«Миссис Ричард Бринсли Шеридан» () — портрет маслом на холсте английского художника Томаса Гейнсборо (1727—1788), написанный в 1785—1787 годах. В 1937 году картина была приобретена Национальной галереей искусства в Вашингтоне (США). Миссис Шеридан (Элизабет Энн Линли) была талантливой музыканткой, добившейся профессионального успеха в Бате и Лондоне, прежде чем в 1773 году выйти замуж за Ричарда Бринсли Шеридана и оставить свою карьеру. На момент позирования Гейнсборо ей было от 31 до 33 лет; семь лет спустя, в возрасте тридцати восьми лет, она скончалась от туберкулёза. Портрет был создан в период с 1785 по 1787 год и в 1786 году выставлялся в студии Гейнсборо в Шомберг-хаусе на Пэлл-Мэлл.

История Элизабет Энн Шеридан (в девичестве Элизабет Энн Линли) родилась осенью 1754 года — хотя точная дата варьирует: в разных источниках указываются 4, 5 или 7 сентября — либо в Эбби-Грин, либо по адресу Пьерпонт-стрит, 5, в Бате. Её отцом был Томас Линли, английский музыкант и композитор, а матерью — Мэри Джонсон (1729—1820), также обладавшая музыкальным дарованием. Элизабет была старшей дочерью этой пары (у неё был старший брат, но он умер в раннем детстве); многие из их детей унаследовали музыкальные способности родителей. Вероятно, она начала выступать с концертами, когда ей было всего девять лет, а её официальный сценический дебют состоялся в 1767 году в лондонском театре «Ковент-Гарден», где она выступила вместе со своим братом, которого также звали Томас.

В конце 1770 года она была помолвлена с пожилым, но состоятельным женихом — Уолтером Лонгом; однако помолвка была расторгнута незадолго до предполагаемой свадьбы. В 1771 году Лонг выплатил ей компенсацию в размере 3 тыс. фунтов стерлингов; кроме того, она получила одежду и драгоценности на сумму 1 тыс. фунтов. В 1772 году она переехала во Францию в сопровождении Ричарда Бринсли Шеридана; возможно, в марте 1772 года между ними был заключён брак, не имевший юридической силы, однако официальных записей, подтверждающих этот факт, не сохранилось. Официальное бракосочетание пары состоялось 13 апреля 1773 года, уже после их возвращения в Британию — в тот самый период, когда Фрэнсис Бёрни описывала Элизабет как певицу, «бесконечно превосходящую всех прочих английских вокалисток». Согласно более поздним газетным публикациям, история их ухаживаний стала «одной из классических романтических историй Западной Англии», а сама она считалась «самой красивой певицей Англии». После того как они официально вступили в брак, Шеридан запретил ей выступать на сцене в качестве профессиональной артистки, полагая, что подобная деятельность бросает тень на его статус джентльмена.

Томас Гейнсборо дружил с этой семьёй с 1759 года и написал несколько портретов семейства Линли. Элизабет также послужила моделью для картины Джошуа Рейнольдса «Святая Цецилия»; это полотно с успехом выставлялось в Королевской академии в 1775 году, а сам Рейнольдс назвал его «лучшей картиной, которую я когда-либо писал».

Брак Шериданов был бурным: они представляли собой весьма неподходящую пару — Шеридан предпочитал городскую жизнь, тогда как Элизабет всей душой любила сельское уединение. Элизабет умоляла мужа: «Уведи меня из этого мирского водоворота, верни меня к тихой и простой жизни — той, для которой я была рождена». У Шеридана было несколько любовных интриг — как, впрочем, и у Элизабет, — и супруги проводили очень много времени порознь. К 1790 году, когда Элизабет исполнилось 36 лет, у неё уже проявились признаки серьезного недомогания, однако ей по-прежнему приходилось поддерживать видимость активного участия в жизни лондонского высшего общества. Во время визита в Девоншир-хаус Элизабет познакомилась с лордом Эдвардом Фицджеральдом, и вскоре они стали любовниками. Она забеременела от него; 30 марта 1792 года на свет появилась девочка. Родовая травма усугубила болезнь Элизабет, и 28 июня 1792 года она скончалась от туберкулёза.

Описание Изображение полноростовых портретов на фоне природы было отличительной чертой английских художников XVIII века — и в особенности Гейнсборо, который питал особую любовь к пейзажной живописи; Элизабет, с её привязанностью к английской сельской местности, стала для него идеальной моделью. Композиция картины построена по диагональному принципу и выполнена в жанре «большого стиля» (grand manner). Это произведение, написанное в свободной манере, и стилистически близкое к импрессионизму. Наряд модели, а также «продуваемый ветрами пейзаж… отражают мощную романтическую составляющую художественного темперамента Гейнсборо. Подбородок и губы героини отличаются твёрдостью, чёткостью линий и скульптурной выразительностью, а густо прописанные брови придают её облику выражение устойчивости, невозмутимости и достоинства. В её глазах, чей взгляд слегка отведён в сторону, угадывается оттенок романтической меланхолии… Картина написана жидкой краской, смешанной по принципу „алла прима“ (по сырому), наложенной множеством слоев для создания эффекта богатства и роскоши, при этом детали прописаны тонкими лессировками, выполненными свободными, летящими мазками».

Действие картины разворачивается на пленэре; ей присуща определенная психологическая глубина, достигаемая благодаря тщательному вниманию к деталям костюма и фактурам, служащим свидетельством светской элегантности и богатства. Волосы модели прописаны в той же манере, что и листья с ветвями деревьев на заднем плане, а в оттенках её платья отражаются розовые блики заходящего солнца. Одинокое дерево позади героини перекликается с её обособленной фигурой, усиливая впечатление отчуждённости этой покинутой женской фигуры на фоне пустынного пейзажа — возможно, томящейся в ожидании чего-то, чего ей не суждено обрести в своей жизни. Шарф, который героиня держит в руке, благодаря использованию длинных мазков и тонкого слоя масляной краски приобретает эффект мерцающей прозрачности. Портрет запечатлевает обаяние личности модели и её свежую красоту; её лицо — единственная часть картины, исполненная покоя и внутренней устойчивости. Краска нанесена мягкими, но в то же время трепетными, летящими мазками. Художник обрабатывает поверхность платья женщины длинными зигзагообразными мазками жидкой масляной краски — вплоть до самых её ног, — чтобы создать эффект живости, контрастирующий со спокойствием её лица.

Провенанс Картина перешла во владение Гарриет, леди Роберт Спенсер (в первом браке — супруги Эдварда Бувери) из аббатства Делапре; семья Бувери-Спенсер дружила с Шериданами, и сделка состоялась вследствие финансовых затруднений, с которыми столкнулся Шеридан. 12 марта 1872 года — уже после того, как внук Гарриет, генерал Эверард Бувери, продал портрет Альфреду де Ротшильду, — миссис Колфилд (супруга второго сына первого графа Чарлмонта) сделала в своем дневнике следующую запись:

«Сегодня я узнала о продаже прекрасного портрета миссис Шеридан кисти Гейнсборо — картины, которой я так часто любовалась, глядя на неё с места у камина в библиотеке аббатства Делапре. Сообщают, что полотно ушло за 3 тыс. фунтов стерлингов, а покупателем выступил барон Ротшильд. Считаю уместным отметить здесь историю о том, как эта картина попала в нашу семью — историю, которую я слышала от отца покойного генерала Б. (известного как сквайр Бувери). В то время Шеридан испытывал серьёзные финансовые трудности и жил по соседству с леди Роберт Спенсер — матерью сквайра Бувери; именно тогда судебный пристав наложил арест на его имущество. Слуга Шеридана, зная, как высоко его хозяин ценит этот портрет своей прекрасной супруги, сумел в спешке извлечь картину из рамы (а рама была очень массивной) и переправить её через стену в сад леди Роберт Спенсер. Бедный Шеридан был счастлив спасти картину от кредиторов и оставить её на хранение у своих друзей, от которых он получал денежные ссуды вплоть до того момента, когда смог бы выкупить полотно. Однако этот выкуп так и не состоялся; таким образом, картина стала собственностью семьи Бувери, а теперь была продана за 3 тыс. фунтов»Northampton Chronicle and Echo — Monday 08 June 1903, page 2.

Впоследствии картина сменяла владельцев среди представителей знаменитой банковской династии Ротшильдов, пока в 1936 году не была продана лондонской фирме «Duveen Brothers, Inc.». 26 апреля 1937 года это произведение искусства приобрёл Образовательный и благотворительный фонд А. У. Меллона (Питтсбург), который затем передал его в дар Национальной галерее искусства.

См. также «Сёстры Линли»

Примечания

Литература

Ссылки

Категория:Картины 1787 года Категория:Картины Томаса Гейнсборо Категория:Картины из собраний Национальной галереи искусства Категория:Женские портреты XVIII века