Вильге́льм Алекса́ндрович Котарби́нский, Котарбиньский (; ) — польский художник «прекрасной эпохи», большую часть жизни — русский подданный, последователь «позднего академизма»; двоюродный брат Милоша и Юзефа Котарбинских.
Учился в Варшаве и затем в Риме, большую же часть жизни провёл в Киеве, где работал с 1885 года. Котарбинский создавал картины, сепии и графику на мифологические и библейские темы, портреты, фантастические композиции. Если живопись Котарбинского вызывала критику, то его сепии получили настоящее признание. Художниками, повлиявшими на Котарбинского, были Ганс МакартА. Пелиховська. «Смерть Мессаліни» Вільгельма Котарбінського: варшавська сторінка () // Мова та Історія. — 2020. — № 458. — С. 5—12., Виктор Васнецов, Генрих Семирадский, Мариано ФортуниА. Пелиховская. Мариано Фортуни и Вильгельм Котарбинский: к вопросу о творческих заимствованиях в искусстве () // Мова та Історія. — 2021. — № 471. — С. 63—80., Михаил Врубель. Котарбинский — автор ряда крупных станковых полотен («Смерть Мессалины», «Оргия», «Битва кентавров с амазонками» и др.). Сохранившиеся произведения находятся, в основном, в музеях и частных коллекциях современной Украины; относительно представительные собрания также существуют в музеях современных Польши и России.
Биография Ранние годы и римский период Родился в cеле Варшавской губернии, в семье обедневшего дворянина, служившего счетоводом в имении Радзивиллов. Учился в 1866—1869 годах в варшавских Классах рисунка, которые на момент его выпуска возглавлял Циприан ЛахницкийА. Пелиховская. Новое о Вильгельме Котарбинском: прижизненные публикации и переписка современников () // Мова та Історія. — 2021. — № 467. — С. 17—21.. В 1871 году, получив стипендию в 200 серебряных рублейА. Пелиховская. Вильгельм Котарбинский: биографические этюды () // Мова та Історія. — 2021. — № 461. — С. 7—12. от Общества поощрения изящных искусств в Варшаве (Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych) поступил слушателем в Академии Святого Луки в Риме, где получил серебряную медаль и звание «Первого римского рисовальщика».
Жил и работал в Риме с 1871 по 1886 год. С 1877 года постоянно участвовал в выставках варшавского Общества поощрения изящных искусств. В ранний «римский» период на выставках были представлены работы «Воскрешение сына вдовы», «Возвращение с Голгофы», «Libelle», «Гондола» и другие, которые сделали Котарбинского постоянным героем репортажей с выставок и известной персоной. С картиной «Ecce Homo» в январе 1883 году художник принял участие в открытии Выставочного дворца в Риме, где его работа висела рядом с картиной «Прусская дань» Яна МатейкоПелиховская А. Римская история: ранние произведения Котарбинского () // «Антиквар». — 2021. — № 124. — С. 5.. О работах Котарбинского оставили рецензии Генрик Сенкевич и Элигиуш Невядомский.
В 1885 годуВ. Ульяновский. «От сотворения мира» () // «Антиквар». — 2021. — № 5—6 (124). — С. 37—38., по приглашению профессора Адриана Прахова, который руководил работами по украшению собора Святого Владимира в Киеве, Котарбинский вошел в состав «артели соборян» — коллектив художников, включавший Виктора Васнецова, Михаила Нестерова, братьев Павла и Александра Сведомских. С последними Котарбинский был дружен с 1875 года, еще по «римскому» периоду.
Внутренние работы в соборе продолжались до 1896 года. Котарбинский создал ряд композиций, среди них «Преображение Господне» и написанные совместно с Павлом Сведомским «Дни Творения», «Тайная Вечеря», «Въезд Господень в Иерусалим», «Суд Пилата». Самостоятельно, по его собственному признаниюА. Пелиховская. Вильгельм Котарбинский: жизнь, эпоха, судьба наследия () // «Антиквар». — 2020. — № 1 (115). были написаны «Голгофа» и «Воскрешение Лазаря».
Киевский период и поздние годы
В Киеве Котарбинский выполнил ряд светских заказов. Им были созданы панно для дома украинского мецената Николы Терещенко на Бибиковском бульваре (ныне Национальный музей Тараса Шевченко), а также тринадцать панно для дома Варвары Ханенко на Алексеевской улице (ныне Национальный музей искусств имени Богдана и Варвары Ханенко).
Росписи во Владимирском соборе принесли Котарбинскому широкую известность. Он был награждён орденом Святого Станислава 2-й степени.
В 1898 году вокруг имени Котарбинского, как и других «академиков», разгорелась полемика между Ильёй Репиным и авторами журнала «Мир искусства» вокруг формировавшейся экспозиции Русского музея. В одном из номеров «Мира искусства» прозвучало предложение изъять из экспозиции Русского музея картины, в глазах «мирискуссников» не имевшие исторического значения и потому компрометирующие «национальное творчество»; среди перечисленных работ была упомянута и «Оргия» Котарбинского. Репин, сам в своих письмах и мемуарах не высоко ставивший Котарбинского Из письма Репина Вл. В. Стасову (Рим, 18 июня 1887):Котарбинский Ваш мне не понравился — полячина; и какой циник и в мыслях и в искусстве. Сведомский тоже корчит из себя К. Брюллова, а в сущности, подлинная посредственность и циник, еще больше Котарбинского.…А когда появились П. Сведомский и Котарбинский с самой избитой ординарностью заезженной итальянщины и когда они, не задаваясь особо, ординарно писали евангельские сюжеты со своих фотографических этюдов, с вялым до слепоты, избитым рисунком, с пошлой раскраской кое-как от себя всей картины, — духовенство хором запело им аллилуйю и комиссия почувствовала себя спокойно, с полным доверием к художникам, которые так прекрасно потрафили сразу на их вкус., выступил в его защиту с резкой статьёй «По адресу „Мира искусства“» и после полемики с редактором журнала Сергеем Дягилевым порвал с «мирискусниками».
В 1905 году издательство «Рассвет» выпустило серию открыток с картинами Котарбинского, которые получили настолько широкую популярность, что серии дополнялись и переиздавались. Художник даже предпринял необычный шаг — нотариально подтвердил легитимность изображений.
Последняя крупная выставка работ Котарбинского состоялась в 1907 году. После этого как в Варшаве, так и в Киеве художник участвовал в экспозициях лишь несколько раз, выставляя одну-две работы.
С началом Первой мировой войны Котарбинский приехал в Киев и больше не покидал этот город. Тяжёлые послереволюционные годы он пережидал в Киеве, поселившись в гостинице «Прага», одну из двух комнат которой приспособил под мастерскую. Власть в городе неоднократно менялась: большевики, петлюровцы, поляки, немцы, Центральная рада, снова большевики. В этот период он превратил многие свои картины в открытки, продававшиеся в пользу семей солдат, и создавал плакаты, призывающие к пожертвованиям в помощь жертвам польской оккупации. В апреле 1919 года, когда художник всё ещё жил в гостинице «Прага» в Киеве, из его имения в Кальске (Минская губерния) во время одной из «экспедиций» Наркомпроса БССР были национализированы и вывезены 282 картины Котарбинского для создания Областного музея в Минске; эта коллекция, в свою очередь, была увезена из Минска уже польскими войсками.
В декабре 1919 года, оказавшись в тяжёлом материальном и душевном положении, Вильгельм Александрович поселился в доме Эмилии Львовны Праховой, вдовы Адриана Викторовича Прахова, с которой был дружен на протяжении многих лет. По свидетельствам современников, Котарбинский увлекался игрой в шахматы. В последние дни жизни он рассказывал, что каждую ночь во сне играет с незнакомцем, который постоянно проигрывает. В ночь перед смертью художник проиграл партию своему таинственному визави, что было воспринято окружающими как мистическое предзнаменование. Котарбинский умер 4 сентября 1921 года в возрасте 72 лет. Художник похоронен на киевском Байковом кладбище на 1-м польском участке новой части кладбища. Могила находится слева от центральной аллеи.
Личная жизнь В 1889 году в возрасте около сорока лет Вильгельм Котарбинский вступил в брак. По воспоминаниям Николая Прахова, его избранницей была «кузина», юношеская любовь художника, против брака с которой возражала семья из-за близкого родства. По данным современных исследователей, женой Котарбинского стала Екатерина Пудловская (урождённая Коженевская, род. 1842), его троюродная сестра. У матерей Вильгельма и Катерины одинаковые фамилии — Вейсфлог (вероятно, матери супругов были кузинами, а Котарбинский и Екатерина — троюродными братом и сестрой). Екатерина была дочерью Юзефа Ивановича Корженевского (1806–1870), хирурга, доктора медицины Виленского университета. От своего отца она унаследовала имение Кальск в Минской губернии, куда художник переехал сразу после свадьбы.
Согласно свидетельствам, романтический брак, первоначально основанный на юношеской любви, не оказался счастливым и довольно скоро стал фиктивным. После 1913 года Кальском владел уже не художник, а некий Пудловский, вероятно, сын Екатерины от первого брака, что может свидетельствовать о том, что к тому времени супруги были уже в разлуке или жена Котарбинского скончалась. Последнее упоминание о ней относится к 1902 году — в некрологе по случаю смерти матери художника. Некоторые исследователи предполагают, что Екатерина Котарбинская умерла около 1912 года.
Котарбинского связывали близкие дружеские отношения с многими художниками. Ещё в римский период он подружился с братьями Павлом и Александром Сведомскими, а также вошёл в круг общения Генриха Семирадского. Позже, в Киеве, он поддерживал тёплые отношения с Виктором Васнецовым и семьёй профессора Адриана Прахова.
Галерея
Примечания Комментарии
Источники
Литература
Шестимиров А. Цуканов П., Махов А. Разгаданные картины Вильгельма Котарбинского // Приложение к журналу «Филокартия». — М., 2016. — 60 с. Савицька Л. Геній, котрий знав, що робить. Вільгельм Котарбінський (1848—1921): альбом. За ред. М. Дроботюк. — Київ : Київські пропілеї, 2014. — С. 33. «Sto lat pamięci. Світ і світло Вільгельма Котарбінського». Ред. А. Пелиховская // «Антиквар». — 2021. — № 5–6 (124).
Категория:Похороненные на Байковом кладбище Категория:Исторические художники Российской империи Категория:Художники-монументалисты Российской империи