Мбака́нга () — стиль южноафриканской музыки, возникший в начале 1960-х годов в городских тауншипах, особенно вокруг Йоханнесбурга. Он черпает из множества этнических традиций, включая зулусские, коса, сото, педи и тсонга музыкальные элементы. Мбаканга сочетает традиционные южноафриканские вокальные гармонии, ритмические паттерны и танцевальные стили с влияниями мараби, квелы и западной популярной музыки, такой как джаз. Она продолжает влиять на музыкантов как в Южной Африке, так и во всем мире.
История
На языке зулу термин mbaqanga означает повседневную кукурузную кашу. Поклонники мбаканги были в основном простолюдинами, городскими энтузиастами африканского джаза. Многим из них не разрешалось обосновываться в городе, но они не могли прокормить себя в сельской местности. Мбаканга давала им основную форму музыкальной и духовной поддержки; это был их «музыкальный повседневный хлеб».Coplan, David B. "Sounds of the 'Third Way:' Identity and the African Renaissance in Contemporary South African Popular Traditional Music" Black Music Research Journal. Vol. 21, No. 1 (Spring 2001). pp. 107–124.
Музыканты мбаканги получали мало денег. Например, Саймон «Махлатини» Нкабинде, один из самых известных певцов мбаканги (и, возможно, самый известный «стонущий» певец мбаканги, прозванный «львом Соуэто»), умер бедняком.Sowetan.co.za Это было отчасти связано с эксплуатацией чернокожих южноафриканских музыкантов на родине и за рубежом, как указывал Махлатини. Группы мбаканги 1960-х годов также сталкивались с трудностями в получении эфирного времени на местных радиостанциях и должны были выступать у музыкальных магазинов, чтобы привлечь аудиторию.
Мбаканга развилась в южноафриканских шибинах в 1960-х годах. Использование западных инструментов позволило мбаканге развиться в южноафриканскую версию джаза. Музыкально звучание представляло собой смесь западного инструментария и южноафриканского вокального стиля. Многие исследователи мбаканги считают её результатом слияния мараби и квелы. На правительственном южноафриканском туристическом сайте мбаканга описывается как «циклическая структура мараби... с тяжелой порцией американского свинга биг-бэндов сверху». Мбаканга также предоставила очень раннюю площадку для взаимодействия черных и белых в условиях сегрегированной страны. В результате «правительство белых националистов положило конец этой жизненно важной эре», сровняв с землей тауншипы, поддерживавшие мбакангу, такие как Софиятаун.
Жанр приобрел популярность благодаря трансляции на радиостанциях South African Broadcasting Corporation. Ранние исполнители включали Мириам Макебу, Долли Ратебе и Летту Мбулу. Мбаканга сохраняла свою популярность до 1980-х годов, когда её вытеснила южноафриканская поп-музыка, известная как бабблгам. Бабблгам — жанр, находившийся под сильным влиянием мбаканги. Одна из немногих оставшихся групп мбаканги — The Cool Crooners. Эта группа состоит из объединения двух соперничающих групп, которые в конечном итоге слились: The Cool Four и The Golden Delicious Rhythm Crooners.Martin, Lydia. "1950s Township Jazz or Mbaqanga." 12 April 2007.
Формирование К середине 1950-х годов развивающаяся самобытная южноафриканская музыка взорвалась популярностью благодаря расширению охвата быстро растущего городского населения. Типичным районом был тауншип Софиятаун недалеко от Йоханнесбурга, который с 1930-х годов предлагал чернокожим городской образ жизни. Софиятаун и Александра были редкими районами «свободного владения», где чернокожие могли владеть собственностью. Близость к центру Йоханнесбурга делала Софиятаун привлекательным для исполнителей, стремящихся исследовать новые музыкальные пути. Район стал важной питательной средой для быстро развивающейся черной музыкальной культуры. Но когда жителей Софиятауна насильно переселили в недавно образованные тауншипы, такие как Соуэто, за пределами Йоханнесбурга, эта эра подошла к концу.
Одним из первых новаторов мбаканги была группа Makgona Tsohle Band, состоящая из пяти домашних работников из Претории – Маркса Манкване (соло-гитара), Джозефа Маквелы (бас-гитара), Вивиана Нгубане (ритм-гитара), Лаки Монамы (ударные) и Веста Нкоси (саксофон). Мбаканга, слово на зулу, обозначающее кукурузный хлеб на пару, объединила влияния мараби и квелы. Циклическая структура мараби слилась с традиционными танцевальными стилями, такими как зулусский индламу, в сочетании со свингом биг-бэндов. Вклад индламу развился в стиль «африканского топота», придавая музыке заметный африканский ритмический импульс и делая её неотразимой для новой аудитории.
Руперт Бопапе, привлеченный успешной Gallo Record Company на должность африканского продюсера, объединил музыкантов Makgona Tsohle Band с Махлатини и новым женским хором, Mahotella Queens. Это был момент, когда мбаканга действительно взлетела – или, точнее, «вокальная мбаканга» (позже прозванная симандже-мандже или мгашийо). В дополнение к Махлатини и Mahotella Queens, такие поющие звезды, как Мириам Макеба, Долли Ратебе и Летта Мбулу (которые начинали как звезды мараби в 50-е годы), создали огромную базу фанатов, как и Dark City Sisters и The Soul Brothers. Другие музыканты мбаканги включали Саймона Бабу Моквену и Веста Нкоси, который отделился от Makgona Tsohle Band в 1990 году для успешной сольной карьеры до своей смерти в 1998 году.
Международная популярность
Популярность мбаканги пошла на убыль в 1970-х годах из-за влияния западного попа, соула и диско в Южной Африке. Публичные выступления сократились, потому что трудовые мигранты больше не хотели быть в центре внимания. Кроме того, аудитория искала более урбанизированный язык, вокал и инструментальные стили. Однако она возродилась между 1983 и 1986 годами. Изменение обстоятельств было частично связано с включением Полом Саймоном южноафриканской музыки в его альбом Graceland (1986) и последующий тур. Появления Махлатини и Mahotella Queens на фестивалях во Франции и на концерте к 70-летию Нельсона Манделы на стадионе Уэмбли в Лондоне в 1988 году (с участием «белого зулуса» Джонни Клегга) ознаменовали её возвращение. Белые южноафриканские музыканты, находившиеся под влиянием этого стиля, включают певца и автора песен Робина Олда. Ветеран игрок на аккордеоне, африкаанс Нико Карстенс, выпустил хит буре-мбаканги с песней Viva Madiba.
В 1980-х годах мбаканга была полностью вытеснена с позиции доминирующего музыкального жанра новым городским жанром под названием «бабблгам». Афро-танцевальный поп, бабблгам был в основном под влиянием мбаканги и других популярных африканских стилей. С появлением телевидения в 1976 году этот музыкальный жанр продвигался как музыка для всех этнических групп. Характеризуемый как движение к музыке, более городской, чем традиционная, жанр бабблгам имел много успешных музыкантов, включая Чико Твалу, Ивонн Чака Чака и Бренду Фасси. Переход от мбаканги к бабблгаму огромным образом способствовал развитию квайто.
Несколько коллективов мбаканги продолжают записываться и выступать сегодня, включая Mahotella Queens и The Soul Brothers. Мбаканга также продолжает влиять на музыкантов по всему миру. Например, норвежская группа Real Ones включила трибьют-трек "All the Way Back (Shades of Mbaqanga)" в свой альбом 2003 года This is Camping.
Примечания
Категория:Музыкальные жанры ЮАР Категория:Зулусская музыка Категория:Культура коса Категория:Культура Лесото Категория:Африканская популярная музыка Категория:Танцевальная музыка Категория:Электронная музыка