Борис Юрьевич Юхананов (30 сентября 1957, Москва — 5 августа 2025, Москва) — российский режиссёр, теоретик театра, видео, кино и телевидения; художник, писатель, поэт, педагог. С 2013 года до смерти — художественный руководитель Электротеатра Станиславский. Основатель движения новой процессуальности, философско-эстетической теории и методологии в области искусства.
Биография Родился 30 сентября 1957 года в Москве. Окончил Воронежский институт искусств по специальности «актёр театра и кино» (1979) и ГИТИС по специальности «режиссёр драмы», в мастерской Анатолия Эфроса и Анатолия Васильева (1986).
Во время учёбы в ГИТИСе работал ассистентом режиссёра в спектакле Анатолия Эфроса «Буря» по У. Шекспиру (1983) и в спектакле Анатолия Васильева «Серсо» по пьесе Виктора Славкина (Театр драмы и комедии на Таганке, 1983—1985). Создатель первой в СССР независимой театральной группы «Театр — Театр» (1985, спектакли «Мизантроп», «Монрепо», «Хохороны»), сооснователь кинематографического движения «Параллельное кино» (1986). Педагогическую деятельность ведёт с 1988 года: Ленинградский свободный университет (1988), Свободная академия в Москве (1989), Мастерская Индивидуальной Режиссуры (с 1988 по н. в.). С 1997 по 2002 год руководил режиссёрско-актёрским курсом в РАТИ—ГИТИС. Один из создателей первой петербургской частной балетной группы «Санкт-Петербургский маленький балет». Автор и руководитель исследовательских театральных проектов «Лаборатория Ангелической режиссуры» (2002—2004) и «ЛабораТория. Голем» (2002—2009).
С 1986 года осуществил более ста театральных постановок, представленных на разных площадках Москвы (театр «Школа драматического искусства», Московский ТЮЗ, Российский академический молодёжный театр, Центр имени Всеволода Мейерхольда, Электротеатр Станиславский и др.), Санкт-Петербурга (Эрмитажный театр), Киева (Театр драмы и комедии, Центр театрального искусства «ДАХ»), Вильнюса (Русского драматического театра Литвы), Лондона (Southwark Playhouse), Амстердама (Muziekgebouw), Виченцы (Teatro Olimpico), Котбуса (Staatstheater Cottbus).
В числе его видеоработ видеороман в 1000 кассет «Сумасшедший принц» (1986—1993), «Неуправляемый ни для кого» (1995), «Да Дауны!» (1997), документальная видеомистерия «Назидание» и др.
В последние годы были проблемы с сердцем. Скончался 5 августа 2025 года в Москве от острой сердечной недостаточности. Церемония прощания прошла 7 августа в «Электротеатре Станиславский». Похоронен в тот же день на Троекуровском кладбище (участок 29).
«Театр-Театр»
В 1985 году создал первую в СССР независимую театральную группу «Театр-Театр» и, экспериментируя в области «перформанса и хэппенинга, работал с командой, состоящей из актёров, музыкантов и художников, среди которых Никита Михайловский, неоромантическая группа Оберманекен» (Анжей Захарищев фон Брауш, Евгений Калачев), Лариса Бородина, Евгений Чорба, художники Иван Кочкарев, Юрий Хариков, режиссёр Евгений Юфит и др.
В спектаклях «Мизантроп», «Хохороны», «Монрепо» Юхананов «приучал» актёров к подвижной мизансцене, в которой определены правила соотношения фигур. Эта техника проявится и будет развита в дальнейшем в его новомистериальных проектах 1990-х гг. в новом для театральной режиссуры подходе к спектаклю как к проекту, запущенному в эволюцию, что позволит Юхананову разработать целую теорию новоуниверсального новомистериального проектирования.
Видеороман «Сумасшедший принц»
В 1986 году из «Театра-Театра» выросла компания ВТТВ — Всемирный театр театр видео. В этом же году Юхананов в рамках ВТТВ первым в СССР начал художественные эксперименты с видеокамерой. С 1986 года создавались главы видеоромана «Сумасшедший принц», который снимался с 1986 по 1989 год. Отдельные главы снимались в 1990-е годы. Принцип работы над каждой главой подразумевал съёмки матрицы (одноразовый акт) и веер монтажных вариаций к ней, то есть многократное и разнообразное монтажное обращение с материалом матрицы.
В 1980—90-е годы были созданы следующие матрицы-главы: Пролог. «Обратная перспектива» (1986) Первая глава «Особняк» (1986) Вторая глава. «Игра в ХО» (1987) Третья глава. «Эсфирь» (1987) Четвёртая глава. «Фассбиндер» (1988) Пятая глава. «Японец» (1988-89) Шестая глава. «Крылья» (1988) Седьмая глава. «Фотограф» (1988]) Восьмая глава. «Годар» (1989) Девятая глава. «Гарик» (1989) Десятая глава. «Зоопарк» (1989) Одиннадцатая глава. «Октавия» (1989) Двенадцатая глава. «Кинокран» (1990) Тринадцатая глава. «Автопортрет»1991) Четырнадцатая глава. «Сад» (1991) Пятнадцатая глава «Трактористы-2» (1992)
На основе смешения элементов из разных матриц созданы дополнительные главы: «Монолог» (1988) «Стоп-кадр» (1989) «Бал» (1989) «Актёр» (1989) «Никита» (1993) В мае 2022 года состоялась премьера фильма «Сумасшедший принцип Трактористы два. Нонсенсорики» — уникального художественного проекта, созданного Борисом Юханановым во время съёмок фильма «Трактористы-2» (1992) при участии братьев Алейниковых и Мастерской Индивидуальной Режиссуры.
«Параллельное кино»
В сотрудничестве с братьями Игорем и Глебом Алейниковыми (Москва) и Евгением Юфитом (Ленинград) в 1986 году Борис Юхананов основал кинематографическое движение «Параллельное кино», которое создавало фильмы вне системы государственного кинопроизводства. В это же время начал печататься самиздатовский журнал «Сине Фантом», где Юхананов выступал постоянным автором и входил в состав редколлегии.
Свои видеоэксперименты Юхананов осмысливал в теоретических статьях «Теория видеорежиссуры», «Фатальный монтаж», «У тебя в руках твоя голова», «Имаго-мутант» и др. Мифологизируя природу видео, режиссёр переосмысливал понятие монтажа, отказываясь от кинематографических принципов структурирования фильма. Родился новый метод работы и форма — «медленное видео». Например, в качестве альтернативы Юхананов предлагал непрерывное художественное мышление, «не текст, а речь, которая льётся, льётся, льётся, пытаясь выразить смысл». Принципиальным для режиссёра стал и пришедший из театра способ актёрской игры — непрерывное существование.
Мастерская индивидуальной режиссуры (МИР) В конце 1980-х режиссёр занимался новым проектом — организованной в 1988 сначала в Ленинграде, а потом в Москве Мастерской индивидуальной режиссуры (МИР). Позже были МИР-2 (1989), МИР-3 (1994), МИР-4 (2012), МИР-5 (2015), МИР-6 (2019), а в 2023 году состоялся набор в МИР-7. Возникнув как альтернатива государственной системе кино- и театрального образования, Мастерская не противопоставляла себя «официальному искусству», а, напротив, стремилась к снятию оппозиции между традицией и авангардом.
1987—1989 — режиссёр театра «Школа драматического искусства», Москва. В эти годы Юхананов с «Театром Театром» переехал в Москву, где на территории театра «Школа драматического искусства» поставил спектакль о рок-музыкантах по пьесе Алексея Шипенко «Наблюдатель». Этот спектакль стал опытом театрального романа о поколении 1980-х гг.
1988 — один из основателей Ленинградского свободного университета, совместно с Тимуром Новиковым, Сергеем Курёхиным, братьями Горошевскими, Ольгой Хрусталёвой, Дмитрием Волчеком и др. В рамках Свободного университета в 1988 году создал Мастерскую индивидуальной режиссуры и начал работу с группой МИР-1 (Ленинград). Педагогами МИР-1 стали братья Алейниковы, Андрей Кузнецов, Юрий Хариков, Евгений Чорба. Участники Мастерской работали над проектом «Лабиринт» по произведениям Борхеса. В Мастерской индивидуальной режиссуры Юхананов начал развивать интегральный подход к режиссуре, включающий в себя работу в театре, кино, видео, а также в области современного искусства.
1989—1991 — один из основателей и ректор Свободной академии (Москва), в рамках которой поставил спектакль «Октавия» по пьесе Сенеки и эссе Троцкого о Ленине. В спектакле приняли участие многие авангардные деятели Москвы, в том числе группа «Север», Екатерина Рыжикова, Александр Лугин, композитор Камиль Чалаев, Авдотья Смирнова, также ведущие актёры «Театра Театра» Никита Михайловский и Евгений Чорба, Мария Пыренкова, фотограф Илья Пиганов, модельер Ирэн Бурмистрова, Ирина Пиганова, Александр Петлюра и др. Премьера состоялась на открытии Свободной академии весной 1989 года.
1989 — организовал группу МИР-2 в Мастерской индивидуальной режиссуры (Москва) с которой начал осуществлять первый новомистериальный эволюционный проект «Сад». Главным в философско-художественной концепции театра для Юхананова стал перенос внимания с конкретного человека на «внечеловеческие», глобальные проблемы, создание новых мифологем на стыке аттракциона и ритуала. Он разрабатывал жанр мистерии, но в современном понимании, сближающем мистерию с перформансом. Основным его проектом в рамках МИР стал «Сад» — создание саморазвивающейся во времени сценической постановки (1990—2001). Исходная точка — пьеса А. Чехова «Вишнёвый сад», но проект Юхананова — скорее создание мифа о Саде, некоего всеобъемлющего произведения, в котором классический текст предстаёт в «сакрализованном» виде и перемежается зонами импровизации. Из мифа о неуничтожимом Саде и садовых существах вырастает целая стратегия эволюционирующего спектакля, пережившего 8 регенераций.
В МИР-2 Юхананов вырастил второе поколение режиссёров «параллельного кино», среди них — А. Дулерайн, С. Корягин, О. Столповская, В. Троицкий, А. Сильвестров, О. Хайбуллин, И. Колосова.
1993 — в сотрудничестве с хореографом Андреем Кузнецовым и художником Юрием Хариковым создал театр «Санкт-Петербургский маленький балет», где как режиссёр-постановщик осуществил два балетных спектакля «Цикады» и «Три грезы».
1994 — организовал группу МИР-3 в Мастерской индивидуальной режиссуры (Москва). Новомистериальный проект «Здравствуй и прощай, Дон-Жуан» (по пьесе Мольера «Дон-Жуан»).
В 1997 году мастерская открыла режиссёрско-актёрский курс на базе РАТИ ГИТИС.
С 1997 по 2002 год — руководитель режиссёрско-актёрского курса в РАТИ ГИТИС.
В 2012 году начались занятия в МИР-4, одним из ключевых принципов которой стало снятие противоречий между искусством академическим и современным, «мейнстримным» и «артхаусным», коммерческим и независимым.
Осенью 2012 года в Центре дизайна «ArtPlay» МИР-4 в формате открытых показов представил специальную программу «Разомкнутое пространство работы», в рамках которой были показаны режиссёрские работы участников МИР-4: сценические опыты и работа над короткометражными игровыми фильмами (отснятые материалы, сценарии, монтаж). Программа сценических опытов состояла из работ по тексту «Золотого осла» Апулея в переводе М. Кузмина, а также отрывков по произведениям многих писателей. В кинопрограмме была представлена работа над фильмами участников МИР-4 по теме «Плутовской роман».
Набор в «МИР-5» Юхананов проводил в 2015 году, подключив и новых студентов к работе над «Золотым ослом». В этот же год Мастерская приоткрыла двери для зрителя, проведя сессию показов студенческих работ. В мае 2016 года прошла первая открытая сессия «Золотого осла» уже в Электротеатре Станиславский. Показы шли сессиями по пять дней: в первой половине дня молодые режиссеры представляли свои эскизы (на языке проекта — «модули»), а Борис Юхананов комментировал и разбирал увиденное при зрителях. Вечером шли «композиции»: «Мохнатая», «Белая» и «Город», которые, в отличие от «модулей», уже были закреплёнными в своей структуре спектаклями.