Чоппед-н-скруд (), также называемый скруд-энд-чоппед () или сло́уд-энд-тро́уд () — жанр хип-хоп музыки и техника ремиксирования, включающая замедление темпа и диджеинг. Он был разработан DJ Screw и стал основным элементом хьюстонской хип-хоп-сцены в 1990-х годах. Техника скруд включает замедление темпа песни до 60–70 четвертных ударов в минуту и применение таких приёмов, как пропуск битов, скретчинг, стоп-тайм и обработка фрагментов оригинальной композиции для создания «нарезанного» варианта материала.
Характеристики В танцевальной или хип-хоп-музыке при сэмплировании термин «чоппинг» (нарезка) означает «изменение сэмплированной фразы [или брейка] путём разделения её на более мелкие сегменты и перестройки их в другом порядке».
История
Истоки До конца 1990-х годов большая часть южного хип-хопа была жизнерадостной и быстрой, как майамский бас и мемфисский рэп, вдохновлённые Afrika Bambaataa & the Soulsonic Force с их треком «Planet Rock». В отличие от своих южных музыкальных аналогов, стиль хьюстонского рэпа оставался более медленным, что можно услышать на записях хьюстонской группы Geto Boys середины-конца 1980-х.
Неизвестно, когда DJ Screw окончательно создал музыку в стиле «скруд-энд-чоппед». Бывший менеджер DJ Screw Чарльз Вашингтон заявил: «DJ Screw случайно создал это звучание, тусуясь с друзьями в квартире в конце 80-х». DJ Screw обнаружил, что понижение высоты тона пластинки даёт мягкое, тяжёлое звучание, которое выделяет тексты до уровня повествования. Изначально этот медленный хип-хоп называли «музыкой для расслабленного вождения», и он был ограничен Южным Хьюстоном, пока не был популяризирован такими диджеями, как DJ T-Rent Dinero и DJ Z-Rusty.
В Хьюстоне в период с 1991 по 1992 год произошёл рост употребления лина (также известного как пёрпл дранк и сизарп), что, по мнению Пателя Джозефа из MTV News, способствовало привлекательности музыки скрю. Наркотический напиток считается основным фактором, повлиявшим на создание и прослушивание музыки чоппед-н-скруд, из-за его предполагаемого эффекта замедления работы мозга и придания привлекательности медленной, мягкой музыке. В интервью для документального фильма Soldiers United For Cash DJ Screw отверг утверждение о том, что для наслаждения музыкой в стиле скруд-энд-чоппед нужно употреблять лин, сказав: «Люди думают, что для прослушивания моих записей нужно быть под кайфом или обдолбанным. Это неправда. Есть дети, которые покупают мои записи, мамы и папы покупают мои записи, которые не курят, не пьют и ничего такого».
В середине 1990-х годов музыка чоппед-н-скруд начала перемещаться в северную часть Хьюстона благодаря диджею Майклу «5000» Уоттсу, а позже OG Ron C. Начало возникать соперничество между северным и южным Хьюстоном за звание истинных основоположников чоппед-н-скруд. Майкл «5000» Уоттс всегда отдавал должное DJ Screw как создателю музыки чоппед-н-скруд, хотя Уоттс был сторонником слогана «скруд-энд-чоппед», а не «чоппед-н-скруд». В конце 1990-х годов, с помощью P2P-сетей, таких как Napster, музыка чоппед-н-скруд распространилась на более широкую аудиторию.
16 ноября 2000 года DJ Screw был найден мёртвым в ванной своей музыкальной студии. Вскрытие показало, что он умер от комбинации кодеина, валиума и PCP.
2000-е — 2010-е годы После смерти DJ Screw его влияние распространилось по всей сцене южного хип-хопа США.
Документальный фильм 2007 года Screwed in Houston рассказывает об истории хьюстонской рэп-сцены и влиянии субкультуры чоппед-н-скруд на хьюстонский хип-хоп. В 2011 году библиотеки Хьюстонского университета приобрели более 1000 альбомов, принадлежавших DJ Screw. Некоторые из альбомов были частью выставки в начале 2012 года, а остальные стали доступны для исследований в 2013 году.
Жанр чоппед-н-скруд был добавлен в стриминговые сервисы, включая iTunes и Spotify.
The Chopstars, созданные соучредителем Swishahouse Records OG Ron C, начали называть свои ремиксы ChopNotSlop из-за множества «неряшливых» ремиксов, появившихся после смерти DJ Screw. С 2001 года они посвятили свою деятельность наследию DJ Screw. The Chopstars стали основным источником «нарезанной» музыки. С официальными релизами с Brent Faiyaz, Don Toliver и Little Dragon они создали свою нишу в этом поджанре. В настоящее время у них есть радиошоу под названием ChopNotSlopShow на Sound 42, радиостанции Дрейка на SiriusXM. Среди участников — DJ Ryan Wolf, официальный диджей Кливленд Браунс; DJ Candlestick; DJ Hollygrove; Mike G, бывший участник Odd Future; и обладатель «Оскара» режиссёр Барри Дженкинс как творческий коллаборатор.
Родственные жанры
Фьюче-скрю и лин-хаус В середине 2010-х годов продюсеры на SoundCloud начали экспериментировать со слиянием музыки чоппед-н-скруд и EDM. С тех пор развились поджанры «фьюче-скрю» (future screw) и «лин-хаус» (lean house). DJ Slim K приобрёл растущую известность, как и DJ Drobitussin, также известный как BMF в мире EDM, или Бретт Финн.
Слоуд-энд-реверб Сло́уд-энд-ре́верб (, стилизовано как «slowed + reverb») — техника ремикширования и поджанр, происходящий от чоппед-н-скруд-хип-хопа и вейпорвейва. Он включает замедление и добавление реверберации к уже существующей песне, часто с помощью цифровых аудиоредакторов, таких как Audacity.
Техника зародилась в 2006 году, когда ливанская блэк-метал-группа Kafan переиздала своё демо Injecting Evil In Thy Veins на американском лейбле Full Moon Productions в формате CD. Этот релиз представляет один из ранних известных примеров намеренно замедленной и пропитанной реверберацией музыки вне хип-хопа. Эффект создаёт тревожный, почти ритуальный звуковой ландшафт, углубляя гипнотические качества записи.
В 2017 году продюсер из Хьюстона Джэрилун Мур (известный как slater!), вдохновившись DJ Screw, начал загружать ремиксы популярных песен с использованием этой техники на YouTube. Первый из них — ремикс на песню Lil Uzi Vert «20 Min» — набрал более миллиона просмотров на платформе менее чем за два месяца, в конечном итоге набрав более четырёх миллионов просмотров, прежде чем был удалён. Стиль стал популярен на YouTube, где ремиксы часто сопровождаются зацикленными клипами из ретрофутуристического аниме. Другие продюсеры в этом поджанре включают wretchshop (также известный как ciki 8k), rum world, Aestheticg, imlonely, Chovies, slerb и streliz.
Ремиксы слоуд-энд-реверб также загружались на Spotify с использованием функции подкастов. Для Okayplayer Элайджа К. Уотсон назвал ремиксы слоуд-энд-реверб «саундтреком для поколения Z», сравнив этот стиль с лоу-фай хип-хопом. Ремиксы с использованием этой техники также стали популярны в сервисе TikTok.
Ремиксы слоуд-энд-реверб стали предметом споров в социальных сетях в середине 2020 года после того, как вирусное видео в TikTok не указало, что создание слоуд-энд-реверб происходит от чоппед-н-скруд, что заставило пользователей назвать слоуд-энд-реверб «джентрифицированной» версией чоппед-н-скруд. Для Houston Chronicle Шелби Стюарт написала: «Отдайте должное DJ Screw. Слоуд + реверб — это жалкая имитация того, чем является музыка чоппед-н-скруд». Мур испытывал смешанные чувства по поводу этого явления, сказав: «Я всегда чувствовал, что не должен трогать музыку чоппед-н-скруд. Во-первых, это не по-настоящему "скруд", если это не от Скрю. Во-вторых, нарезки священны для культуры, и не каждый может их имитировать. Поэтому я никогда бы не захотел даже пытаться. Я просто рад, что могу донести это до более широкой аудитории».
Другие реакции на популярность поджанра были более позитивными. Несмотря на негативную реакцию фанатов DJ Screw, другие создатели, такие как Айзек Сигала, загружали ремиксы слоуд-энд-реверб, чтобы почтить жанр чоппед-н-скруд через ностальгию. Сигала сказал о популярности своих ремиксов: «Я знал, что это произойдёт. Я видел, какие эмоции это вызывало во мне, когда я только начал увлекаться [замедленной музыкой]. Я мог видеть, как другие тоже будут выражать свои эмоции».
Разделы комментариев на YouTube под видео в стиле слоуд-энд-реверб часто используются пользователями как безопасное убежище, которое Digital Trends описал как «чувствительная передышка от токсичности, часто встречающейся на платформе». Пользователи часто делятся историями о разбитом сердце и утрате, которые находят поддержку у создателей контента слоуд-энд-реверб. Ютубер Райен Хемден сказал, что чувствует себя защитником своих комментаторов и будет выступать в роли модератора, чтобы поддерживать сострадательное обсуждение. Он также заявил: «Я слежу за тем, чтобы не было комментариев ненависти к людям, которые делятся своими историями, потому что это требует смелости. Кто-то должен быть мужественным, чтобы действительно поделиться своей историей».
Думер-вейв
Ду́мер-вейв (), также известный как думервейв, думер-музыка или просто думер — онлайн-микрожанр музыки, придуманный анонимными пользователями на 4chan в 2018 году для описания ответвления мема Wojak, известного как «думер-вояк». Стиль изначально ассоциировался с замедленными версиями депрессивных треков, вдохновлённых микрожанром вейпорвейв. Pitchfork описал «думера» как «нигилистичного мужчину лет двадцати с небольшим, чьё отчаяние по поводу мира заставляет его отказываться от традиционного общества». Позже термин расширился, охватив архетип «девушки-думера». В 2020 году белорусская пост-панк-группа Molchat Doma приобрела интернет-вирусность благодаря интернет-мемам и плейлистам, в которых их называли «русской думер-музыкой» или «думер-вейвом».
См. также Сэмплирование Мэшап (музыка)
Примечания
Категория:Музыкальные жанры XX века Категория:1990-е годы в музыке Категория:Музыкальные жанры XXI века Категория:2000-е годы в музыке Категория:2010-е годы в музыке Категория:Диджеинг Категория:Южный хип-хоп Категория:Хьюстон Категория:Жанры хип-хопа