Государственный театр кукол Республики Беларусь () — старейший театр кукол страны, расположен в Минске. Заслуженный коллектив Республики Беларусь.
История
Ранний период. Театр в Гомеле Открыт 15 июля 1938 года, когда в Гомеле состоялась первая постановка Государственного театра кукол БССР. Труппа состояла всего из 5 актёров, а первой пьесой в репертуаре театра стала «По щучьему велению» (автор текста ― Е. Тараховская, приглашённый режиссёр ― М. Райская); спектакль во многом повторял постановку Сергея Образцова, на репертуар и художественные принципы которого театр ориентировался первое время. К концу 1938 года в театре были поставлены ещё два спектакля ― «Мойдодыр» (по К. Чуковскому) и «Гусенок» (по Н. Гернет). В первый год существования театра постоянного режиссёра не было, и постановки ставились приглашенными специалистами. В 1939 году на должность режиссёра был приглашён Я. Жовинский, до этого работавший в Киевском театре кукол. При нём театр поставил пьесу «Сказка о попе и работнике его Балде» (по А. Пушкину). Постановка вызвала интерес у критиков отходом от устоявшихся стандартов кукольного театра того времени: по предложению будущего главного художника театра, , главные герои были представлены перчаточными куклами, а сцены подводного мира ― тростевыми. Таким образом, спектакль был одним из первых, использовавших смешанную систему кукол.
В 1939 году театр выступил с гастролями в Минске. Одну из постановок посетил писатель Виталий Вольский, заинтересовавшийся после этого театром кукол. В результате Вольский написал программное произведение для белорусских театров кукол ― пьесу «Дед и журавль». Первая постановка этой пьесы в 1939 году стала режиссёрским дебютом актёра труппы Матвея Бабушкина (художник-постановщик Б. Звиногродский, композитор Г. Пукст).
В ноябре 1939 года наиболее активные актёры труппы ― Бабушкин и Звиногродский ― были отправлены на стажировку в Театр Образцова в Москве. Вернувшись оттуда в 1940 году, они заняли руководящие посты в театре: Бабушкин стал художественным руководителем, а Звиногродский главным художником. Сезон 1941 года театр начал постановкой Бабушкиным пьесы «Большой Иван» (по С. Образцову и С. Преображенскому). По мнению критиков, эта работа Бабушкина оказалась очень удачной: отмечались удачно выстроенная мизансцена, выдающиеся художественные решения, авторская игра и созданные для спектакля куклы. Помимо этого спектакля, в 1941 году были поставлены «Путешествие в странные страны» (по В. Полякову), «Каштанка» (по А. Чехову) и «Как ёжик постригся» (по Б. Туровскому).
Во время Великой отечественной войны Бабушкин был призван в армию, проведя на фронте 1941 и 1942 годы. Часть труппы вошла в состав агитбригады во главе с Звиногродским, а оставшиеся работники театра 15 августа 1941 года были отправлены в эмиграцию сначала в Сталинград, а затем в Душанбе, где продолжили работу над спектаклями. В 1943 году Бабушкин был демобилизован после тяжёлого ранения и присоединился к труппе в эмиграции. С весны 1944 года театр снова заработал в Гомеле ― восстанавливал свои довоенные постановки и вводил в репертуар спектакли, созданные в Душанбе. Первой постановкой в освобождённом городе стал восстановленный спектакль «Большой Иван», показ состоялся 1 мая 1944 года. В числе новых постановок послевоенного периода ― «Конёк-горбунок», «Волшебная корзина», «Дед Мороз». Помимо сказочных сюжетов, во второй половине 1940-х годов стали появляться произведения бытового и пропагандистского характера, оценка которых критикой невысока. Восстановление театра шло с большим трудом, не хватало средств и кадров. В 1948 году театр был исключён из программы госфинансирования и новых постановок уже не ставил. В мае 1949 года театр в Гомеле был закрыт.
Открытие театра в Минске В марте 1950 года театр под тем же названием был восстановлен с базой в Минске, сменив большую часть труппы. Главным режиссёром театра стал , до этого возглавлявший Белорусскую государственную эстраду. Художниками и сценографами в этот период выступали Оскар Марикс и , музыку к спектаклям пишут Евгений Тикоцкий, Лев Абелиович, Юрий Семеняко и Генрих Вагнер. Основу труппы составили актёры драматических театров. Минский репертуар театра начался с произведений для детей младшего возраста ― первыми постановками стали «Дед Мороз» (по М. Шуриновой) и восстановленный спектакль «По щучьему веленью». Первым в истории театра спектаклем для взрослой аудитории стала постановка «Краса-ненаглядная» (по Е. Сперанскому, режиссёр А. Аркадьев, 1954). Постановки этого периода стремились к натуралистичному виду, в декорациях кукольного театра имитировали драматическую игру и сценографию. Показы спектаклей проводились на различных площадках Минска, а технические помещения театра (мастерская, репетиционный зал, административные кабинеты) располагались в здании Оперного театра на площади Парижской комунны.
К 1956 году труппа театра состояла из 13 актёров, а в репертуар входили постановки «Чудесная дудка» (по В. Вольскому), «Кот в Сапогах» (по Е. Тараковской), «Финист – ясный сокол» (по Н. Шестакову), «Конек-горбунок» (по мотивам народных сказок, адаптация и режиссура С. Мерзляков), «РВС» (по А. Гайдару), «Приключение Чиполино» (по Дж. Родари), «Снежная королева» (режиссёр А. Аркадьев, художник ). Театр активно гастролировал как по крупным городам БССР, так и по сельской местности. Белорусский государственный театр кукол в 1950-е годы был единственным профессиональным кукольным театром в БССР, при этом художественный коллектив театра помогал в развитии любительским кукольным театрам республики, в частности, коллективам Могилёва, Гродно и Волковыска.
Приход на пост главного режиссёра Анатолия Лелявского В конце 1956 года главным режиссёром театра стал Анатолий Лелявский, с именем которого связана целая эпоха в деятельности театра ― за 30 лет работы в театре он поставил более 70 пьес. В 1957 на должность главного художника пришёл Леонид Быков. Совместно они заложили свою собственную стилистику театра кукол, отойдя от методики Образцова. В этот период произошёл отход от излишней натуралистичности и имитации драматического театра. Анатолий Лелявский в качестве режиссёра и художественного руководителя экспериментировал с художественными приёмами ― в спектаклях совмещались игра кукол и живых актёров, постановки стали более глубокими, активно развивались постановки для взрослой аудитории. В спектаклях использовались смешанные системы кукол: совмещались тростевые, планшетные куклы, марионетки. В художественном решении Быков отказался от натуралистичного образа кукол, фокусируясь больше на образе и индивидуальных характеристиках. Первым спектаклем, поставленным тандемом Лелявского и Быкова, стал «Иван-царевич и серый волк», горячо принятый критикой.
В 1959 году театр располагался в здании на Центральной площади Минска (ныне Октябрьской).
В начале 1960-х репертуар театра состоял в основном из пьес зарубежной классики и советских авторов. Критика в газетах отмечала недостаток пьес белорусских авторов и отсутствие национального колорита в постановках ― единственной белорусской постановкой 1960 года была «Коваль-Вернидуб» (по А. Якимовичу), вскоре сошедшая со сцены; в 1961 году ― «Леший» (по ); пьеса «Маринка-Крапивница» (по А. Вольскому) так и не пошла в показ. В течение следующего десятилетия количество постановок белорусских пьес заметно увеличилось. Анатолий Лелявский начал активно привлекать белорусских авторов. Среди таких постановок ― обновленный спектакль «Дед и журавль» (по В. Вольскому, постановки в 1962, 1965), «Серебряная табакерка» (по З. Бядуле, 1962), «Твёрдый орешек» (по Н. Алтухову, 1964), «Липовички» (по В. Голубку, 1969), «Скажи своё имя, солдат» (по А. Вертинскому, 1975), «Сымон-музыка» (по Я. Коласу, 1982), «Баллада про белую вишню» (по , 1984).
В конце 1960-х в репертуаре становится больше постановок для взрослых. В 1968 году были показаны «Чёртова мельница» (по И. Штоку и Я. Дрде) и «Прелестная Галатея» (по и ), которые пользовались популярностью у публики и были благосклонно приняты критикой. Оба спектакля были поставлены тандемом Лелявского и Быкова. Театр активно гастролировал уже не только по регионам БССР ― в частности, проходили гастроли в Украине, Литве, Латвии, России. В 1966 году театр участвовал в фестивале кукольных спектаклей в Таллине, а в 1968 году ― в Риге. В 1966 году театр получил постоянную сцену в здании кинотеатра «Пионер» на улице Энгельса, где располагается до сих пор. С появлением собственного постоянного сценического пространства театр получил возможность расширить диапазон сценических методов.
К 1970 году театр уже имел заметное признание. В составе труппы работали 2 заслуженных артиста БССР (Владимир Калашников и ), в среднем за год постановки театра посещали 330 тысяч зрителей. Театр много гастролировал ― в 1971 году музыкальный спектакль «Колокола-лебеди» (по И. Карнауховой и Л. Браусевичу) был награждён премией на фестивале в Москве; в 1972 году прошли гастроли театра в Волгограде, в 1974 году спектакль «Дзякуй, вялікае дзякуй!» (по А. Вертинскому) получил награду как лучший спектакль для детей на IV фестивале театров кукол Прибалтики и Беларуси. Всего в репертуаре театра в 1974 году было более 20 активных спектаклей. В 1978 году успешно прошли гастроли в Болгарии, в рамках которых на международном фестивале «Золотой дельфин» в Варне постановка пьесы «Орешник» (по , режиссёр В. Козлова) получила бронзовую медаль, при этом сама автор пьесы высоко оценила постановку. Помимо общей награды спектаклю, отдельно дипломами были награждены актёры Владислав Власов и . В 1979 году об истории и деятельности театра был снят документальный фильм «Кто играет в куклы» (сценарист М. Горецкая, режиссёр А. Карпов, оператор Ю. Плющев).
В 1970-х Анатолий Лелявский поднял вопрос о профессиональной подготовке кукольных театров, в результате чего в 1975 году в Белорусском театрально-художественном институте была открыта специальность «Актёр театра кукол». На специальности преподавал как сам Лелявский (подготовил 3 курса), так и другие выдающиеся актёры и режиссёры ― так, с 1976 по 1980 художественным руководителем курса была режиссёр театра Виктория Козлова. Выпускники этих курсов составили значительную часть труппы театра с 1980-х.
В 1975 году Леонида Быкова на посту главного художника театра сменяет Алина Фомина, работавшая в театре с 1962 года. По мнению исследователей, творчество Фоминой знаменует целый этап в развитии сценографии белорусского театра кукол 1960–1980-х годов. Благодаря её работам белорусский театр кукол окончательно отошел от принципов натурализма. Критики отмечали, что Фомина уделяла большое внимание стилизации народных художественных форм и поиску новых выразительных средств театра кукол для детей и взрослых. Фомина стала соавтором ряда выдающихся спектаклей. Среди детских работ, поставленных совместно с Анатолием Лелявским ― «Звёздный мальчик» (по О. Уайльду, 1978), «Соловей» (По Г. Андерсену, 1980), «Волшебная лампа Алладина» (по Н. Гернет, 1983), «Красная шапочка» (по Е. Шварцу, 1986). Тандемом Лелявского и Фоминой был поставлен и ряд спектаклей для взрослой аудитории, среди которых отмечают «Божественную комедию» (по И. Штоку, 1971), «Приключения бравого солдата Швейка» (по Я. Гашеку, 1981), «Приключения шевалье Д'Артаньяна» (по А. Дюма, 1985). Музыку к ряду спектаклей этого времени написали Владимир Дорохин и (в 1983―1987 годах заведующий музыкальной частью театра).
Приход на пост главного режиссёра Алексея Лелявского В 2008 году постановлением Совета Министров Республики Беларусь театру присвоено звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь».