«Трафальгарская битва, 21 октября 1805 года» () — картина английского художника Уильяма Тёрнера (1775—1851), написанное в 1822 году. Картина была заказана королём Георгом IV как часть серии полотен, предназначенных для украшения трёх парадных залов Сент-Джеймсского дворца и призванных связать Ганноверскую династию с военными победами. Эта работа стала единственным королевским заказом в карьере Тёрнера и задумывалась как парная картина к полотну c «Сражение лорда Хау, или Славное первое июня». Это масштабное историческое полотно является самой большой работой художника. Вскоре после первоначального размещения картину передали Гринвичскому госпиталю. Находится в Национальном морском музее в Гринвиче (Лондон, Великобритания).
История На картине изображён эпизод Трафальгарской битвы, состоявшейся 21 октября 1805 года у мыса Трафальгар между британским флотом под командованием Горацио Нельсона и объединённым франко-испанским флотом под началом Пьера-Шарля Вильнёва и Федерико Гравины. Британский флот одержал решительную победу, захватив или уничтожив 18 линейных кораблей противника и не потеряв при этом ни одного своего судна. Перед началом сражения Нельсон принял решение разделить свой флот на две колонны — одну возглавил он сам, а другую — его подчинённый Катберт Коллингвуд, — чтобы атаковать франко-испанский флот перпендикулярно линии его боевого построения. В разгар битвы Нельсон получил смертельное ранение в результате огня французских стрелков. Несмотря на гибель адмирала, победа при Трафальгаре вызвала всеобщее ликование в Великобритании и положила конец реальным попыткам Наполеона вторгнуться на британские острова. После сражения британская общественность выступила с призывом запечатлеть это событие в живописи. О значимости Нельсона и его тактики свидетельствуют доминирующее положение корабля «Виктори» в композиции, выбор жанра исторической живописи, а также тщательность, с которой Тёрнер проработал все детали сцены.
Значение исторического полотна
Историческая живопись традиционно определяется как масштабное полотно, изображающее сцену из Библии, мифологии или античной истории. Этот жанр считается вершиной художественного мастерства; осознавая это, Тёрнер пишет «Трафальгарскую битву» как историческое полотно, посвящённое современному событию, но при этом выстраивает композицию как своего рода коллаж, объединяющий разновременные эпизоды в единую, одновременную сцену. Понимая значимость данного жанра, Тёрнер использует его, чтобы подчеркнуть важность изображаемого события современности. Такой подход наделяет картину огромным национальным значением и утверждает статус Великобритании как великой морской державы. Стремясь воплотить эти идеалы и придать работе особую значимость, Тёрнер взял несколько эпизодов битвы, происходивших в разные дни, и объединил их в один момент и одну сцену. В этом проявилось желание художника переосмыслить битву и создать произведение, обладающее общечеловеческой, философской и национальной ценностью. Этот аспект, наряду с пирамидальной композицией, символизирующей триумф и жертвенность, подтверждает статус картины как произведения исторической живописи, несмотря на то, что она не изображает сюжет из античной истории, религии или мифологии. Реализм сцены проявляется в деталях: на флагах, развевающихся на мачтах, можно различить слова знаменитого сигнала: «Англия ждёт, что каждый выполнит свой долг…»
Композиция Британцы стремились утвердить статус ведущей морской державы мира; одержанная в этом сражении победа позволила им достичь этой цели, что нашло отражение и в данной картине. Тёрнер был глубоко заинтересован в этой работе и в целом в истории Трафальгарской битвы. Сразу после сражения он выполнил ряд набросков, тщательно запечатлев корабли, их такелаж и детали униформы. Самой примечательной из этих ранних работ стала картина «Трафальгарская битва, вид с правых вант бизань-мачты „Виктори“». Она была хорошо принята публикой и послужила основой для создания Тёрнером масштабного полотна, представляющего собой целостную панораму всего сражения. Этот ранний вариант ближе к характерному стилю Тёрнера: он отходит от традиционной маринистики в сторону той неопределенности и эстетики возвышенного, которые впоследствии принесли художнику славу. Работая над окончательной версией, Тёрнер написал два подготовительных эскиза маслом; композиция первого из них («Первый эскиз к картине „Трафальгарская битва“») ещё тяготеет к канонам традиционной морской живописи. Второй эскиз («Второй эскиз к картине „Трафальгарская битва“») отходит от этой традиции и больше напоминает итоговое полотно, демонстрируя упорядоченный хаос, создаваемый нагромождением облаков и фигурами людей на переднем плане. Несмотря на то, что картина создавалась по заказу, Тёрнер предпочел отойти от общепринятых стандартов в пользу собственного уникального стиля, что ещё раз подчеркивает его личную связь с темой Трафальгара. Хотя сюжет произведения вполне очевиден, в нём присутствуют элементы неопределенности, намекающие на эстетику возвышенного, растворение пространства благодаря мазкам чистой краски, а также симметрия между силами природы и человеческой стихией.
Примечания
Литература
Ссылки
Категория:Картины 1822 года Категория:Картины Уильяма Тёрнера Категория:Картины из собраний Национального морского музея в Лондоне Категория:Морские пейзажи Категория:Наполеоновские войны в культуре и искусстве