), одного из основателей украинской фортепианной школы Альфред Лалибёрте являлся другом и соратником многих знаменитых музыкантов современности, как например, Александр Скрябин, Николай Метнер Лалибёрте по праву считается одним из первопроходцев в области музыкального образования в Квебеке. Он активно пропагандировал основы европейского пианизма, в основном, немецкого и русского, при этом оставаясь скептически настроенным по отношению к французскому искусству. С музыкой Скрябина и Метнера, сыгравших немалую роль в музыкальном становлении, как Лалибёрте, так и самого Декарри, молодой Огюст столкнулся ещё задолго до своего отъезда в Европу. Во-первых, их произведения очень часто входили в фортепианный репертуар учеников Лалибёрте, который обладал обширной нотной библиотекой, включавшей даже некоторые редкие экземпляры и манускрипты. Во-вторых, Декарри имел возможность слышать их музыку в период с 1915 и 1919 годы во время концертных турне Русского симфонического оркестра Нью‑Йорка под руководством Модеста Альтшулера, русского виолончелиста и дирижёра, эмигрировавшего в Америку и создавшего этот музыкальный коллектив. Программа оркестра Альтшулера часто включала произведения русских композиторов, особенно современных.
В 1921 году Декарри, победив в престижном конкурсе Приз Европы (Prix d`EuropeMireille Barrière (dir), en collaboration avec Claudine Caron et Fernande Roy, Les 100 ans du Prix d'Europe : Le soutien de l'État à la musique, de Lomer Gouin à la Révolution tranquille, Québec, Presses de l'Université Laval, 2012, 174 p. , p. 51.), выигрывает долгожданную премию, благодаря которой получает возможность продолжить своё музыкальное образование во Франции. По прибытии в Париж, он становится сперва студентом Нормальной школы музыки (École normale de musique). Руководитель фортепианного отделения данного учебного заведения, знаменитый французский пианист, педагог и композитор Изидор Филипп, рекомендует вновь прибывшего молодого студента своему другу, русскому пианисту и педагогу, представителю белой эмиграции, Льву Конюсу, ученику Павла Пабста, который в свою очередь был учеником Листа. Однако Конюс работал в Нормальной школе музыки только несколько месяцев, после чего, в 1923 году, он принял участие в открытии Русской консерватории в Париже, где потом и остался преподавать. Находясь ещё некоторое время в Нормальной школе музыки, Декарри берёт уроки органной игры у знаменитого французского органиста Марселя Дюпре, курс фортепиано у Альфреда Корто и композиции (теоретические дисциплины) у Жоржа Дандло и Лоран Селье. Тем не менее, для того, чтобы продолжить обучение у Льва Конюса в Консерватории, Декарри вскоре покидает Школу. Кроме этого, Декарри удаётся стать студентом ещё одного русского композитора и теоретика французского происхождения Георгия Катуара, проживавшего в Париже с января по июнь . Декарри берёт у Катуара уроки композиции, анализа музыкальных форм и других теоретических дисциплин, что впоследствии станет своеобразной визитной карточкой и предметом профессиональной гордости Декарри. В том же году он становится бенефициаром специальной стипендии Квебекской Музыкальной Академии (Académie de musique du Québec), позволившей ему продолжить обучение композиции и другим теоретическим дисциплинам (контрапункт с Алис Пеллио). В течение всего этого времени он общается со многими русскими музыкантами, среди которых братья Конюс Лев, скрипач Юлий и теоретик Георгий Конюс, а также Сергей Рахманинов, Николай Метнер, Александр Глазунов
Как отмечает канадско‑квебекская музыковед Мари-Терез Лефебвр (Marie-Thérèse Lefebvre): «Все эти музыканты, с которыми встречается Декарри, принадлежат одному поколению и разделяют похожие представления о музыкальном искусстве, они находятся под влиянием красоты православной музыкальной традиции и отдалены от модернистской ориентации, свойственной, к примеру, Игорю Стравинскому или Сергею Прокофьеву.» Ближе к концу своего пребывания в Париже, 27 февраля 1929 года, Огюст Декарри даёт свой первый сольный концерт в зале Парижской консерватории, после чего последовало ещё шесть других концертов. Известно, что на этом вечере присутствовали Александр Глазунов и Николай Метнер, чью Сонату‑Элегию Декарри исполнял в тот вечер. Данный момент находит широкий отклик в канадской прессе. Один из очевидцев описывает это событие следующим образом, отмечая большое скопление русской публики в концертном зале: Аудитория в большой мере наполнена русскими слушателями. Мы хорошо знаем, что Месьё Декарри проявляет немалую симпатию в отношении славянской музыки. В зале присутствовало немало именитых педагогов, русских красавиц с их матерями, неистовых критиков и несколько бледнолицых эстетов. Отметим также присутствие двух русских мэтров Метнер, чью Сонату мы услышали в программе, и импозантный Глазунов, окружённый своими поклонниками.
16 декабря этого же года, после восьми лет пребывания во Франции, Декарри возвращается в Монреаль.
Карьера По возвращении в Монреаль в начале 1930 года Декарри сталкивается со многими сложностями, связанными с дальнейшим продвижением творческой карьеры. С одной стороны, появление звукового кино, а также наступление экономического кризиса, вызванного биржевым крахом в октябре 1929, непосредственным образом повлияло на обстановку в музыкальной среде. В затруднительном положении оказалась Национальная консерватория под руководством Ожена Лапьерра (Eugène Lapierre), который всеми силами пытался поддержать её существование. Со временем в ряды этого музыкального заведения вливается и Декарри в качестве преподавателя фортепиано.
В этих непростых условиях Декарри начинает свою фортепианную карьеру: в 1930 году, находясь на пике своих виртуозных пианистических возможностей, он даёт серию из 23 концертов, первый из которых состоялся 20 января в престижном отеле Windsor в Монреале. 8 марта 1931 он предпринимает второе турне с сольным концертом в зале His Majesty’s. В выборе репертуара он ориентируется в главной степени на камерную музыку, свидетельством чего оказывается основанное Декарри Музыкального общество «Евтерпа» (Société de musique Euterpe). Это общество представило серию радио-концертов в период с 1933 по 1935 годы.
Что касается его педагогической карьеры, на протяжении двух лет он преподаёт в Национальной консерватории (Conservatoire national de musique de Montréal, CNM), а также в католических образовательных учреждениях Сестёр Св. Анны в городе Лашин (Sœurs de Sainte-Anne à Lachine) и Сестёр Явления Девы Марии в городе Сент-Иацинт (Sœurs de la Présentation-de-Marie à Saint-Hyacinthe), параллельно с частными занятиямиSœurs de Sainte-Anne, " Auguste Descarries ", Dictionnaire biographique des musiciens canadiens, Lachine, 1935, p. 75-78.. Внимательный и чуткий к нуждам своих учеников, Декарри открывает в 1945 году специальную школу под названием «Взаимопомощь школы Огюста Декарри» (Entraide de l’École Auguste Descarries) с целью содействия формированию и активизации сценического опыта у своих учеников. После неудачной попытки получить пост своего коллеги, пианиста и композитора Лео-Поля Морена (Léo-Pol Morin), трагически погибшего в автомобильной катастрофе в мае 1941 года, в Высшей школе музыки Утрмон (École supérieure de musique d’Outremont), Декарри снова становится преподавателем Квебекской национальной консерватории в 1943 году. Среди его учеников были Гастон Аллер (Gaston Allaire), Лиз Дешамп (Lise Deschamps), Жан Делорье (Jean Deslauriers), Ев Ганье (Ève Gagnier), Фернар Гратон (Fernand Graton), Самюель Левитан (Samuel Levitan), Марсель Мартен (Marcelle Martin) и Жиль Потвен (Gilles Potvin).