Жизнь негров на Юге (, 1859 г.) — картина американского художника Истмена Джонсона, изображающая частную жизнь афроамериканских рабов. Картина была написана в Вашингтоне, округ Колумбия, и в настоящее время находится в собственности Нью-Йоркской публичной библиотеки, будучи передана в бессрочное пользование Историческому обществу Нью-Йорка. В 1870-х годах Джонсон к тому же создал две версии этой картины, которые сейчас находятся в Художественном музее Хай в Атланте.
Картина Картина «Жизнь негров на Юге» считается шедевром Джонсона и привлекла к себе внимание на первой же выставке среди более чем 800 работ в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке в 1859 году. В газетах было множество сообщений об этом. В первом обзоре отмечалось, что действие картины происходит в Вашингтоне, округ Колумбия, но вскоре она стала широко известна как «» после того, как журнал Home Journal использовал это название в статье о ней. В последующих публикациях в основном упускалось из виду, что картина Джонсона изображала городскую сцену из «закоулка» Вашингтона, округ Колумбия, предположительно расположенную рядом с домом отца Джонсона.
На картине изображена бытовая сцена за полуразрушенным домом; справа — дом в лучшем состоянии. На переднем плане слева изображена молодая пара, ухаживающая друг за другом, причём женщина светлокожая; в центре композиции банджоист играет музыку, за ним наблюдает мальчик, а взрослая женщина танцует с ребёнком, пока другие смотрят. Справа молодая белая женщина в изысканном белом платье переступает порог, попадая в «жизнь чернокожих в глубине городского квартала»John Davis, "Eastman Johnson's Negro Life at the South and Urban Slavery in Washington, D.C.", Art Bulletin, March 1998, at JSTOR, accessed 26 January 2014. Позади неё виднеется ещё одна чернокожая фигура. Белая женщина, возможно, представляет сестру Джонсона.
Взрослая чернокожая женщина смотрит в окно верхнего этажа, удерживая маленького ребёнка смешанной расы, сидящего на частично обрушившейся крыше. Самый тёмный цвет кожи у женщины, танцующей с ребёнком на переднем плане посередине. Различия в цвете кожи, когда почти каждый человек изображён как «человек другого цвета кожи», отражали афроамериканское общество, но, возможно, также были призваны побудить зрителя задуматься о смешанном расовом происхождении изображённых людей. Несколько элементов намекают или символизируют связь с невидимым, более богатым белым мужчиной — дети-мулаты, лестница из негритянского жилища, прислонённая к более крупному дому по соседству (хотя и не рядом с дверью или окном), и, символически, петух высоко на дереве возле более высокого дома, курица на крыше дома негров, а также белый кот, возможно, заползающий в окно спальни.
Казалось бы, противоречивые, элементы картины имеют последствия, которые были подробно проанализированыPatricia Hills. "Painting Race: Eastman Johnson's Pictures of Slaves, Ex-Slaves, and Freedmen", In Teresa A. Carbone and Patricia Hills, ed., Eastman Johnson: painting America, 1999, Brooklyn Museum of Art.. Как сторонники, так и противники рабства интерпретировали эту картину как подтверждение своей позиции. Жители южных штатов связывали картину с жизнью на плантациях и отмечали, что негры, казалось, были жизнерадостны в свободное время. Жители Севера могли сосредоточиться на верхней половине картины, где обветшалая крыша символизирует унижение, вызванное рабством, а светлокожие женщина и ребёнок намекают на тему смешения рас. 2012. The Civil War in American Art. Yale University Press. . (at google books)pp. 186–192.
Примечания
Ссылки John Davis, "Eastman Johnson's Negro Life at the South and Urban Slavery in Washington, D.C.", Art Bulletin, март 1998 The Civil War and American Art, 16 ноября 2012-28 апреля 2013, в Смитсоновском музее американского искусства представлена эта работа Джонсона, а также онлайн-ссылки на блог и сопутствующие материалы
Категория:Картины 1859 года Категория:Афроамериканцы Категория:Картины с изображением собак Категория:Рабство в искусстве