— тип японской керамики, традиционно используемой в японской чайной церемонии, в первую очередь, это чаши для чая. Однако в стиле раку изготавливались также курильницы коро, коробочки для благовоний кобо, цветочные вазы кабин и сосуды для чистой холодной воды мидзусаси. Для керамики раку характерна ручная формовка глины вместо использования гончарного круга — в результате этого каждый предмет оказывается уникальным. Низкие температуры обжига дают довольно пористую поверхность, посуду достают из печи раскалённой и кладут в специальные капсули, где позволяют изделиям остыть. В качестве покрытия используется чёрная или прозрачная глазурь.

История Керамика раку берет своё начало в черепичных мастерских в Киото, основанных в XVI веке, но популярность керамика приобрела только в конце столетия, когда производство сосредоточилось на изготовлении чайных чаш, которые помечали иероглифом 楽. Термин раку (буквально «наслаждение» или «простота, естественность») происходит от слова Дзюракудай, названия дворца в Киото, построенного для Тоётоми Хидэёси (1537—1598), объединителя Японии. В строительстве дворца принимал участие знаменитый мастер чайной церемонии Сэн-но Рикю, который попросил работавшего там мастера по изготовлению цветной черепицы Танака Тёдзиро сделать чаши, которые воплощали бы эстетику ваби-саби. Танака Тёдзиро изготовил простые чаши, которые соответствовали философии дзэн и представлению Рикю об идеальной чайной церемонии.

Семье мастера Тёдзиро была дарована фамилия Раку, и на протяжении нескольких столетий вот более 15 поколений этой семьи занимаются производством посуды в стиле раку. Слово «раку» и стиль раку как воплощение эстетического принципа ваби-саби оказали значительное влияние на японскую литературу и культуру в целом. Достаточно сказать, что после смерти Сэн-но Рикю вещи японского происхождения (вамоно) стали пользоваться невероятной популярностью и многие керамические школы самостоятельно выпускали аналогичные изделия. Тоётоми Хидэёси жаловал семье Раку золотую печать с иероглифом 樂, который они стали ставить на свои произведения.

До XX века керамика раку не имела популярности на Западе, так как сильно отличалась от ранее экспортируемых из Японии товаров декоративно-прикладного искусства. Первым европейцем, кто обратил внимание на раку, был Бернард Лич — британский художник, который в 1909 году прибыл в Японию и через общение с членами общества «Сиракаба» познакомился с керамикой раку. После Лич обучался у Урано Сигэтики, а в своей «Книге гончара» описал технику производства керамики раку, поспособствовав популяризации этого вида за рубежом.

Художественные особенности Ручная лепка даёт асимметрию контура и неравномерную толщину стенок изделия, что является воплощением идей естественности и простоты. Помимо ручной формовки тэдзукуринэ (без помощи гончарного круга) мастер Тёдзиро использовал обработку шпателем внутренних и внешних стен чайных чаш раку, срезая излишки глины. С технологической и художественной точек зрения изготовление этих изделий является делом весьма сложным — печи для керамики раку должны быть открытыми, температура в них быстро поднимается, и процесс изъятия обожженных изделий должен происходить, пока керамика не начала остывать. Функциональное предназначение керамики раку определяло её форму, вес, особенности обжига, глазурования, предельно простого декора. Низкая температура обжига и особое качество глины позволяли создавать необычайно лёгкие, долговечные и теплоёмкие чаши, которые, в отличие от конических и тонких китайских чаш тэммоку, имели цилиндрическую форму и широкое дно, а также дольше сохраняли тепло. Помимо этого чаши тэммоку были более богато украшены и отличались от грубо выполненных изделий раку. После официального запрета, введённого в Киото в конце XX века на большие печи, в которых использовался уголь для обжига керамики, действующий глава дома Раку Китидзаэмон XV создавал только небольшие по размеру керамические изделия, чёрные и красные чаши раку.

Раку Китидзаэмон Раку Китидзаэмон (родился в 1949 году, Токио) — пятнадцатый глава школы Раку, возглавляет некоммерческую организацию «Художественный музей Раку». Изначально Раку Китидзаэмон изучал скульптуру в Римской академии изящных искусств и не планировал продолжать семейное дело, однако позже в Италии он попал на курсы по изучению тя-но-ю, где открыл для себя «подлинную доброту» чаш, после чего присоединился к учебной группе, постигая основы чайной церемонии на итальянском языке. Некоторые из работ Китидзаэмона XV выполнены в авангардном стиле и носят название якинуки тяван. Они подверглись критике из-за отхода от наследия первого мастера Тёдзиро, однако сам Китидзаэмон считает, что экспрессивность его изделий продолжает традицию стиля раку, который изначально бросил вызов существующим нормам чайной керамики.

Примечания

Ссылки

Официальный сайт семьи Раку о керамике раку и её традициях (англ.) Выставка «Керамика Раку: Вселенная в чайной чаше» в ГМИИ им. А. С. Пушкина Керамика школы Раку: глубина, сокрытая в спокойствии. Nippon.com

Литература Bernard Leach A Potter’s Book. — London : Faber and Faber, 1940. — 319 с. — ISBN 0-571-10973-X Егорова А. А. Японская керамика эпохи Тоётоми Хидэёси (1585—1598): политика, экономика и искусство // Вестник Новосибирского государственного университета — 2015. — Т. 14, № 10. Игнатович А. Н. Чайное действие. М.: Русское феноменологическое общество, 1997. — 289 с.

Категория:Виды керамики Категория:Керамика Японии Категория:Дзэн Категория:Японская чайная церемония Категория:Виды декоративно-прикладного искусства по алфавиту