Ле Корбюзье́ (; настоящее имя и фамилия Шарль-Эдуа́р Жаннере́-Гри (); 6 октября 1887, Ла-Шо-де-Фон, Швейцария — 27 августа 1965, Рокебрюн-Кап-Мартен, Франция) — французский архитектор швейцарского происхождения, пионер архитектурного модернизма и функционализма, представитель архитектуры интернационального стиля, живописец и градостроитель, теоретик архитектуры, писатель и публицист. Псевдоним «Ле Корбюзье» по фамилии своего прадеда Жаннере взял в 1917 году.
Творческий образ архитектора Ле Корбюзье — один из наиболее значимых архитекторов XX века, его место в одном ряду с такими реформаторами архитектуры, как Вальтер Гропиус, Людвиг Мис ван дер Роэ и Фрэнк Ллойд Райт, преобразившими архитектуру в согласии с потребностями современного им человечества. Ле Корбюзье достиг известности благодаря своим постройкам, всегда самобытным и оригинальным, а также мастерству публициста и борца за гармонию личности и среды её жизнедеятельности.
Здания по его проектам построены на трёх континентах в разных странах — в Швейцарии, Франции, Германии, США, Аргентине, Японии, России, Индии, Бразилии.
Ле Корбюзье называют «отцом современной архитектуры». Заменив наружные несущие стены железобетонными колоннами, размещёнными внутри зданий, он пришёл к «свободному плану», каркасной системе и «перетекающему пространству», снимающему жёсткость межэтажных перекрытий, лёгким подвижным перегородкам и «ленточным» окнам. Характерные признаки многих построек Ле Корбюзье — подчёркнуто простые объёмы-блоки, приподнятые над землёй на свободно стоящих опорах; плоские крыши-террасы («сады на крыше»); ленточные окна и «прозрачные фасады»; выразительные поверхности железобетона, бывшие некогда принадлежностью его личной архитектурной программы, ныне стали привычными чертами современного строительства. Тем не менее Корбюзье считал, что корни современной архитектуры следует искать в античности и в работах Э. Виолле-ле-ДюкаFroissart R. Avant-garde et tradition dans les arts du décor en France. Lectures critiques autour de Guillaume Janneau (PDF). — Université de Provence — Aix-Marseille, 2011. — Р. 73 .
Ле Корбюзье принадлежит знаменитая фраза, ставшая девизом следующего поколения архитекторов «интернационального стиля»: «Дом — это машина для жилья». Ле Корбюзье был одержим идеей крупномасштабных «машин для жилья», простых и удобных «домов-ячеек», а также больших урбанистических проектов, например плана перестройки центра Парижа (План Вуазен).
Его теория пропорций базируется на модульном принципе и «золотых отрезках», восходящих к античности, вопреки промышленным стандартам, основанным на метрической системе. Эти идеи архитектор изложил в своём теоретическом сочинении «Модулор» и подкрепил творческой практикой.
Архитектурные сооружения Ле Корбюзье: 17 объектов (в том числе десять во Франции, остальные расположены на трёх континентах), 17 июля 2016 года были классифицированы как объекты Всемирного наследия ЮНЕСКО. Европейский культурный маршрут под названием «Направления Ле Корбюзье: архитектурные прогулки» (Destinations Le Corbusier: promenades architecturales) был создан в начале мая 2019 годаThe Architectural Work of Le Corbusier, an Outstanding Contribution to the Modern Movement. Retrieved 14 October 2016 .
Работы и мысли Ле Корбюзье оказали особенное влияние на послевоенные поколения архитекторов и широко распространялись, «прежде чем войти с периодом постмодернизма в фазу значительных и регулярных споров»Maurice Grevisse. Le Bon Usage, 1980. — Р. 335.
Необыкновенную популярность творчества Ле Корбюзье в мире можно объяснить универсальностью его творческого метода и социальной направленностью его предложений. Под впечатлением его композиционных идей и градостроительных проектов многие архитекторы стали свободнее применять и сочетать классические и новаторские конструктивные приёмы.
Ле Корбюзье остаётся противоречивой фигурой. Некоторые из его идей городского планирования подвергались критике за их безразличие к уже существующим культурным объектам, предполагаемому социальному равенству, ему ставили в вину «неоднозначные политические взгляды» и связи с коммунизмом, фашизмом, антисемитизмом, евгеникой и диктатором Бенито МуссолиниThe profound anti-Semitism of Le Corbusier. — Haaretz. Retrieved 25 May 2021 Donadio, Rachel (12 July 2015). Le Corbusier’s Architecture and His Politics Are Revisited // The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 25 May 2021 Antliff M. Avant-Garde Fascism: The Mobilization of Myth, Art, and Culture in France, 1909—1939.
Ле Корбюзье также проектировал оборудование интерьеров и мебель, такую как кресло «LC4 Chaise Lounge» и кресло «LC1» из кожи с металлическим каркасом.
Черты его личности неоднозначны: это и человек открытого сознания, и мистик, это и общественный лидер, организатор Международных Конгрессов современных архитекторов CIAM — и отшельник, прячущийся ото всех в своём крошечном домике-мастерской на мысе Кап-Мартен (Франция, Лазурный берег), это апологет рационального подхода, и одновременно архитектор, создававший сооружения, которые современникам казались верхом эксцентричности и иррациональности. Характерные особенности образа Ле Корбюзье — строгий тёмный костюм, галстук-бабочка, а также круглые роговые очки, делавшие его похожим на школьного учителя.
Творческая жизнь Ле Корбюзье включает несколько качественно различающихся этапов, внешне даже противоречащих друг другу, но связанных одной идеей: найти подлинно современный путь обновления среды жизни и деятельности человека Среди его покровителей были писатель Андре Мальро и политик Джавахарлал Неру.
Основные этапы творческой деятельности
Швейцарский период. 1887—1917 годы Ле Корбюзье (настоящее имя Шарль-Эдуард Жаннере-Гри) родился 6 октября 1887 года в Швейцарии, в городе Ла-Шо-де-Фон, франкоязычного кантона Невшатель. Его предки происходили из Южной Франции, многие были живописцами и гравёрами. Его отец был «гравёром циферблатов», а мать пианисткой. В тринадцать с половиной лет Шарль-Эдуард поступил в Школу прикладных искусств в Шо-де-Фон, где обучался гравированию у Шарля Леплатенье. Обучение в Школе искусств базировалось на идеях движения «Искусства и ремёсла», основанного Уильямом Моррисом, а также на популярном в то время стиле ар нуво. С момента поступления в школу мальчик стал самостоятельно заниматься ювелирным делом и гравированием монограмм на крышках часов. Его интересовали многие культуры и в дальнейшем он привык к путешествиям: побывал на Балканах, в Малой Азии, Греции и Италии.
Свой первый архитектурный проект Э. Жаннере предпринял в неполных восемнадцать лет, с помощью профессионального архитектора. Это был жилой дом для гравёра Луи Фалле («дом Фалле» — ), члена совета Школы искусств. Когда строительство было закончено, на заработанные деньги Жаннере совершил свою первую образовательную поездку — по Италии и странам Австро-Венгрии. Около полугода Жаннере находился в Вене, где был занят новыми проектами жилых домов для Шо-де-Фона, изучал архитектуру Венского сецессиона, встречался с художниками и архитекторами, в частности с Йозефом Хоффманом. Увидев путевые рисунки, сделанные Жаннере, Хофман предложил ему работать у него в мастерской, от чего тот отказался, поскольку полагал, что «стиль сецессиона» (или стиль модерн, как его называют в России) уже не отвечает современным задачам.
Путешествие завершилось в Париже, где Жаннере провёл более двух лет (1908—1910), работая стажёром-чертёжником в бюро архитекторов братьев Огюста и Густава Перре, новаторов, пропагандировавших недавно изобретенный железобетон. В 1910 году около полугода он стажировался (вместе с Людвигом Мис ван Дер Роэ и Вальтером Гропиусом) в мастерской известного немецкого архитектора Петера Беренса в Нойбабельсберге под Берлином.
Позже с целью самообразования Жаннере предпринял ещё одно путешествие, на Восток (1911) — по Австро-Венгрии, Балканам (в том числе по Греции) и Малой Азии, где имел возможность изучать древние памятники, фольклор и традиционное народное строительство СредиземноморьяIvan Žaknić, Klip and Corb on the road, Zürich, Scheidegger & Spiess, 2019 (). Эти путешествия стали его университетами и во многом сформировали его взгляды на изобразительное искусство и архитектуру.
Возвратившись на родину, Жаннере стал работать преподавателем в Школе искусств, той самой, где учился. В 1914 году открыл свою первую архитектурную мастерскую. В Ла-Шо-де-Фон им спроектировано несколько зданий, в основном это жилые дома, в частности, построенная для родителей «вилла Жаннере-Перре» (, 1912). Заказ местного часового магната «вилла Швоб» (или «Турецкая вилла» — , 1916—1918), по словам самого Ле Корбюзье, была первым проектом, в котором он почувствовал себя архитектором в полной мере.
В этот же период Жаннере создал и запатентовал весьма существенный для его творческой биографии проект «Дом-Ино» (, 1914; совместно с инженером М. Дюбуа). В нём предугаданы возможности строительства из крупноразмерных сборных элементов, что по тем временам было новаторским. Концепцию Дом-Ино Корбюзье реализовал позднее во многих проектах.
В начале 1917 года Эдуард Жаннере покинул Ла-Шо-де-Фон и Швейцарию, чтобы надолго обосноваться в Париже.
Период пуризма. Живопись. 1917—1920 годы По приезде в Париж Шарль-Эдуар Жаннере работал архитектором-консультантом в «Обществе по применению армированного бетона» Макса Дюбуа. За время работы (апрель 1917 — январь 1919 годы), он выполнил много проектов, в основном технических сооружений, — водонапорная башня в Поденсаке (Жиронда), арсенал в Тулузе, электростанция на реке Вьен, скотобойни в Шаллюи и Гаршизи, и другие. Эти проекты, не отмеченные особой оригинальностью, не включались Ле Корбюзье в его «Полное собрание произведений». Работая в «Обществе…» Жаннере закладывает фабрику по производству строительных изделий в городе Альфортвиль и становится её директором. Известно, что в это же время он преподавал рисование в детской художественной студии.
В Париже Шарль-Эдуар встретил Амеде Озанфана, художника, который познакомил его с современной живописью, в частности, с кубизмом. Озанфан познакомил Жаннере с Жоржем Браком, Пабло Пикассо, Хуаном Грисом, Жаком Липшицем, а позднее — с Фернаном Леже. Под их влиянием Жаннере начал активно заниматься живописью, которая стала его второй профессией. Вместе с Озанфаном они устраивали совместные выставки, декларируя их как выставки «пуристов».
В манифесте «После кубизма» (1918), составленном Озанфаном и Жаннере, излагаются принципы «очищения действительности» от случайностей, несовершенства жизни ради создания идеальных, чистых форм. Согласно идее авторов манифеста, объект отображения должен быть заменён «пластическим эквивалентом», выражающим суть его внутренней конструкции. В живописных произведениях, главным образом натюрмортах, Озанфан и Жаннере приближались к линеарной и силуэтной графике, превращая силуэты обыденных предметов в «чистую архитектонику» — игру линий, форм, пятен изысканных очертаний, «очищенных» от случайных, несущественных деталей .
В 1920 году Жаннере и Озанфан, с финансовой поддержкой швейцарского бизнесмена Рауля Ла Роша, начали выпускать художественный журнал «Новый дух (L’Esprit Nouveau)». Архитектурный отдел в нём вёл Жаннере, подписывая свои статьи псевдонимом «Ле Корбюзье». В журнале «Эспри Нуво» впервые опубликованы «Пять отправных точек современной архитектуры» Ле Корбюзье — своеобразный свод правил новейшей архитектуры. В 1920 году в этом журнале были напечатаны первые три главы капитального труда Ле Корбюзье «К архитектуре». Эта книга, полностью опубликованная в 1923 году, оказала мощное воздействие на молодых архитекторов разных стран.