«Громобой» () — американский драматический фильм 1929 года, срежиссированный Джозефом фон Штернбергом. Основан на рассказе и адаптирован Херманом Манкевичем. В центре сюжета — заключённый которому грозит смертная казнь и который хочет убить человека из соседней камеры потому что тот влюблён в его бывшую девушку.
На 2-й церемонии вручения премии «Оскар» «Громобой» был номинирован на статуэтку в категории «Лучшая мужская роль» (Джордж Бэнкрофт).
Сюжет Громобой Джим Лэнг, разыскиваемый за грабёж и убийство вместе со своей девушкой Рицци отправляется в ночной клуб Гарлема, где сообщает ей что решил завязать с преступной деятельностью. Во время Громобой сбегает. Участники его банды выслеживают «Рицци» и узнают что она живёт у миссис Моран и что её сын Боб, работающий банковским клерком, влюблён в Рицци.
Опасаясь за безопасность Боба, Рицци устраивает для Громобою полицейскую западню; он спасается, но позже его ловят и приговаривают к смертной казни в тюрьме Синг-Синг. В камере смертников он успешно замышляет план чтобы подставить Боба и обвинить его в ограблении и убийстве. Охранники помещают Боба в соседнюю камеру и пресекают попытки Громобоя отомстить ему. Когда Рицци выходит замуж за Боба в камере смертников, Громобой признаётся что причастен к его аресту. Он замышляет убить Боба в ночь перед своей казнью, но в последний момент опускает руки на плечи Боба в знак примирения.
В ролях
Джордж Бэнкрофт — Джим «Громобой» Лэнг Фэй Рэй — Рицци Ричард Арлен — Боб Моран Талли Маршалл — Уорден Юджини Бессерер — миссис Моран Джеймс Споттсвуд — «Кусака» О’Ши Роберт Эллиотт — заключённый Чеплин Фред Кёлер — «Плохой Эл» Фриберг — Маккей — мистер Корвин Майк Донлин — Кентукки Сэмпсон / заключённый № 4 С. С. Стюарт — заключённый № 7 / пианист
Производство
«Громобой» стал первым фильмом Джозефа фон Штернберга в котором он использовал технологию синхронизированного звука. Было выпущено две версии фильма, в том числе немая для не оборудованных под это кинотеатров.
Технические инновации в виде синхронизированных диалогов вызвали обеспокоенность режиссёров в связи с их влиянием на доступные кинематографистам визуальные приёмы. Такие режиссёры как Сергей Эйзенштейн, Всеволод Пудовкин, Альфред Хичкок и Дзига Вертов выразили желание избегать подавляющих форму «диалогов вдохновлённых театром», даже когда зрители требовали новшества в виде натуралистичных диалогов.
Штернберг приветствовал звук как средство достижения полного контроля над фильмом («больше не под властью кинотеатральных органистов»), избегать всего «атмосферного» или фоновой музыки. «Громобой» (как и три его следующих звуковых фильма) использовали оригинальную музыку написанную непосредственно из мизансцены.
Режиссёр экспериментировал с асинхронными звуками которые усиливали или дополняли визуальные эффекты, сам он описывал этот процесс так: «чтобы использовать звук правильно и эффективно, он должен придавать изображению те качества, которых нет у объектива камеры. Звук должен дополнять изображение, а не отвлекать от него». На протяжение всего фильма Штернберг создаёт с помощью звука «аудио образы» через «контрапунктное сопоставление». В немых фильмах Штернберга музыкальное сопровождение не является внешним и дополнительным, а органично сочетается с мизансценой и становится ключевым компонентом фильма.
Музыка соперничает с диалогами на экране, а не уступает им место. Закадровые голоса комментируют происходящее на экране, но до определённого момент их не видно, что создаёт характерный для диалогов фильма «нереалистичный темп». Историк кино Эндрю Саррис описал это как «поразительный эксперимент… использование музыки и звука для создания настроения, а также сама нереальность его стиля, кажется оправдывают насыщенный саундтрека фильма». Также Штернберг в экспрессионистской манере использует прерывистые звуки швейной машинки и «зловещий» писк собачьего мячика, который заключённый сжимал за несколько часов до смерти.
Критика в рецензии The New York Times описал сценарий фильма как «музыкальную комедию, старающуюся замаскироваться под драму». Кинокритик Эндрю Саррис в своей рецензии 1966 года поддержал это утверждение и написал что «„Громобой“ в некотором смысле является в равной степени и мелодрамой и мюзиклом».
Историк кино Джанет Бергстрём отметила что «критики были рады возвращению Штернберга в жанр гангстерских фильмов, который он сам придумал и сделал популярным», равно как и Норберт Ласк в рецензии Los Angeles Times «Громобой попадает в цель» от 30 июня 1929 года.
Немецкий режиссёр Людвиг Бергер написал Штернбергу телеграмму со словами похвалы: «Я посмотрел „Громобой“ и от всего сердца поздравляю вас. Это первый полностью реализованный и художественно состоятельный звуковой фильм. Браво!».
Примечания
Литература
Категория:Фильмы Джозефа фон Штернберга Категория:Фильмы США 1929 года