Хип-хоп-соул — поджанр современного ритм-н-блюза, наиболее популярный в начале и середине 1990-х годов, который сочетает в себе R&B или соул-пение с хип-хоп- музыкальной аранжировкой. Этот поджанр развился из предыдущего поджанра R&B, нью-джек-свинга, который включал в себя влияние хип-хопа в R&B-музыку. В отличие от него, хип-хоп-соул, как описано в «Энциклопедии афроамериканской музыки», — это «буквально соул-пение под хип-хоп-ритмы».
Этот жанр был наиболее популярен в середине и конце 1990-х годов благодаря таким артистам, как Мэри Джей Блайдж (известная как «Королева хип-хоп-соула»), Jodeci, Фейт Эванс, TLC и Ар Келли. К концу 1990-х годов хип-хоп-соул привёл к появлению неосоула, который сохранил влияние хип-хопа и R&B, добавив при этом элементы классической соул-музыки 1970-х годов. Описание Хип-хоп-соул развился непосредственно из нью-джек-свинга, формы современного R&B, популяризированной такими артистами и продюсерами, как Тедди Райли и его группа Guy, Кит Суэт и Бобби Браун. Нью-джек-свинг включал в себя элементы хип-хоп-музыки — в основном, вдохновленные хип-хопом барабанные партии и рэп-куплеты — в современную R&B музыку, также сильно вдохновленную творчеством Принса. Хип-хоп-соул отошёл от опоры нью-джек-свинга на синтезаторное звучание и развил синтез хип-хопа и R&B дальше, заставив R&B-певцов петь непосредственно поверх сэмплированных фонограмм, типичных для современных хип-хоп записей, таких как бум-бэп.
Создание и эволюция хип-хоп-соула привели к всё более симбиотическим отношениям между его родительскими жанрами. Исполнители хип-хоп-соула представляли себя в стилях и образах, сравнимых с образами рэперов — одеваясь в хип-хоп-моду и принимая более жёсткий образ, чем традиционные поп-ориентированные образы R&B-исполнителей (существование и популярность хип-хоп-соула также оказали противоположное воздействие на мейнстримных рэперов, которые переняли некоторые элементы образов R&B-исполнителей, чтобы стать более приемлемыми для массовой аудитории). Этот поджанр повысил популярность R&B-музыки среди молодой хип-хоп-аудитории, что привело к лучшим продажам и успеху в ротации записей хип-хоп-соула по сравнению с предыдущими формами пост-диско R&B в чартах продаж поп-музыки Billboard. Он также повысил популярность хип-хоп-музыки и культуры среди более старшей аудитории и корпораций, стремящихся продвигать городскую музыку. Однако музыкальные журналисты и поклонники R&B утверждают, что создание хип-хоп-соула «уничтожило» традиционные стили R&B. История
Термин «хип-хоп соул» приписывается продюсеру и позже рэперу Шону «Паффи» Комбсу, который придумал этот термин во время продвижения дебютного альбома 1992 года What’s the 411? артистки Uptown Records Мэри Джей Блайдж. Компания продвигала Блайдж как «Королеву хип-хоп соула», и её дебютный альбом, в основном спродюсированный Комбсом, был наполнен среднетемповыми R&B-балладами, исполненными под хип-хоп биты и сэмплы. Аналогично, в альбоме Diary of a Mad Band (1993), втором альбоме другой группы Uptown, Jodeci, группа из четырёх человек отошла от своих истоков в стиле нью-джек-свинг и перешла к хип-хоп соул-записям, в большей степени основанным на хип-хоп ритмах, чем на мелодиях. Большое количество мужских исполнителей, как сольных, так и групповых, следовали за Jodeci или конкурировали с ними, среди них Ар Келли, 112, Tony! Toni! Toné! и Blackstreet, вторая группа, созданная Тедди Райли.
Хип-хоп-соул-исполнитель Монтелл Джордан был первым R&B-певцом, подписавшим контракт с хип-хоп-лейблом Def Jam Recordings; его сингл 1995 года «This Is How We Do It», построенный на сэмпле хип-хоп-песни Slick Rick 1989 года «Children’s Story», типичен для звучания этого поджанра. Ещё одна ключевая запись — «I’ll Be There for You/You’re All I Need to Get By», дуэт 1995 года между рэпером Wu-Tang Method Man и Мэри Джей Блайдж, в котором рэп-куплеты Method Man были перемешаны с кавером Блайдж на песню Марвина Гэя и Тамми Террелл «You’re All I Need to Get By». «I’ll Be There For You/You’re All I Need to Get By» получил премию «Грэмми» 1996 года в номинации «Лучшее рэп-исполнение дуэтом или группой».
Женская вокальная группа TLC, состоящая из двух вокалисток и рэпера, начала свою карьеру в стиле нью-джек-свинг (в их случае называемый «нью-джилл-свинг») со своего дебютного альбома Ooooooohhh... On the TLC Tip (1992). Их второй альбом, CrazySexyCool, в создании которого Паффи Комбс принимал значительное участие, перевёл группу в эстетику хип-хоп-соула. К похожим женским группам того времени относились SWV, Адина Ховард, Фейт Эванс и Total, причём последние две группы подписали контракт с собственным лейблом Паффи Комбса, Bad Boy Entertainment.
Хип-хоп-соул как отдельный поджанр пережил спад популярности с распространением влияния хип-хопа на более стандартную музыку R&B к концу 1990-х годов и появлением неосоула, поджанра R&B, который смешивал хип-хоп и современный R&B с более сильным влиянием соул-музыки 1960-х и 1970-х годов. В начале 2000-х Ар Келли и Jay-Z ещё больше популяризировали звучание хип-хоп-соула своим совместным альбомом The Best of Both Worlds (2002), возглавившим чартыMITCHELL, G. R. Kelly, Jay-Z Top Billboard R&B Finalists. Billboard, Jun 12, 2004, vol. 116, no. 24. pp. 1-1,72 Music Periodicals Database. ISSN 0006-2510. Примерами исполнителей нео-соула являются Tony! Toni! Toné!, Ди Энджело, Эрика Баду и Лорин Хилл. Несколько новых исполнителей продолжали выступать в поджанре хип-хоп-соул в его первоначальном виде начиная с 2000-х годов, среди них Джон Ледженд, Энтони Хэмилтон и Кейша Коул. Примечания
Категория:Музыкальные жанры США Категория:Жанры хип-хопа Категория:Жанры соула Категория:Жанры ритм-н-блюза Категория:Современный ритм-н-блюз