Эста́ш Лесюэ́р, Лесюер, Лесюёр, Ле Сюёр (, ; 19 ноября 1617, Париж — 30 апреля 1655, Париж) — французский живописец, рисовальщик и гравёр академического направления. Ученик Симона Вуэ, прозванный «французским Рафаэлем». Один из основателей и первых двенадцати академиков — «старейшин» (с 1648 г.) Королевской академии живописи и скульптуры.

Биография

Эсташ Лесюэр родился в Париже, где провел всю свою жизнь. Его отец, Катлен Ле Сюэр (Cathelin Le Sueur), был резчиком и скульптором по дереву. Во Франции XVII—XVIII веков под этой фамилией работало несколько поколений большой семьи резчиков и гравёров по дереву родом из Руана. Наиболее известен из этой семьи Николя Лесюэр (Ле Сюэр, 1691—1764), подписывавший свои работы инициалами «NLS», однако родственные связи Катлена Ле Сюэра с этой семьёй рассматриваются гипотетическиNeues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. — München: E.A. Fleischmann, 1835—1852.

Лесюэр был учеником придворного живописца, академиста Симона Вуэ. Изучал имевшиеся во Франции работы Рафаэля и Никола Пуссена. С 1645 по 1648 год он написал знаменитые двадцать две картины на тему жития Святого Бруно в Малом картезианском монастыре в Париже (ныне в Лувре). В 1649 году по заказу гильдии ювелиров для собора Нотр-Дам Эсташ Лесюэр написал картину «Проповедь апостола Павла в Эфесе». Он также создал большое количество декоративных росписей, аллегорических композиций и запрестольных образов, среди прочих для церкви Сент-Этьен-дю-Мон, «Мученичество Святого Лаврентия» для церкви Сен-Жермен-л’Осеруа, Сен-Жерве-Сен-Проте и различных частных заказчиков.

Лесюэр работал вместе с другими художниками, в том числе с Яном Асселином и Германом Ван Сваневельтом в оформлении интерьеров отеля «Ламбер» декоративными пейзажными панно и тремя «панелями» (ламбри) в «Галерее любви» (galerie de l’Amour) «в стиле Рафаэля». Эти работы теперь являются частью коллекции Лувра.

В раннем возрасте Лесюэр был принят в Гильдии живописцев Святого Луки, но он оставил её, чтобы принять участие в создании Королевской Академии живописи и скульптуры. Его учениками были три его брата и брат его жены , а также Клод Лефевр и Пьер Патель.

Творчество Эсташ Лесюэр наряду с его современниками Жаком Стелла́ и Лораном де Ла Иром, был ведущим мастером парижского салонно-академического искусства первой половины XVII века. В его картинах на религиозные и исторические сюжеты очевидно стремление подражать Рафаэлю и влияния классицизма Никола Пуссена. «Успех этого несколько поверхностного и неоригинального художника был столь велик, что его прозвали „Расином живописи“. На это С. Рейнах язвительно заметил: „Те, кто называет его Расином живописи, плохо читали Расина или смешали его с Кампистроном“»Власов В. Г. Лесюэр, Эсташ // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 509—510. — ISBN 5-88737-005-XС. Рейнак. История искусств (Аполлон). — М.-Л., 1938. — С. 254. Жан-Гальбер де Кампистрон — французский поэт и посредственный драматург, подражатель Расина. Однако два столетия спустя творчество Лесюэра высоко оценил не менее известный академист Ж. О. Д. Энгр.

Ле Сюёр был плодовитым рисовальщиком, и многие из его рисунков мелом ныне хранятся в Кабинете рисунков Лувра. На основе его рисунков к «Гипнеротомахии Полифила» были созданы картоны для шпалер.

Большинство его живописных работ были награвированы, главным образом Б. Пикаром, Б. Одраном, Ж.-С. Леклерком, П. Древе, Шово, Пуайи и ДепласомChisholm H. (1911). Le Sueur, Eustache // Encyclopædia Britannica. — Vol. 16 (11th ed.). — Cambridge University Press. — Р. 500 .

В санкт-петербургском Эрмитаже имеется шесть картин Лесюэра. А. Н. Бенуа в знаменитом «Путеводителе по картинной галерее Императорского Эрмитажа» кратко упоминает этого художника в ироничном контексте: «О французских академиках можно сказать то же, что и об итальянских. Немало красивого можно найти в их картинах, но нам не хватает места для обсуждения этой холодной и безжизненной красоты. Даже Лесюёра, самого тонкого и нежного среди них, приходится пропустить»А. Н. Бенуа. Путеводитель по Картинной галерее Императорского Эрмитажа (1910). — М.: Изобразительное искусство, 1997. — С. 78—79.

Галерея

См. также Французская живопись

Примечания

Литература Очерк жизни и творчества

Другие работы

Словари и энциклопедии

Ссылки

__NOTOC__

Категория:Персоналии:Франция Категория:Художники Франции XVII века Категория:Художники-академисты Франции Категория:Художники мифологической тематики Категория:Исторические художники Франции Категория:Художники Парижа