Destroyer («Разрушитель») — четвёртый студийный альбом американской хард-рок-группы Kiss, выпущенный 15 марта 1976 года в США. Это был второй подряд альбом, изначально рассчитанный на коммерческий успех и попадание в топ-20 в США, а также первый, попавший в чарты Германии и Новой Зеландии. Альбом стал золотым 22 апреля 1976 года и платиновым 11 ноября (первый альбом Kiss, получивший этот статус).

Вышедший вскоре после успешного альбома Alive!, Destroyer легко стал наиболее претенциозным студийным альбомом Kiss 1970-х. Боб Эзрин, который ранее работал с Элисом Купером, был приглашён продюсировать альбом. В процессе организации записи именно Эзрин предложил группе задействовать различные звуковые эффекты, струнную секцию, детский хор, инвертированные ударные и т. д.

Успех Alive! и Destroyer дал группе возможность осуществить первый концертный тур по Европе. В 2003 году альбом получил номер 496 в списке из 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone.

Предыстория После скромных в коммерческом отношении первых трёх студийных альбомов Kiss совершили прорыв с концертным альбомом Alive!. Это был первый альбом группы, ставший золотым, и первый, ставший впоследствии мультиплатиновым.Leaf and Sharp, Behind the Mask, pp. 67-68. Успех Alive!, который продержался 110 недель в чартах, принёс прибыль не только группе, но и их лейблу Casablanca Records.Gill, Kiss Album Focus, p. 178.Lendt, Kiss and Sell, pp. 40-41. Kiss подписали в конце 1975 года ещё один контракт с Casablanca Records, отчасти и потому, что этот лейбл поддерживал группу в начале их карьеры. Контракт был рассчитан только на два альбома, что свидетельствовало о сомнениях руководителей лейбла в том, что Kiss повторят успех Alive!.Gill, Kiss Album Focus, p. 181.

Запись Репетиции Destroyer начались в августе 1975 года, когда группа готовилась отправиться в тур в поддержку Alive!. Для работы с Kiss был выбран Боб Эзрин, который продюсировал ряд успешных альбомов Элиса Купера. Группа чувствовала, что он именно тот человек, который поможет им выйти на новый уровень звучания и поддержать успех Alive!.Gill, Kiss Album Focus, pp. 183—184.

Работа над записью альбома началась 3—6 сентября 1975 на студии Electric Lady в Нью-Йорке во время краткого перерыва между турами в поддержку Dressed to Kill и Alive!. Основные песни альбома были записаны в это время.Gooch and Suhs, Kiss Alive Forever, p. 64. По времени большая часть записей Destroyer происходила в январе 1976, после итогового тура Alive!.Gill, Kiss Album Focus, p. 185.

Первой демозаписью стала «Ain’t None of Your Business» с Питером Криссом на вокале. Бредовая тяжёлая песня, написанная авторами песен кантри Бекки Хоббс и Лью Андерсоном, была отвергнута группой, и появилась позже в 1977 году на дебютном альбоме группы Michael Des Barres Detective. Также песня была отвергнута среди других предложений и песен группы. В частности, Ким Фоули и Марк Энтони стали важными помощниками в написании песни.Gill, Kiss Album Focus, pp. 185—189.

На протяжении работы Эзрин прибегал к многочисленным приёмам, призванным повысить качество музыки Kiss. Поскольку никто из группы не имел музыкального образования, продюсер приостанавливал репетиции, чтобы преподать музыкантам уроки музыкальной теории.Leaf and Sharp, Behind the Mask, pp. 253—254. Чтобы привить группе дисциплину, он надевал свисток на шею и ходил вокруг, приговаривая: «Давайте туристы, пошли!» ().Leaf and Sharp, Behind the Mask, p. 255. Когда Симмонс рано прекратил игру во время записи песни, Эзрин сорвался на него, крича, чтобы он не останавливался, пока Эзрин сам не скажет сделать это.Leaf and Sharp, Behind the Mask, p. 256.

Пол Стэнли позже описывал опыт работы с Эзрином как музыкальный армейский лагерь и сказал, что группа в результате стала гораздо умнее ().Leaf and Sharp, Behind the Mask, p. 252. Симмонс говорил, что «это было именно то, что нам было нужно на тот момент» ().Gill, Kiss Album Focus, p. 188. Ведущий гитарист Эйс Фрэйли, который не приближался в дисциплине к требуемому Эзрином уровню, позже находил работу с ним неприятной. Он не находил общего языка с продюсером и возмущался, когда тот требовал многократно повторить одно и то же соло. Эзрин привёл сессионного гитариста (из группы Элиса Купера), который якобы должен был заменить Эйса, и тогда Эйс сделал шаг в сторону сотрудничества. Дик Вагнер заменил Фрэйли на таких треках как «Sweet Pain» и даже на песне, которую написал сам Фрэйли — «Flaming Youth». Вагнер также играл на акустической гитаре в песне «Beth».Leaf and Sharp, Behind the Mask

Destroyer — первый альбом Kiss, в записи которого участвовали приглашённые музыканты, а также Симфонический оркестр Нью-Йорка. Тем не менее, ни один музыкант не был упомянут на обложке.

Обложка

Обложку для Destroyer нарисовал фэнтезийный художник Кен Келли, который на тот момент рисовал обложки для комиксов. До издания альбома его работы заинтересовали Джина Симмонса, который приходил к нему советоваться по поводу идей для альбома и пригласил его делать обложку. Келли согласился, но попросил Kiss сперва сыграть ему вживую, чтобы к нему пришло необходимое вдохновение. Он был приглашён на шоу группы по специальному пропуску. Позже он сказал про постановку: «It blew me away». В 1977 году ему поручили рисовать обложку для альбома Love Gun.

Оригинальная версия обложки была отвергнута звукозаписывающей компанией как слишком жестокая из-за изображения горящего города. Кроме того, оригинальная работа содержала изображения участников группы, одетых в костюмы, использовавшиеся во время тура в поддержку Alive!. На утверждённом варианте, по словам художника, горящий город так же присутствует, «но он так далеко, что его почти не видно». На доходы от обложки Келли в конечном итоге купил себе дом.

Передняя обложка изображает группу, шагающую из верхушки груды щебня, а на заднем плане изображены разрушенные дома, многие из которых горят. Задняя часть изображает похожую картину, но с большим количеством горящих обломков зданий. На передней части вкладыша помещены логотип Kiss и текст песни «Detroit Rock City». На последней странице находятся текст «Shout It Out loud», написанный заглавными буквами, и призыв вступить в фан-клуб Kiss Army.

Продажи

Destroyer вышел 15 марта 1976 года и стал золотым 22 апреля. Хотя точные данные о продажах отсутствуют, Пол Стэнли утверждает, что альбом разошёлся тиражом 850 000 экземпляров в США, что заметно превышало тиражи любого из предыдущих трёх студийных альбомов Kiss.Leaf and Sharp, Behind the Mask, p. 258. Достигнув 15 мая одиннадцатого места в Top 200 Billboard, Destroyer однако не смог там удержаться и к августу откатился на 192 позицию.Gill, Kiss Album Focus, p. 202. Первые три сингла — «Shout It Out Loud», «Flaming Youth», и «Detroit Rock City» — не смогли поднять продажи, и менеджмент вместе с группой признали альбом неудачным по сравнению с Alive!. Группа и Эзрин объясняли это спадом интереса фанатов. Эзрин также заявил, что пресса () была особенно критична к альбому. Rolling Stone писал о «раздутых балладах» (), «игре на барабанах со скоростью пешехода» (), и «тусклом исполнении» ().

Это продолжалось до тех пор, пока на радиостанции не попала песня «Beth» со стороны Б сингла «Detroit Rock City». После этого альбом начал продаваться так, как ожидалось. Балладу, которая, по словам Симмонса, специально была расположена на стороне Б, чтобы станции выбрали для эфира «Detroit Rock City», стали постоянно заказывать слушатели, и она неожиданно стала хитом. «Beth» была перевыпущена отдельным синглом в конце августа и попала на седьмое место чарта Billboard 25 сентября. Это была первая песня группы, попавшая в топ-10, и она вновь всколыхнула продажи альбома. 11 ноября Destroyer стал первым платиновым альбомом Kiss.Gill, Kiss Album Focus, pp. 203—204.

Список композиций

Detroit Rock City

Перевод: «Детройт — Город Рока» Записана: сентябрь 1975 — январь-февраль 1976 года

Kiss часто придумывали песни на основе ранее неизданного материала. Песня «Detroit Rock City» не стала исключением. Джин Симмонс и Пол Стэнли считают, что частями песня похожа на «Two Timer» и (некоторые части базовой структуры песни) «Much Too Young» — более ранние малоизвестные песни группы, и что «Detroit Rock City» имеет похожие ощущения в некоторых местах.

Пол Стэнли утверждает что хотел как-то почтить в песне город Детройт, отчасти потому, что популярность Kiss росла быстрее всего там:

Мы были хедлайнерами в Детройте, в то время как нас почти не знали где-либо ещё. Я написал «Detroit Rock City» как дань городу, который исторически защитил истинный рок-н-ролл.

В конечном итоге он хотел, чтобы песня была о «ком-то, собирающемся на концерт, чтобы круто провести время, и в конце умереть».(Guitar World, 8/92) Текст песни основывается на реальных событиях, в которых фан Kiss погиб по дороге на концерт Kiss в Шарлоте, Северная Каролина во время тура в поддержку альбома Dressed to Kill в апреле 1975. Так что песня, посвященная Детройту, базируется на трагичном происшествии в Северной Каролине.

Боб Эзрин сыграл существенную роль в создании, формировании и записи «Detroit Rock City». Он отвечал за создание «истории» во вступлении: записал звуки открывающейся двери машины, заводящегося двигателя рабочего автомобиля, припаркованного на 44-й улице, и переключение каналов радио, когда шёл со студии Record Plant с микрофоном, подготовленным для этих целей. Он специально использовал негромкий радиоприёмник, чтобы поймать сигнал «Rock and Roll All Nite» от передатчика из студии.KISS Online w/ Bob Ezrin Окончательно словленная «Rock and Roll All Nite» получилась после нескольких попыток, песня как раз сплошь транслировалась в то время. Боб очень гордился этой записью. Вопреки распространённым слухам, текст выпуска новостей во вступлении написал и прочёл Боб Эзрин, а не Джин Симмонс.

Помимо вступления, Эзрин внёс новшество и в партии баса и гитар. Джин Симмонс отмечал, что его партия баса была нетипична для его обычного стиля, и была больше похожа на R&B, чем на рок. Эзрин также написал соло Эйсу Фрэйли, которое существенно отличалось от материала, который Фрэйли привык играть в песнях Kiss. Питер Крисс также решил сделать что-то особенное для песни и альбома в целом, так что он методически разрабатывал каждую отдельную часть. Он полагает, что самая уникальная и восхитительная работа на ударных, которую он, к сожалению, не всегда повторял на последующих альбомах, это именно Destroyer в целом и «Detroit Rock City» в частности.

King of the Night Time World Перевод: «Король Ночного Мира» Записана: начало 1976 года

Песню написали Ким Фоули и Марк Энтони — гитарист и вокалист группы «Hollywood Stars». Боб Эзрин ранее сотрудничал с ними при записи материалов для некоторых альбомов Элиса Купера. Когда Боб принёс на прослушивание «King of the Night Time World», группа сочла песню отлично им подходящей. Пол Стэнли предполагал, что это была работа по воссозданию классического звучания Kiss. Позже данная тенденция была отмечена и авторами песни — Кимом и Марком.

God of Thunder

Перевод: «Бог Грома» Записана: сентябрь 1975, январь-февраль 1976 года

Джин Симмонс и Пол Стэнли после совместной работы настолько привыкли к стилям песен друг друга, что обнаружили закономерность: песни Пола были более счастливыми и жизнерадостными, а песни Джина более тёмными и мрачными. В связи с этим они часто шутили друг над другом, и как-то Стэнли сказал: «Кто угодно может сделать песню в стиле Джина Симмонса», и чтобы доказать своё утверждение, он пришёл на следующий день с песней «God of Thunder». Симмонс поменял некоторые строки и спел её.

Когда я впервые слышал песню, я сразу увидел фантазию, в которой из жерла горных высот вылезало нечто большое и окрылённое и стояло там — что-то из мрачных теней. Но текст песни «God of Thunder» Пола был полным промахом — почти всё было про Афродиту и любовь.

Чтобы придать более мрачной и пафосной атмосфере песни Джин Симмонс поменял следующие строки: