Театр «Старый дом» — Новосибирский государственный драматический театр, основан в Новосибирске в 1933 году.

История В одном из самых оживлённых мест Новосибирска, у Коммунального моста, на перекрестке трёх дорог стоит небольшое здание с симпатичной башенкой наверху — драматический театр «Старый дом», один из самых первых театров города. Его история началась 20 октября 1933 года. В мае 1933 года «секторы искусств Край/ обл/ОНО и авт. республик» получают Директивное письмо «О развёртывании искусства в социалистической деревне», где говорилось о необходимости создания «передвижных театров». Управляющий Западносибирским краевым управлением зрелищных предприятий Станчич издаёт приказ «о начале репетиций с 1 октября 1933 года и начале работы с 15 октября». Первое представление состоялось 20 октября — спектакль по пьесе Чуркина «Прорыв в любви», «переработанной на местном материале».

Приход в театр режиссёра Анисима Леонтьевича Рогачевского, ученика известного художника Евгения Лансере, который организовал театральную студию в ДК Петухова, существенно усилил творческую сторону нового коллектива. Рогачевский начинает работу в театре не один, а со своими учениками — Родовским, Рыловым, Чарухиным, Фоминым, Лацковой, Поляевой, Ковалевским и др. Новый режиссёр исповедовал яркий, радостный, костюмный театр. К смотру, посвящённому юбилею Советского Союза он ставил «Тартюфа», и потому получил только второе место, а ко дню рождения Ленина выпускал «Аленький цветочек». Он не боялся быть независимым, и это удивительным образом сходило ему с рук.

Менялась жизнь, в театре появлялись новые режиссёры. Ещё в войну здесь ставил ленинградец Дымов, сменивший потом Рогачевского в момент его очередного ухода — с 1945 года до 1948-го. Позже интересно стал работать ученик Рогачевского Чарухин. Покидал театр и вновь возвращался сам основатель, иные ведущие актёры. Но в бесконечных изнурительных гастролях ничего не менялось: неприспособленные помещения для спектаклей, неустроенность быта актёров, отсутствие нормального транспорта и многое другое.

В 1943 году театр переименован в Областной драматический.

В 1960 году начался поиск нового здания для театра. Было решено переконструировать общежитие филармонии — бывшая гимназия, построенная в 1912 году по проекту А. Д. Крячкова. Директор Махмутов сумел найти группу молодых проектировщиков из Новосибгражданпроекта, которые согласились работать. Так закрывается последняя страница истории небывалого кочевого театра, выжившего в условиях, когда подобные театры в стране расформировались. И открываются первые страницы истории камерного театра, который жители нашего города знают как театр «Старый дом».

В 1963 году главным режиссёром театра становится Семён Семёнович Иоаниди. В 1964 году он выпускает спектакль «Коварство и любовь», в котором роль Луизы сыграла Галина Ильина, впоследствии ставшая заслуженной артисткой России.

В 1975 году в Облдраму приходит новый режиссёр — молодой Владимир Чернядев, выпускник ЛГИТМиКа, ученик Товстоногова. При Чернядеве театр становится доверительным, с новым, живым и современным репертуаром: Вампилов, Васильев, Володин…

В 1980 году должность главного режиссёра занимает Изяслав Борисов, а должность главного художника — Владимир Фатеев. Много лет спустя критик Ольга Галахова напишет, что в Новосибирске сложился круг «борисовских актёров», начинавших свой путь в «Старом доме»: Галина Алёхина,Евгений Калашник, Евгений Важенин.

В 1991 году на афишах театра появилось новое имя режиссёра Семена Верхградского. С этого же времени театр получает название Новосибирский драматический театр «Старый дом».

С 2003 по 2005 годы главным режиссёром был Владимир Оренов.

С 2006 по 2007 годы главный режиссёр — Сергей Каргин.

С 2008 по 2010 годы театр возглавлял литовский режиссёр Линас Зайкаускас.

С 2010 по 2014 год очередными режиссёрами театра работали Анна Зиновьева и Тимур Насиров.

С сентября 2014 года по май 2016 года на должности главного режиссёра работает Галина Пьянова.

С 2017 года главный режиссёр — Андрей Прикотенко.

В 2008 года театр внесён в Книгу рекордов Новосибирской области как «Самый гастролирующий коллектив Новосибирска». «Старый дом» гастролировал в Германии, Японии, Швеции, Польше, Молдавии, Сербии, на Украине, участвовал в международных фестивалях.

Сегодня эстетическая политика театра связана с идеей оригинальной репертуарной афиши. Особый акцент в художественной стратегии «Старого дома» сделан на серии международных проектов. Среди них: спектакли «Чувства» (по рассказам А. П. Чехова) литовского режиссёра Линаса Зайкаускаса, «Дуэт» (О. Эскин) польского режиссёра К. Занусси, «Удар» (А. Файель, Г. Шмидт) немецкого постановщика Ронни Якубашка, «Ворон» (К. Гоцци) в постановке грузинского режиссёра Андро Енукидзе, «Трактирщица» (К. Гольдони) шведского режиссёра Александра Нордштрема, «Тереза Ракен» (Э. Золя) в постановке грузинского режиссёра Автандила Варсимашвили. В 2011 году в театре «Старый дом» был реализован проект «Дни итальянского театра в Новосибирске» в рамках Года российской культуры и русского языка в Италии и Года итальянской культуры и итальянского языка в России. По замыслу организаторов, «Дни итальянского театра в Новосибирске» были призваны отразить наиболее важные тенденции современного итальянского театра, а также позволяли увидеть точки пересечения российской и итальянской культур на новосибирской сцене. Завершающим этапом стала постановка итальянского режиссёра Антонио Лателла (STABILE/MOBILE) трилогии «Электра», «Орест», «Ифигения в Тавриде» по мотивам древнегреческих трагедий Еврипида. В 2014 году работа с режиссёром Антонио Лателла была продолжена. В репертуаре театра появилась новая премьера — «Пер Гюнт» по пьесе Генриха Ибсена.

В последние годы спектакли театра «Старый дом» регулярно отмечаются экспертным советом Национальной театральной премии «Золотая маска». Так, в 2013 году спектакль «Ручейник, или Куда делся Андрей?» (режиссёр Семен Александровский, драматург Вячеслав Дурненков) был представлен в программе «Золотой маски» «Новая пьеса»; спектакль Антонио Лателла «Пер Гюнт» по пьесе Генриха Ибсена вошел в лонг-лист лучших спектаклей России в 2014 году; спектакль «Элементарные частицы» режиссёра Семена Александровского по итогам сезона 2014—2015 стал участником конкурсной программы фестиваля в трех номинациях: «Лучший спектакль малой формы», «Лучшая режиссура», «Лучшая работа художника» и в 2016 году принял участие в фестивале. Осенью 2016 года новый экспертный совет премии включил спектакль «Сиротливый запад» в число лучших спектаклей России по итогам сезона 2015—2016. В апреле 2017 года в основной программе «Золотой маски» принимает участие фантастическая опера «Снегурочка». Спектакль выдвинут экспертным советом премии «Золотая маска» в трех номинациях: «Эксперимент», «Лучшая работа художника по костюмам» (Елена Турчанинова), «Лучшая работа композитора» (Александр Маноцков).

За спектакль «Снегурочка» театр «Старый дом» в 2017 году получает сразу две «Золотые маски» в номинациях «Эксперимент» и «Лучшая работа художника по костюмам».

В 2021 году актёр Тимофей Мамлин получил «Золотую маску» в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» за спектакль «Идиот» (за роль Ипполита Терентьева). Работа Андрея Прикотенко «Идиот» получает рекордные 11 номинаций, 6 из которых — актерские.

В 2022 году спектакль Елизаветы Бондарь «Танцующая в темноте» по киносценарию Ларса фон Триера и в инсценировке Патрика Элсворта принимает участие в основной программе фестиваля «Золотая маска», главная награда достается художнику по свету Игорю Фомину.

С 2023 года главный режиссёр театра «Старый дом» — Антон Фёдоров.

Постановки театра

Текущий репертуар (на март 2024 года) «Е-ЕЕ-ЕЕ!» по мотивам произведения В. Ливанова, Ю. Энтина и Г. Гладкова «Бременские музыканты», режиссер Антон Фёдоров «Котлован», спектакль по повести Андрея Платонова, режиссёр Антон Фёдоров «Цветы для Элджернона» по мотивам текста Дэниела Киза, режиссер Андрей Гончаров «Парадокс об актере и жестокости» по мотивам пьесы Майкла Ардитти «Магда», режиссер Юрий Квятковский «Фарго», сценическая версия Константина Стешика, режиссер Евгений Маленчев «Дачники» по мотивам пьесы М. Горького, сценическая версия текста – Дмитрий Богославский, режиссер Никита Кобелев «Вавилон» по пьесе Екатерины Августеняк, режиссер Елизавета Бондарь «Тот самый день» по рассказам Аллы Горбуновой, режиссер Елена Невежина «Пульчинелла», режиссер Андрей Прикотенко «Остановка» комедия по пьесе Германа Грекова, режиссер Юрий Квятковский «Танцующая в темноте» по пьесе Ларса фон Триера и Патрика Элсворта, режиссер Елизавета Бондарь «Зулейха открывает глаза», спектакль по одноименному роману Гузель Яхиной, режиссер Эдуард Шахов «Недоразумение» по пьесе Альбера Камю, режиссёр Антон Маликов «Сережа очень тупой», комедия по пьесе Дмитрия Данилова, режиссер Никита Бетехтин «Идиот» по мотивам романа Федора Достоевского, режиссер Андрей Прикотенко «Sociopath / Гамлет» по мотивам пьесы Уильяма Шекспира "Гамлет", режиссер Андрей Прикотенко «Петерс» по одноименному рассказу Татьяны Толстой, режиссер Андрей Прикотенко «Головлевы», трагикомедия по мотивам романа Михаила Салтыкова-Щедрина "Господа Головлевы", режиссер Сергей Федотов «Калека с острова Инишмаан», по пьесе Мартина МакДонаха, режиссёр Сергей Федотов «Анна Каренина» по мотивам романа Льва Толстого, режиссер Андрей Прикотенко «Люблюнемогу», спектакль по пьесе Ольги Никифоровой, режиссер Денис Азаров «Тётки», комедия по пьесе Александра Коровкина, режиссер Тимур Насиров «Сиротливый запад» по пьесе Мартина МакДонаха, режиссёр Сергей Федотов «Вишневый сад» по пьесе Анотона Чехова, режиссёр Андрей Прикотенко «Двойная игра» по пьесе Ребекки Рассел и Брайена Стюарта, режиссёр Константин Колесник «Наизнанку» по пьесе Карины Бесолти, режиссёр Джемма Аветисян «Фраг», авторский спектакль Анатолия Григорьева

Заметные спектакли новейшего времени, снятые с репертуара

«Трилогия: Электра. Орест. Ифигения в Тавриде» по мотивам пьес Еврипида, режиссёр Антонио Лателла «Пер Гюнт» по мотивам пьесы Генриха Ибсена, режиссёр Антонио Лателла «Снегурочка», фантастическая опера по мотивам пьесы Александра Островского, режиссёр Галина Пьянова, композитор Александр Маноцков «Элементарные частицы» по тексту Вячеслава Дурненкова, режиссёр Семен Александровский «Ручейник, или Куда делся Андрей?» по тексту Вячеслава Дурненкова, режиссёр Семен Александровский «В поисках радости. Век XXI» по мотивам пьес Александра Володина и Виктора Розова, режиссёр Галина Пьянова «Перед заходом солнца», психологическая драма по пьесе Герхарта Гауптмана, режиссер Антон Маликов «Валентинов день» по пьесе Ивана Вырыпаева, режиссёр Линас Зайкаускас «Ксения Петербургская» по пьесе Вадима Леванова, режиссёр Тимур Насиров «Дульсинея Тобосская» по тексту Александра Володина, режиссёр Александр Кузин «Ночь Гельвера» по пьесе Ингмара Вилквиста, режиссёр Линас Мариюс Зайкаускас «Мамаша Кураж и её дети» по пьесе Бертольта Брехта, режиссёр Туфан Имамутдинов «Летов», авторский спектакль Галины Пьяновой и Антона Болкунова по мотивам биографии Егора Летова

Фестивали и премии 2024 год

Россия, Москва, 3, 4 и 5 декабря. Спектакль «Котлован» (режиссер Антон Фёдоров), в рамках проекта «Дни Сибири» в Москве при поддержке Министерства культуры Новосибирской области. Россия, Санкт-Петербург, 22 и 23 ноября. Спектакль «Дачники» (режиссер Никита Кобелев). Россия, Москва, 10 августа, фестиваль искусств «Горький + ». Спектакль «Дачники» (режиссер Никита Кобелев). Россия, Южно-Сахалинск, 30 июня и 1 июля, V Фестиваль театров Дальнего Востока. Спектакль «Петерс» (режиссер Андрей Прикотенко). Россия, Санкт-Петербург, 23 апреля, Международный фестиваль LOFT. Спектакль «Котлован» (режиссер Антон Фёдоров).

2023 год

Россия, Пермь, 7 и 8 ноября, фестиваль «Золотая маска». Спектакль «Танцующая в темноте» (режиссер Елизавета Бондарь).