«Фри́на на пра́зднике Посейдо́на в Элевзи́не» — гигантская по размерам картина польского и русского художника-академиста Генриха Семирадского (1843—1902), завершённая в 1889 году. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге ( Ж-5687). Размер — . Сюжет полотна основан на сказании о древнегреческой гетере Фрине, жившей в IV веке до н. э. Поверив в божественность своей красоты, Фрина решила бросить вызов богине любви Афродите: во время праздника Посейдона, проходившего в Элевзине, она сбросила свою одежду и на глазах у всех спустилась к морю. Иногда в названии картины употребляется другая транскрипция названия города — Элевсин. Также встречается более короткий вариант названия — «Фрина на празднике Посейдона».
Работа над полотном была завершена в начале 1889 года, и оно было представлено публике на персональной выставке Семирадского, которая проходила в рафаэлевском зале Академии художеств в Санкт-Петербурге. Прямо с выставки картина была приобретена императором Александром III. Она находилась в Русском отделе Эрмитажа, а в 1897 году была передана в собрание Русского музея.
Писатель Митрофан Ремезов отмечал, что картина Семирадского «написана мастерски» и производит сильное впечатление на зрителя, который, сливаясь с движущейся толпой, «как бы сам попадает на эллинский праздник и присутствует при торжестве красоты Фрины». Художественный критик Владимир Стасов писал, что картина в целом «в высшей степени холодна и равнодушна», но при этом относил к её хорошим сторонам «превосходно написанный пейзаж». Подтверждая, что пейзаж является одним из несомненных достоинств полотна, искусствовед Татьяна Карпова отмечала, что изображение ряда фигур «возвращает к общим местам академической рецептуры», в результате чего «картина производит впечатление большого декоративного панно».
История
Предшествующие события и работа над картиной
В 1870 году Генрих Семирадский завершил свою учёбу в Академии художеств в Санкт-Петербурге и получил большую золотую медаль, которая давала право на шестилетнюю пенсионерскую поездку за границу. Художник начал своё путешествие в августе 1871 года, с мая 1872 года он жил и работал в Риме. В 1873 году Семирадский завершил работу над крупноформатной картиной «Грешница», а в 1876 году — над гигантским по размеру полотном «Светочи христианства. Факелы Нерона». До 1877 года он находился в Италии в качестве пенсионера Академии художеств, а затем решил не возвращаться в Россию и остался жить в Риме. В 1883 году было завершено строительства дома Семирадского, расположенного на Via Gaeta, 1. Там же находилась мастерская, в которой он работал над последующими картинами.
Когда Семирадский начинал работу над картиной «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» в конце 1886 года, он спрашивал у конференц-секретаря Академии художеств Петра Исеева:
Сюжеты, связанные с Фриной, были популярны у художников XIX века — к тому времени её уже изобразили на своих полотнах Фредерик Лейтон, Уильям Тёрнер, Жан Жак Прадье, Гюстав Буланже, Джеймс Уистлер и Жан-Леон Жером. Возможно, что словами про «обожателей кокоток» Семирадский намекал на картину Жерома «Фрина перед ареопагом» (1861), которую критики обвиняли в чрезмерном «смаковании наготы». Отталкиваясь от картины Жерома, Семирадский хотел создать чувственное произведение, которое было бы эротическим, но оставалось бы при этом в рамках приличий. Художник работал над полотном в своей мастерской в Риме. В одних источниках утверждается, что в процессе работы над картиной Семирадский специально ездил в Грецию и посещал Элевзин, а в других — что он никогда не был в Греции.
Выставка 1889 года и покупка картины
Картина «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» была готова зимой 1889 года и впервые выставлена в рафаэлевском зале Академии художеств в Санкт-Петербурге. Поскольку Семирадский беспокоился о том, что недостаток света может приглушить богатство красок картины, он позаботился о дополнительном искусственном освещении: все окна в зале были наглухо закрыты плотной чёрной материей, так что зрители находились в полумраке, а наверху были установлены четыре скрытые от глаз присутствующих электрические лампы, которые ярко освещали картину, находившуюся в глубине помещения. Вместе с «Фриной» на выставке были показаны другие картины Семирадского — «По примеру богов», «Перед купанием», «Искушение святого Иеронима» и «У фонтана».
Выставка имела большой успех и привлекла тысячи посетителей — по некоторым данным, её посетило более 30 тысяч человек. Творчеству Семирадского был посвящён специальный выпуск «Правительственного вестника», где, в частности, даже утверждалось, что новая картина художника стала «блестящим доказательством того, что ложно-реальное направление в искусстве, одно время нашедшее себе отклик в нашем обществе, недолго устояло в борьбе с провозвестниками вечных начал изящного и вскоре, вероятно, сделается достоянием истории как одна из особенностей современной культуры»Генрих Ипполитович Семирадский и его новые картины, «Правительственный вестник», 1889, № 31. В письме к Марии Киселёвой от 17 февраля 1889 года Антон Чехов писал, с иронией отзываясь о популярности своей пьесы «Иванов»: «В Петербурге теперь два героя дня: нагая Фрина Семирадского и одетый я».
После этой выставки Академия художеств назначила Семирадского внештатным членом совета академии, выразив тем самым своё признание заслуг художника. Его картины «Фрина на празднике Посейдона» и «По примеру богов» были прямо с выставки приобретены императором Александром III; за «Фрину» Министерство императорского двора выплатило рублей. Весной 1889 года «Фрина» была показана в Историческом музее в Москве. По условиям покупки, картины Семирадского были отправлены в турне по ряду европейских городов — в частности, в 1890 году «Фрина» с успехом экспонировалась в Вене.
Утверждается, что именно при покупке «Фрины» Александр III впервые публично высказал своё намерение основать в Петербурге музей русского искусства. В то же время, согласно «легенде», неоднократно упоминавшейся в изданиях, посвящённых истории Русского музея, окончательное решение императора о его создании было связано с приобретением картины Ильи Репина «Николай Мирликийский избавляет от смерти трёх невинно осуждённых» с 17-й выставки передвижников, открывшейся в том же 1889 году.
Успех «Фрины» был с ревностью воспринят передвижниками, один из которых, Григорий Мясоедов, так писал критику Владимиру Стасову: «Я вижу, что в основании Русского музея лежит картина Семирадского, разве это русская картина?..» Полагают, что в действиях , который сделал заявление о создании музея именно при покупке «Фрины», созданной художником польского происхождения, был и политический контекст: тем самым он подчёркивал то, что является главой многонациональной империи, в которой люди разных национальностей должны иметь равные права. Кроме того, приобретение «Фрины» могло быть связано с пропагандой классического образования в России, которое пользовалось активной поддержкой со стороны правительства.
Последующие события
В 1893 году полотно «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» экспонировалось в русском отделе Всемирной выставки в Чикаго, вместе с другой картиной Семирадского — «Христос у Марфы и Марии». Император разрешил вывезти в Чикаго только два принадлежавших ему полотна — «Фрину» Семирадского и «Запорожцев» Репина; оба произведения привлекли большой интерес публики.
Картина находилась в Русском отделе Эрмитажа, а затем, при образовании Русского музея, в 1897 году была передана в его коллекцию. В Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона было указано, что картина «Фрина на празднике Посейдона» находится в Музее императора Александра III (так до 1917 года назывался Русский музей), а также, что это произведение, «превосходящее своей величиной „Светочи Нерона“, ещё более распространило известность художника: оно доставило ему звания члена Туринской академии и корреспондента Французского института»А. И. Сомов, Семирадский, Генрих Ипполитович, ЭСБЭ в Викитеке. Поскольку самого́ к 1897 году уже не было в живых (он скончался в 1894 году), полотно рассматривается как дар его сына .
В настоящее время картина «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» выставляется в Михайловского дворца, где, кроме неё, находятся «Христианские мученики в Колизее» Константина Флавицкого и «Смерть Нерона» Василия Смирнова.
С 20 декабря 2017 года по 2 апреля 2018 года картина «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» экспонировалась в корпусе Бенуа Государственного Русского музея на выставке «Генрих Семирадский и колония русских художников в Риме», приуроченной к 175-летию со дня рождения Семирадского. Она также входила в число экспонатов выставки «Генрих Семирадский. По примеру богов», проходившей с 28 апреля по 3 июля 2022 года в Новой Третьяковке на Крымском Валу.
Сюжет и описание Сюжет картины был взят художником из книги «Пир мудрецов» (или «Пирующие софисты») древнегреческого автора Афинея Навкратийского, создававшего свои произведения на рубеже II—III веков нашей эры. В сочинении Афинея информация о Фрине была собрана в разделе «Из рассуждения грамматика Мирсила о знаменитых женщинах».
Фрина — известная своей красотой гетера, жившая в IV веке до нашей эры в городе Мегары. В переводе с греческого её имя означает «белокожая». В частности, она служила натурщицей для древнегреческого скульптора Праксителя, создавшего по её образу знаменитую скульптуру «Афродита Книдская», а также позировала художнику Апеллесу, который писал с неё Афродиту Анадиомену. По рассказам, уверовав в свою неземную красоту, Фрина решила бросить вызов Афродите — богине красоты и любви, которая, согласно преданию, родилась в море и вышла на берег из волн. Простому смертному нелегко было увидеть Фрину нагой — она «носила хитон, облегающий всё тело, и не бывала в общественных банях». Во время праздника Посейдона, проходившего в Элевзине, перед ритуальной процессией, идущей от храма Посейдона к морю, Фрина сбросила свою одежду и, обнажённая, на глазах у всех спустилась к морю. Элевзин (или Элевсин, ныне Элефсис) — небольшой древний город, находящийся в к западу от Афин и связанный с ними священной дорогой.
Картина «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» представляет собой многофигурную композицию. Многие действующие лица находятся на переднем плане, словно актёры на театральной сцене. Среди них можно выделить три основные группы — центральную, включающую Фрину и её окружение, правую, состоящую из спускающихся от храма людей, и левую, в которую входят те, кто находится рядом со скульптурной колонной.
В центре картины, практически разделяя её на две равные части, изображена Фрина со своими прислужницами. Гетера уже сбросила свои одежды — сначала художник изобразил её совершенно обнажённой (и даже сфотографировался на её фоне), но потом решил оставить часть соскальзывающего с неё платья. Одна из прислужниц держит её одежду, другая помогает снять сандалии, а третья держит зонтик, загораживающий её от солнечных лучей. Немного правее них — опустившаяся на колени женщина, привязывающая крылья мальчику, который должен изображать Амура. Есть предположения, что при написании фигуры Фрины Семирадскому позировала натурщица Карлаттина Доббер (Carlattina Dobber), рисунок с изображением которой хранится в Национальном музее в Кракове ( ).
В правой части картины изображена многолюдная процессия, спускающаяся к морю от виднеющегося на заднем плане храма Посейдона. Люди, изображённые на переднем плане, остановились и смотрят на обнажённую Фрину — некоторые с удивлением и восхищением, а другие с неодобрением и даже негодованием.