«Жмурки» () — жанровая картина маслом на махагони шотландского художника Дэвида Уилки (1785—1841), написанная в 1812 годуTromans p.9. Находится в Королевской коллекции в Великобритании. На ней изображена игра в жмурки. Хотя эта игра и раньше находила отражение в искусстве, Уилки решил перенести действие в более скромную обстановку, в отличие от более ранних версий, где игра обычно происходила в гостиныхClarke & Remington p.58.

История Картина была написана по заказу принца-регента Георга, который хотел, чтобы она стала парной к уже имевшейся в его коллекции работе Эдварда Берда «Деревенские певчие» (1810). Принц предоставил Уилки полную свободу в выборе сюжета. Художник представил полотно на персональной выставке в 1812 году, а затем на Летней выставке Королевской академии художеств 1813 года в Сомерсет-хаусе; по его собственным словам, эта работа «снискала не меньшее признание, чем любая другая из написанных мною ранее». В этом произведении, относящемся к раннему периоду творчества Уилки, прослеживается влияние старых мастеров XVII века. Картина получила ещё большую известность благодаря популярной гравюре, выполненной Абрахамом Рейнбахом в 1822 годуClarke & Remington p.58-59.

Регент остался доволен работой, обошедшейся ему в 500 гиней, и разместил её в своей лондонской резиденции — Карлтон-хаусе. Позднее она числилась в описи «Кингс-Лодж» в Виндзоре. В настоящее время полотно входит в состав Королевского собрания. В 1818 году Георг заказал Уилки ещё одну парную картину — «Свадьба за пенни»Clarke & Remington p.62.

Описание Дэвид Уилки был одним из самых успешных художников эпохи Регентства и пользовался большой поддержкой принца-регента. Уроженец Файфа, получивший образование в Эдинбурге, Уилки в 1805 году обосновался в Лондоне и начал регулярно выставлять в Королевской академии небольшие по формату жанровые сцены из повседневной жизни. В то время жанровая живопись старых мастеров ценилась очень высоко и стоила дорого, о чём свидетельствуют многочисленные полотна Давида Тенирса Младшего и братьев ван Остаде (Адриана и Исаака), приобретённые в тот период Георгом IV. Уилки сознательно подражал этим мастерам, изображавшим сцены из жизни простонародья, и назначал столь же высокие цены за свои работы; однако смысл его произведений менялся в русле британской культуры конца XVIII века, склонявшейся к более восторженному (а порой и сентиментальному) изображению обычных людей. Если Тенирс писал «крестьян», то Уилки изображал «соль земли». Карьера Уилки при дворе включала должности королевского живописца в Шотландии (с 1823 года, после смерти Генри Ребёрна) и главного королевского живописца (с 1830 года, после смерти Томаса Лоуренса); он занимал эти посты до конца жизни, хотя королеве Виктории его творчество не нравилось.

Масляный эскиз к этой картине (хранится в галерее Тейт) датирован 1811 годом; также сохранилось множество подготовительных рисунков композиции и отдельных элементов. Уилки датировал готовое полотно 1812 годом, но продолжал работать над ним и в 1813-м, переписывая фигуры с натуры — с привлечением моделей, что было его обычной практикой, от которой он было отошёл. За законченную картину художник получил 500 гиней; она висела в Верхней приёмной Карлтон-хауса рядом с работами Адриана и Исаака ван Остаде, Яна Стена и других мастеров. В 1823 году полотно перевезли в «Кингс-Лодж» (позднее — «Ройал-Лодж») в Виндзорском парке — резиденцию, где хранилась коллекция картин короля на спортивные и сельские сюжеты.

Принц-регент заказал эту картину как парную к работе Эдварда Берда «Сельские певчие» (OM 685, 405540); в 1818 году он заказал полотно «Свадьба за пенни» в качестве дополнения к ней. Таким образом, данную картину можно объединять в пару двумя способами; обе работы-компаньоны жизнерадостно изображают честную бедность и не слишком проясняют смысл этого полотна, которое Бенджамин Уэст описывал как изображение «молодой компании, играющей в жмурки», добавляя, что «в каждой группе и в каждой фигуре видна жизнь, полная веселья и добродушия». Ближайшим аналогом среди работ старых мастеров служат многофигурные интерьерные сцены Яна Стена — например, его «Веселье в таверне», приобретенное принцем в 1814 году, но известное и ранее (из коллекции Бэринга). Уилки, по-видимому, стремился воспроизвести глубокую перспективу интерьера Стена (или подобных ему картин), однако его темой вновь стало веселье, а не безрассудство. Композиция намекает на то, что убегающие участники игры выстроились в цепочку, напоминающую танец конга — возможно, чтобы подразнить водящего, сделав задачу слишком простой; затем эта цепочка разрывается, пропуская его так, что он никого не задевает. В этой суматохе люди падают, причем некоторые продолжают крепко держать соседа за талию, и этот жест явно перерастает в любовное объятие. Напрашивается вывод: «Любовь слепа», и все мы, спотыкаясь, пытаемся найти талию, за которую можно ухватиться, когда музыка смолкнет.

Примечания

Литература

Ссылки

Категория:Картины 1812 года Категория:Картины Дэвида Уилки Категория:Картины из Королевской коллекции Великобритании Категория:Жанровые картины