«Рапсодия на тему Паганини» ля минор — произведение Сергея Рахманинова для фортепиано с оркестром.

История Рахманинов работал над этим сочинением на вилле Сенар (близ Веггиса в Швейцарии) с 3 июля по 18 августа 1934 года. Премьера состоялась в Lyric Opera House в Балтиморе 7 ноября 1934, партию фортепиано исполнил автор в сопровождении Филадельфийского оркестра под управлением Леопольда Стоковского. Рахманинов включил в неё мотив «Dies irae». Премьерное исполнение было записано. Среди других знаменитых исполнителей, записавших Рапсодию, — Артур Рубинштейн, Владимир Ашкенази, Ван Клиберн, Леон Флейшер, Уильям Капелл, Михаил Плетнёв.

Структура Произведение состоит из двадцати четырёх вариаций на тему знаменитого двадцать четвёртого каприса Николо Паганини — прежде уже становившегося источником вдохновения для других композиторов, в числе которых Ференц Лист и Иоганнес Брамс, использовавший его тему для создания Вариаций на тему Паганини.

Вступление: Allegro vivace — Variation I (Precedente) Тема: L’istesso tempo Variation II: L’istesso tempo Variation III: L’istesso tempo Variation IV: Più vivo Variation V: Tempo precedente Variation VI: L’istesso tempo Variation VII: Meno mosso, a tempo moderato Variation VIII: Tempo I Variation IX: L’istesso tempo Variation X: L’istesso tempo Variation XI: Moderato Variation XII: Tempo di minuetto Variation XIII: Allegro Variation XIV: L’istesso tempo Variation XV: Più vivo scherzando Variation XVI: Allegretto Variation XVII: Allegretto Variation XVIII: Andante cantabile Variation XIX: A tempo vivace Variation XX: Un poco più vivo Variation XXI: Un poco più vivo Variation XXII: Un poco più vivo (Alla breve) Variation XXIII: L’istesso tempo Variation XXIV: A tempo un poco meno mosso

Хотя данное сочинение Рахманинова исполняется без перерывов, оно может быть подразделено на три части: с первой по одиннадцатую, с 12 по 18, и оставшиеся образуют финал.

Бесспорно, самым знаменитым фрагментом Рапсодии является XVIII вариация — вероятно, наиболее яркий среди и без того немногочисленных в мировой музыке примеров кульминации произведения, высшей точки его музыкального развития, носящей не традиционно героический, а выраженно лирический характер.

Использование музыки «Паганини» — балет в постановке М. М. Фокина на совместное либретто композитора и балетмейстера ()  — 7 апреля, «Паганини». Балетмейстер и автор либретто Л. М. Лавровский, Большой театр, Москва, дирижёр Е. Ф. Светланов, сценограф В. Ф. Рындин; исполнили: Паганини — Я. Д. Сех, Муза — М. В. Кондратьева. Эта постановка была возобновлена там же в 1978 году  — «», балет в постановке Ф. Аштона В концовке фильма Гарольда Рамиса «День сурка» главный герой, Фил Коннорс (Билл Мюррей), за время своего многодневного пребывания в одном и том же дне, 2 февраля, реализовавший свою мечту и научившийся играть на фортепиано, производит неизгладимое впечатление на Риту Ханссон (Энди Макдауэлл), исполняя на синтезаторе джазовую импровизацию на тему 18-й вариации «Рапсодии на тему Паганини».

Примечания

Литература Артём Ляхович. «Рапсодия на тему Паганини» Рахманинова как модель постисторического мироощущения

Ссылки Рапсодия на тему Паганини на сайте «Сенар» — аудиозапись в исполнении Рахманинова; ноты — клавир, партитура, партии Анализ фортепианных концертов и Рапсодии на тему Паганини «Рапсодия на тему Паганини» Рахманинова как модель постисторического мироощущения. Статья Артёма Ляховича

Категория:Произведения Сергея Рахманинова Категория:Никколо Паганини Категория:Произведения для фортепиано с оркестром Категория:Музыкальные произведения 1934 года Категория:Вариации Категория:Рапсодии