Арман Пуан, также Пуа (; 23 марта 1861 — 6 февраля 1932)Point, Armand. Colette E. Bidon, Grove Art on Line, Oxford Art Online, Oxford University Press. Retrieved 20 June 2014 — французский живописец, рисовальщик, гравёр и художник декоративно-прикладного искусства периода стилей ар-нуво и ар-деко, связанный с символистским движением, и один из основателей «Салона Розы и Креста». Источники расходятся во мнениях относительно дат его рождения и смертиPoint, Armand. Benezit Dictionary of Artists, Oxford Art Online, Oxford University Press. Retrieved 20 June 2014.

Биография Арман Пуан родился в Алжире, он был сыном Франсуа Виктора Пуана, мастера-штукатура бургундского происхождения, и Каролины Амели Местас, шляпницы испанского происхождения. Он осиротел в возрасте шести лет, потеряв отца, а затем и мать в семь лет после эпидемий холеры и тифа. Его воспитывала тётя по материнской линии, мадам Местас. Приехав в Париж в 1870 году, Арман поступил в девятый класс Коллежа Роллен. Он посещал уроки рисования у Огюста Клемана Хёрста, который также обучал дочерей Теофиля Готье.

Его ранние произведения представляют собой ориенталистские изображения рынков, торговцев, бродячих музыкантов: обыденные сцены уличной жизни его юности в Алжире. В 1888 году он отправился в Париж, учился в Школе изящных искусств у Огюста Хёрста и Фернана Кормона. Его связывала дружба с художником Нумой Франсуа Жилле. С 1890 года он выставлял свои рисунки и акварели в Национальном обществе изобразительных искусствColette E. Bidon. Point, Armand, 2014.

В 1890 году в лесу Самои он познакомился с Элемиром Буржем (1852-1925), поэтом, страстно увлечённым искусством символизма, с Буржем он оставался другом вплоть до его смерти. Молодой художник находился под влиянием идей Джона Рёскина и «Братства прерафаэлитов» и стал членом первой группы «Наби». В это время у него возникло желание и страсть овладеть всеми техниками, необходимыми для реализации проекта объединения искусства и поэзии. В эти годы его ученица Элен Линдер (1867-1955) стала его возлюбленной. В 1894 году он совершил поездку в Италию с Элен Линдер (1867—1955)Âme d’Automne (Autumn Soul) Stephen Ongpin Fine Art, 2014. Retrieved 2 July 2014. Archived here. (позднее мадам Бертело), где впервые увидел в галерее Уффици картину «Весна» Сандро Боттичелли. Картина произвела на него глубокое впечатление, и он писал, что его глаза «впервые открылись», когда он это увидел, что вскоре привело его к мысли создать во Франции движение по возрождению искусства XV и XVI веков. Влияние Боттичелли и Леонардо да Винчи стало очевидным в его работах, например, в картине «Вечная Химера» около 1895 года. Идеальное женской моделью для художника стала Элен Линдер. Он часто рисовал и писал её в образе музы БоттичеллиJullian, Philippe. (1973) The Symbolists. Translated by Mary Anne Stevens. London: Phaidon Press, p. 234. ISBN 071481590X. Он делал ей причёски по образцам рисунков Леонардо да Винчи, в частности этюда головы Леды (эскиза утраченной оригинальной картины)Sciortino, Cassandra. (2010) «Armand Point’s Eternal Chimera and Saint Cecilia: A French Quattrocento Symbolist Aesthetic» in Rosina Neginsky (Ed.) Symbolism, Its Origins and Its Consequences. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars, 2010. ISBN 9781443823920 .

Элен вышла замуж за французского дипломата Филиппа Бертело незадолго до начала Первой мировой войны. Вскоре Пуан всё более стал тяготеть к полноценному символизму. Он предпринял решительную попытку отвергнуть современный мир и реализм, провозглашённый Э. Золя и Г. Курбе. Он принял розенкрейцерство и подружился с «Саром» Пеладаном. Эдвард Люси-Смит описал его как «художника, погружающегося в средневековье… чей стиль сочетал в себе влияние Моро и прерафаэлитов» Lucie-Smith, Edward. (1972) Symbolist Art. London: Thames & Hudson, p. 115. ISBN 0500201250. С 1892 по 1896 год Пуан выставлял свои произведения в «Салоне Розы и Креста» и вместе с Леонаром Сарлюи разработал плакат для пятого салона этой группы. На плакате Идеал изображён в виде Персея, держащего отрубленную голову Эмиля Золя, что отсылает к греческому мифу, в котором Персей обезглавил горгону Медузу. Для символистов Золя олицетворял в литературе гнетущий натурализм, который они отвергали Lucie-Smith, Edward, p. 54.

В то время сюжеты чаще имели мифологический характер, например, картина Пуана 1897 года «Сирена», в которой изображена типичная для символизма роковая женщина, заманивающая мужчин в ловушку. Около 1896 года Арман Пуан основал ателье «От-Клер» (Atelier de Haute-Claire) недалеко от дома, связанного с историей барбизонской школы. На рубеже веков различие между изящными и декоративными искусствами начало размываться, и Пуан всё более интересовался последними. Он стремился подражать Уильяму Моррису, восставая против материализма XIX века, и стал создавать произведения декоративно- прикладного искусства: мебель, ювелирные изделия, ткани, керамику и обои, которые отсылали к техникам и стилям Средневековья. Все изделия изготавливались вручную, чтобы избежать отчуждающего эффекта промышленного массового производства La colonie d'Haute-Claire: artisanat et nostalgie L’Histoire par l’image, 2014. Retrieved 22 June 2014 [La colonie d'Haute-Claire: artisanat et nostalgie L’Histoire par l’image, 2014. Retrieved 22 June 2014].

Черпая вдохновение у старых мастеров, в 1896 году он основал в Марлотте колонию художников, которая оставалась активной до 1903 года. Живописцы, скульпторы, позолотчики, эмальеры и ювелиры смешивались, создавая гобелены, ювелирные изделия и предметы прикладного искусства, используя заново открытые техники. Этот интеллектуальный круг, известный как «Ложа От Клер», стал центром символизма, который посещали Одилон Редон, Оскар Уайльд, Элемир Бурж, Стефан Малларме, Стюарт Меррилл и дипломат Филипп Бертело, в атмосфере, которую Поль Форт в своих мемуарах описал как «двор любви». В значительной степени непризнанный критиками, считавшийся старомодным и обвиняемый в пастишестве, Арман Пуан испытывал такое же восхищение Средневековьем и Ренессансом, как Эдвард Бёрн-Джонс и прерафаэлиты. Для него средства для стремления к Идеалу заключались в обновлении исконных ценностей Jullian, Philippe. (1973) The Symbolists. Translated by Mary Anne Stevens. London: Phaidon Press, p. 234. ISBN 071481590X.

Символистский журнал «L'Ermitage» критиковал работы мастеров «От-Клер» за то, что они представляли собой дорогие вещи, пригодные лишь для почитания в музейной витрине и имеющие мало общего с современной Францией. Одним из таких богато украшенных предметов был «Шкатулка Офелии» (Coffret d'Ophélie) в форме средневекового реликвария, отсылающая к Офелии Шекспира, почитаемой прерафаэлитами. Шкатулка включала бронзу, кабошоны, эмаль в средневековой технике шамплеве (выемчатой эмали), перегородчатую эмаль, слоновую кость, золото и другие дорогие материалы и техникиLa colonie d'Haute-Claire: artisanat et nostalgie L’Histoire par l’image, 2014. Retrieved 22 June 2014 . Существует ряд похожих шкатулок из этой мастерской, включая альтернативную шкатулку «Офелия» (1903) и «Шкатулку со змеями» (1897–99), обе находятся в Музее Орсе. Многообразие материалов и процессов, используемых при изготовлении каждой шкатулки, делало производство сложным, и для её создания требовалось множество мастеров. Мастерскую помещали разные люди, в том числе Оскар Уайльд всего за несколько месяцев до своей смерти в 1900 годуDorra, Henri. (Ed.) (1994). Symbolist Art Theories: A Critical Anthology. Berkeley: University of California Press. pp. 272–5. ISBN 978-0-520-07768-3. .

Арман был отцом Виктора Пойнта (1902-1932), морского мичмана и участника «Жёлтого рейда» () — автопробега, организованного с рекламными целями фирмой Андре Ситроена из Бейрута в Пекин и далее. В 1931 году он покончил жизнь самоубийствомJean-Luc Barré, Le Seigneur-chat,Philippe Berthelot 1866-1934, Paris, Plon, 1998 (1re éd. 1988), p.146-151.

Галерея

Примечания

Категория:Художники Франции XIX века Категория:Художники Франции XX века Категория:Художники-символисты Франции Категория:Художники модерна Категория:Художники мифологической тематики Категория:Акварелисты Франции Категория:Художники-пастелисты