Архитектура Бельгии (, ) — архитектура на территории современного западноевропейского государства Бельгия как составляющая бельгийской культуры, которая активно развивалась до конца XVI века в рамках культуры исторических Нидерландов, имея определенные стадии, как общеевропейские, так и связанные с местными особенностями.
Исторический контекст Земли Южных Нидерландов (ныне Бельгия) выработались в значительную культурную и художественную ячейку ещё в эпоху Средневековья.
Практически до конца XVI века культура и искусство Южных Нидерландов было тесно связано с искусством Северных провинций. При этом с эпохи позднего средневековья именно земли Южных Нидерландов (прежде всего - Фландрия и Брабант) занимали лидирующие позиции в области экономического и культурного развития. В эпоху позднего средневековья и ренессанса Брюгге и Антверпен были важнейшими экономическими и культурными центрами европейского масштаба. В ту же эпоху Брюссель был важным политическим центром в бурундуском и габсбургсуком государстве.
Разграничению и национальному обособлению способствовали события Нидерландской буржуазной революции. В 1579 г. семь мятежных провинций Нидерландов в городе Утрехт создали так называемую Республику Семи Объединённых Провинций. Во время войны с Испанией им удалось отстоять свою независимость. Испанские захватчики отомстили убийством 10 000 граждан города Антверпен, что привело к массовой эмиграции в «Объединённые Провинции» с территорий Фландрии, контролируемых Испанией. Вестфальское мирное соглашение 1648 г. признало независимость «Объединённых Провинций», которые стали известны как Голландия. После этих событий художественная культура Бельгии и Голландии окончательно разделилась и каждая пошла собственным путём. В 17 веке Бельгия была удержана в лоне католицизма, а на её искусство имели влияния католические Италия и Испания.
В 1714 году земли Бельгии отошли Австрийской империи. Начался этап компромиссного сочетания воздействий территориально близкой Франции и Австрии с мощными национальными традициями 17 века. Название «фламандские искусство» — неточное и неполное, потому что в языке и культуре фламандцев и валлонцев, крупнейших национальных сообществ страны, есть существенные различия. Страна объявила независимость по результатам так называемой Брабантской революции 1789—1790 гг. Но страну покорили солдаты Наполеона Бонапарта, который авантюрно перекроил карту Европы в попытке создать новую Французскую империю. Лишь буржуазная революция 1830 года предоставила правительству возможность восстановить государственность и создать независимую Бельгию. Бельгийская архитектура прошла таким образом значительный исторический путь и гордится выдающимися достижениями, архитекторами и достопримечательностями, в частности готики, ренессанса, барокко, эклектики, сецессиона и постмодерна.
Средние века и бургундская эпоха. Романский стиль и готика
Несмотря на то, что территория нынешней Бельгии входила в состав Римской Империи, в Бельгии практически не сохранилось образцов римской архитектуры. Единственное исключение — городская стена Тонгерена. Также на территории страны сохранилось несколько галло-римских земляных погребальных курганов, а частности в Тонгерене и Тинене.
Таким образом, архитектура Бельгии берёт начало в нидерландском средневековом искусстве. В романскую эпоху важнейшим центром культуры и искусства на территории нынешней Бельгии и сопредельных регионов соседних стран (Нидерландов, Германии) стал регион Мааса, где сформировалась мааская школа романского искусства (XI—XIII век). Важными примерами архитектуры маасской школы на территории Бельгии — церковь Святого Варфоломея во Льеже и церковь святой Гертруды в Нивеле.
Другим важным регионом был регион Шельды (в основном на территории Фландрии и Эно). В XII—XIII в Турнэ строится собор Богоматери. Первоначально он строился как романский, но уже в начале XIII века часть собора перестраивается в готическом стиле. Так возникает готика Шельды, которая получает распространение в XIII веке. Важные примеры — церковь Богоматери памельской в Ауденарде, церковь Богоматери в Брюгге и церковь Святого Николая в Генте.
Позднее, в XIII—XV важнейшей архитектурной школой на территории нынешней Бельгии становится брабантская готика, постепенно приобретающая характер пламенеющей готики. Важнейшие примеры брабантской готики — собор Святого Михаила и Святой Гудулы в Брюсселе (XII—XV века), собор Богоматери в Антверпене (1352—1518), собор Христа Спасителя в Брюгге (1239-97), собор Святого Румольда в Мехелене. Помимо культовых, к важнейшим памятникам брабантской готики относятся и светские здания — городские ратуши Брюсселя, Лёвена, Ауденарде.
Помимо этих важнейших архитектурных школ, на территории Бельгии возникали и местные школы, особенности которых зачастую объяснялись не художественными приемами, а используемыми материалами. Характерные примеры — кемпенская готика и демерская готика. Кемпенская готика (историко-географический регион Де-Кемпен) характеризуется использованием кирпича в качестве основного строительного материала, важнейший пример — церковь Святой Катарины в Хогстратене. Демерская готика (регион реки Демер, историко-географический регион Хагеланд) отличается использованием железистого песчаника. Характерный пример — церковь Святого Сульпития в Дисте.
Свидетельствами феодальной эпохи являются сохранившиеся на территории Бельгии средневековые замки, например Замок графов Фландрии в Генте. Не все замки построены в это время, к примеру, Замок Миранда возведён в XIX столетии. О развитии городов в средневековую эпоху помимо упоминавшихся выше городских церквей и ратуш свидетельствую примеры городских оборонительных сооружений, гражданских зданий и объектов инфраструктуры. В качестве важных примеров можно привести сохранившиеся городские ворота и фрагменты городских стен в Мехелене (Брюссельские ворота), Брюсселе (различные фрагменты городских стен, ворота Халле, которые, однако, были очень сильно перестроены в XIX веке), Брюгге (Гентские ворота), Лёвене (фрагменты городских стен и руины оборонительной башни в городском парке), Бастони (Трирские ворота). Из сохранившихся гражданских сооружений заслуживает внимание Госпиталь Святого Иоанна в Брюгге. Характерными гражданскими сооружениями эпохи средневековья во Фландрии и Брабанте (в меньше степени в валлонский землях) являлись городские башни-беффруа и суконные палаты, нередко объединившиеся в одно архитектурное сооружение (например, в Генте и Брюгге). Иногда позднее суконные палаты с беффруа использовались как ратуша, например, в Дендермонде. В некоторых городах сохранились объекты транспортной и торговой инфраструктуры, например мост через Шельду в Турнэ и дом-портовый склад De Spijker в Генте.
Габсбургская эпоха. Архитектура ренессанса
В XVI веке на территорию Бельгии проникает искусство ренессанса. Самым ранним примером архитектуры ренессанса в Южных Нидерландах является дворец Маргариты Австрийской (наместницы Нидерландов), построенный в 1507—1527 годах в Мехелене (также известен, как Двор Савуа, ныне — здание суда). Важнейшим образцом архитектуры ренессанса не только в Южных Нидерландах, но и в Нидерландах в целом стала антверпенская ратуша, построенная в 1561—1565 годах архитектором Корнелисом Флорисом. Распространению принципов ренессанса также способствовала публикация архитектурных трактатов, «учебников» и альбомов авторства Корнелиса Флориса, Питера Руке ван Алста, Ганса Вредемана де Вроиса. Тем не менее, внедрение архитектуры ренессанса в Южных Нидерландах протекало медленно, средневековые традиции строительства сохранялись до XVII века..
Габсбургско-Испанская эпоха. Архитектура фламандского барокко
Архитектура Возрождения представлена многими жилыми и административными сооружениями, в частности ратушей в Антверпене (1561-65). В конце 16 века создается так называемая фламандская школа, которая существовала до конца 18 в. Своеобразная архитектура Бельгии того периода соединила в себе пластику барокко и давно выработанные формы национальной готики (дом гильдий в Брюсселе, дом Рубенса в Антверпене, сакральные сооружения архитекторов В. Кобергера, Ж. Франкара, П. Хейенса, В. Хесиуса и Л. Фрайхербе).
Фламандское барокко в архитектуре имело значительные воздействия иезуитов, которые часто инициировали создание барочных сакральных сооружений или сами выступали архитекторами. Распространение получили трёхнефные базилики с разбитым на три части фасадом. Строили монастыри и госпитали, бегинажи (помещение для женских религиозных обществ), ломбарды, иногда — загородные дворцы. Особенно роскошно разрабатывали фасады, используя весь репертуар архитектурного декора — пилястры и колонны, карнизы, треугольные и лучковые фронтоны, рельефы, волюты, вазы, канделябры. Пышный декор парадного фасада переносили и на интерьеры, которые поражали синтезом искусств: архитектурного декора, скульптуры и живописи, последняя переживала новый расцвет после 16 века.
Готический каркас сакральных сооружений был удачно истолкован архитекторами барокко, превратившись в торжественные, полнокровные композиции. Это были настоящий апофеоз синтеза искусств. Даже использование (якобы сдержанного) классического ордера не мешало покрывать стены и алтари цветным мрамором, золочением, высеченными или резными орнаментами в сопровождении динамичных композиций картин. Роскошно одетая церковь или собор появились почти в каждом большом городе, среди которых - церковь иезуитов, Антверпен церковь Сен-Жан-Батист-о-Бегинаж (Иоанна Крестителя, Брюссель, 1657—1676) церковь Синт-Каролюс-Борромеускерк (Антревпен, 1577—1637) церковь Церковь Святого Михаила (Левен, 1601—1690) церковь Онзе-ливе-Фрау-ван-Хвансвейк (Мехелен) базилика Богородицы в Монтегю. В барочном стиле исполняли и часовни аристократических семей (часовня семьи Рубенсов в церкве Св. Иакова, Антверпен, портал часовни маркиза Тур-е-Тассис в церкви Нотр-Дам-дю-Саблон, Брюссель).
Если декор фасада был несколько сдержанный, то сакральные сооружения сохраняли повышенную пластичность использованием волнистых объёмов, башен, куполов, иногда — ротонд. Как и среди представителей других художественных школ и художественных течений, антверпенская школа имеет собственных универсально одаренных художников. Среди них — Питер Кук ван Альст, что работал как автор картин к витражам и аррасов (гобеленов), переводчик с французского книг об архитектуре, скульптор и художник религиозных картин. В состав антверпенской школы логично зачисляют художника и архитектора Корнелиса Флориса де Вриндта (1513/14 — 1575), который делал проекты ювелирных изделий и украшений — орнаменты к надгробиям, занимался мемориальной скульптурой, работал как архитектор при строительстве ратуши Антверпена и Ганзейского дома в его портовой части, знаковых сооружений своего времени. К антверпенской школе принадлежит и художник, представитель нидерландского маньеризма — Венцеслав Кобергер (1557—1634), который более известен как архитектор и в Италии, и во Фландрии, представитель фламандского барокко в архитектуре.
Уникальной по значению для фламандского искусства 17 века была деятельность Рубенса. Приступы болезни и дипломатическая деятельность часто истощали художника, побудили его привлекать к исполнению произведений многочисленных учеников и помощников. Это способствовало как распространению руководств барокко в национальном искусстве, так и созданию колоссального количества произведений искусства, среди которых - титульные листы к антверпенским изданиям печатника Плантена алтарные композиции портреты изделия из стекла и кожи парадное оружие мебель ювелирные изделия из серебра скульптура из мрамора, бронзы, дерева, слоновой кости гравюры с картин Рубенса, которые делали братья Больверт, Понтиус, Ворстерман.
Временные триумфальные сооружения