«Лунный свет» (; FL 82, № 3; ранее FL 75, № 3) — пьеса для фортепиано французского композитора Клода Дебюсси, третья часть его «Бергамасской сюиты». Написанная в ре-бемоль мажоре в размере 9/8, она имеет авторское обозначение темпа Andante très expressif и является медленной частью четырёхчастного цикла. В основе композиции лежит трёхчастная форма с контрастным, более подвижным средним разделом. «Лунный свет» стал наиболее известной частью «Бергамасской сюиты» и одним из наиболее известных фортепианных произведений Дебюсси.
Пьеса восходит к первоначальной версии «Бергамасской сюиты», созданной около 1890 года: сам Дебюсси позднее указал этот год на корректурных листах издания. В ранней редакции третья часть называлась Promenade sentimentale («Сентиментальная прогулка»). Исходная версия сюиты была передана издателю Choudens в 1891 году, но тогда не была опубликована; окончательную редакцию Дебюсси представил издательству E. Fromont в апреле 1905 года, а в июне того же года сюита впервые вышла в печати.
Название Clair de lune традиционно связывают с одноимённым стихотворением Поля Верлена из сборника ; с тем же стихотворением обычно связывают и название всей «Бергамасской сюиты». Дебюсси также дважды обращался к стихотворению Clair de lune как к тексту вокального произведения, однако эти песни представляют собой самостоятельные сочинения и не являются версиями фортепианной пьесы. После смерти композитора «Лунный свет» приобрёл особенно широкую известность, фактически затмив по популярности остальные части сюиты. Пьеса получила многочисленные переложения для различных исполнительских составов и стала широко использоваться в кино и других формах массовой культуры.
История создания и публикации Первоначальная редакция «Бергамасской сюиты» относится к 1890 году и принадлежит к раннему периоду фортепианного творчества Дебюсси. Обстоятельства её создания точно не установлены, а авторская рукопись сюиты в настоящее время не обнаружена. Датировка 1890 годом подтверждается самим композитором: позднее, при подготовке произведения к печати, он собственноручно вписал «(1890)» на первой странице корректурных листов. 21 февраля 1891 года Дебюсси передал издательские права на «Бергамасскую сюиту» парижскому издателю Полю де Шудану () за 200 франков, однако издание тогда не состоялось.
В 1895 году права на ряд ещё не изданных произведений Дебюсси, в том числе на «Бергамасскую сюиту», приобрёл издатель . После его смерти в 1900 году права перешли к его наследнику Альберу Буржа, который 5 июля 1902 года продал их издательству Эжена Фромона (E. Fromont). Таким образом, к началу XX века сюита по-прежнему оставалась неопубликованной, хотя её издание уже планировалось.
Состав и названия частей произведения в этот период менялись. В рекламных материалах издательства Fromont 1900—1901 годов сюита ещё состояла из четырёх частей — Prélude, Menuet, Promenade sentimentale и Pavane; таким образом, будущий «Лунный свет» первоначально назывался Promenade sentimentale («Сентиментальная прогулка»). В 1904 году то же название Suite bergamasque неожиданно было анонсировано для иного трёхчастного состава — Masques, 2e Sarabande и L’Isle joyeuse. С этим согласуется запись в дневнике пианиста Рикардо Виньеса за июнь 1903 года, согласно которой Дебюсси сыграл ему L’Isle joyeuse как часть «Бергамасской сюиты». Исследователи допускают, что композитор некоторое время намеревался существенно изменить состав цикла, хотя не исключают также ошибки издателя или неточности в записи Виньеса. Masques и L’Isle joyeuse в итоге были опубликованы как самостоятельные произведения, а сюита вернулась к четырёхчастному составу.
Весной 1905 года Дебюсси приступил к окончательной подготовке старой сюиты к изданию. 21 апреля Дебюсси сообщал в письме жене издателя Эжена Фромона, что прежде чем передать сюиту в печать, её необходимо переработать; сохранившиеся корректурные листы показывают, что композитор продолжал вносить многочисленные изменения и после сдачи рукописи издательству. Они включали сокращения, дополнение контрапунктических голосов и изменения гармонии в разных частях сюиты. Степень переработки непосредственно «Лунного света» установить невозможно из-за отсутствия ранней рукописи. При этом уже на первых известных корректурных листах третья часть носит окончательное название Clair de lune, тогда как четвёртая часть была переименована из Pavane в Passepied лишь на более позднем этапе корректуры. Франсуа Лезюр также указывает, что третья часть первоначально называлась Promenade sentimentale, а окончательная версия сюиты была передана Фромону в апреле 1905 года.
13 мая Дебюсси дал издателю указания по оформлению: на титульном листе следовало поместить только название Suite bergamasque, а названия отдельных пьес — на внутренней странице. В июне 1905 года сюита была наконец опубликована в Париже издательством E. Fromont в окончательном составе: Prélude, Menuet, Clair de lune и Passepied. Первое издание насчитывало 27 страниц и имело издательский номер E. 1404 F.
Название и художественный контекст Из четырёх частей «Бергамасской сюиты» три — Prélude, Menuet и Passepied — отсылают к жанрам и танцам старинной французской сюиты. Название Clair de lune («Лунный свет») выделяется на этом фоне: оно не связано непосредственно с традиционной сюитной формой. Исследователи обычно рассматривают его в связи с поэзией Поля Верлена, прежде всего с его стихотворением Clair de lune из сборника Fêtes galantes («Галантные празднества»).
Сборник Верлена Fêtes galantes был впервые издан в Париже Альфонсом Лемером в 1869 году. Открывающее его стихотворение Clair de lune изображает условный мир масок, музыки, танца и ночного пейзажа; уже во второй строке появляются слова «masques et bergamasques». Тем самым текст Верлена содержит возможные словесные источники как для названия всей Suite bergamasque, так и для названия её третьей части. Само выражение fêtes galantes связано с одноимённым жанром французской живописи XVIII века, прежде всего с произведениями Антуана Ватто, изображавшими нарядные увеселения, музыку и любовные сцены в парках и идеализированных пейзажах. Регина Бак отмечает, что поэтический мир Верлена во многом восходит к живописи Ватто и его последователей, а Гурминдер Каур Бхогал рассматривает связи между стихотворением Верлена, живописью Ватто и пьесой Дебюсси как часть художественного контекста Clair de lune.
Связь названия непосредственно со стихотворением Верлена, однако, не документирована самим Дебюсси и потому не считается окончательно доказанной. Франсуа Лезюр отмечал также выдвигавшуюся гипотезу о влиянии поэтического цикла Pierrot lunaire бельгийского поэта Альбера Жиро, опубликованного в 1884 году, хотя считал традиционное объяснение через Fêtes galantes более убедительным. Регина Бак также подчёркивает, что при сложной истории формирования сюиты однозначно установить происхождение её названия и названий отдельных частей невозможно.
Поэзия Верлена занимала заметное место в вокальном творчестве Дебюсси. Ещё в 1882 году он написал для голоса и фортепиано первую музыкальную версию стихотворения Clair de lune, а в 1891—1892 годах создал на тот же текст новую, музыкально самостоятельную версию, которая вошла третьим номером в первую книгу вокального цикла Fêtes galantes. Обе вокальные композиции отличаются от фортепианного «Лунного света» и не являются его переложениями. Наличие у Дебюсси нескольких сочинений с названием Clair de lune связано с его устойчивым интересом к поэзии Верлена, хотя прямое происхождение названия фортепианной пьесы от стихотворения документально не подтверждено.
Музыка
Форма и тематизм «Лунный свет» состоит из 72 тактов, написан в размере 9/8 и в основном выдержан в ре-бемоль мажоре. Музыковед Гурминдер Каур Бхогал характеризует композицию в основе как трёхчастную; Шулин Го определяет её более конкретно как сложную трёхчастную форму () с кодой. В её анализе первый раздел A занимает такты 1—26, контрастный раздел B — такты 27—50, а возвращение материала A начинается с 51-го такта.
Начальный раздел открывается в динамике pianissimo с указанием con sordina и темпом Andante très expressif. Его основной тематический материал строится на нисходящем движении, в том числе на последовательностях терций; мелодические фразы разделены паузами, а сравнительно медленный гармонический ритм способствует статичности начального изложения.
С 27-го такта, отмеченного Un poco mosso, начинается средний раздел. Характер движения изменяется: появляется новый восходящий трёхзвучный мотив, а аккордовую фактуру начала сменяют протяжённые фигурации шестнадцатыми и арпеджированные созвучия. Мотив, впервые возникающий в 27-м такте, затем преобразуется и переносится в более высокий регистр. Нарастание движения и динамики приводит к кульминационной области около 40—41-го тактов. После неё музыка постепенно успокаивается, и с 51-го такта, обозначенного Tempo I, возвращается начальный тематический материал.
Реприза не является буквальным повторением первого раздела. Нисходящий мотив начала появляется на октаву выше и сочетается с арпеджированной фактурой, возникшей в среднем разделе; таким образом, в заключительной части объединяются элементы двух предшествующих разделов. Последние такты выполняют функцию коды; в структурном анализе, использованном пианисткой Габриэлой Имрех в исследовании Роджера Чаффина, отдельно выделены репризные подразделы в тактах 51—65 и кода в заключительной части пьесы.
Гармония, фактура и динамика Тональная организация пьесы в значительной степени сохраняет связь с ре-бемоль-мажорным центром. Первый раздел не содержит продолжительной модуляции; наиболее заметное тональное отклонение возникает в среднем разделе, где в тактах 37—42 ключевые знаки меняются на до-диез минор. Го рассматривает его как энгармонически записанный параллельный минор по отношению к ре-бемоль мажору, благодаря чему основной звуковысотный центр произведения сохраняется.
Контраст крупных разделов создаётся не только тематически, но и посредством изменения фактуры и интенсивности движения. В начале преобладают разреженные аккордовые созвучия и сравнительно длительные ритмические значения; в среднем разделе непрерывное арпеджированное движение шестнадцатыми заполняет значительно более широкий регистр. При возвращении основной темы эти два типа фактуры совмещаются. Блэр Джонстон также отмечает, что остатки арпеджированной фактуры среднего раздела сохраняются при возвращении начального материала.
Агогические и динамические обозначения образуют постепенное нарастание и последующий спад. После начального Andante très expressif Дебюсси использует tempo rubato и peu à peu cresc. et animé, с 27-го такта — Un poco mosso, а в кульминационном участке — En animant и accelerando. В 41-м такте появляется единственное в пьесе обозначение forte; вслед за кульминацией следует Calmato, после чего в репризе восстанавливается первоначальный темп. Динамический диапазон произведения при этом преимущественно остаётся тихим: началу соответствует pp, а возвращение основной темы в 51-м такте отмечено ppp.
Переложения Популярность «Лунного света» привела к появлению многочисленных переложений для оркестра и различных инструментальных составов. Одну из наиболее известных оркестровок выполнил французский композитор и дирижёр Андре Капле, близкий сотрудник Дебюсси, также оркестровавший ряд других его произведений. Партитура этой версии была издана издательством Jobert; позднее она вошла и в оркестровое издание всей «Бергамасской сюиты», где остальные три части были оркестрованы .